Adobe Premiere Pro CC. Официальный учебный курс

Citation preview

УДК 004.4(075.4) К 32.973.26 31 Authorized translation from the English language edition, entitled ADOBE PREMIERE PRO CC CLASSROOM IN A BOOK; ISBN 0321919386; by the ADOBE CREATIVE TEAM; published by Pearson Education, Inc, publishing as Adobe Press. Copyright © 2013 by Adobe Systems, Inc. All rights reserved. No part of this book may be reproduced or transmitted in any form or by any means, electronic or mechanical, including photocopying, recording or by any information storage retrieval system, without permission from Pearson Education, Inc. . , , , Pearson Education, Inc.

31

Adobe Premiere Pro CC. . . . ]. — DVD. — (

;[ . , 2014. — 544 . : . +

. : Э ).

Э

Adobe Premiere Pro CC,

.

«Classroom in a Book». К , ,

Adobe Premiere Pro CC

, -

Adobe Premiere Pro CC. . Adobe Premiere Pro CC. УДК 004.4(075.4) К 32.973.26 Ïðîèçâîäñòâåííî-ïðàêòè÷åñêîå èçäàíèå ÎÔÈÖÈÀËÜÍÛÉ Ó×ÅÁÍÛÉ ÊÓÐÑ

ADOBE PREMIERE PRO CC Îôèöèàëüíûé ó÷åáíûé êóðñ (îðûñ ò³ë³íäå) Äèðåêòîð ðåäàêöèè Å. Êàïü¸â Îòâåòñòâåííûé ðåäàêòîð Â. Îáðó÷åâ. Õóäîæåñòâåííûé ðåäàêòîð Ã. Ôåäîòîâ

Ñâåäåíèÿ î ïîäòâåðæäåíèè ñîîòâåòñòâèÿ èçäàíèÿ ñîãëàñíî çàêîíîäàòåëüñòâó ÐÔ î òåõíè÷åñêîì ðåãóëèðîâàíèè ìîæíî ïîëó÷èòü ïî àäðåñó: http://eksmo.ru/certification/ Ө

і

:

.

ф

ац я қа а ы ы

аға

Ïîäïèñàíî â ïå÷àòü 11.02.2014. Ôîðìàò 80x98 /16. Ïå÷àòü îôñåòíàÿ. Óñë. ïå÷. ë. 49,36. Òèðàæ ýêç. Çàêàç 1

ISBN 978-5-699-69658-1

© Ра ©О

а М. ., в а . ООО «И а

я в «Э

, 2014 », 2014

ОГЛАВЛЕНИЕ ЧТО НАХОДИТСЯ НА ДИСКЕ . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 15 НАЧАЛО РАБОТЫ . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 16 .M

ac O

S is

a tr ade ma rk o f Ap ple In c

ou rc he ot or d/ ith an er es reg tat iste dS red nite eU trad n th ema ted i rks or rpora tradema rks of Adobe Systems Inco

ntr ies

ws indo es. W ., regis tered in the U.S. and other countri

ra ithe is e

a m de tra red iste reg

rk

or a tra de ma rk of M icro sot Cor pora tion i es. n the U nited States and/or other countri

Adobe® Premiere® Pro CC

CLASSROOM IN A BOOK

®

WINDOWS®/MAC OS®

© 2014 Adobe Systems Incorporated All rights reserved. Made in the USA.

Pr em ier ea re e

ISBN-13: 978-0-321-91938-0 ISBN-10: 0-321-91938-6 07/13

, the Adobe

1

, Cl ogo be l Ado

m roo ass

a in

, ok Bo

d an

Об Официальном учебном курсе Adobe . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Предварительные требования . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Установка приложения Adobe Premiere Pro CC. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Оптимизация быстродействия . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Копирование файлов с уроками . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Обновление связей с файлами уроков. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Использование уроков. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Дополнительные ресурсы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Сертификация Adobe . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

ОБЗОР ADOBE PREMIERE PRO CC Начало работы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Нелинейный монтаж в приложении Adobe Premiere Pro . . . . . . . . . . . . . . . . . Стандартный рабочий процесс видеомонтажа . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Расширение рабочего процесса при помощи высокоуровневых функций . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Расширение рабочего процесса . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Внедрение компонентов Creative Cloud в рабочий процесс. . . . . . . . . . . Профессиональный рабочий процесс в программном обеспечении Adobe . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Обзор рабочего пространства программы Adobe Premiere Pro . . . . . . . . . . . Схема рабочего пространства . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Настройка рабочего пространства . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Изменение настроек программы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Перемещение, синхронизация и создание резервной копии пользовательских настроек . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Контрольные вопросы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

2

16 16 17 17 18 18 19 19 20

24 24 25 26 29 29 30 32 33 37 40 41 42

НАСТРОЙКА ПРОЕКТА Начало работы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Выбор настроек проекта . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Настройки просчета и воспроизведения видео. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Настройки формата отображения для видео/аудио . . . . . . . . . . . . . . . . . . Настройки формата захвата . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Настройка рабочих дисков . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Хранение файлов проекта. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

46 47 49 52 55 56 56

5

Импорт проектов Final Cut Pro . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Импорт проектов Avid Media Composer . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Настройки последовательности. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Контрольные вопросы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

3

ИМПОРТ МУЛЬТИМЕДИЙНЫХ МАТЕРИАЛОВ Начало работы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Импорт материалов. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Когда применяется команда Import . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Когда применяется браузер материалов. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Использование браузера материалов . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Безленточный рабочий процесс . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Поддерживаемые типы видеофайлов . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Поиск ресурсов при помощи браузера материалов . . . . . . . . . . . . . . . . . . Импорт изображений . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Импорт однослойных файлов Adobe Photoshop . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Импорт многослойных файлов Adobe Photoshop. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Импорт иллюстраций Adobe Illustrator . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Кэширование мультимедийных материалов. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . Контрольные вопросы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

4

58 60 62 71

74 74 75 75 78 79 79 80 83 83 85 87 90 93

ОРГАНИЗАЦИЯ ЦИФРОВЫХ МАТЕРИАЛОВ Начало работы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 96 Панель Project. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 96 Настройка панели Project . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 98 Поиск ресурсов на панели Project . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 99 Работа с корзинами . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 103 Создание корзин . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 103 Управление содержимым корзин . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 104 Управление представлением содержимого корзин . . . . . . . . . . . . . . . . . 106 Присваивание меток . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 108 Настройка отображаемой информации в корзинах . . . . . . . . . . . . . . . . . 110 Открытие нескольких корзин одновременно . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 112 Организация цифровых материалов с использованием функции анализа содержимого . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 113 Добавление сценария или транскрипции . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 113 Анализ речи. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 114 Определение лиц . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 116 Просмотр отснятого материала . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 116 Основные элементы управления воспроизведением . . . . . . . . . . . . . . . 120 Настройка мониторов. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 121 Внесение изменений в клипы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 121 Настройка звуковых каналов аудиоклипа. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 122 Объединение клипов . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 123

6

ОГЛАВЛЕНИЕ

Интерпретация отснятого материала . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 124 Работа с файлами необработанных данных . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 125 Контрольные вопросы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 127

5

ОСНОВЫ ВИДЕОМОНТАЖА Начало работы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 130 Использование монитора источника . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 131 Загрузка клипа. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 132 Загрузка нескольких клипов . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 133 Элементы управления на панели монитора источника . . . . . . . . . . . . . . 133 Выделение фрагмента клипа . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 134 Редактирование с помощью панели Project . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 137 Создание подклипов. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 137 Знакомство с монтажным столом . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 139 Что такое «последовательность»? . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 140 Загрузка последовательности на монтажный стол . . . . . . . . . . . . . . . . . . 142 Основные сведения о дорожках . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 142 Управление целевыми дорожками . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 143 Точки входа и выхода . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 145 Использование шкал времени. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 146 Настройка заголовков дорожек . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 147 Основные команды для видеомонтажа . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 148 Метод перекрытия. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 148 Метод вставки . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 149 Трехточечный монтаж . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 151 Монтаж с использованием раскадровки. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 152 Контрольные вопросы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 157

6

РАБОТА С КЛИПАМИ И МАРКЕРАМИ Начало работы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 160 Элементы управления монитора программы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 160 Интерфейс монитора программы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 160 Добавление клипов на монтажный стол с использованием монитора программы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 162 Монтаж методом вставки с использованием монитора программы . . . . 163 Управление разрешением. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 166 Разрешение при воспроизведении . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 167 Разрешение видео в режиме паузы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 168 Использование маркеров . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 169 Понятие маркеров. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 169 Типы маркеров . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 170 Автоматический монтаж с использованием маркеров . . . . . . . . . . . . . . 174 Использование функций Sync Lock и Lock Track. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 175 Использование функции Sync Lock . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 176 Использование функции Lock Track . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 177 ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

7

Поиск пустых промежутков на панели монтажный стол. . . . . . . . . . . . . . . . . 177 Выделение клипов. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 178 Выделение клипа или набора клипов. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 178 Выделение всех клипов на дорожке. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 179 Выделение только аудио- или видеочасти клипа . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 179 Разделение клипа . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 180 Связи частей клипов. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 181 Перемещение клипов . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 181 Перетаскивание клипов . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 181 Подталкивание клипов. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 183 Изменение порядка следования клипов в последовательности . . . . . . 183 Использование буфера обмена. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 185 Извлечение и удаление фрагментов клипов . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 185 Команда Lift. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 185 Команда Extract . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 186 Команды Delete и Ripple Delete . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 187 Отключение клипа . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 187 Контрольные вопросы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 189

7

ДОБАВЛЕНИЕ ВИДЕОПЕРЕХОДОВ Начало работы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 192 Понятие переходов . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 192 В каких случаях используются переходы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 193 Советы по использованию переходов . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 194 Склейки и захлесты. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 194 Добавление видеопереходов . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 196 Применение одностороннего перехода . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 196 Создание перехода между двумя клипами . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 197 Применение переходов к группе клипов . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 200 Использование режима A/Б для точной настройки переходов . . . . . . . . . . 203 Изменение параметров на панели Effect Controls . . . . . . . . . . . . . . . . . . 203 Работа с недостаточными (или отсутствующими) захлестами . . . . . . . . 206 Добавление аудиопереходов . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 208 Создание перекрестного наплыва . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 208 Применение звукового перехода . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 209 Контрольные вопросы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 211

8

ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЕ ПРИЕМЫ МОНТАЖА Начало работы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 214 Четырехточечный монтаж . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 214 Изменение настроек четырехточечного монтажа. . . . . . . . . . . . . . . . . . . 214 Выполнение четырехточечного монтажа. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 215 Коррекция времени воспроизведения клипов . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 217 Изменение скорости воспроизведения/длительности клипа . . . . . . . . 217 Изменение скорости воспроизведения/длительности клипа при помощи инструмента Rate Stretch . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 219

8

ОГЛАВЛЕНИЕ

Изменение скорости воспроизведения /длительности клипа посредством перераспределения времени . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 220 Замена клипов и материала . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 224 Замена исходного клипа . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 224 Редактирование замены . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 226 Замена материала . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 227 Вложенные последовательности . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 229 Добавление вложенной последовательности . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 229 Вложение клипов. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 231 Обычная обрезка. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 233 Обрезка на мониторе источника . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 233 Обрезка в последовательности . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 234 Расширенная обрезка . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 235 Инструмент Ripple Edit . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 235 Монтаж с прокруткой . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 237 Монтаж со сдвигом . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 239 Монтаж со скольжением . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 240 Обрезка с помощью монитора программы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 242 Использование режима Trim на мониторе программы . . . . . . . . . . . . . . 243 Выбор способа обрезки на мониторе программы . . . . . . . . . . . . . . . . . . 244 Клавиши-модификаторы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 247 Динамическая обрезка . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 247 Обрезка с помощью клавиатуры . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 249 Контрольные вопросы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 251

9

ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ЭФФЕКТОВ АНИМАЦИИ Начало работы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 254 Настройка эффекта Motion . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 254 Обзор настроек эффекта Motion . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 255 Применение и настройка эффекта Motion . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 258 Изменение положения, размера и вращение изображения клипа . . . . . . 261 Изменение положения. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 261 Многократное использование настроек эффекта Motion . . . . . . . . . . . . 264 Добавление вращения и изменение точки привязки . . . . . . . . . . . . . . . 265 Изменение размера изображения . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 267 Управление интерполяцией ключевых кадров. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 270 Способы интерполяции ключевых кадров . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 272 Эффект плавного движения . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 273 Использование других эффектов, связанных с движением . . . . . . . . . . . . . 275 Добавление тени . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 276 Добавление фаски . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 277 Трансформация . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 279 Управление изображением в пространстве. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 281 Контрольные вопросы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 283 ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

9

10 МУЛЬТИКАМЕРНЫЙ МОНТАЖ Начало работы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 286 Процесс мультикамерного монтажа . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 287 Создание мультикамерной последовательности . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 288 Определение точек синхронизации . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 288 Добавление клипов в исходную мультикамерную последовательность . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 289 Создание целевой мультикамерной последовательности . . . . . . . . . . . 291 Переключение между камерами . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 292 Включение записи. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 292 Перезапись мультикамерного монтажа. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 294 Завершение мультикамерного монтажа . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 295 Переключение ракурсов камеры на панели Multi-Camera Monitor . . . . 296 Объединение мультикамерного монтажа . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 296 Контрольные вопросы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 297

11 МОНТАЖ И СВЕДЕНИЕ ЗВУКА Начало работы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 300 Настройка интерфейса программы для работы со звуком . . . . . . . . . . . . . . 300 Рабочее пространство Audio. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 301 Контрольный вывод . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 302 Измерители уровня звука . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 303 Пример проекта . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 305 Амплитуды звуковых волн . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 305 Стандартные аудиодорожки . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 306 Измерение уровня звука . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 307 Изучение характеристик звука. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 308 Изменение уровня громкости звука . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 309 Настройка звука на панели Effect Controls . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 309 Усиление звука. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 310 Нормализация звука . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 312 Раздельный монтаж . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 314 Добавление J-склейки . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 314 Добавление L-склейки . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 315 Настройка уровней звука в последовательности . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 315 Настройка общего уровня громкости клипа . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 315 Изменение уровня громкости с помощью ключевых кадров . . . . . . . . . 316 Выравнивание уровня громкости между ключевыми кадрами . . . . . . . 317 Ключевые кадры дорожек и клипов . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 318 Работа с панелью Audio Clip Mixer . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 319 Работа с панелью Audio Track Mixer . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 321 Автоматизация режимов . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 322 Контрольные вопросы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 325

10

ОГЛАВЛЕНИЕ

12 УЛУЧШЕНИЕ ЗВУКА Начало работы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 328 Улучшение звука с помощью звуковых эффектов . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 329 Коррекция низких частот. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 329 Добавление задержки . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 330 Коррекция тональности . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 331 Настройка высоких частот. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 332 Добавление эффекта реверберации . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 333 Настройка эквалайзера. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 335 Стандартный эквалайзер . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 335 Параметрический эквалайзер . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 338 Применение эффектов на панели Audio Track Mixer . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 339 Создание начального микса . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 339 Создание субмикса . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 342 Применение эффектов к субмиксу . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 344 Уменьшение шумов . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 347 Фильтры верхних и низких частот . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 347 Многополосный компрессор . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 348 Режекторный фильтр . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 351 Динамика. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 352 Контрольные вопросы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 357

13 ДОБАВЛЕНИЕ ВИДЕОЭФФЕКТОВ Начало работы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 360 Работа с эффектами . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 360 Фиксированные эффекты . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 361 Панель Effects. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 364 Применение эффектов. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 367 Использование корректирующих слоев. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 370 Управление наложением эффектов с помощью ключевых кадров . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 377 Добавление ключевых кадров . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 377 Интерполяция и скорость ключевых кадров. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 379 Предустановки эффектов. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 382 Использование встроенных предустановок . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 383 Сохранение пользовательских предустановок . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 384 Часто используемые эффекты . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 386 Стабилизация изображения и уменьшение эффекта «роллинг шаттер» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 386 Эффекты Timecode и Clip Name . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 388 Эффект Shadow/Highlight . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 390 Контрольные вопросы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 393 ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

11

14 КОРРЕКЦИЯ И ВЫРАВНИВАНИЕ ЦВЕТА Начало работы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 396 Работа с цветом . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 396 Рабочее пространство Color Correction . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 397 Основы видеоизмерения. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 398 Контрольный монитор . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 399 Обзор эффектов для работы с цветом . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 408 Цветовые эффекты . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 408 Удаление и замена цвета. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 409 Цветокоррекция . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 411 Технические цветовые эффекты . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 413 Исправление ошибок экспозиции. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 414 Недоэкспонированные изображения . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 415 Переэкспонированные изображения . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 416 Коррекция цветового баланса . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 417 Простая настройка баланса белого . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 418 Первичная цветокоррекция . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 419 Трехуровневая цветокоррекция . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 422 Вторичная коррекция цвета . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 423 Специальные эффекты для работы с цветом . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 425 Эффект Leave Color . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 425 Эффект Change to Color . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 426 Обеспечение соответствия стандартам телевещания . . . . . . . . . . . . . . . 426 Создание атмосферы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 427 Контрольные вопросы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 429

15 ПРИЕМЫ КОМПОЗИТИНГА Начало работы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 432 Что такое Альфа-канал? . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 432 Применение композитинга в ваших проектах . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 434 Съемка видео с учетом последующего композитинга . . . . . . . . . . . . . . . 434 Основные термины . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 436 Применение эффекта Opacity . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 437 Управление непрозрачностью с помощью ключевых кадров . . . . . . . . 438 Комбинирование слоев на основании режима наложения . . . . . . . . . . 439 Настройка прозрачности альфа-канала . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 440 Кеинг по цвету . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 442 Предварительная обработка материала . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 443 Использование эффекта Ultra Key. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 444 Использование масок . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 447 Использование изображений или клипов в качестве маски . . . . . . . . . 449 Создание пользовательской маски с помощью инструмента Titler . . . . 450 Создание блуждающей маски . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 453 Контрольные вопросы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 457

12

ОГЛАВЛЕНИЕ

16 СОЗДАНИЕ ТИТРОВ Начало работы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 460 Обзор интерфейса конструктора титров . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 460 Основы типографики в видеопроектах . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 465 Выбор шрифта . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 466 Выбор цвета . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 466 Кернинг . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 467 Трекинг . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 468 Интерлиньяж. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 469 Выравнивание . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 470 Безопасные зоны для размещения титров . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 470 Создание титров. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 471 Добавление текста в точке . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 471 Добавление текста в абзаце . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 474 Стилизация текста . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 476 Изменение оформления текста . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 476 Сохранение пользовательских стилей . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 478 Работа с фигурами и логотипами. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 481 Создание фигур . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 481 Добавление графики . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 483 Выравнивание фигур и логотипов. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 484 Создание бегущих строк и прокручиваемых титров . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 487 Контрольные вопросы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 493

17 УПРАВЛЕНИЕ ПРОЕКТАМИ Начало работы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 496 Меню File . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 497 Команды меню File . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 497 Клипы в автономном режиме. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 497 Использование инструмента Project Manager . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 499 Работа с сокращенным проектом . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 501 Сбор и копирование файлов в новое местоположение. . . . . . . . . . . . . . 502 Использование панели Link Media и команды Locate . . . . . . . . . . . . . . . 503 Финальные этапы управления проектом. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 504 Импорт проектов или последовательностей. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 504 Организация совместной работы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 506 Управление жесткими дисками . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 506 Дополнительные файлы. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 507 Контрольные вопросы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 509

18 ЭКСПОРТ КАДРОВ, КЛИПОВ И ПОСЛЕДОВАТЕЛЬНОСТЕЙ Начало работы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 512 Краткий обзор настроек экспорта. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 512 Экспорт отдельных кадров. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 513 Экспорт мастер-копии . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 515 Обеспечение соответствия настроек последовательности. . . . . . . . . . . 515 Выбор кодека . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 517 ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

13

Работа с приложением Adobe Media Encoder . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 519 Выбор формата файла для экспорта. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 519 Настройка параметров экспорта. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 521 Панели Source и Output . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 523 Очередь экспорта . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 525 Дополнительные параметры в программе Adobe Media Encoder . . . . . 527 Обмен файлами с другими приложениями для монтажа . . . . . . . . . . . . . . . . 529 Экспорт файла Final Cut Pro XML . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 529 Экспорт в формат OMF . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 530 Экспорт в формат AAF. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 531 Передача файла в программу Adobe SpeedGrade . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 533 Вывод на ленту . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 536 Подготовка проекта к выводу на ленту . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 537 Подготовка видеоленты . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 537 Запись на DV или HDV-устройство. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 537 Использование аппаратного обеспечения сторонних разработчиков . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 539 Контрольные вопросы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 540

ПРЕДМЕТНЫЙ УКАЗАТЕЛЬ . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 541

14

ОГЛАВЛЕНИЕ

ЧТО НАХОДИТСЯ НА ДИСКЕ Диск «Официальный учебный курс Adobe Premiere Pro CC» включает в себя файлы уроков, которые требуются для выполнения упражнений в этой книге, а также другую информацию, которая поможет вам лучше изучить программу Adobe Premiere Pro CC и использовать ее более эффективно. На схеме ниже представлено содержание диска, которое поможет вам в поиске нужных файлов.

.M

ac

a tr ade ma rk o f Ap ple In c

ws indo es. W ., regis tered in the U.S. and other countri

ra ithe is e

a m de tra red iste reg

or a

o rc he ot or d/ an

un tri es

OS is

rk

the n ted i rpora tradema rks of Adobe Systems Inco

icro sot Cor pora tion i es. n the U nited States and/or other countri

CLASSROOM IN A BOOK® WINDOWS®/MAC OS®

Pr em ier ea re eit he r re gist ere d tr adem arks o r

of M

tes Sta ted Uni

tra de ma rk

Adobe® Premiere® Pro CC

© 2014 Adobe Systems Incorporated All rights reserved. Made in the USA.

ISBN-13: 978-0-321-91938-0 ISBN-10: 0-321-91938-6 07/13

, the Adobe

, ogo be l Ado

m oo s sr Cla

a in

, ok Bo

Уроки У Внутри каталога Lessons для каждого В уурока вы найдете подкаталоги с файлами для выполнения упражнений. Перед м началом работы вам нужно будет скон пировать эти папки на жесткий диск п компьютера. к

d an

Online-ресурсы Online-ресурс Ссылки на интегрированную онлайновую среду обучения и поддержки Adobe, программу Adobe Certified, Adobe TV и другие полезные веб-ресурсы вы найдете в одноименном HTMLфайле. Откройте его в веббраузере и щелкните мышью по соответствующей ссылке.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

15

НАЧАЛО РАБОТЫ Adobe® Premiere® Pro CC — основной инструмент видеомонтажа для любителей и профессионалов, дающий неограниченную творческую свободу. Это наиболее эффективная и масштабная из имеющихся программ для видеомонтажа. Adobe Premiere Pro поддерживает широкий спектр форматов мультимедийных файлов, таких как AVCHD, HDV, XDCAM, P2, DVCPRO HD, XDCAM, AVC-Intra, Canon XF, RED, ARRIRAW, QuickTime и позволяет лучше реализовать творческие идеи. Потрясающая производительность программы Adobe Premiere Pro позволяет ускорить процесс решения поставленных задач и подходить к нему более творчески. Полный набор мощных и первоклассных инструментов даст возможность решить любую монтажную, производственную и технологическую задачу для получения высококачественных результатов.

Об Официальном учебном курсе Adobe Официальный учебный курс Adobe Premiere Pro CC® входит в состав серии обучающих пособий по программному обеспечению корпорации Adobe, поддерживаемых экспертами компании. Уроки разработаны так, чтобы вы могли осваивать их с любой удобной для вас скоростью. Если вы ранее не сталкивались с приложением Adobe Premiere Pro, то овладеете основами и научитесь использовать его в работе. Если же вы уже применяете эту программу, то официальный учебный курс Adobe научит вас многим продвинутым функциям, включая советы и приемы использования ее последней версии. Уроки данного учебного курса включают описание таких возможностей программы, как мультикамерный монтаж, кеинг, динамическая обрезка, цветовая коррекция, работа с безленточными камерами, а также аудиои видеоэффекты. Кроме этого вы узнаете, как создавать файлы для Всемирной паутины и мобильных устройств при помощи программы Adobe Media Encoder и как экспортировать видеопоследовательность в программу Adobe® Encore® CC. Приложение Adobe Premiere Pro CC доступно для операционных систем Windows и OS X.

Предварительные требования Прежде чем начать изучать официальный учебный курс Adobe Premiere Pro CC, убедитесь, что ваша система правильно настроена и вы установили все необходимое программное и аппаратное обеспечение. Обнов16

Начало работы

ленные системные требования доступны по адресу www.adobe.com/ru/ products/premiere/tech-specs.html. Вам необходимо ознакомиться со своим компьютером и его операционной системой. Вы должны уметь пользоваться мышью и стандартными меню и командами, а также открывать, сохранять и закрывать файлы. Если вам требуется получить дополнительную информацию, просмотрите печатную или онлайн-документацию, прилагаемую к вашей операционной системе Microsoft® Windows® или Apple® Mac® OS X или же к вашему компьютеру.

Установка приложения Adobe Premiere Pro CC Вы должны приобрести подписку на приложение Adobe Premiere Pro Creative Cloud отдельно от этой книги. Полный список требований к системе и инструкция по установке программы доступны по адресу helpx. adobe.com/ru/support.html. Вы можете купить Adobe Creative Cloud на www.adobe.com/ru/products/creativecloud.html. Следуйте инструкциям на экране. Вероятно, вы захотите установить также программы Photoshop, After Effects, Audition, Prelude, Speedgrade, Encore и Media Encoder, которые доступны по подписке Adobe Creative Cloud и необходимы для выполнения дополнительных упражнений из этой книги.

Оптимизация быстродействия Процесс видеомонтажа интенсивно задействует ресурсы памяти и процессора компьютера. При наличии быстрого процессора и большого объема оперативной памяти выполнение уроков будет проходить намного быстрее и эффективнее. Минимальное необходимое количество оперативной памяти — 4 Гб, а для видеомонтажа в стандарте HD (высокое разрешение) рекомендуется 8 Гб. Приложение Adobe Premiere Pro CC использует преимущества многоядерных процессоров под управлением систем Windows и OS X. Для обработки мультимедийных данных в стандарте HD (высокое разрешение) рекомендуется жесткий диск со скоростью вращения не ниже 7200 RPM. Для видео в стандарте HD рекомендуется дисковый массив RAID 0 с чередованием или дисковая подсистема SCSI. При попытке сохранить рабочие файлы и файлы программы на одном и том же жестком диске эффективность работы значительно снизится. Старайтесь, по возможности, хранить ваши видеофайлы на отдельном диске. Движок Mercury Playback Engine, использующийся в программе Adobe Premiere Pro, может работать в режиме «только программное обеспечеОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

17

ние» или режиме ускорения GPU. Режим ускорения графического процессора GPU обеспечивает значительное повышение производительности. Его допустимо использовать с определенными моделями видеокарт, список которых есть на официальном сайте компании Adobe по адресу www.adobe.com/ru/products/premiere/tech-specs.html.

Копирование файлов с уроками В уроках книги «Adobe Premiere Pro CC. Официальный учебный курс» используются специальные исходные файлы с изображениями, созданными в программах Adobe® Photoshop® CC и Adobe® Illustrator® CC, звуковые файлы и видео. Чтобы выполнять задания из этого пособия, скопируйте все файлы с DVD-диска «Adobe Premiere Pro CC. Официальный учебный курс» на ваш жесткий диск. Потребуется около 4 Гб свободного пространства для установки программы Adobe Premiere Pro CC и около 8 Гб для размещения папки файлов к урокам. Для каждого из них используется отдельный файл, но в некоторых задействуются файлы из других уроков — не удаляйте рабочие файлы, скопированные с DVD на ваш жесткий диск, до окончания работы над всеми уроками. Чтобы скопировать рабочие файлы, выполните следующее: 1 Откройте DVD-диск, прилагающийся к данной книге, в окне программы Проводник (Windows) или Finder (OS X). 2 Щелкните правой кнопкой мыши по папке Lessons и в контекстном меню выберите команду Copy (Копировать). 3 Перейдите в папку, где будут храниться ваши проекты Adobe Premiere Pro CC. По умолчанию используется каталог рабочего стола компьютера. 4 Щелкните правой кнопкой мыши в окне папки (на рабочем столе) и выберите команду Paste (Вставить). В результате все файлы уроков будут скопированы в данную папку. Этот процесс может занять несколько минут в зависимости от используемого аппаратного обеспечения.

Обновление связей с файлами уроков Возможно, вам потребуется обновить пути к файлам уроков. Если вы пытаетесь открыть проект Adobe Premiere Pro CC, а программа не может найти мультимедийные файлы, откроется диалоговое окно Link Media (Связи с файлами) с запросом указать пути к используемым в проекте файлам. В этом случае вам следует найти один из недоступных файлов, 18

Начало работы

чтобы обновить пути. Если вы указали один файл, программа автоматически свяжет остальные и обновит пути к ним. Нажмите кнопку Locate (Обнаружить) и воспользуйтесь файловым менеджером, чтобы найти недоступный файл. Необходимо проследовать в то расположение, куда вы скопировали файлы с DVD-диска. Путь может быть таким: Рабочий стол/Lessons/Assets. Возможно, понадобится выполнить поиск во вложенных папках, чтобы найти необходимые файлы (особенно если это связано с мультимедийными материалами, захваченным с цифровых носителей). Вы также можете проследовать в папку Lessons и нажать кнопку Search (Поиск), чтобы воспользоваться средствами поиска программы Adobe Premiere Pro CC. Когда найдете файл, выберите его и нажмите кнопку OK.

Использование уроков В каждом уроке данной книги предоставлены пошаговые инструкции для создания одного или нескольких отдельных элементов реально существующих проектов. Все уроки независимы, но большинство из них построено с учетом того, что вы уже владеете приемами и навыками, изложенными в предыдущих уроках. Поэтому лучше всего изучать все уроки данного пособия в предложенной последовательности. Уроки организованы так, чтобы вы сразу же могли применять полученные знания, для этого в них решаются реальные задачи. В уроках содержится общая последовательность шагов, выполняемых в процессе создания проекта — от импорта видео, чернового монтажа (сборки последовательности), добавления эффектов, улучшения звукового сопровождения, до экспорта проекта.

Дополнительные ресурсы Официальный учебный курс Adobe Premiere Pro CC не предназначен для замены документации, которая поставляется вместе с программой, или для выполнения задач полного справочника по каждой функции в программе Premiere Pro CC. В данной книге объясняются только те команды и возможности, которые используются в уроках. За исчерпывающей информацией о функциях программы обращайтесь к следующим ресурсам: •

Справочные материалы по программе Adobe Premiere Pro: helpx. adobe.com/premiere-pro.html. На этом сайте вы можете просмотреть все справочные руководства по программе.

•

Справочные материалы по программе Adobe Creative Cloud: helpx. adobe.com/creative-cloud/tutorials.html/. Этот ресурс обеспечит ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

19

вас вдохновением, ключевыми техниками работы с приложениями и новыми обновлениями. Материалы оттуда доступны только зарегистрированным пользователям Creative Cloud. •

Форумы Adobe. Ресурс forums.adobe.com позволяет включаться в дискуссии с другими пользователями по программному обеспечению Adobe.

•

Adobe TV (tv.adobe.com) — онлайн-видеоресурс, где вы найдете инструкции экспертов по продуктам Adobe, включая канал How To, для быстрого начала работы с вашим приложением Adobe.

•

Ресурсы для обучения, расположенные по адресу www.adobe.com/ ru/education и edex.adobe.com, предлагают ценную информацию для педагогов. Здесь можно найти образовательные материалы всех уровней сложности, включая три бесплатных учебных пособия, в основе которых интегрированный метод обучения корпорации Adobe. Эти материалы можно использовать при подготовке к сдаче экзаменов на получение сертификата Adobe Certified Associate.

Также вы можете посетить следующие полезные ссылки. •

Adobe Marketplace & Exchange (www.adobe.com/cfusion/exchange) — главный ресурс для поиска инструментов, функций, кодов и многого другого для дополнения и расширения возможностей приложений Adobe.

•

Домашняя страница программы Adobe Premiere Pro CC расположена по адресу www.adobe.com/ru/products/premiere.html

•

Adobe Labs: labs.adobe.com — это ресурс, предоставляющий доступ к новейшим разработкам корпорации, а также к форумам, где вы можете общаться как с сотрудниками Adobe, так и с подобными вам участниками сообщества.

Сертификация Adobe Программа Adobe Certified предназначена, чтобы помочь пользователям Adobe улучшать и передавать свои навыки пользования продуктом. Существует четыре уровня сертификации: • Adobe Certified Associate (ACA) — сертифицированный специалист Adobe; • Adobe Certified Expert (ACE) — сертифицированный эксперт Adobe; • Adobe Certified Instructor (ACI) — сертифицированный инструктор Adobe; • Adobe Authorized Training Center (AATC) — авторизованный учебный центр Adobe. 20

Начало работы

Документ Adobe Certified Associate (ACA) свидетельствует, что у его обладателя присутствуют достаточные навыки для планирования, разработки, построения и поддержки эффективной коммуникации с помощью различных цифровых средств. Программа Adobe Certified Expert (ACE) представляет собой способ повышения уровня для пользователей-экспертов. Получение данного сертификата — хорошая возможность добиться увеличения зарплаты, он также будет полезен, если вы собираетесь искать работу или просто желаете повысить квалификацию. Если вы преподаватель с сертификатом ACE, программа Adobe Certified Instructor (ACI) поднимет ваши умения на новый уровень и предоставит доступ к широкому диапазону ресурсов Adobe. Авторизованные учебные центры Adobe предлагают курсы и тренинги по продуктам Adobe, которые ведут только сертифицированные инструкторы. Информация об учебных центрах доступна по адресу partners.adobe.com. Информацию о программе Adobe Certified вы найдете на странице training.adobe.com/certification.html.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

21

ОБЗОР ADOBE PREMIERE PRO CC

1

Обзор урока Здесь мы рассмотрим:

•

что нового в приложении Adobe Premiere Pro;

•

нелинейный видеомонтаж в приложении Adobe Premiere Pro;

•

стандартный рабочий процесс обработки видеоматериала;

•

оптимизацию рабочего процесса при помощи высокоуровневых возможностей;

•

внедрение возможностей Adobe® Creative Cloud® в рабочий процесс;

•

рабочий процесс Adobe Creative Cloud;

•

рабочее пространство Adobe Premiere Pro;

•

размещение панелей в рабочем пространстве приложения;

•

настройку рабочего пространства.



22

Выполнение данного урока займет примерно 45 минут. Перед тем как приступить к работе, вы вкратце ознакомитесь с процессом видеомонтажа и ролью в нем приложения Adobe Premiere Pro. Даже те, кто уже набил руку в видеомонтаже, найдут для себя много нового в обзоре функциональных возможностей данной программы.

Приложение Adobe Premiere Pro — это система видеомонтажа, которая поддерживает самые передовые технологии и видеокамеры, предоставляя мощные, простые в использовании и легко интегрируемые практически с любым источником видео инструменты.

23

Начало работы В наши дни наблюдается растущая потребность в высококачественном видеоконтенте и постоянная смена старых технологий новыми. Но несмотря на все эти стремительные изменения, цель видеомонтажа с течением времени остается одной и той же: используя исходный материал, придать ему ту форму, которая позволит эффективно донести сообщение до целевой аудитории. Приложение Adobe Premiere Pro CC — это система видеомонтажа, которая поддерживает самые передовые технологии, предоставляя мощные, простые в использовании и легко интегрируемые практически с любым источником видео инструменты, вместе с широкой гаммой подключаемых модулей и других средств, предназначенных для окончательного монтажа. Сначала вы познакомитесь со стандартным процессом работы, которого придерживается большинство видеомонтажеров. Затем узнаете о месте приложения Premiere Pro в семействе продуктов Adobe Creative Cloud. Наконец, вы получите представление об основных компонентах пользовательского интерфейса приложения Adobe Premiere Pro и узнаете, как создавать ваши собственные рабочие пространства.

Нелинейный монтаж в приложении Adobe Premiere Pro Приложение Adobe Premiere Pro — это программа для нелинейного монтажа, которая позволяет вам помещать, заменять и перемещать отснятый видеоматериал в том порядке, который должен быть в конечном видеофайле. В любой момент времени вы можете внести изменения в какой угодно сегмент вашего видеоклипа. Больше не нужно выполнять монтаж в строго определенном порядке, вы можете изменить любую часть вашего видеопроекта, когда захотите. Допускается объединять несколько клипов в последовательности, которые в дальнейшем можно монтировать одним щелчком или перетаскивать при помощи мыши. Вы можете изменить любую часть последовательности, в любом порядке, изменить содержимое последовательности, переместив клипы так, чтобы они воспроизводились в нужной очередности, выполнить смешивание слоев видео, добавить спецэффекты и многое другое. Кроме того, разрешается объединить вместе несколько последовательностей. Вам больше не нужно бесконечно перематывать весь объем материала вперед и назад в поисках одного единственного, но значимого кадра — для этого достаточно сделать один щелчок мышью. С программой Premiere Pro организовать клипы так же легко, как организовать файлы на вашем компьютере.

24

УРОК 1

Обзор Adobe Premiere Pro CC

Программа Adobe Premiere Pro поддерживает форматы видео как ленточных, так и безленточных устройств видеосъемки, включая форматы XDCAM EX, XDCAMHD 422, DPX, DVCProHD, AVCHD (включая AVCCAM и NXCAM), AVC-Intra и DSLR. Кроме этого, программа также поддерживает самые передовые форматы, применяемые для хранения необработанного видео, с улучшенной поддержкой камер RED и камер ARRI Alexa. Теперь перенос отснятого видеоматериала в проект стал еще быстрее и проще, и вам в большинстве случаев больше не придется конвертировать видеофайлы перед их использованием.

Стандартный рабочий процесс видеомонтажа Приобретя достаточный опыт в области видеомонтажа, вы разработаете свой собственный план работы над всеми аспектами вашего проекта. Каждый шаг требует применения различных навыков и инструментов. Кроме того, время, потраченное на тот или иной этап, будет зависеть от конкретного проекта. Независимо от того, пропустите вы некоторые шаги, заменив их беглой проверкой, или же потратите на них часы (или даже дни!), доводя до совершенства некий аспект вашего проекта, план действий будет состоять из следующих этапов:

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

25

1 Съемка видеоматериала. Этот этап может включать запись начального видеоматериала или сбор необходимых исходных файлов для проекта. 2 Захват (передача или импорт) видеоматериала на жесткий диск. При работе с ленточными носителями видеоданных приложение Adobe Premiere Pro (при наличии соответствующего оборудования) может автоматически преобразовывать видеоматериал в файлы на вашем компьютере. При работе с безленточными носителями информации программа позволяет считывать видеоданные напрямую, без необходимости их конвертации. В этом случае обязательно создавайте резервную копию исходных данных 3 Организация клипов. В наши дни проекты могут содержать огромное множество фрагментов видеоматериала. Потратьте необходимое время, чтобы организовать клипы, используемые в вашем проекте, при помощи специальных папок, называемых корзинами. Вы также можете добавить цветовые метки и метаданные (дополнительную информацию о клипах) для организации видеоматериала. 4 Сборка фрагментов видео- и аудиоматериала в последовательность и добавление их на монтажный стол. 5 Создание монтажных переходов между клипами, применение видеоэффектов и выполнение композитинга путем размещения клипов на нескольких слоях (дорожках). 6 Создание титров или изображений и добавление их в вашу последовательность. Используется та же методика, что и при работе с видеоклипами. 7 Микширование нескольких звуковых дорожек для получения приемлемого уровня громкости и применение монтажных переходов и специальных эффектов к аудиоклипам для улучшения качества звука. 8 Экспорт завершенных проектов на видеоленту, в файл на жесткий диск компьютера, в потоковый видеоролик для воспроизведения во Всемирной паутине, на мобильное устройство, на диски формата DVD или Blu-ray. Приложение Adobe Premiere Pro поддерживает все перечисленные шаги при помощи наилучших инструментов в данной отрасли.

Расширение рабочего процесса при помощи высокоуровневых функций Приложение Adobe Premiere Pro предоставляет простые в использовании инструменты для стандартного процесса видеомонтажа. Кроме того, 26

УРОК 1

Обзор Adobe Premiere Pro CC

вы получаете доступ к инструментам с расширенными возможностями для управления, монтажа и тонкой настройки ваших проектов. Скорее всего, вы не будете использовать многие из них в своих первых видеопроектах. Но по мере развития навыков и постановки более сложных задач нелинейного монтажа вы придете к тому, что станете использовать все высокопроизводительные возможности. В книге освещены следующие темы. • Улучшенный монтаж звука: приложение Adobe Premiere Pro предлагает звуковые эффекты и монтаж, которых нет ни в одной другой программе для нелинейного монтажа и в большинстве программ для обработки звука. Создавайте и помещайте каналы объемного звука в режиме 5.1, монтируйте звуковое сопровождение на уровне сэмплов, применяйте несколько звуковых эффектов к любому звуковому клипу или дорожке, используйте уже включенные в программу передовые модули и дополнительные модули Virtual Studio Technology (VST). •

Коррекция цвета: корректируйте и улучшайте качество отснятого материала при помощи улучшенных цветокорректирующих фильтров. Вы также можете создавать вспомогательные области для цветовой коррекции, которые позволят вам изменять отдельные цвета на фрагментах изображения, чтобы улучшить композицию.

•

Средства управления ключевыми кадрами: приложение Adobe Premiere Pro предоставляет возможность четкого контроля, который необходим для точной настройки визуальных эффектов и анимации без необходимости экспортировать их в приложения для создания комбинированных изображений. Для работы с ключевыми кадрами применяется стандартный пользовательский интерфейс, поэтому, освоив работу с ним в одном приложении, вы сможете использовать полученные навыки во всех продуктах семейства Adobe Creative Cloud, где это возможно.

•

Широкая поддержка аппаратного обеспечения: выбирайте из множества устройств захвата и других аппаратных средств, чтобы скомпоновать систему, наилучшим образом удовлетворяющую вашим потребностям и бюджету. Программа Adobe Premiere Pro поддерживается как на недорогих компьютерах для монтажа видео в формате DV и сжатого видео высокого разрешения (HDV), так и на высокопроизводительных рабочих станциях, захватывающих видео высокого разрешения (HD), 4K и трехмерное стереоскопическое видео.

•

Увеличение производительности видеокарты при помощи движка Mercury Playback Engine: данный механизм работает в двух режимах — «только программное обеспечение» или в режиме ускорения графического процессора (GPU). Использование последнего требует, ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

27

чтобы компьютер не только отвечал минимальным системным требованиям, но и был оснащен видеокартой соответствующей модели. Список совместимых видеокарт можно найти на официальном сайте Adobe — www.adobe.com/ru/products/premiere/tech-specs.html.

28

УРОК 1

•

Мультикамерный монтаж: можно легко и быстро монтировать любой материал, сцены которого отсняты одновременно на несколько камер. Приложение Adobe Premiere Pro показывает видеоизображение со всех камер в разделенном на части окне монитора. Можно переключаться между видеоклипами, щелкая по нужному окну мышью или используя сочетания клавиш, а также автоматически синхронизировать видео, снятое с разных ракурсов, со звуковым сопровождением проекта.

•

Управление проектами: управляйте всеми рабочими файлами в одном диалоговом окне. Просматривайте, удаляйте, перемещайте, находите и организуйте клипы и корзины. Собирайте проекты, перемещая используемые в работе данные в одно определенное место. Затем освобождайте дисковое пространство, удаляя ненужные файлы.

•

Метаданные: приложение Adobe Premiere Pro поддерживает технологию Adobe XMP, позволяющую сохранять дополнительную информацию о файлах в виде метаданных, которые допустимо просматривать в других приложениях. Эту информацию можно использовать для поиска клипов или для передачи ценных сведений, например об интересных материалах, между приложениями.

•

Творческие титры: создавайте титры и изображения с использованием инструмента Premiere Pro Title Designer. Вы также можете использовать изображения, созданные практически в любом графическом редакторе, при этом многослойные документы Adobe Photoshop допустимо импортировать либо в виде одного слоя, либо в виде отдельных слоев, которые можно вставлять, объединять и анимировать независимо друг от друга.

•

Расширенные возможности обрезки клипов: используйте специальные инструменты обрезки для подгонки клипов и точного размещения склеек. В приложении Adobe Premiere Pro CC возможности таких инструментов значительно улучшены, чтобы позволить вам выполнять сложную обрезку нескольких клипов одновременно.

•

Кодирование в мультимедийные форматы: экспортируйте свою последовательность, чтобы создать видео- и аудиофайл, полностью соответствующий вашим требованиям. Используйте расширенные возможности приложения Adobe Media Encoder для создания нескольких копий готовой последовательности в различных форматах.

Обзор Adobe Premiere Pro CC

Расширение рабочего процесса Несмотря на то, что приложение Premiere Pro можно использовать как отдельный продукт, фактически оно является «командным игроком». Вероятнее всего, вы используете приложение Adobe Premiere Pro в составе семейства продуктов Creative Cloud, а это значит, что у вас есть доступ к другим специализированным инструментам. Но даже если вы приобрели только приложение Adobe Premiere Pro, в вашем распоряжении окажутся программы Adobe After Effects, Adobe SpeedGrade и Adobe Prelude. Узнав, как различные программные продукты работают вместе, вы сможете повысить производительность труда и расширить ваши возможности. Внедрение компонентов Creative Cloud в рабочий процесс Приложение Adobe Premiere Pro — это универсальный инструмент для монтажа видео- и аудиофайлов, однако он является всего лишь одной из составляющих семейства продуктов Adobe Creative Cloud — комплексной среды дизайна для печати, Всемирной паутины и видео, которая включает ориентированное на видеопроекты программное обеспечение для выполнения следующих операций: •

создание профессиональных эффектов трехмерной анимации;

•

комплексная анимация титров;

•

подготовка многослойной графики;

•

создание векторных иллюстраций;

•

производство музыки.

Чтобы использовать одну или несколько из этих возможностей в рабочем процессе, можно обратиться к другим приложениям, входящим в пакет Adobe Creative Cloud. В нем содержатся все компоненты, необходимые для создания профессиональных видеопроектов. Далее приведено краткое описание остальных продуктов семейства Creative Cloud: •

Adobe After Effects CC. Инструмент для видеомонтажеров, создающих анимированную графику и визуальные эффекты.

•

Adobe Photoshop CC. Профессиональная программа для редактирования изображений и создания графики. Вы можете работать с фотографиями, видеофайлами и трехмерными объектами, чтобы подготовить их к использованию в своем проекте.

•

Adobe Audition CC. Мощный инструмент для обработки, очистки от шумов и улучшения звука, а также создания музыки и наложения закадрового голоса. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

29

•

Adobe Encore CS6. Высококачественный продукт для авторинга мультимедийных дисков. Приложение Encore содержит средства для подготовки стандартных дисков DVD и Blu-ray, а также интерактивных SWF-файлов.

•

Adobe Illustrator CC. Профессиональное программное обеспечение для создания векторной графики для печати, видеопродукции и Всемирной паутины.

•

Adobe Dynamic Link. Приложение, выстраивающее связи между программами, которое позволяет вам работать в режиме реального времени с мультимедийными файлами и последовательностями при обмене ими между программами After Effects и Adobe Premiere Pro.

•

Adobe Bridge CC. Визуальный файловый браузер, предоставляющий централизованный доступ к файлам проектов, приложениям и настройкам пакета Creative Cloud.

•

Adobe Flash Professional CC. Программа, являющаяся своего рода стандартом де-факто в сфере создания многофункционального интерактивного контента для Всемирной паутины.

•

Adobe SpeedGrade CC. Профессиональный инструмент для выполнения сложной коррекции цветов с поддержкой передовых видеоформатов и трехмерного стереоскопического видео.

•

Adobe Prelude CC. Программа, позволяющая импортировать, перекодировать мультимедийные файлы, добавлять к ним метаданные, метки и теги. Создает черновой монтаж, который затем можно передать непосредственно в Adobe Premiere Pro или другую программу нелинейного монтажа с помощью XML.

•

Adobe Media Encoder CC. Программа, поддерживающая пакетную обработку файлов, созданных в программах Premiere Pro и Adobe After Effects.

Профессиональный рабочий процесс в программном обеспечении Adobe Процесс работы в программе Adobe Premiere Pro, входящей в состав пакета Creative Cloud, будет различен в зависимости от ваших потребностей при работе над проектом. Приведем несколько возможных сценариев.

30

УРОК 1

•

Используйте приложение Photoshop CC для обработки и применения эффектов к статичным изображениям, снятым на цифровую камеру, полученным при помощи сканера или извлеченным из видеоклипов. Затем используйте их в приложении Adobe Premiere Pro.

•

Создавайте многослойную графику в приложении Photoshop CC, затем открывайте ее в программе Adobe Premiere Pro. Вы можете сделать так,

Обзор Adobe Premiere Pro CC

что каждый слой появится на отдельной дорожке монтажного стола, что позволит применять эффекты и анимацию к выбранным слоям. •

Импортируйте большое количество аудио- или видеофайлов при помощи приложения Adobe Prelude CC, добавив ценные метаданные, временные комментарии и теги. Создайте последовательности из подклипов в приложении Adobe Prelude и отправьте их в программу Premiere Pro для последующей обработки.

•

Отправьте аудиоклип непосредственно с монтажного стола программы Premiere Pro в программу Adobe Audition для очистки от шумов и дополнительной обработки звукового сопровождения.

•

Отправьте последовательность из программы Premiere Pro в приложение Adobe Audition для выполнения профессионального микширования звука. Программа Premiere Pro позволяет автоматически создать из вашей последовательности сессию в программе Adobe Audition, включив в нее видеоряд, чтобы вы могли монтировать аудиодорожку с учетом происходящего на экране действия.

•

Используя приложение Dynamic Link, откройте последовательность видеоклипов приложения Adobe Premiere Pro в программе After Effects CC. Примените специальные эффекты и анимацию, а затем просмотрите получившиеся результаты в приложении Adobe Premiere Pro. Вы можете проигрывать композиции приложения After Effects в программе Adobe Premiere Pro CC без предварительного просчета, а также использовать преимущества функции After Effects СС Global Cache, которая сохраняет композиции в оперативной памяти для их дальнейшего просмотра.

•

Используйте приложение After Effects CC для создания и анимации титров способами, значительно превосходящими возможности приложения Adobe Premiere Pro. Используйте готовые композиции в программе Adobe Premiere Pro при помощи программы Dynamic Link. Изменения, выполненные в приложении After Effects, незамедлительно отображаются в приложении Premiere Pro.

•

С помощью встроенных предустановок экспортируйте видеопроекты в формате Blu-ray-дисков (H.264-совместимых файлов) и используйте их в программе Encore CS6 для создания DVD- и Blu-ray дисков или интерактивных Flash-приложений.

Большая часть этой книги посвящена рассмотрению «стандартного» рабочего процесса, в котором используется только приложение Adobe Premiere Pro. Но в нескольких уроках будет продемонстрировано применение остальных компонентов пакета Adobe Creative Cloud для получения более впечатляющих результатов. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

31

Обзор рабочего пространства программы Adobe Premiere Pro Примечание. Рекомендуется скопировать папки всех уроков с DVD-диска на ваш жесткий диск и не удалять их до тех пор, пока вы не закончите обучение; в некоторых уроках имеются ссылки на материалы предыдущих заданий.

•

Для начала будет полезно бегло ознакомиться с пользовательским интерфейсом программы Adobe Premiere Pro, чтобы в следующих уроках вы могли легко применять изученные инструменты. Для упрощения настройки пользовательского интерфейса в программе Premiere Pro применяются рабочие пространства. Они позволяют размещать различные панели и инструменты на экране таким образом, чтобы максимально оптимизировать процесс выполнения определенных действий, например при выполнении монтажа, работе со специальными эффектами или обработке звука. Сейчас мы кратко ознакомимся с рабочим пространством для видеомонтажа. В этом упражнении вы будете использовать проект для приложения Adobe Premiere Pro, который находится на DVD-диске, прилагаемом к данной книге. Для достижения наилучшей производительности обязательно скопируйте файлы уроков на жесткий диск вашего компьютера.

Примечание. Возможно, откроется диалоговое окно с запросом указания на расположение того или иного мультимедийного файла. Это произойдет, если исходные файлы сохранены не на том жестком диске, который вы используете для работы. Вам нужно будет вручную указать приложению Adobe Premiere Pro местонахождение файла, отыскав его на компьютере. В данном примере перейдите в папку Lessons/Assets и выберите файл, который нужно открыть, в диалоговом окне. Приложение Premiere Pro обновит пути к остальным файлам проекта автоматически.

•

32

УРОК 1

1 Убедитесь, что переписали все папки уроков и их содержимое с DVDдиска на жесткий диск вашего компьютера. Мы рекомендуем хранить скопированные материалы в папке My Documents\Adobe\Premiere Pro\CC\Lessons (Windows) или Documents/Adobe/Premiere Pro/CC/ Lessons (OS X). 2 Запустите приложение Adobe Premiere Pro.

Обзор Adobe Premiere Pro CC

В окне приветствия приложения Adobe Premiere Pro вы можете создать новый проект или открыть ранее сохраненный.

Примечание. Файлы всех проектов Adobe Premiere Pro имеют расширение .prproj.

•

3 Щелкните мышью по кнопке Open Project (Открыть проект). 4 В диалоговом окне Open Project (Открыть проект) перейдите в папку Lesson 01, которая расположена в папке Lessons на вашем компьютере, и дважды щелкните мышью по файлу проекта Lesson 01.prproj, чтобы загрузить в приложении Adobe Premiere Pro первый урок. Схема рабочего пространства Перед началом работы над проектом убедитесь, что в программе Adobe Premiere Pro открыто рабочее пространство, используемое по умолчанию. Выберите команду меню Window ⇒ Workspace ⇒ Editing (Окно ⇒ Рабочее пространство ⇒ Монтаж), затем команду Window ⇒ Workspace ⇒ Reset Current Workspace (Окно ⇒ Рабочее пространство ⇒ Сброс текущего рабочего пространства). В появившемся диалоговом окне нажмите кнопку Yes (Да). Если вы пока не знакомы с нелинейным монтажом, то вас, скорее всего, поразит рабочее пространство, используемое по умолчанию, на котором присутствует огромное количество элементов управления. Не беспокойтесь. Все станет гораздо проще, когда вы узнаете назначение каждого элемента управления. Схема размещения панелей и инструментов на рабочем пространстве очень тщательно продумана. На следующем рисунке приведены основные элементы рабочего пространства. Каждый элемент рабочего пространства отображается на собственной панели. Можно сгруппировать несколько панелей в один фрейм (стопку). Некоторые элементы, наиболее активно используемые, ни с чем объединить нельзя, например монтажный стол, панель звукового микшера и монитор программы. Ниже приведены основные элементы монтажной области: •

Монтажный стол. Здесь производится основная часть всего монтажа — создание и работа с последовательностями (термин, используемый в продуктах Adobe для отдельных видеофрагментов или всего проекта). Главное свойство последовательностей заключается в том, что их можно вкладывать — помещать одни в другие. Таким образом объемный проект можно разделить на легкоуправляемые части. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

33

A

Б

Е

Ж

В

З

И

Г

К

Д

П О

Л Р М Н

Д Панель Project (Проект) Е Браузер материалов (скрыт) Ж Панель Info (Информация) (скрыта) З Панель Effects (Эффекты) (скрыта)

А Монитор источника Б Панель Effect Controls (Управление эффектами) (скрыта) В Панель звукового микшера (скрыта) Г Монитор программы

34

УРОК 1

И Панель Markers (Маркеры) (скрыта) К Панель History (История) (скрыта) Л Клипы М Последовательность Н Панель инструментов

О Дорожки П Монтажный стол Р Индикатор Audio Master Meters (Контрольные измерители уровня звука)

•

Дорожки. Можно наслаивать (то есть комбинировать) видеоклипы, изображения, графику и титры на неограниченном количестве дорожек. Видеоклипы перекрывают все остальные материалы, располагающиеся на дорожках, находящихся ниже на монтажном столе. Следовательно, клипам, располагающимся на первых по счету (верхних) дорожках, нужно задавать определенную степень прозрачности или уменьшать их размер, если вы хотите, чтобы через них были видны клипы, расположенные ниже.

•

Панели мониторов. Вы будете работать с монитором источника, располагающимся слева, чтобы просматривать и обрезать необработанный исходный видеоматериал. Чтобы просмотреть клип на мониторе источника, дважды щелкните мышью по файлу на панели Project (Проект). Монитор программы, расположенный справа, предназначен для просмотра монтируемой последовательности. Некоторые монтажеры предпочитают работать с одним монитором. В уроках дан-

Обзор Adobe Premiere Pro CC

ной книги описана работа с двумя мониторами. Но при желании вы можете использовать только один из них. Нажмите кнопку Close (Закрыть) возле имени вкладки монитора источника, чтобы закрыть его. Выберите команду меню Window ⇒ Source Monitor (Окно ⇒ Монитор источника), чтобы снова открыть этот монитор. •

Панель Project (Проект). Здесь размещаются ссылки на файлы исходных материалов проекта: видеоклипы, звуковые файлы, графику, неподвижные изображения и последовательности. Для организации исходных материалов можно использовать специальные папки — корзины.

•

Браузер материалов. Эта панель позволяет находить нужные файлы материалов в файловой системе компьютера. Данная возможность чрезвычайно полезна при работе с видеоматериалами, представленными в виде файлов.

•

Панель Effects (Эффекты). Тут содержатся все эффекты, которые вы будет применять в своих последовательностях, включая видеофильтры, звуковые эффекты и переходы (эта панель по умолчанию состыкована с панелью Project (Панель)). Эффекты сгруппированы по типам для упрощения их поиска в процессе работы.

•

Панель Audio Clip Mixer (Микшер аудиоклипа). Интерфейс этой панели (по умолчанию состыкованной с панелями Source (Источник), Effect Controls (Управление эффектами) и Metadata (Метаданные)) очень похож на аппаратные средства звукозаписывающей студии своими регуляторами уровня громкости и ручками панорамирования: по одному набору элементов управления для каждой аудиодорожки на монтажном столе. Общие корректировки, внесенные вами, применяются к аудиоклипам в целом, в то время как изменения, произведенные на панели Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожек), применяются к дорожкам.

•

Панель Effect Controls (Управление эффектами). Эта панель (по умолчанию состыкованная с панелями Source (Источник), Audio Clip Mixer (Микшер аудиоклипа) и Metadata (Метаданные), и доступная через меню Window (Окно)) содержит элементы управления любыми эффектами, примененными к выбранному клипу на монтажном столе. Для любого видеоклипа, фотоснимка или рисунка всегда доступно ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

35

три видеоэффекта: Motion (Движение), Opacity (Непрозрачность) и Time Remapping (Перераспределение времени). Большинство параметров эффектов можно изменять с течением времени. •

Панель Tools (Инструменты). Каждая кнопка на данной панели представляет собой отдельный инструмент, выполняющий определенную функцию в процессе работы над проектами. Инструмент Selection (Выделение) — контекстно-зависимый. Это означает, что внешний вид указателя мыши при использовании данного инструмента меняется в зависимости от выполняемой в данный момент функции. Если курсор выглядит не так, как ожидалось, возможно, вы выбрали неправильный инструмент.

•

Панель Info (Информация). Панель Info (Информация) (по умолчанию состыкованная с панелью Project (Проект) и браузером материалов) отображает информацию о текущем состоянии любого объекта, выделенного на панели Project (Проект), или любого клипа или перехода, выделенного в последовательности.

•

Панель History (История). Эта панель (по умолчанию состыкованная с панелями Effects (Эффекты) и Info (Информация)) сохраняет выполненные действия и позволяет отменить все или некоторые из них, если получившийся результат вам не нравится. В некотором смысле эта панель является визуальным представлением команды меню Undo (Отменить). При возврате в предыдущее состояние, все изменения, выполненные после выбранного момента, также отменяются. Иначе говоря, нельзя выбрать для отмены только один ошибочный шаг, затерявшийся в середине списка.

Панель Effect Controls (Управление эффектами)

36

УРОК 1

Обзор Adobe Premiere Pro CC

Панель Audio Clip Mixer (Микшер аудиоклипа)

Панель инструментов

Настройка рабочего пространства Помимо возможности настройки рабочих пространств, используемых по умолчанию (в зависимости от решаемых задач), вы можете настроить местоположение и размеры панелей так, чтобы создать рабочее пространство, которое было бы максимально удобным для вас. Настроив рабочее пространство, вы можете сохранить его на жестком диске или даже создать несколько рабочих пространств для решения различных задач. • При изменении размера одной панели размеры других автоматически изменяются, чтобы заполнить освободившееся пространство в окне программы. • Все панели, сгруппированные в один фрейм, можно открыть при помощи вкладок с их именами. • Все панели допустимо сгруппировать в любом фрейме, а также перетаскивать панель из одного фрейма в другой. • Можно отстыковать панель от фрейма, перетащив ее на свободное пространство и превратив в независимую. В данном упражнении вы поэкспериментируете с перечисленными функциями и сохраните пользовательское рабочее пространство. 1 Щелкните по панели монитора источника, после чего установите курсор поверх вертикального разделителя между панелями монитора источника и программы. Затем, нажав и удерживая кнопку мыши, перетаскивайте курсор влево и вправо, изменяя размеры указанных фреймов. Вы можете сделать так, чтобы мониторы в вашем рабочем пространстве имели разные размеры.

Примечание. При перемещении панели приложение Adobe Premiere Pro подсказывает, куда ее можно передвинуть. Если поместить панель в свободную область прямоугольной формы, то она сгруппируется с выбранным фреймом в качестве дополнительной вкладки. Если же перетащить панель в область трапециевидной формы, то она будет размещена в виде отдельного фрейма.

•

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

37

2 Установите курсор поверх горизонтального разделителя между панелью монитора источника и панелью монтажного стола. Нажмите и удерживайте кнопку мыши. Перетаскивайте разделитель вверх и вниз, чтобы изменить размеры этих фреймов. 3 Удерживая кнопку мыши на левом верхнем углу вкладки Effects (Эффекты) (слева от ее названия), перетащите ее в центр панели монитора источника, чтобы пристыковать панель Effects (Эффекты) к данному фрейму.

Возможная область размещения подсвечивается в центре панели

Если в один фрейм входят несколько панелей, на экране могут отображаться не все вкладки. В таком случае над ними появится ползунок. Чтобы просмотреть все вкладки, нужно перетаскивать его влево и вправо. Можно также отобразить нужную панель на экране, выбрав ее название в меню Window (Окно). 4 Щелкните по маркеру перетаскивания панели Effects (Эффекты) и, удерживая кнопку мыши, перетащите панель в позицию рядом с правым краем панели Project (Проект), чтобы поместить ее в отдельный фрейм. Как показано на рисунке, выделенная область размещения имеет форму трапеции, которая занимает правую часть панели Project (Проект). Отпустите кнопку мыши, и ваше рабочее пространство будет выглядеть примерно так, как отображено на рисунке справа. Вы также можете отстыковывать панели, превращая их в отдельно стоящие.

38

УРОК 1

Обзор Adobe Premiere Pro CC

Отображаемая область размещения имеет трапециевидную форму

Вам может потребоваться изменить размеры панелей, чтобы увидеть желаемые элементы управления

5 Щелкните по маркеру перетаскивания панели монитора источника и, удерживая кнопку мыши и клавишу Ctrl (Windows) или Command (OS X) на клавиатуре, перетащите панель в сторону, чтобы отстыковать ее от фрейма. В данном случае область размещения будет гораздо более заметной, указывая на то, что панель станет плавающей.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

39

6 Отпустите кнопку мыши и клавишу, чтобы создать плавающую панель монитора источника. Можно потянуть за углы панели, меняя ее размеры. 7 Приобретя богатый опыт в области видеомонтажа, вы, возможно, захотите упростить себе работу, создав и сохранив удобное рабочее пространство. Для этого выберите команду меню Window ⇒ Workspace ⇒ New Workspace (Окно ⇒ Рабочее пространство ⇒ Новое рабочее пространство). Введите название нового рабочего пространства и затем нажмите кнопку OK. 8 Чтобы вернуться к стандартному рабочему пространству, выберите команду меню Window ⇒ Workspace ⇒ Reset Current Workspace (Окно ⇒ Рабочее пространство ⇒ Сброс текущего рабочего пространства). Изменение настроек программы  Совет. Когда вы выберете самую темную настройку, цвет текста интерфейса программы станет белым. Данная функция приспосабливает интерфейс программы для работы в затемненных помещениях.

Чем дольше вы будете работать с программой Adobe Premiere Pro, тем чаще у вас будет возникать желание приспособить ее для ваших конкретных нужд. Существует несколько типов настроек, которые для удобства работы собраны в одном диалоговом окне. Подробно они будут рассматриваться по мере необходимости в уроках с соответствующими упражнениями. Сейчас давайте познакомимся с одной из простейших настроек: 1 Выберите команду меню Edit ⇒ Preferences ⇒ Appearance (Правка ⇒ Настройки ⇒ Вид) (Windows) или Premiere Pro ⇒ Preferences ⇒ Appearance (Premiere Pro ⇒ Настройки ⇒ Вид) (OS X). 2 В открывшемся диалоговом окне перетащите ползунковый регулятор в группе Brightness (Яркость) влево или вправо, чтобы установить подходящий уровень яркости интерфейса. Затем нажмите кнопку OK, чтобы применить изменения, или по кнопке Cancel (Отмена), чтобы восстановить первоначальные настройки.

По умолчанию применяется яркость, которая придает пользовательскому интерфейсу нейтральный серый цвет, способствуя правильному восприятию монтажером цветов видеоизображения.

40

УРОК 1

Обзор Adobe Premiere Pro CC

Перемещение, синхронизация и создание резервной копии пользовательских настроек Пользовательские настройки содержат ряд важных параметров. Значения, используемые по умолчанию, подходят в большинстве случаев, но вы, познакомившись с процессом монтажа, возможно, захотите изменить некоторые из них. Adobe Premiere Pro CC содержит новую функцию обмена пользовательскими настройками между различными компьютерами: при установке приложения вам необходимо ввести адрес электронной почты и пароль вашей учетной записи Adobe ID, чтобы подтвердить право использования программы. Впоследствии вы можете использовать те же регистрационные данные для хранения своих настроек на сервисе Creative Cloud, что позволит синхронизировать и обновлять их из любой копии программы Adobe Premiere Pro на всех ваших компьютерах. Вы можете синхронизировать настройки на экране приветствия, нажав кнопку Sync Now (Синхронизировать сейчас) или осуществить синхронизацию из окна программы, выполнив команду меню Premiere Pro ⇒ Ваш Adobe ID ⇒ Sync Settings now (Premiere Pro ⇒ Ваш Adobe ID ⇒ Синхронизировать настройки сейчас) (Windows) или File ⇒ Ваш Adobe ID ⇒ Sync Settings now (Файл ⇒ Ваш Adobe ID ⇒ Синхронизировать настройки сейчас) (OS Х).

Меню Sync Settings (Синхронизация настроек) позволяет получить доступ к командам, связанным с сервисом Creative Cloud.

Новая функция синхронизации настроек между несколькими устройствами упрощает перенос ваших параметров с одного компьютера на другой.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

41

Контрольные вопросы 1 Почему программа Adobe Premiere Pro считается нелинейным редактором? 2 Опишите стандартный рабочий процесс видеомонтажа. 3 Для чего используется браузер материалов? 4 Можно ли сохранить пользовательское рабочее пространство? 5 Для чего используется монитор источника, а для чего — монитор программы? 6 Как открепить панель от окна программы и сделать ее плавающей?

Ответы 1 Приложение Adobe Premiere Pro позволяет помещать видео-, аудио- и графические материалы в любую позицию последовательности монтажного стола, менять порядок следования клипов внутри последовательности, добавлять монтажные переходы, применять эффекты, а также выполнять любое количество других шагов по видеомонтажу в произвольном порядке. 2 Нужно отснять видеоматериал, перенести его на компьютер, создать последовательность видео-, аудио- и/или графических файлов на монтажном столе, применить эффекты и наложить монтажные переходы, добавить титры и графику, смикшировать звук и экспортировать готовый проект. 3 Браузер материалов позволяет просматривать и импортировать рабочий материал без необходимости открывать дополнительные приложения за пределами окна программы. Он чрезвычайно полезен при работе с видеоматериалами, представленными в виде файлов. 4 Да. Любое пользовательское рабочее пространство можно сохранить, выбрав команду меню Window ⇒ Workspace ⇒ New Workspace (Окно ⇒ Рабочее пространство ⇒ Новое рабочее пространство). 5 Панели мониторов используются для просмотра последовательности и несмонтированных исходных клипов. При работе с обоими мониторами — источника и программы — можно просматривать и обрезать сырой отснятый материал на мониторе источника, а монитор программы использовать для ознакомления с готовой последовательностью по мере ее компоновки. 6 Перетащите панель при помощи мыши, удерживая нажатой клавишу Ctrl (Windows) или Command (OS X).

42

УРОК 1

Обзор Adobe Premiere Pro CC

НАСТРОЙКА ПРОЕКТА

2

Обзор урока Здесь вы освоите:

•

настройку нового проекта;

•

выбор настроек просчета и воспроизведения видео;

•

выбор настроек отображения видео и аудио;

•

выбор настроек формата видеозахвата;

•

создание рабочих дисков;

•

использование предустановок последовательности;

•

пользовательскую настройку последовательностей.



Выполнение данного урока займет примерно 45 минут. Перед тем как приступить к работе, вам необходимо создать новый проект и выбрать настройки для первой последовательности. Если вы не знакомы с видео- и аудиотехнологиями, то можете поразиться огромному количеству всех этих настроек. К счастью, приложение Adobe Premiere Pro CC максимально упрощает работу с настройками проекта. Кроме того, принципы обработки видеои аудиоматериалов остаются одинаковыми, независимо от создаваемого вами продукта. Нужно лишь определиться с тем, что вы хотите получить в итоге. Чтобы помочь вам в вопросах планирования и управления проектами, здесь представлено большое количество информации по различным форматам и видеотехнологиям. Возможно, вы захотите вернуться к этой главе позже, по мере приобретения опыта работы с приложением Adobe Premiere Pro. На практике вы вряд ли станете часто менять настройки проекта, используемые по умолчанию, но будет полезно познакомиться со всеми доступными параметрами.

44

В этом уроке вы научитесь создавать новые проекты и выбирать настройки последовательности, которые позволяют управлять воспроизведением клипов программой Adobe Premiere Pro.

45

Начало работы Примечание. Многие термины, используемые в приложении Adobe Premiere Pro, включая термин клип (буквальный перевод с английского, clip — «вырезка»), были заимствованы из области «традиционного» монтажа фильмов, в процессе которого монтажеры отрезают фрагмент кинопленки ножницами и откладывают его в сторону для последующего использования в готовом фильме.

•

В файле проекта Adobe Premiere Pro хранятся ссылки на все видео- и звуковые файлы (называемые клипами), которые используются в данном проекте. Этот файл также содержит по крайней мере одну последовательность — ряд поочередно воспроизводимых клипов со специальными эффектами, титрами и звуковым сопровождением, представляющую собой готовую работу. Вы будете выбирать, какие фрагменты клипов должны использоваться и в каком порядке воспроизводиться. Прелесть монтажа с применением программы Adobe Premiere Pro заключается в том, что при желании вы можете изменить в своем проекте практически все. Запомните, что файлы проектов Adobe Premiere Pro имеют расширение .prproj.

Видео- и аудиоклипы в последовательности проигрываются по порядку, как в готовом видеофильме

Начать работу в приложении Adobe Premiere Pro несложно. Нужно создать новый проект, выбрать одну из предустановок последовательности и приступить непосредственно к монтажу. Создавая новую последовательность с конкретными настройками и помещая в нее различные клипы, важно понимать, каким образом настройки влияют на воспроизведение программой видео- и аудиоклипов. Если предустановки последовательности не полностью соответствуют желаемому результату, их можно изменить. Примечание. Предустановки хранят различные настройки параметров, позволяя вам сэкономить время. Вы можете использовать одну из существующих предустановок последовательности или создать собственную для дальнейшего использования.

•

46

УРОК 2

Вам необходимо знать, какие форматы применяются в вашей видеокамере для хранения видео и звука, поскольку выбор настроек последовательности обычно основывается на параметрах исходных клипов. Чтобы вам было проще выбрать подходящие настройки, предустановки последовательности программы Adobe Premiere Pro названы в соответствии с различными видеоформатами, поэтому, если

Настройка проекта

вы знаете, какой из них применяется в вашей видеокамере, то без труда выберете правильные настройки. В этом уроке вы узнаете, как создавать новые проекты и выбирать настройки, которые определяют способ воспроизведения клипов программой Adobe Premiere Pro. Вы также познакомитесь с различными типами звуковых дорожек, файлами предварительного просмотра, и научитесь открывать проекты, созданные в программах Apple Final Cut Pro и Avid Media Composer.

Выбор настроек проекта Давайте начнем работу с создания нового проекта. 1 Запустите приложение Adobe Premiere Pro. Появится экран приветствия.

Список Recent Projects (Недавние проекты) будет содержать имена проектов, с которыми вы недавно работали. Если до настоящего момента вы не запускали программу Adobe Premiere Pro, он будет пуст. На экране приветствия доступно несколько элементов управления: •

New Project (Новый проект). Открывает диалоговое окно New Project (Новый проект).

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

47

Примечание. В пользовательском интерфейсе программы Adobe Premiere Pro широко используются вкладки. Это эффективный способ отображения дополнительных параметров в ограниченном пространстве.

•

•

Open Project (Открыть проект). Позволяет найти существующий файл проекта и открыть его, чтобы продолжить работу над этим проектом.

•

Resources (Ресурсы). Открывает онлайн-версию справки. Для доступа к ней необходимо иметь подключение к Интернету.

•

Exit (Выход). Завершает выполнение программы Adobe Premiere Pro.

•

Sync Now/Sync Settings Now (Синхронизировать/Настроить синхронизацию): позволяет синхронизировать ваши пользовательские установки с сохраненными в облаке Creative Cloud.

•

Use Settings from a Different Account (Использовать настройки другой учетной записи): позволяет выбрать учетную запись Adobe ID для синхронизации установок.

2 Выберите действие New Project (Новый проект), чтобы открыть одноименное диалоговое окно.

Открывшееся диалоговое окно содержит две вкладки: General (Общие) и Scratch Disks (Рабочие диски). Все настройки, представленные в данном диалоговом окне, могут быть изменены позднее. В большинстве слу48

УРОК 2

Настройка проекта

чаев будет достаточно использовать текущие настройки. Давайте познакомимся с ними поближе. Настройки просчета и воспроизведения видео При творческом подходе к работе с видеоклипами в ваших последовательностях вы, вероятнее всего, будете прибегать к использованию тех или иных визуальных эффектов. Некоторые специальные эффекты могут быть воспроизведены незамедлительно — эффект применяется к вашему исходному видео, и вы видите результат сразу после того, как нажмите кнопку Play (Воспроизведение). Такая ситуация называется воспроизведением в режиме реального времени. В большинстве случаев оно более предпочтительно, поскольку вы можете видеть результаты своего творчества сразу после внесения изменений. Многие специальные эффекты в программе Adobe Premiere Pro поддерживают возможность воспроизведения в режиме реального времени. Однако если вы используете большое количество эффектов или если используемые эффекты не поддерживают возможность воспроизведения в режиме реального времени, компьютер может оказаться не в состоянии показывать результаты с полной частотой кадров. Иначе говоря, приложение Adobe Premiere Pro попытается проиграть ваши видеоклипы, применив к ним выбранные специальные эффекты, однако отображаться будут не все кадры. Такая ситуация называется выбрасыванием кадров. В том случае, когда для воспроизведения вашего видео требуется дополнительная обработка, приложение Adobe Premiere Pro отображает цветные линии вдоль верхнего края панели монтажного стола.

Нет ничего страшного, если при воспроизведении вашей последовательности часть кадров пропадает! На конечном результате это никак не скажется. Когда вы завершите монтаж видеофильма и экспортируете готовую последовательность (дополнительную информацию можно найти в главе 18), качество видео будет максимальным, со всеми кадрами. Тем не менее в процессе монтажа эта особенность может вызывать определенные неудобства, особенно, если вы привыкли быть абсолютно уверены в результатах применения выбранных эффектов при просмотре последовательности. В этой ситуации есть одно простое решение: просчет. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

49

Что такое просчет и воспроизведение в режиме реального времени? Чтобы понять, что означает просчет, представьте художника, который воплощает свой замысел на бумаге, тратя на это время. Допустим, у вас есть слишком затемненный фрагмент видео. Вы добавляете специальный эффект, чтобы сделать его светлее, однако ваша система видеомонтажа не способна одновременно воспроизводить исходное видео и при этом делать его светлее. В данной ситуации ей пришлось бы выполнить просчет — просчитать эффект. С этой целью создается новый видеофайл, который представляет собой копию вашего исходного видеофайла с примененным специальным эффектом, делающим фрагмент видео светлее. Когда воспроизводится та часть вашей последовательности, для которой был просчитан эффект, система незаметно переключается на воспроизведение нового видеофайла, созданного в результате просчета. Этот файл воспроизводится точно так же, как и любой другой. И хотя внешне выглядит так, будто на исходное видео наложили выбранный эффект, на самом деле происходит воспроизведение обычного видеоклипа. По завершении воспроизведения части вашей последовательности с «осветленным» клипом система незаметно возвращается к проигрыванию других исходных видеофайлов. Основным недостатком просчета является то, что для этой операции требуется дополнительное свободное место на жестком диске, и кроме того, она занимает некоторое время. Также это означает, что вы будете просматривать новый видеофайл, созданный на основе исходного видеоматериала, в результате чего может произойти потеря качества. Преимущество просчета заключается в том, что вы можете быть уверены, что система воспроизведет результаты применения выбранного эффекта в наилучшем качестве с полной частотой кадров. Воспроизведение в режиме реального времени происходит… мгновенно! При использовании эффекта, поддерживающего такую возможность, система воспроизводит оригинальный видеоклип вместе с наложенным эффектом, не дожидаясь его просчета. Единственным недостатком подобного подхода является его прямая зависимость от аппаратных ресурсов вашей системы. В случае использования приложения Adobe Premiere Pro вы можете существенно повысить ее производительность за счет использования подходящей видеокарты (см. врезку «Движок Mercury Playback Engine» далее). Однако далеко не все эффекты поддерживают возможность воспроизведения в режиме реального времени.

Когда вы выполняете просчет, приложение Adobe Premiere Pro создает новый видеофайл, который выглядит точно так же, как выбранная часть вашей последовательности, со всеми примененными специальными эф50

УРОК 2

Настройка проекта

фектами. Каждый раз, когда воспроизводится данный фрагмент, программа автоматически и незаметно переключается на новый видеофайл и проигрывает его вместо исходной последовательности, а затем возвращается к воспроизведению следующих клипов. Это означает, что Adobe Premiere Pro может воспроизводить результаты применения специальных эффектов в максимальном качестве с полной частотой кадров, и при этом компьютеру не придется делать ничего, кроме воспроизведения обычного видеофайла. На практике, чтобы просчитать последовательность, достаточно нажать одну клавишу на клавиатуре (клавишу Enter) или выбрать соответствующую команду в меню.

Если параметр New Project Rendering (Рендеринг нового проекта) доступен, это значит, что ваше аппаратное обеспечение удовлетворяет минимальным требованиям для аппаратного ускорения. В раскрывающемся списке вы увидите два значения: •

Mercury Playback Engine GPU Acceleration (CUDA) (Mercury Playback Engine с аппаратным ускорением (CUDA)). Если выбрать это значение, программа Adobe Premiere Pro будет выполнять многие задачи по воспроизведению клипов в последовательности при помощи видеокарты с аппаратным ускорением, предоставляя в ваше распоряжение огромное количество эффектов с возможностью воспроизведения в режиме реального времени и простое воспроизведение данных в различных форматах.

•

Mercury Playback Engine Software Only (Mercury Playback Engine с программной поддержкой). Этот вариант использует все доступные вычислительные ресурсы компьютера и тоже обеспечивает существенный выигрыш в производительности по сравнению с воспроизведением не в режиме реального времени. Если в нем не установлена специальная видеокарта, будет отображаться только данный вариант, а параметр Renderer (Метод просчета) окажется недоступен.

При наличии подходящей видеокарты вы можете добиться гораздо лучшей производительности, выбрав вариант с аппаратным ускорением. В этом режиме программа Adobe Premiere Pro перекладывает часть работы по воспроизведению видео и применению визуальных эффектов на видеокарту. Выберите этот вариант, если он доступен в раскрывающемся списке. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

51

Движок Mercury Playback Engine В программе Adobe Premiere Pro CS5 компания Adobe реализовала движок под названием Mercury, который существенно улучшает производительность при воспроизведении видео, как никогда раньше ускоряя и упрощая работу с различными видеоформатами, специальными эффектами и видео, содержащим несколько слоев (для эффектов типа «картинка-в-картинке»). Движок Mercury Playback Engine получил ряд улучшений в версий CS5.5 и CS6 и в очередной раз был доработан в версии CC. Он обладает следующими тремя основными возможностями. •

Производительность при воспроизведении. Усовершенствован способ воспроизведения видеофайлов, особенно для некоторых форматов видео, которые очень сложно проигрывать. Например, если вы производите съемку, используя DSLR-фотоаппараты, высока вероятность, что для записи видео применяется кодек H.264, а файлы в этом формате очень сложны для воспроизведения. Улучшенная версия движка Mercury Playback Engine позволяет проигрывать эти файлы без каких-либо проблем.

•

64-разрядность и многопоточность. Программа Adobe Premiere Pro является 64-разрядным приложением — это означает, что она может использовать всю доступную оперативную память вашего компьютера. Данная возможность особенно полезна при работе с видео высокого разрешения. Движок Mercury Playback Engine также поддерживает многопоточность, что позволяет ему использовать все ядра центрального процессора. Чем более мощным будет ваш компьютер, тем более высокую производительность вы получите при работе с программой.

•

Поддержка спецификации CUDA и технологии Open CL. Если в вашем компьютере установлена подходящая видеокарта или вы используете ноутбук Apple MacBook Pro с подходящим аппаратным обеспечением, Adobe Premiere Pro может делегировать часть работы по воспроизведению видео видеокарте вместо того, чтобы полностью загружать этой работой центральный процессор, замедляя выполнение других задач. В результате вы получаете лучшую производительность и быстроту реагирования пользовательского интерфейса при работе с последовательностями и множеством специальных эффектов, которые будут воспроизводиться в режиме реального времени.

Список поддерживаемых видеокарт доступен по адресу www.adobe.com/ ru/products/premiere/tech-specs.html.

Настройки формата отображения для видео/аудио Две следующие рассматриваемые настройки позволяют указать способ измерения времени в программе Adobe Premiere Pro для ваших видеои аудиоклипов. 52

УРОК 2

Настройка проекта

В большинстве случаев вы будете использовать значения, установленные по умолчанию: Timecode (Временной код) для видео- и Samples (Сэмплы) для аудиоклипов. Эти настройки не влияют на способ воспроизведения видео- и аудиоклипов программой Adobe Premiere Pro, а только определяют способ измерения времени. Параметр Display Format для видео

Для параметра Display Format (Формат отображения) в группе элементов управления Video (Видео) доступно четыре значения. Выбор правильного значения для каждого конкретного проекта в основном зависит от того, чем является ваш исходный материал — видео или фильмом.

Секунды и кадры При съемке видео при помощи цифровой видеокамеры фактически происходит захват серии неподвижных изображений снимаемого события. Если каждую секунду захватывается достаточное количество изображений, при воспроизведении эта серия картинок будет выглядеть как обычный видеоклип. Каждое изображение называется кадром, а величина, определяющая количество кадров, захватываемых каждую секунду, обычно называется количеством кадров в секунду (fps, frames per second). Величина fps зависит от формата, применяемого в вашей фото/видеокамере, и от ее настроек. Стандартными значениями являются 23,976, 24, 25, 29,97, 50 или 59,94fps. Некоторые видеокамеры позволяют выбирать различные значения fps с различными размерами кадра. Программа Adobe Premiere Pro позволяет воспроизводить видео со всеми общепринятыми частотами кадров.

Доступны следующие значения: •

Timecode (Временной код). Значение, установленное по умолчанию. Временной код — это универсальный стандарт для представления часов, минут, секунд и отдельных кадров для видеофайлов или видео, снятого на ленточный носитель. Такой же способ представления применяется в видеокамерах, профессиональных видеомагнитофонах и системах нелинейного монтажа по всему миру. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

53

•

Feet+Frames 16mm (Футы+кадры 16мм) или Feet+Frames 35mm (Футы+кадры 35мм). Если ваши исходные файлы были получены в результате захвата материала с кинопленки, и вы планируете подготовить указания для студии, непосредственно осуществляющей монтаж кинопленки для создания готового фильма, вам может понадобиться использовать этот стандартный метод измерения времени. В данном случае представляется не время, а количество футов от начала пленки, и дополнительно указывается число кадров до последнего целого фута. Это похоже на систему измерения футы/дюймы, но в данном случае вместо дюймов используются кадры. Поскольку кадры на кинопленках шириной 16 мм и 35 мм имеют различные размеры (и, соответственно, в одном футе содержится различное количество кадров), для каждой из этих пленок созданы отдельные настройки.

•

Frames (Кадры). При выборе этого значения происходит последовательная нумерация кадров в видео, начиная с нуля. Такая возможность иногда полезна при работе над анимационными проектами, и кроме того, информацию в таком виде любят получать студии, непосредственно осуществляющие монтаж кинопленки.

Для этого упражнения оставьте выбранным значение Timecode (Временной код) для параметра Display Format (Формат отображения) в группе элементов управления Video (Видео). Параметр Display Format для аудио

При воспроизведении звуковых файлов время может быть представлено в виде выборок или миллисекунд. •

Audio Samples (Аудиовыборки). При записи цифрового аудио осуществляется выборка звука, захватываемого микрофоном тысячи раз в секунду. В большинстве профессиональных видеокамер это происходит 48 000 раз в секунду. Если выбрано значение Audio Samples (Аудиовыборки), программа Adobe Premiere Pro будет отображать время в ваших последовательностях в виде часов, минут, секунд и выборок. Количество выборок в секунду будет зависеть от настроек вашей последовательности.

•

Milliseconds (Миллисекунды). Если выбрано это значение, программа станет отображать время в виде часов, минут, секунд и тысячных секунды.

По умолчанию Premiere Pro позволяет увеличивать масштаб отображения последовательностей для просмотра отдельных кадров. Однако вы можете легко переключаться на просмотр аудио в соответствии с выбранным форматом отображения. Эта мощная возможность позволяет выполнять мельчайшие изменения в звуковых файлах. 54

УРОК 2

Настройка проекта

Для этого упражнения оставьте выбранным значение Audio Samples (Аудиовыборки) для параметра Display Format (Формат отображения) в группе элементов управления Audio (Аудио). Настройки формата захвата Параметр Capture Format (Формат захвата) указывает программе Adobe Premiere Pro, какой формат необходимо использовать для файлов, сохраняемых на жестком диске вашего компьютера в процессе захвата видео с видеоленты. Захват в форматах DV и HDV

Без дополнительного аппаратного обеспечения сторонних производителей, программа Adobe Premiere Pro позволяет осуществлять захват видео с DV- и HDV-видеокамер посредством FireWire- подключения, при условии, что в компьютере присутствует поддержка этого интерфейса. Интерфейс FireWire также называется IEEE 1394 и i.Link, Он предоставляет удобный способ взаимодействия с ленточными видеокамерами, поскольку для передачи видео и звука, управления подключенным устройством (чтобы через компьютер вы могли удаленно начинать воспроизведение на вашей видеокамере, осуществлять перемотку, приостанавливать воспроизведение и т. д.) и передачи временного кода используется всего один кабель Аппаратное обеспечение сторонних производителей, применяемое для захвата

Не все видеокамеры имеют встроенную поддержку интерфейса FireWire, поэтому вам может потребоваться дополнительное аппаратное обеспечение сторонних производителей, чтобы подключить видеокамеру к компьютеру. Если вы используете дополнительное аппаратное обеспечение, следуйте прилагаемым к нему инструкциям по установке. Вероятнее всего, вы установите поставляемое вместе с ним программное обеспечение, которое обнаружит, что на компьютере установлена программа Adobe Premiere Pro, и автоматически добавит дополнительные значения в этот раскрывающийся список (и другие списки). Для настройки новых проектов в программе Adobe Premiere Pro следуйте инструкциям, прилагаемым к установленному вами оборудованию. Дополнительную информацию по аппаратному обеспечению, применяемому для захвата видео, и форматам видео, поддерживаемым програм-

Примечание. Благодаря подключаемому модулю Adobe Mercury Transmit — новая возможность, появившаяся в версии CS6, — движок Mercury Playback Engine позволяет повысить производительность при просмотре видеоматериала, переносимого на компьютер с использованием карт видеозахвата.

•

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

55

мой Adobe Premiere Pro, можно найти по адресу www.adobe.com/ru/ products/premiere/extend.html. Пока пропустите эту настройку, поскольку мы не будем захватывать видео с ленточной видеокамеры в этом упражнении, к тому же данную настройку можно изменить в любой момент времени. Настройка рабочих дисков Каждый раз, когда программа Adobe Premiere Pro осуществляет захват (запись) видеоматериала с ленточных носителей или просчитывает специальные эффекты, на жестком диске вашего компьютера создаются новые видеофайлы. Термин рабочие диски используют для описания места хранения различных файлов, связанных с видеомонтажом. Это могут быть как жесткие диски, как следует из названия, так и любое другое место для хранения файлов. Рабочие диски можно создавать в одном и том же местоположении или в разных — все зависит от вашего оборудования и требований к рабочему процессу. При работе с файлами чрезвычайно больших размеров вы можете получить некоторый выигрыш в производительности, разместив все рабочие диски на разных жестких дисках вашего компьютера. Как правило, для хранения файлов, связанных с видеомонтажом, применяется два подхода. •

Проектно-ориентированный. Все файлы, связанные с конкретным проектом, хранятся в той же папке, что и файл проекта.

•

Системно-ориентированный. Файлы, связанные с несколькими проектами, сохраняются в одном централизованном расположении, а файлы проектов хранятся в другом месте.

Хранение файлов проекта В дополнение к выбору расположения для хранения новых мультимедийных файлов программа Adobe Premiere Pro позволяет также указать место для размещения файлов автосохранения. Это резервные копии файлов вашего проекта, автоматически создаваемые во время работы. Если вам необходимо вернуться к более ранней версии проекта, вы можете открыть одну из таких копий. 56

УРОК 2

Настройка проекта

Использование проектно-ориентированного подхода

По умолчанию программа Adobe Premiere Pro сохраняет все вновь создаваемые файлы в той же папке, где хранится файл проекта (этому варианту соответствует значение Same as Project (Также как и проект)). Хранение всех файлов, связанных с проектом, и самого файла проекта в одном местоположении упрощает поиск связанных файлов. В качестве дополнительной меры по организации файловой структуры проекта можно переместить все файлы, которые вы собираетесь импортировать в него, в ту же папку, где находится файл проекта, и уже после этого выполнить импорт файлов из нового местоположения. Однако по завершении работы достаточно удалить всего одну папку, в которой хранится файл проекта, чтобы стереть все его содержимое. Использование системно-ориентированного подхода

Некоторые монтажеры предпочитают хранить все файлы, используемые в различных проектах, в одном местоположении. Другим нравится размещать папки с захваченным материалом и папки предварительного просмотра в местоположении, отличном от местоположения файла проекта. Данный подход распространен в ситуациях, когда над проектами работает несколько монтажеров, и у каждого на компьютере установлена система видеомонтажа, подключенная к общим дискам для хранения информации. Такой подход также применяется монтажерами, которые используют очень быстрый жесткий диск для хранения видеофайлов и менее быстрый диск для хранения всего остального.

Стандартная конфигурация дисков и сетевого хранилища Хотя все файлы и содержатся на одном жестком диске, стандартная схема видеомонтажа предусматривает использование двух отдельных дисков: первый — для операционной системы и различных программ; второй (обычно более быстрый диск) — для хранения файлов, связанных с видеомонтажом, включая захваченные видеофайлы и звуковые файлы, файлы предварительного просмотра, неподвижные изображения и экспортируемые материалы. В некоторых системах хранения информации используются возможности локальных вычислительных сетей для предоставления совместного доступа к хранилищу данных из различных систем видеомонтажа. Если вы планируете работать в программе Adobe Premiere Pro именно с такой конфигурацией, проконсультируйтесь с вашим системным администратором по поводу выполнения необходимых настроек.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

57

Примечание. При выборе местоположения для файла проекта в раскрывающемся списке можно выбрать одно из последних использовавшихся.

•

Для данного проекта мы рекомендуем использовать для всех ваших рабочих дисков настройку, установленную по умолчанию: значение Same as Project (Также как и проект). 1 Щелкните по полю ввода Name: (Имя) и введите название для вашего нового проекта — Lesson 02. 2 Нажмите кнопку Browse (Найти) и выберите желаемое местоположение для хранения файла проекта на жестком диске вашего компьютера. 3 Если ваш проект сконфигурирован правильно, настройки параметров на вкладках General (Общие) и Scratch Disks (Рабочие диски) в диалоговом окне New Project (Новый проект) должны выглядеть так, как показано на следующем рисунке. Если все они совпадают, нажмите кнопку OK, чтобы создать файл проекта.

Импорт проектов Final Cut Pro Программа Adobe Premiere Pro CC позволяет импортировать и экспортировать последовательности и связи с файлами цифровых материалов, используя XML-файлы программы Final Cut Pro 7. Эти файлы хранят информацию обо всех монтажных решениях в универсальном виде, понятном как для программы Final Cut Pro, так и для Adobe Premiere Pro. 58

УРОК 2

Настройка проекта

Благодаря этой возможности вы можете использовать для работы над проектом оба приложения. Экспорт XML-файлов из программы Final Cut Pro

Для создания XML-файла необходимо открыть файл проекта Final Cut Pro в программе Final Cut Pro. В процессе импортирования XML-файла в программу Adobe Premiere Pro вам понадобятся файлы цифровых материалов, используемых в Final Cut Pro. Adobe Premiere Pro может работать с теми же файлами, что и Final Cut Pro. 1 Откройте существующий проект в программе Final Cut Pro. 2 Чтобы экспортировать весь проект, не выбирайте в нем никакие элементы; чтобы экспортировать только определенные элементы, выберите их. 3 Выполните команду меню File ⇒ Export ⇒ XML (Файл ⇒ Экспортировать ⇒ XML). В появившемся диалоговом окне вы увидите информацию о том, какое количество корзин, клипов и последовательностей было выбрано для экспорта. 4 В раскрывающемся списке Format (Формат) выберите значение Apple XML Interchange Format, version 4 (Формат Apple XML Interchange, версия 4), чтобы обеспечить максимальную совместимость экспортируемых данных с программой Adobe Premiere Pro. 5 Сохраните XML-файл в удобном местоположении (например, в папке с вашим файлом проекта).

Лучшая практика по работе с цифровыми материалами Если вы планируете работать с обеими программами — Final Cut Pro и Adobe Premiere Pro — имеет смысл использовать форматы данных, с которыми могут легко работать обе системы видеомонтажа. Adobe Premiere Pro поддерживает широкий диапазон форматов цифровых материалов и позволяет без проблем работать с файлами в формате ProRes, поддерживаемом программой Final Cut Pro. По этой причине для импортирования цифровых материалов и захвата видео с видеоленты лучше использовать программу Final Cut Pro. Если вы создадите свой проект в программе Final Cut Pro, используя файлы цифровых материалов в формате ProRes, то впоследствии сможете легко передавать информацию о проектах в программу Adobe Premiere Pro и обратно. Дополнительную информацию по совместной работе над проектами в программе Final Cut Pro можно найти на странице www.adobe.com/ru/products/premiere/extend.html.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

59

Импорт XML-файлов программы Final Cut Pro

XML-файлы программы Final Cut Pro 7 импортируются в программу Adobe Premiere Pro точно так же, как файлы любого другого типа (дополнительная информация представлена в уроке 3. В процессе импортирования XML-файла программа Adobe Premiere Pro поможет вам связать последовательность и информацию о клипах с исходными файлами цифровых материалов, используемых в программе Final Cut Pro. Существует ограничение на количество информации, включаемой программой Final Cut Pro в XML-файл, поэтому специальные эффекты, доступные в ней (например, корректировка цвета), не будут работать в Adobe Premiere Pro. Обязательно опробуйте описанные возможности на тестовом проекте перед тем, как принять окончательное решение по использованию обеих программ в процессе видеомонтажа. Импорт проектов Avid Media Composer Программа Adobe Premiere Pro CC позволяет импортировать и экспортировать последовательности и связи с файлами цифровых материалов, используя файлы в формате AAF, экспортированные из программы Avid Media Composer. AAF-файлы хранят информацию обо всех монтажных решениях в универсальном виде, понятном как для Avid Media Composer, так и для Adobe Premiere Pro. Благодаря этой возможности вы можете использовать для работы над проектом оба приложения. Экспорт AAF-файлов из программы Avid Media Composer

Для создания AAF-файла необходимо открыть файл проекта Avid Media Composer в программе Avid Media Composer. В процессе импортирования AAF-файла в программу Adobe Premiere Pro вам понадобятся файлы цифровых материалов, используемых в Avid Media Composer. Приложение Adobe Premiere Pro может работать с теми же файлами, что и Avid Media Composer. 1 Откройте существующий проект в программе Avid Media Composer. 2 Выберите последовательность, которую хотите экспортировать. 3 Выберите команду меню File ⇒ Export (Файл ⇒ Экспортировать). В нижней части стандартного диалогового окна Export (Экспорт) программы Avid находится раскрывающийся список предустановок. Кнопка Options (Параметры), расположенная рядом со списком, позволяет задать собственные настройки экспорта — щелкните по ней. 60

УРОК 2

Настройка проекта

4 В появившемся диалоговом окне Export Settings (Настройки экспорта) выполните следующее: •

выберите в раскрывающемся списке Export as (Экспортировать как) выберите пункт AAF Edit Protocol (Протокол правки AAF);

•

установите флажок Include All Video / Data Tracks in Sequence (Включить все видеодорожки / дорожки с данными в последовательности);

•

установите флажок Include All Audio Tracks in Sequence (Включить все аудиодорожки в последовательности);

•

в раскрывающемся списке Export Method (Метод экспорта) на вкладке Video / Data Details (Видео / Данные) выберите значение Link to (Don’t Export) Media (Связать с цифровым материалом (Не экспортировать));

•

в раскрывающемся списке Export Method (Метод экспорта) на вкладке Audio Details (Аудио) выберите значение Link to (Don’t Export) Media (Связать с цифровым материалом (Не экспортировать));

•

на вкладке Audio Details (Аудио) установите флажок Include Rendered Audio Effects (Включить сгенерированные звуковые эффекты);

•

(необязательно) установите флажок Use Marks (Использовать маркеры) — в этом случае будут экспортироваться данные, расположенные между точками In/Out (Вход/Выход);

•

(необязательно) установите флажок Use Enabled Tracks (Использовать активные дорожки).

5 Сохраните AAF-файл в удобном местоположении. Импорт AAF-файлов программы Avid Media Composer

AAF-файлы программы Avid Media Composer импортируются в приложениеAdobe Premiere Pro точно так же, как файлы любого другого типа (дополнительная информация представлена в уроке 3). В процессе импортирования AAF-файла Adobe Premiere Pro поможет вам связать последовательность и информацию о клипах с исходными файлами цифровых материалов, используемых в Avid Media Composer. Существует ограничение на количество информации, включаемой приложением Avid Media Composer в AAF-файл, поэтому специальные эффекты, доступные в этой программе (например, корректировка цвета), не будут работать в Adobe Premiere Pro. Обязательно опробуйте описанные возможности на тестовом проекте перед тем, как принять окончательное решение по использованию обеих программ в вашем процессе видеомонтажа. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

61

Рекомендации по работе с цифровыми материалами Avid Media Composer использует совершенно другую систему управления файлами цифровых материалов, нежели Adobe Premiere Pro. Тем не менее начиная с версии 3.5 в программе Media Composer используется новая система под названием AMA, которая допускает создание связей с файлами, находящимися не под контролем собственной системы организации файлов. Файлы цифровых материалов, импортированные в приложение Avid Media Composer с использованием системы AMA, лучше подходят для повторного связывания, когда AAF-файл импортируется в Adobe Premiere Pro. Цифровыми материалами, хранящимися в AMA-папках программы Avid Media Composer, могут быть любые файлы, которые способно воспроизводить приложение Apple QuickTime, включая файлы в форматах P2, XDCAM и даже RED. Для воспроизведения этих файлов в системе видеомонтажа на базе программы Adobe Premiere Pro необходимо установить соответствующие кодеки. Как правило, для достижения наилучших результатов рекомендуется использовать систему AMA приложения Avid Media Composer для установления связи с исходными цифровыми материалами в форматах P2 или XDCAM. Дополнительную информацию по совместной работе над проектами в Avid Media Composer можно найти на странице www.adobe.com/ru/products/ premiere/extend.html.

Настройки последовательности Сразу после создания файла проекта вы увидите новое диалоговое окно, предлагающее выбрать набор установок для первой последовательности. Adobe Premiere Pro всегда предполагает, что в вашем проекте будет не меньше одной последовательности, поэтому она предлагает создать эту последовательность перед началом работы над проектом. Программа адаптирует видео- и аудиоклипы, которые вы размещаете в данной последовательности, таким образом, чтобы они соответствовали настройкам этой последовательности. Каждая последовательность в вашем проекте может иметь различные настройки, и крайне желательно, чтобы выбранные настройки максимально соответствовали исходным цифровым материалам. В этом случае система будет тратить меньше ресурсов для воспроизведения клипов, улучшится производительность при воспроизведении в режиме реального времени и будет достигнуто максимальное качество.

62

УРОК 2

Настройка проекта

Автоматическое создание последовательности, соответствующей формату ваших исходных материалов

Если вы не уверены в том, какие настройки последовательности установить, не переживайте. Программа Adobe Premiere Pro имеет специальную возможность для создания последовательности на базе исходных цифровых материалов. В нижней части панели Project (Проект) находится кнопка меню New Item (Новый элемент) ( ). Вы можете использовать его для создания новых элементов, включая последовательности и титры. Чтобы автоматически создать последовательность, соответствующую формату ваших исходных цифровых материалов, перетащите любой клип из панели Project (Проект) на кнопку New Item (Новый элемент).

 Совет. Если формат первого клипа, добавляемого в последовательность, не будет соответствовать настройкам ее воспроизведения, программа предложит изменить настройки последовательности, чтобы они соответствовали формату добавляемого клипа.

Программа создаст новую последовательность, имя которой совпадет с именем клипа, а размеры и частота кадров будут соответствовать размерам и частоте кадров клипа. Теперь вы можете приступать к видеомонтажу, будучи уверенными, что настройки вашей последовательности выбраны правильно. Выбор подходящей предустановки

Если вы знаете, какие конкретно настройки вам нужны, Adobe Premiere Pro откроет вам доступ ко всем возможным настройкам фильма. Если вы не слишком уверены, можете выбрать из списка предустановок. Нажмите кнопку New Item (Новый элемент), расположенную в нижней части панели Project (Проект), и выберите пункт Sequence (Последовательность). Диалоговое окно New Sequence (Новая последовательность) состоит из трех вкладок: Sequence Presets (Предустановки последовательности), Settings (Настройки) и Tracks (Дорожки). Мы начнем со знакомства с вкладкой Sequence Presets (Предустановки последовательности). Вкладка Sequence Presets (Предустановки последовательности) значительно упрощает процесс настройки новой последовательности. При выборе предустановки программа Adobe Premiere Pro устанавливает настройки для вашей последовательности, максимально соответствующие формату вашего видео и аудио. Выбрав подходящую предустановку, вы можете внести необходимые изменения в существующие настройки на вкладке Settings (Настройки).

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

63

Примечание. Текстовая область Preset Description (Описание предустановки) на вкладке Sequence Presets (Предустановки последовательности) обычно содержит описание типов видеокамер, применяющих данный формат для сохранения видео.

•

В программе Adobe Premiere Pro доступен широкий набор готовых предустановок для наиболее распространенных форматов видео и аудио. Предустановки сгруппированы по форматам, применяемым в видеокамерах (конкретные предустановки находятся внутри папки, название которой соответствует названию формата). Чтобы увидеть предустановки, доступные в отдельно взятой группе, щелкните по значку треугольника, расположенному рядом с названием группы. Различные предустановки в пределах одной группы соответствуют, как правило, частоте и размерам кадров. Давайте рассмотрим пример. 1 Щелкните по значку треугольника напротив названия группы AVCHD. На экране появятся три вложенных папки, соответствующие различным размерам и методам развертки кадров. Не забывайте, что видеокамеры зачастую могут снимать видео с применением различных разновидностей HD-формата, отличающихся размерами кадров, а также их частотой и методами записи. Видеоматериал для следующего упражнения записан с использованием формата AVCHD 720p с частотой кадров 25fps. 2 Щелкните по значку треугольника напротив подгруппы с названием 720p.

64

УРОК 2

Настройка проекта

3 Выберите предустановку с именем AVCHD 720p25, установки которой максимально соответствуют нашему исходному видеоматериалу, щелкнув по названию предустановки. Если вы никогда раньше не занимались видеомонтажом, огромное количество доступных форматов может немного обескуражить. Adobe Premiere Pro позволяет работать с широким диапазоном видеои аудиоформатов и с легкостью воспроизводит различные материалы.. Тем не менее, когда форматы видеоклипов не соответствуют настройкам последовательности, программа, проигрывая их, вынуждена адаптировать эти клипы, затрачивая дополнительные вычислительные ресурсы, что в свою очередь оказывает влияние на производительность системы при воспроизведении в режиме реального времени. Поэтому имеет смысл приложить немного усилий перед началом процесса монтажа, чтобы выбрать настройки последовательности, которые будут максимально соответствовать исходным цифровым материалам. Вы увидите, что все предустановки сгруппированы по типам видеокамер, упрощая выбор подходящих настроек. Выбор нужной предустановки всегда будет зависеть от следующих основополагающих факторов: количество кадров в секунду, разрешение (количество пикселов в изображении) и кодек. Когда вы решите экспортировать последовательность в файл, частота кадров, аудиоформат, разрешение и другие настройки готового файла будут соответствовать настройкам, указанным для последовательности. При экспорте последовательности в файл вы можете выбрать любой желаемый формат (дополнительная информация по экспортированию представлена в уроке 18). Используя стандартную предустановку последовательности, вы можете внести некоторые изменения в параметры для обеспечения максимальной поддержки исходных мультимедийных материалов. Для этого сначала выберите наиболее подходящую предустановку из числа стандартных, а затем внесите изменения на вкладке Settings (Настройки). Для сохранения новой предустановки нажмите кнопку Save Preset (Сохранить предустановку) в нижней части вкладки Settings (Настройки). В появившемся диалоговом окне Save Settings (Сохранение настроек) укажите имя вашей пользовательской предустановки проекта, при желании оставьте комментарии к ней, после чего нажмите кнопку OK. Созданная предустановка появится в папке Custom (Пользовательские) списка Available Presets (Доступные предустановки). Вы можете использовать кодек Apple ProRes для предварительного просмотра файлов. Для этого в раскрывающемся списке Editing Mode (Режим монтажа) выберите значение Custom (Пользовательский), затем — значение QuickTime в раскрывающемся списке Preview File Format ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

65

(Формат файла предварительного просмотра) и значение Apple ProRes в раскрывающемся списке Codec (Кодек). Изменение параметров предустановки

Выбрав предустановку с настройками последовательности, которые максимально соответствуют исходным видеоматериалам, возможно, вы захотите изменить некоторые настройки, чтобы они удовлетворяли индивидуальным особенностям вашей последовательности. Для внесения изменений щелкните по вкладке Settings (Настройки) и выберите значения параметров, которые должны использоваться программой Adobe Premiere Pro для воспроизведения ваших видео- и звуковых файлов. Не забывайте, что программа Adobe Premiere Pro будет автоматически адаптировать исходный видеоматериал, добавляемый на монтажный стол, в соответствии с настройками последовательности, формируя в результате видео со стандартной частотой и размером кадров, независимо от исходного формата материалов.

66

УРОК 2

Настройка проекта

Форматы и кодеки Различные форматы видеофайлов, например Apple QuickTime, MXF и Microsoft AVI, представляют собой контейнеры, которые могут содержать большое количество информации, записанной с использованием разнообразных видео- и аудиокодеков. В данном случае файл называется оболочкой, а информация, записанная с использованием кодека, — сущностью. Кодек (англ. codec, сокращение от compressor/decompressor — кодировщик/ декодировщик) представляет способ хранения видео- и аудиоинформации. При экспортировании готовой последовательности в файл вы будете указывать не только тип файла, но и кодек.

Максимальная глубина цвета и максимальное качество просчета Если установить флажок Maximum Bit Depth (Максимальная глубина цвета), Adobe Premiere Pro станет выполнять просчет специальных эффектов с максимально возможным качеством. Часто это означает, что для представления цвета будут использоваться 32-разрядные числа с плавающей запятой, с помощью которых можно получить миллиарды цветовых комбинаций. Данный параметр позволяет добиться максимально высокого качества эффектов, но для этого компьютеру потребуется выполнять дополнительные трудоемкие вычисления, поэтому, устанавливая данный флажок, будьте готовы к снижению производительности при воспроизведении последовательности в режиме реального времени. Если установить флажок Maximum Render Quality (Максимальное качество просчета) или если в вашем компьютере установлен графический ускоритель, программа Adobe Premiere Pro будет использовать более сложный алгоритм для масштабирования изображений. Без установки этого параметра вы можете видеть артефакты или шум на картинке при уменьшении масштаба изображения. При отсутствии графического ускорителя в вашей системе установка данного параметра будет существенно влиять на производительность. Оба флажка допустимо устанавливать и сбрасывать в любой момент времени, поэтому вы можете выполнять монтаж, не прибегая к их использованию, — достаточно установить данные параметры при экспортировании готовой последовательности. Но даже если оба параметра будут включены, Adobe Premiere Pro обеспечит хорошую производительность и при использовании эффектов, поддерживающих воспроизведение в режиме реального времени.

Обратите внимание, что при использовании предустановки значения некоторых параметров изменить невозможно. Это значит, что данные настройки оптимизированы для использования с тем типом цифровых ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

67

 Совет. Для данного проекта не изменяйте настройки по умолчанию, а просто взгляните на то, как предустановка помогает сконфигурировать новую последовательность. Ознакомьтесь с каждым параметром и его доступными значениями на вкладке Settings (Настройки), чтобы получить представление обо всех настройках, используемых для корректного конфигурирования последовательности для видеомонтажа.

материалов, который был выбран на вкладке Sequence Presets (Предустановки последовательности). Чтобы иметь максимальную гибкость в настройке параметров, в раскрывающемся списке Editing Mode (Режим монтажа) выберите значение Custom (Пользовательский), и вы сможете изменять значения всех параметров, представленных на вкладке Settings (Настройки). Она позволяет выполнять индивидуальные настройки предустановок, но если ваше видео соответствует одному из доступных вариантов предустановок, то производить изменения значений параметров на этой вкладке не нужно, что и рекомендуется по умолчанию. О типах звуковых дорожек

Если в диалоговом окне New Sequence (Новая последовательность) перейти на вкладку Tracks (Дорожки), вы сможете выбрать настройки дорожек новой последовательности. Добавляя видео- или аудиоклип в последовательность, вы помещаете его на дорожку. Дорожки — это горизонтальные области в последовательности, которые «удерживают» клипы в определенной позиции во времени. Если у вас есть несколько видеодорожек, любой видеоклип, размещенный на верхней дорожке, будет отображаться поверх тех, что размещены ниже (если они накладываются друг на друга во времени). Таким образом, если на верхней видеодорожке размещается текст или изображение, а на нижней — видеоклип, вы увидите на экране их наложение.

Содержимое всех аудиодорожек воспроизводится одновременно, благодаря чему вы можете легко выполнить наложение звука. Для этого до68

УРОК 2

Настройка проекта

статочно разместить несколько звуковых клипов на разных дорожках и правильно задать их позиции. Дикторский текст, звуки, специальные эффекты и музыку можно разместить на отдельных аудиодорожках, чтобы организовать и упростить работу с вашей последовательностью. Программа Adobe Premiere Pro позволяет задать нужное количество видео- и звуковых дорожек в создаваемой последовательности. Добавить и удалить их можно будет позднее, однако после создания последовательности вы не сможете изменить значение параметра Master (Контрольный вывод) группы элементов управления Audio (Аудио). Аудиодорожки могут быть одного из нескольких типов. Каждый тип аудиодорожки применяется для добавления звуковых файлов определенного типа. Для каждого типа дорожки приложение Adobe Premiere Pro предоставляет соответствующие инструменты для работы со звуком. При добавлении клипа в последовательность, содержащую как видео-, так и аудиодорожки, программа следит за тем, чтобы аудиоклипы помещались на дорожки подходящего типа. Вы не сможете по ошибке поместить аудиоклип на неправильную дорожку; при отсутствии аудиодорожки подходящего типа Adobe Premiere Pro автоматически создаст ее. В следующих разделах мы проведем краткий обзор каждого типа (а подробно изучим работу с аудиоматериалом в уроке 11). Аудиодорожки

Аудиодорожки — это горизонтальные области, в которых размещаются аудиоклипы. В программе Adobe Premiere Pro доступны следующие типы аудиодорожек: •

Standard (Стандартная). На дорожках этого типа могут размещаться как монофонические, так и стереофонические аудиоклипы.

•

5.1. Дорожки данного типа могут использоваться только для размещения клипов в формате 5.1 (объемный звук).

•

Adaptive (Адаптивная). Этот тип дорожки появился в программе Adobe Premiere Pro версии CS6. Дорожки адаптивного типа могут содержать как монофонические аудиоклипы, так и стереофонические, и обеспечивают точный контроль за их выводом.

•

Mono (Моно). Данный тип дорожки применяется для размещения только монофонических аудиоклипов.

Примечание. После создания последовательности вы не сможете изменить значение параметра Master (Контрольный вывод) группы элементов управления Audio (Аудио). Этот параметр позволяет указать один из режимов звучания для вашей аудиодорожки в готовой последовательности: моно, стерео, 5.1 или многоканальное звучание. Для выполнения уроков, представленных в данном пособии, мы будем использовать значение Stereo (Стерео). Если вы новичок в области видеомонтажа, то, вероятнее всего, будете использовать значение Stereo (Стерео) в подавляющем большинстве ваших проектов. Остальные значения используются в процессах профессионального видеомонтажа, например для создания объемного звучания в художественных фильмах.

•

Субмиксы

Субмиксы — это специальная возможность для работы со звуком в программе Adobe Premiere Pro. Вместо основной дорожки разрешается вывести звук с отдельно взятой дорожки вашей последовательности в субОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

69

микс и затем использовать его для применения специальных звуковых эффектов и изменения громкости звука. Для одной аудиодорожки пользы от этой возможности не много, но в каждый субмикс можно выводить звук с любого желаемого количества аудиодорожек. Это означает, что в проекте можно создать, например, десять аудиодорожек, которые будут управляться одним субмиксом. Проще говоря, совершив меньше щелчков мышью, вы сможете выполнять гораздо больше действий. Существуют следующие типы субмиксов: •

Stereo Submix (Стереофонический субмикс). Для вывода звука со стереофонических дорожек.

•

5.1 Submix (Субмикс 5.1). Для вывода звука с дорожек формата 5.1.

•

Adaptive Submix (Адаптивный субмикс). Для вывода звука с монофонических и стереофонических дорожек.

•

Mono Submix (Монофонический субмикс). Для вывода звука с монофонических дорожек.

Для нашей первой последовательности мы будем использовать значения, установленные по умолчанию. Тем не менее найдите время, чтобы познакомиться со всеми доступными на вкладке Tracks (Дорожки) параметрами и их значениями. 1 Присвойте последовательности имя First Sequence, введя этот текст в поле ввода Sequence Name (Имя последовательности). 2 Нажмите кнопку OK, чтобы создать последовательность. 3 Выберите команду меню File ⇒ Save (Файл ⇒ Сохранить). Поздравляем! Вы только что создали ваш первый проект и последовательность в программе Adobe Premiere Pro. Если вы еще не скопировали материалы и файлы проектов на жесткий диск вашего компьютера, пожалуйста, сделайте это сейчас, перед изучением урока 3 (дополнительную информацию можно найти во введении к данному пособию).

70

УРОК 2

Настройка проекта

Контрольные вопросы 1 Каково назначение вкладки Settings (Настройки) диалогового окна New Sequence (Новая последовательность)? 2 Как выбрать подходящую предустановку последовательности? 3 Что такое временной код? 4 Как создать пользовательскую предустановку последовательности? 5 Какие варианты захвата доступны в программе Adobe Premiere Pro без установки дополнительного аппаратного обеспечения?

Ответы 1 Вкладка Settings (Настройки) служит для настройки уже существующих предустановок или для создания новых. При работе со стандартными материалами достаточно выбрать одну из доступных предустановок последовательности. 2 Как правило, лучше выбирать предустановки, которые будут максимально соответствовать исходным материалам. Программа Adobe Premiere Pro упрощает процесс выбора, группируя предустановки в соответствии с различными форматами, применяемыми в видеокамерах. 3 Временной код — это универсальная профессиональная система измерения времени в часах, минутах, секундах и кадрах. Количество кадров в секунду зависит от применяемого формата записи видео. 4 Установив необходимые параметры для вашей пользовательской предустановки, нажмите кнопку Save Preset (Сохранить предустановку), укажите имя предустановки и ее описание, и нажмите кнопку OK. 5 Программа Adobe Premiere Pro позволяет записывать файлы в форматах DV и HDV, при наличии на компьютере шины FireWire. Если в вашем распоряжении есть дополнительные варианты соединения посредством установленного аппаратного обеспечения, обратитесь к документации, прилагаемой к вашему аппаратному обеспечению, чтобы правильно настроить соединение.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

71

ИМПОРТ МУЛЬТИМЕДИЙНЫХ МАТЕРИАЛОВ

3

Обзор урока Здесь вы научитесь:

•

использовать браузер материалов для загрузки видеофайлов;

•

применять команду Import (Импортировать) для загрузки файлов изображений;

•

выбирать местоположение для хранения кэшируемых файлов;

•

производить захват видеоматериал с ленточных носителей.



72

Выполнение данного урока займет примерно 75 минут.

Перед тем как приступить к монтажу видео, необходимо сначала импортировать исходный материал в проект. Поскольку программа Adobe Premiere Pro позволяет работать с различными типами исходных материалов, существует несколько методов их поиска и импортирования.

73

Начало работы В этом уроке вы познакомитесь с процессом импортирования цифровых материалов в программе Adobe Premiere Pro CC. Чаще всего вы будете использовать браузер материалов — удобный обозреватель, работающий со всеми типами мультимедийных файлов, которые вам когда-либо потребуется импортировать в программу Adobe Premiere Pro. Также мы рассмотрим особые случаи, например импортирование изображений и захват видеоматериала с ленточных носителей. В этом уроке вы будете использовать файл проекта, созданный в уроке 2. 1 Продолжайте работу с файлом проекта из предыдущего урока или откройте его с жесткого диска вашего компьютера. 2 Выберите команду меню File ⇒ Save As (Файл ⇒ Сохранить как). 3 Присвойте файлу имя Lesson 03.prproj. 4 Выберите желаемое местоположение на жестком диске и нажмите кнопку Save (Сохранить), чтобы сохранить проект. Если вы не сохранили файл проекта из предыдущего урока, можете открыть файл Lesson 03.prproj, находящийся в папке Lesson 03.

Импорт материалов Импортируя элементы в проект программы Adobe Premiere Pro, вы создаете связь между исходным материалом и его представлением, хранящемся в проекте. Это означает, что фактически вы не изменяете первоначальные файлы, а просто работаете с ними с применением недеструктивного подхода. Например, если вы хотите использовать в последовательности лишь один фрагмент клипа, остальные его части по-прежнему останутся в вашем распоряжении. Для импортирования материалов в программу Adobe Premiere Pro существует два принципиальных подхода: •

Стандартное импортирование с использованием команды меню File ⇒ Import (Файл ⇒ Импортировать).

•

Импортирование при помощи браузера материалов.

Давайте рассмотрим преимущества каждого из этих подходов.

74

УРОК 3

Импорт мультимедийных материалов

Когда применяется команда Import В использовании команды Import (Импортировать) нет ничего сложного (и, возможно, вы уже встречали аналогичную команду в других приложениях). Чтобы импортировать файл, выберите команду меню File ⇒ Import (Файл ⇒ Импортировать). Вы также можете использовать сочетание клавиш Ctrl+I (Windows) или Command+I (OS X), чтобы открыть стандартное диалоговое окно Import (Импорт).

Данный подход лучше всего подходит для импорта автономных ресурсов, например изображений и звуковых файлов, особенно если вы точно знаете, где именно на диске они находятся и хотите быстро их открыть. Этот подход не идеален для импортирования файлов, создаваемых видеокамерами, поскольку последние зачастую используют сложную структуру папок для раздельного хранения аудио- и видеофайлов. Для работы с данными, полученными с видеокамер, лучше применять браузер материалов.

 Совет. Вы можете открыть диалоговое окно Import (Импорт), дважды щелкнув по пустой области на панели Project (Проект).

Когда применяется браузер материалов Браузер материалов — это удобный инструмент для просмотра ваших материалов и их последующего импортирования в программу Adobe Premiere Pro. Он корректно отображает файлы в форматах, используемых современными цифровыми видеокамерами, и позволяет конвертировать

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

75

сложные структуры папок в понятные значки и метаданные. Последние содержат важную информацию, включая длительность видео, дату и тип файла, и возможность их просматривать существенно упрощает процесс выбора нужного клипа из длинного списка файлов или сцен.

Импорт ресурсов из программы Adobe Prelude Программа Adobe Prelude — это один из компонентов семейства продуктов Adobe Creative Cloud, который можно использовать для организации видеоматериалов. Она имеет простой и понятный интерфейс. Знакомство с функциональностью Adobe Prelude выходит за рамки данного пособия, однако в документации к программе вы найдете исчерпывающие инструкции по ее использованию, а также описание лучших способов организации клипов. Основное назначение программы Adobe Prelude — предоставить режиссерам или их помощникам инструмент для быстрого захвата видео, внесения пометок и даже транскодирования материалов для «безленточных» рабочих процессов. Если у вас есть готовый проект Adobe Prelude, описанная последовательность действий поможет вам отправить необходимые материалы в программу Adobe Premiere Pro:

76

УРОК 3

1

Запустите программу Adobe Prelude.

2

Откройте проект, материалы из которого вы желаете перенести в программу Adobe Premiere Pro.

3

Выберите команду меню File ⇒ Export Project (Файл ⇒ Экспортировать проект).

Импорт мультимедийных материалов

4

Установите флажок Project (Проект) в открывшемся диалоговом окне.

5

В поле Name (Имя) укажите название проекта.

6

В раскрывающемся списке Type (Тип) выберите пункт Premiere Pro, чтобы экспортировать проект в формате программы Adobe Premiere Pro.

7

Нажмите кнопку OK. Откроется новое диалоговое окно.

8

Выберите папку для сохранения проекта и нажмите кнопку Choose (Выбрать). Проект в формате программы Adobe Premiere Pro будет создан.

9

Переключитесь на окно программы Adobe Premiere Pro и убедитесь, что в программе открыт проект, в который будут перенесены материалы.

Примечание. Вы также можете использовать браузер материалов, чтобы выбрать файл проекта.

•

10 Выберите команду меню File ⇒ Import (Файл ⇒ Импортировать). Файлы импортированного проекта должны появиться на панели Project (Проект).

Теперь вы можете завершить работу с программой Adobe Prelude и закрыть проект.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

77

По умолчанию браузер материалов находится в левом нижнем углу рабочего пространства программы Adobe Premiere Pro (если вы используете рабочее пространство Editing (Монтаж)). Данная панель пристыкована к тому же фрейму, что и панель Project (Проект). Чтобы быстро открыть браузер материалов, можно также нажать на клавиатуре сочетание клавиш Shift+8. Браузер материалов легко разместить в любом месте экрана, перетащив панель при помощи мыши, или отстыковать ее от фрейма и превратить в плавающую, щелкнув по значку меню в углу браузера и выбрав команду Undock Panel (Отстыковать панель). Вы увидите, что принципы работы с браузером материалов не сильно отличаются от принципов работы с файлами в вашей операционной системе. В левой части панели доступно дерево папок для навигации, с треугольниками около имен папок для перемещения по файловой иерархии. Вы можете использовать клавиши ↑ и ↓ для выбора элементов в списке, а клавиши ← и → — для перемещения по папкам (например, для открытия каталога с целью просмотра его содержимого).  Совет. Если вам нужны ресурсы из другого проекта программы Adobe Premiere Pro, вы можете импортировать его в ваш текущий проект. Для этого достаточно найти нужный проект с помощью браузера материалов и затем перетащить его в текущий.

Примечание. В процессе выполнения упражнений данного урока вы будете импортировать файлы с жесткого диска своего компьютера. Для этого вы должны скопировать на него все содержимое DVDдиска, прилагаемого к этому изданию. Дополнительную информацию можно найти в начале книги.

К основным преимуществам использования браузера материалов можно отнести следующее: •

возможность отображения файлов только определенного типа, например, JPEG, Photoshop, XML, AAF и других;

•

автоматическое распознавание формата записи видеокамеры — AVCHD, Canon XF, P2, RED, ARRIRAW, Sony HDV и XDCAM (EX и HD);

•

просмотр и настройка отображения метаданных, связанных с вашими клипами;

•

корректное отображение материала, представляющего собой ряд клипов, сохраненных на нескольких картах памяти. Такая ситуация часто встречается в профессиональных видеокамерах, и в этом случае программа Adobe Premiere Pro импортирует все файлы в виде одного клипа, даже если для записи материала использовались две карты памяти.

•

78

УРОК 3

Использование браузера материалов Браузер материалов в Adobe Premiere Pro позволяет легко просматривать файлы на вашем компьютере. Данная панель может оставаться открытой все время и располагаться в любом удобном для вас месте, обеспечивая непосредственный доступ к файлам материалов на жестком диске вашего компьютера. Это быстрый, удобный и максимально оптимизированный инструмент для поиска и импортирования видеоматериала.

Импорт мультимедийных материалов

Безленточный рабочий процесс Безленточный рабочий процесс (также известный как файлориентированный рабочий процесс) включает в себя следующие простые этапы: импорт видео с безленточной видеокамеры, его монтаж и последующий экспорт готового видео. Программа Adobe Premiere Pro CC максимально упрощает этот процесс, поскольку, в отличие от многих других систем видеомонтажа, она не требует, чтобы перед монтажом материалы, записанные с использованием безленточных устройств, были переконвертированы в другие форматы. Приложение может непосредственно работать с такими форматами как P2, XDCAM, AVCHD и даже форматами цифровых зеркальных фотоаппаратов, снимающих видео, не прибегая к какой-либо дополнительной конвертации данных. Для достижения наилучших результатов при работе с материалами, записанными в формате вашей видеокамеры, следуйте следующим рекомендациям: 1 Создавайте новую папку для каждого проекта. 2 Копируйте материалы с видеокамеры на ваш жесткий диск, применяемый для монтажа (обязательно сохраняйте существующую структуру папок). Переносите всю папку с данными непосредственно из корневой директории карты памяти. Вы также можете использовать специальное приложение для переноса данных, которое обычно поставляется вместе с видеокамерой, предназначенное для эффективного перемещения видеоклипов. Визуально убедитесь в том, что все файлы были скопированы и что размеры папок на карте памяти и на жестком диске совпадают.

Примечание. Вероятно, вы захотите воспользоваться программой Adobe Prelude, чтобы организовать процесс копирования и импорта мультимедийных материалов с безленточных носителей.

•

3 В названии папки с видеоматериалами должна присутствовать информация о съемке, включая номер карты памяти и дату съемки. 4 Создайте запасную копию содержимого карт памяти на втором жестком диске. 5 В идеальном случае желательно создать долговременный архив, используя один из методов резервного копирования на Blu-ray-диски, LTO-стримеры, и т. д. Поддерживаемые типы видеофайлов Довольно часто при работе над проектом приходится монтировать вместе видеоклипы разных форматов, снятые на разные камеры. Для приложения Adobe Premiere Pro это не является проблемой, поскольку вы можете монтировать клипы с различными размерами кадров на одном монтажном столе. Браузер материалов позволяет работать с файлами практиче-

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

79

ски любого формата. Но его отличительная особенность — встроенная поддержка безленточных форматов. К основным безленточным форматам, поддерживаемым Adobe Premiere Pro, относятся следующие форматы: •

Форматы любых цифровых зеркальных фотоаппаратов, которые записывают видео непосредственно в виде .mov- или .mp4-файлов с использованием кодека H.264;

•

Panasonic P2 (DV, DVCPRO, DVCPRO 50, DVCPRO HD, AVC-Intra);

•

RED ONE, RED EPIC и RED Mysterium X;

•

ARRIRAW;

•

XDCAM SD, XDCAM EX, XDCAM HD и HD422;

•

Sony HDV (при записи материала на съемные безленточные носители информации);

•

AVCHD;

•

Canon XF;

•

Apple ProRes;

•

Avid DNxHD MXF.

Поиск ресурсов при помощи браузера материалов  Совет. Фильтруйте ресурсы, которые ищете, при помощи раскрывающегося списка Files of Type (Тип файлов) в верхней части браузера материалов.

80

УРОК 3

Хорошая новость состоит в том, что структура браузера материалов очень проста. Во многом эта панель похожа на веб-браузер (у нее тоже есть кнопки «Вперед» и «Назад» для навигации по иерархии папок). Кроме того, по краям панели располагается ряд кнопок для быстрого и удобного выполнения распространенных задач. С браузером материалов поиск файлов превращается в довольно простой процесс. 1 Продолжайте работу с файлом Lesson 03.prproj из предыдущего упражнения. Проект не должен содержать никаких импортированных ресурсов.

Импорт мультимедийных материалов

2 Давайте восстановим первоначальное состояние рабочего пространства. Выберите команду меню Window ⇒ Workspace ⇒ Editing (Окно ⇒ Рабочее пространство ⇒ Монтаж). Затем — команду Window ⇒ Workspace ⇒ Reset Current Workspace (Окно ⇒ Рабочее пространство ⇒ Сброс текущего рабочего пространства) и в появившемся диалоговом окне нажмите кнопку Yes (Да).

3 Откройте браузер материалов, щелкнув по соответствующей вкладке (по умолчанию эта панель пристыкована к панели Project (Проект)). Увеличьте размер окна панели, потянув его вправо за правый край. 4 Давайте упростим просмотр содержимого браузера материалов. Установите указатель мыши поверх панели; затем нажмите на клавиатуре клавишу `. Как правило, она располагается в левом верхнем углу клавиатуры. Теперь браузер материалов занимает весь экран. Вы можете изменить ширину областей панели для комфортной работы.

Примечание. Браузер материалов скрывает файлы, которые не являются цифровыми видео- или аудиоматериалами, упрощая поиск нужных ресурсов.

•

5 На панели браузера материалов откройте папку Lessons/Assets/Video and Audio Files/Theft Unexpected XDCAM. Вы можете открывать папки, дважды щелкая по ним мышью. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

81

6 Перетащите вправо ползунковый регулятор, расположенный в левом нижнем углу браузера материалов и отвечающий за изменение размеров миниатюр клипов. Вы можете выбрать любой размер, с которым вам удобно работать. 7 Щелкните по клипу в корзине, чтобы выбрать его. Теперь вы можете просмотреть клип, используя соответствующие сочетания клавиш. 8 Нажмите клавишу L, чтобы начать воспроизведение клипа.

82

УРОК 3

Импорт мультимедийных материалов

9 Нажмите клавишу K, чтобы остановить воспроизведение. 10 Для перемотки клипа вперед нажмите клавишу J. 11 Поэкспериментируйте с воспроизведением других клипов. Если к вашему компьютеру подключены колонки или наушники, вы должны услышать аудиодорожку. Вы также можете несколько раз нажать клавишу J или L, чтобы увеличить скорость воспроизведения для быстрого просмотра клипов. Используйте клавишу K или Пробел для временной остановки воспроизведения. 12 Давайте импортируем имеющиеся клипы в наш проект. Нажмите сочетание клавиш Ctrl+A (Windows) или Command+A (OS X), чтобы выделить их все. 13 Щелкните правой кнопкой мыши по одному из выделенных клипов и в появившемся контекстном меню выберите команду Import (Импортировать). В качестве альтернативного варианта импортирования клипов можно сделать следующее: выделив клипы и нажав и удерживая кнопку мыши на любом из них, перетащите курсор на вкладку панели Project (Проект). Когда на экране появится данная панель, переместите его вниз и отпустите кнопку мыши в пустой области панели Project (Проект). 14 Переключитесь обратно на панель Project (Проект).

Импорт изображений Изображения стали неотъемлемой частью современных видеоклипов, выполняя две основные функции: передача информации и добавление визуального стиля в готовый продукт. К счастью, программа Adobe Premiere Pro может импортировать практически любое изображение и тип графического файла. Особенно полезна поддержка файлов, сохраненных в собственных форматах флагманских продуктов компании Adobe по работе с изображениями, — программах Adobe Photoshop и Adobe Illustrator. Импорт однослойных файлов Adobe Photoshop Любой человек, занимающийся печатными изображениями или выполняющий ретуширование фотографий, вероятнее всего, использует ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

83

в своей работе программу Adobe Photoshop. Это — «рабочая лошадка» индустрии графического дизайна. Adobe Photoshop представляет собой чрезвычайно мощный и универсальный инструмент, без которого уже невозможно представить современный процесс видеопроизводства. Давайте посмотрим, как правильно импортировать два файла, созданных в данном приложении. Для начала давайте импортируем простое изображение в формате Adobe Photoshop: 1 Щелкните по панели Project (Проект), чтобы выбрать ее. 2 Выберите команду меню File ⇒ Import (Файл ⇒ Импортировать) или нажмите на клавиатуре сочетание клавиш Ctrl+I (Windows) или Command+I (OS X). 3 В появившемся диалоговом окне Import (Импорт) перейдите в папку Lessons/Lesson 03. 4 Выберите файл Theft_Unexpected.psd и нажмите кнопку Open (Открыть). Изображение, представляющее собой простой логотип, будет импортировано в проект программы Adobe Premiere Pro.

Знакомство с функцией Dynamic Link Один из способов работы с приложением Adobe Premiere Pro состоит в применении набора дополнительных инструментов. Возможно, вы используете подписку Adobe Creative Cloud, включающую в себя ряд компонентов для выполнения задач, связанных с видеомонтажом. В программах пакета присутствуют дополнительные средства, которые позволяют оптимизировать процесс постпроизводства видео. Возможность использовать инструментарий Dynamic Link присутствует в нескольких приложениях пакета, однако поведение программы зависит от используемой пары приложений. Основное назначение Dynamic Link — минимизировать время, затрачиваемое на просчет или экспорт файлов. Мы будем знакомиться с возможностями программы Dynamic Link на протяжении всей книги, однако сейчас самое время привести пример, который позволит вам понять, как приложения компании Adobe способны взаимодействовать между собой. Используя функцию Dynamic Link, вы можете импортировать композиции из Adobe After Effects в проект Adobe Premiere Pro. После добавления они будут выглядеть и вести себя так же, как любой другой клип в вашем проекте. Если внести изменения в такую композицию в приложении Adobe After Effects, изменения автоматически отразятся в проекте приложения Adobe Premiere Pro. Экономия времени на подобных вещах станет заметна, когда вы начнете работать над собственными проектами.

84

УРОК 3

Импорт мультимедийных материалов

Импорт многослойных файлов Adobe Photoshop Программа Adobe Photoshop также позволяет создавать изображения с использованием нескольких слоев. Они подобны дорожкам на монтажном столе и помогают отделять элементы друг от друга. Слои допускается импортировать в проект программы Adobe Premiere Pro для индивидуальной работы с каждым из них или для создания анимации. 1 Дважды щелкните мышью на пустой области панели Project (Проект), чтобы открыть диалоговое окно Import (Импорт). 2 Перейдите в папку Lessons/Lesson 03. 3 Выберите файл Theft_Unexpected_Layered.psd и нажмите кнопку Open (Открыть). 4 На экране появится диалоговое окно Import Layered File (Импорт многослойного файла), в котором можно указать один из четырех способов интерпретации многослойного файла. •

Merge All Layers (Объединить все слои). Объединяются все слои, и файл импортируется в программу Adobe Premiere Pro в виде однослойного клипа.

•

Merged Layers (Объединенные слои). Объединяются только выбранные слои, и файл импортируется в программу Adobe Premiere Pro в виде однослойного клипа.

•

Individual Layers (Отдельные слои). Импортируются в корзину только выбранные слои, при этом каждый слой из исходного файла представляется отдельным клипом.

•

Sequence (Последовательность). Импортируются только выбранные слои, каждый из них представляется отдельным клипом. При этом программа создает новую последовательность (размер ее кадров соответствует характеристикам импортируемого документа), в которой каждый слой размещается на отдельной дорожке (порядок размещения на дорожках соответствует порядку размещения слоев в исходном файле).

Если выбрать значение Sequence (Последовательность) или Individual Layers (Отдельные слои), в диалоговом окне Import Layered File (Импорт многослойного файла) станет доступным раскрывающийся список Footage Dimensions (Размеры исходного материала): •

Document Size (Размер документа). Для выбранного слоя будут использоваться размеры исходного документа Photoshop.

•

Layer Size (Размер слоя). Размеры кадров в клипах приводятся в соответствие с размерами содержимого слоев в исходном файле Photoshop. Размеры слоев, содержимое которых заполняет холст не полностью, могут быть уменьшены для удаления прозрачных областей. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

85

5 Для этого упражнения выберите в раскрывающихся списках значения Sequence (Последовательность) и Document Size (Размер документа) соответственно. Нажмите кнопку OK.

6 Взглянув на содержимое панели Project (Проект), вы увидите новую корзину с именем Theft_Unexpected_Layered. Дважды щелкните по значку корзины, чтобы просмотреть ее содержимое. 7 Дважды щелкните по последовательности Theft_Unexpected_Layered, чтобы загрузить ее. 8 Изучите содержимое последовательности на монтажном столе. Попробуйте использовать переключатель видимости дорожки для сокрытия и отображения содержимого каждой дорожки и знакомства с тем, как происходит изоляция слоев.

86

УРОК 3

Импорт мультимедийных материалов

Советы по работе с файлами, созданными в программе Adobe Photoshop Ниже приведено несколько полезных советов по импорту изображений, созданных в Adobe Photoshop. •

Можно импортировать изображения с разрешением до 16 мегапикселов (4096×4096 пикселов). Помните, что при импортировании многослойного документа Photoshop в виде последовательности ее разрешение будет соответствовать размерам исходного документа (в пикселах).

•

Если вы не планируете панорамировать или масштабировать изображения, попробуйте создавать файлы с размерами кадров, по крайней мере, не меньше, чем разрешение проекта. В противном случае вам придется увеличивать изображения, что может ухудшить их резкость.

•

Импорт слишком больших файлов занимает значительный объем памяти и может замедлить работу над проектом.

•

Если же вы планируете панорамировать или масштабировать изображения, старайтесь создавать такие, чтобы масштабированная или панорамированная область имела размер кадров, равный размерам кадра проекта. Например, если вы работаете с форматом 1080p и хотите выполнить двукратное масштабирование изображения, его размеры должны составлять 3840×2160 пикселов.

Импорт иллюстраций Adobe Illustrator В состав семейства Creative Cloud входит еще один компонент для работы с графикой — Adobe Illustrator. В отличие от программы Adobe Photoshop, которая в основном предназначена для работы с изображениями, состоящими из пикселов (то есть растровыми), приложение Adobe Illustrator используется для работы с векторной графикой. Другими словами, эта программа, как правило, применяется для создания технических иллюстраций, контурных рисунков и сложных изображений, которые могут масштабироваться без каких либо ограничений. Давайте импортируем векторное изображение. 1 Дважды щелкните мышью на пустой области панели Project (Проект), чтобы открыть диалоговое окно Import (Импорт). 2 Перейдите в папку Lessons/Lesson 03. 3 Выберите файл Brightlove_film_logo.ai и нажмите кнопку Open (Открыть). Этот тип файла называется Adobe Illustrator Artwork (Иллюстрация программы Adobe Illustrator). Обработки подобных файлов в приложении Adobe Premiere Pro происходит следующим образом. •

Примечание. Если щелкнуть правой кнопкой мыши по файлу Lower_Third. ai на панели Project (Проект), в появившемся контекстном меню можно увидеть команду Edit Original (Изменить оригинал). Если у вас на компьютере установлено приложение Illustrator, выбор команды Edit Original (Изменить оригинал) откроет файл в этой программе, где его можно будет отредактировать. Поэтому, даже если слои данного файла были объединены в приложении Adobe Premiere Pro, вы всегда можете вернуться в программу Illustrator, изменить исходный многослойный файл, сохранить его, и произведенные изменения сразу же отобразятся в приложении Adobe Premiere Pro.

•

Подобно файлу Photoshop CC, импортированному в предыдущем упражнении, файл Adobe Illustrator многослойный. Однако в данном случае программа не предоставляет возможность импортировать его в виде отдельных слоев — они автоматически сводятся (объединяются в один).

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

87

•

Также используется процесс под названием растеризация, то есть преобразование векторной (на основе кривых) графики Illustrator в растровый (на основе пикселов) формат, используемый в приложении Adobe Premiere Pro. Данное преобразование происходит на этапе импорта, поэтому перед импортированием изображения Illustrator в Adobe Premiere Pro убедитесь, что его размеры соответствуют вашим требованиям.

•

Программа Adobe Premiere Pro автоматически сглаживает края изображения Illustrator.

•

Программа Adobe Premiere Pro преобразует все пустые области в прозрачный альфа-канал, так что через них будут видны изображения клипов на дорожках, расположенных ниже.

Запись временной дорожки с закадровым голосом Не исключено, что довольно часто вам придется работать над видеопроектами, содержащими дорожку с закадровым голосом. И хотя для ее создания рано или поздно будут привлечены профессионалы (или, по крайней мере, запись будет производиться в менее шумной обстановке, нежели рабочее место в шумном офисе), вы можете самостоятельно записать временную дорожку непосредственно в программе Adobe Premiere Pro. Такая возможность окажется весьма кстати, если необходимо осуществить монтаж видео с привязкой к чему-либо. Для записи временной дорожки с закадровым голосом выполните следующие действия: 1

Если вы не используете встроенный микрофон, убедитесь, что внешний микрофон правильно подключен к звуковой карте вашего компьютера. При необходимости обратитесь к документации по компьютеру или звуковой карте.

2

Выберите команду меню Edit ⇒ Preferences ⇒ Audio Hardware (Правка ⇒ Настройки ⇒ Звуковое устройство) в системе Windows или команду Premiere Pro ⇒ Preferences ⇒ Audio Hardware (Premiere Pro ⇒ Настройки ⇒ Звуковое устройство) в операционной системе OS X, чтобы правильно сконфигурировать микрофон для его дальнейшего использования в программе Adobe Premiere Pro. Выберите подходящее значение в раскрывающемся списке Default Device (Устройство по умолчанию), например System Default Input/Output (Устройство ввода/вывода по умолчанию) или Built-in Microphone/Built-in Output (Встроенный микрофон/Встроенное устройство вывода), и нажмите кнопку OK.

88

УРОК 3

Импорт мультимедийных материалов

3

Если к вашему компьютеру подключены динамики, выключите их, чтобы избежать появления обратной связи или эхо.

4

Загрузите последовательность и выберите пустую дорожку на монтажном столе.

5

Выполните команду меню Window ⇒ Audio Track Mixer (Окно ⇒ Микшер аудиодорожек) (который обычно объединен с панелью монитора источника).

6

На панели Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожек) нажмите кнопку Enable Track For Recording (Включить запись дорожки) с изображением буквы R в верхней части той аудиодорожки, на которую хотите записать звук.

7

Выберите канал для записи в раскрывающемся списке Track Input Channel (Канал для записи на дорожку).

8

Щелкните мышью по красной кнопке Record (Запись) в нижней части панели Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожек), чтобы перейти в режим записи.

9

Нажмите кнопку Play (Воспроизведение) на панели Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожек), чтобы начать запись.

10 Если индикаторы показывают слишком высокий или слишком низкий уровень записи звука, вы можете настроить его в процессе записи, переместив ползунок регулятора уровня записи для используемой дорожки вверх (чтобы увеличить) или вниз (чтобы уменьшить). Если в верхней части индикаторов уровня записи звука загораются красные прямоугольники, с большой долей вероятности можно говорить об искажении звука. Вы можете использовать следующие рекомендации: для громкого звука уровень записи должен находиться на уровне 0 дБ, а для тихого звука — на уровне 18 дБ.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

89

11 Нажмите кнопку Stop (Стоп), чтобы остановить запись. 12 Найдите фрагмент записанного звука. Созданный клип должен появиться на выбранной дорожке на монтажном столе, а также на панели Project (Проект). Вы можете выбрать клип на панели Project (Проект), и затем переименовать его или удалить из проекта.

Кэширование мультимедийных материалов При импортировании видео- и аудиоматериалов в определенных форматах программе Adobe Premiere Pro может потребоваться обработать эти файлы и сохранить их в кэше. В частности, это касается форматов с высокой степенью сжатия. Импортируемые звуковые файлы преобразуются в файлы с расширением .cfa. Большинство файлов в формате MPEG при импортировании индексируются, в результате чего образуются файлы с расширением .mpgindex. Узнать о том, что создается кэшируемая версия импортируемого файла, можно по индикатору хода выполнения процесса в правом нижнем углу экрана. Преимуществом использования кэша для хранения цифровых материалов является улучшенная производительность во время предварительного просмотра. Это достигается за счет меньшей загрузки центрального процессора компьютера. Вы можете управлять настройками кэша для дополнительной оптимизации производительности вашей системы. Программы Adobe Media Encoder, Adobe After Effects, Adobe Premiere Pro и Adobe Audition используют одну общую базу данных кэша для хранения цифровых материалов, поэтому каждое из этих приложений может работать с одним и тем же набором кэшированных версий файлов. 90

УРОК 3

Импорт мультимедийных материалов

Для настройки параметров кэша выберите команду меню Edit ⇒ Preferences ⇒ Media (Правка ⇒ Настройки ⇒ Мультимедиа) (Windows) или Premiere Pro ⇒ Preferences ⇒ Media (Premiere Pro ⇒ Настройки ⇒ Мультимедиа) (OS X). Ниже перечислены наиболее часто используемые параметры. •

Чтобы переместить сам кэш или его базу данных для хранения цифровых материалов на новый диск, нажмите кнопку Browse (Найти) в группе элементов управления Media Cache Files (Файлы кэша для хранения мультимедийных материалов) или Media Cache Database (База данных кэша для хранения мультимедийных материалов) соответственно, в появившемся диалоговом окне выберите желаемое местоположение и нажмите кнопку OK. В большинстве случаев не следует переносить базу данных кэша в новое местоположение после начала работы над проектом. Тем не менее ее необходимо периодически очищать.

•

Чтобы очистить кэш, нажмите кнопку Clean (Очистить). В результате из кэша будут удалены все файлы. Эту операцию рекомендуется выполнять после завершения работы над проектом, когда файлы, использовавшиеся для предварительного просмотра, уже не нужны.

•

Установите флажок Save Media Cache files next to originals when possible (При возможности хранить файлы кэшированных версий ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

91

цифровых материалов вместе с оригиналами), чтобы файлы кэшированных версий цифровых материалов хранились на том же диске, что и оригиналы. Как правило, такой вариант предпочтительнее. Если вы хотите, чтобы все хранилось в одном централизованном местоположении, не устанавливайте этот флажок.

Ленточные мультимедийные носители против безленточных Несмотря на то, что цифровые носители стали наиболее распространенной формой хранения отснятого материала, до сих пор существует масса камер, записывающих видео на ленточные носители. К счастью, последние по-прежнему остаются популярным источником материала и полностью поддерживаются приложением Adobe Premiere Pro. Перед использованием отснятого видео в проекте необходимо осуществить его захват с ленточного носителя и сохранить на жестком диске компьютера. Приложение Adobe Premiere Pro использует для захвата видео такой цифровой интерфейс, как FireWire или SDI (Serial Digital Interface — Последовательный интерфейс для поточной передачи цифрового сигнала), установленный на компьютере. Программа сохраняет захваченный видеоматериал на диск в виде файлов и импортирует их в проект в качестве клипов. Adobe Premiere Pro предлагает ряд инструментов для автоматизации некоторых этапов процесса захвата видео. Существует три основных подхода. •

Можно выполнить захват всей видеозаписи в виде одного длинного клипа.

•

Можно указать для каждого клипа точки входа и выхода для последующего автоматического пакетного захвата.

В приложении Adobe Premiere Pro можно использовать функцию определения сцены для автоматического создания отдельных клипов в зависимости от того, когда вы нажимали кнопку Pause/Record (Пауза/ Запись) на видеокамере. По умолчанию программа позволяет работать с видеоматериалами в форматах DV и HDV, если ваш компьютер оборудован интерфейсом FireWire. Если вы хотите захватывать видео в других профессиональных форматах, потребуется использовать дополнительное устройство захвата видео. Подобные устройства поставляются в различных форм-факторах — это может быть как контроллер, подключаемый к материнской плате компьютера, так и внешнее устройство, подключаемое через интерфейс FireWire, USB 3.0 и Thunderbolt. Программа Adobe Premiere Pro CC помогает унифицировать поддержку дополнительного оборудования, позволяя использовать преимущества движка Mercury Engine Playback для предварительного просмотра эффектов и видео на профессиональном мониторе, подключенном к компьютеру. Подробный список поддерживаемого оборудования можно найти на странице www.adobe.com/ru/products/premiere/extend.html. •

92

УРОК 3

Импорт мультимедийных материалов

Контрольные вопросы 1 При импорте видеоматериалов в форматах P2, XDCAM или AVCHD должно ли приложение Adobe Premiere Pro выполнять их конвертацию? 2 В чем заключается преимущество использования браузера материалов перед командой File ⇒ Import (Файл ⇒ Импорт) при импортировании цифровых материалов, снятых на безленточную видеокамеру? 3 Какими четырьмя разными способами можно импортировать многослойный файл формата Adobe Photoshop? 4 Где могут располагаться файлы кэша мультимедийных материалов?

Ответы 1 Нет. Приложение Adobe Premiere Pro CC имеет встроенную поддержку форматов P2, XDCAM и AVCHD. 2 Браузер материалов понимает структуры папок, применяемые в форматах P2 и XDCAM, и отображает клипы в удобном для пользователя виде. 3 Вы можете выбрать Merge All Layers (Объединить все слои) для объединения всех слоев в один или же выбрать слои для объединения, указав вариант Merged Layers (Объединяемые слои). Если вы хотите импортировать определенные слои в виде отдельных изображений, выберите пункт Individual Layers (Отдельные слои). Или же укажите вариант Sequence (Последовательность), чтобы импортировать выбранные слои и создать новую последовательность. 4 Вы можете размещать файлы кэша мультимедийных материалов в любом месте на выбор или хранить рядом с исходными файлами (по возможности).

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

93

ОРГАНИЗАЦИЯ ЦИФРОВЫХ МАТЕРИАЛОВ

4

Обзор урока Здесь вы научитесь:

•

использовать панель Project (Проект);

•

организовывать клипы при помощи корзин;

•

добавлять метаданные в клипы;

•

использовать основные элементы управления воспроизведением;

•

изменять характеристики отснятого материала;

•

вносить изменения в клипы;



94

Выполнение данного урока займет примерно 50 минут.

После того как видеоклипы и звуковые файлы импортированы в проект, у многих пользователей возникает естественное желание заняться просмотром исходных материалов и добавлением клипов в последовательность. Однако перед этим рекомендуется потратить немного времени на организацию имеющихся ресурсов. В дальнейшем это позволит вам сэкономить немало времени в процессе поиска необходимых материалов.

95

Начало работы Когда проект содержит множество клипов, импортированных с носителей различных типов, управление всеми этими ресурсами и поиск того самого «волшебного кадра» в нужный момент времени может оказаться весьма непростой задачей. В данном уроке вы познакомитесь с тем, как можно организовать клипы при помощи панели Project (Проект), которая является ядром любого проекта. Вы будете создавать специальные папки, называемые корзинами, для распределения клипов по категориям. Вы также узнаете, как добавлять к клипам важные метаданные и метки. Мы начнем урок со знакомства с панелью Project (Проект) и способами организации клипов. Но перед тем, как приступить к работе, убедитесь, что вы используете стандартное рабочее пространство Editing (Монтаж). 1 Выберите команду меню Window ⇒ Workspace ⇒ Editing (Окно ⇒ Рабочее пространство ⇒ Монтаж). 2 Выберите команду меню Window ⇒ Workspace ⇒ Reset Current Workspace (Окно ⇒ Рабочее пространство ⇒ Сброс текущего рабочего пространства). 3 В появившемся диалоговом окне Reset Workspace (Сброс рабочего пространства) нажмите кнопку Yes (Да). В этом уроке вы будете использовать тот же файл проекта, что и в уроке 3. 4 Продолжите работу с файлом проекта из предыдущего урока или откройте его заново, отыскав на жестком диске. Если у вас нет файла проекта с предыдущего урока, вы можете открыть файл Lesson 04.prproj из папки Lesson 04. 5 Выберите команду меню File ⇒ Save As (Файл ⇒ Сохранить как). 6 Присвойте файлу имя Lesson 04.prproj. 7 Выберите желаемое местоположение на жестком диске и нажмите кнопку Save (Сохранить), чтобы сохранить файл проекта.

Панель Project Любые ресурсы, которые вы импортируете в проект программы Adobe Premiere Pro CC, отображаются на панели Project (Проект). Помимо предоставления прекрасных инструментов, предназначенных для поиска клипов и работы с их метаданными, панель Project (Проект) также по96

УРОК 4

Организация цифровых материалов

зволяет создавать специальные папки, называемые корзинами, которые можно использовать для организации ваших ресурсов. Независимо от способа импортирования клипов, все, что добавляется в последовательность, должно присутствовать на панели Project (Проект). Если на панели Project (Проект) удалить клип, который уже используется в последовательности, данный клип будет автоматически удален из последовательности. Но не стоит переживать по этому поводу, поскольку программа Adobe Premiere Pro всегда предупредит вас о возникновении подобной ситуации. Фильтр по содержимому корзины Заголовки столбцов

Последовательность Клип

Просмотр в виде списка Просмотр в виде миниатюр

Управление масштабом

Сортировка миниатюр

Кнопка Кнопка созпоиска дания новой корзины

Панель Project (Проект) не только дает возможность хранить все ваши клипы, но и предоставляет инструменты для изменения характеристик цифровых материалов. Все они имеют, например, определенную частоту и соотношение сторон кадров, и вы можете захотеть изменить эти характеристики для воплощения ваших творческих идей. Так, чтобы создать эффект замедленного движения, для видео с частотой кадров 60fps можно установить частоту кадров, равную 30fps. Кроме того, в вашем распоряжении может оказаться видеофайл, имеющий неправильное соотношение сторон кадров. Чтобы определить детали воспроизведения цифровых материалов, программа Adobe Premiere Pro использует связанные с ними метаданные. Если вы хотите изменить их, это можно сделать на панели Project (Проект). ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

97

Настройка панели Project Вероятнее всего, вам захочется периодически изменять размеры панели Project (Проект). Для просмотра клипов вы будете попеременно использовать представления в виде списка или в виде миниатюр, но в некоторых случаях проще увеличить размеры панели, чтобы отобразить больше данных, нежели прокручивать ее содержимое в поисках нужного клипа.  Совет. Существует быстрый способ отстыковки панели Project (Проект) от фрейма и ее отображения в полный экран. Для этого достаточно нажать на клавиатуре клавишу `. Данную операцию можно проделывать с любой панелью в программе Adobe Premiere Pro.

Примечание. Обязательно выполните шаги, перечисленные в разделе «Начало работы» в начале урока.

•

Стандартное рабочее пространство Editing (Монтаж) спроектировано таким образом, чтобы максимально упростить пользовательский интерфейс, позволив вам сконцентрироваться на творческом процессе, а не на многочисленных элементах управления. Скрытая часть панели Project (Проект), называемая областью предварительного просмотра, отображает дополнительную информацию о клипах. Давайте поближе познакомимся с этой частью панели: 1 Нажмите кнопку меню панели Project (Проект). 2 В появившемся списке выберите пункт Preview Area (Область предварительного просмотра).

Область предварительного просмотра отображает разнообразную полезную информацию о клипе, выбранном на панели Project (Проект), включая размеры кадров, соотношение их сторон и длительность клипа. Если кнопка List View (Список) ( ), расположенная в левом нижнем углу панели Project (Проект), не нажата, щелкните по ней мышью. В этом представлении для каждого клипа на панели Project (Проект) отображается много дополнительной информации, но для ее просмотра придется прокручивать содержимое панели по горизонтали. Когда вам понадобятся разнообразные сведения о клипах, вы можете использовать область предварительного просмотра.

98

УРОК 4

Организация цифровых материалов

Обложка клипа

Воспроизведение/Стоп

Имя клипа

Тип клипа

Формат звукового сопровождения

Разрешение

Длительность и скорость кадров

3 Нажмите кнопку меню панели Project (Проект). 4 Выберите в появившемся меню пункт Preview Area (Область предварительного просмотра), чтобы скрыть область предварительного просмотра. Поиск ресурсов на панели Project Работа с клипами отчасти похожа на работу с листами бумаги на вашем рабочем столе. Если у вас есть всего несколько клипов, в этом нет ничего сложного. Если вы работаете с одной или двумя сотнями клипов, потребуется системный подход! Один из способов облегчить процесс видеомонтажа — это потратить немного времени в самом начале работы на организацию клипов. Если есть возможность присвоить им имена на этапе захвата или после импорта в проект, вы можете существенно упростить себе жизнь. Даже если вы не присвоили клипам уникальные имена на этапе захвата видеоматериала с кассеты, вы можете присвоить имя каждой группе клипов, а программа Adobe Premiere Pro автоматически добавит порядковые номера 01, 02, 03 и т. д. к именам клипов (дополнительная информация доступна в уроке 3).

 Совет. Для прокрутки содержимого панели Project (Проект) по вертикали можно использовать колесико мыши.

1 Щелкните по заголовку столбца Name (Имя) в верхней части панели Project (Проект). Если щелкнуть по заголовку столбца Name (Имя), элементы на панели Project (Проект) будут отсортированы по алфавиту (в прямом или обратном порядке). 2 Прокрутите содержимое панели Project (Проект) вправо, чтобы увидеть заголовок столбца Media Duration (Длительность цифрового материала). В этом столбце отображается длительность каждого клипа. Примечание. Когда вы прокручиваете содержимое панели Project (Проект) вправо, программа Adobe Premiere Pro отображает в левой части панели имена клипов, чтобы вы могли легко определить, к какому из них относится та или иная информация.

•

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

99

•

Примечание. Чтобы увидеть стрелку рядом с названием заголовка, вам может потребоваться увеличить ширину столбца, перетащив одну из его границ.

3 Щелкните по заголовку столбца Media Duration (Длительность цифрового материала). Программа Adobe Premiere Pro отсортирует клипы с учетом их длительности. Обратите внимание на направление стрелки рядом с заголовком столбца Media Duration (Длительность цифрового материала). Когда вы щелкаете по заголовку, направление стрелки меняется на противоположное, позволяя сортировать клипы в порядке возрастания или убывания их длительности.

Примечание. При импорте файлов иллюстраций и фотографий, например в форматах Photoshop PSD, JPEG или Illustrator AI, в качестве их длительности указывается значение, определяемое параметром Still Image Default Duration (Стандартная длительность неподвижных изображений), доступным на вкладке General (Общие) диалогового окна Preferences (Настройки).

Если вы ищете клипы с определенными характеристиками — например длительностью или размерами кадров — может оказаться полезным изменить порядок отображения столбцов на панели Project (Проект).

•

4 Нажав и удерживая кнопку мыши на заголовке столбца Media Duration (Длительность цифрового материала), перетащите его влево, пока не увидите разделитель синего цвета между заголовками столбцов Label (Метка) и Name (Имя). Когда вы отпустите кнопку мыши, столбец Media Duration (Длительность цифрового материала) расположится справа от столбца Name (Имя).

Разделитель синего цвета обозначает позицию, в которой будет размещен перетаскиваемый столбец

Фильтр по содержимому корзины

Приложение Adobe Premiere Pro имеет встроенные инструменты поиска, которые помогут вам находить нужные цифровые материалы в проекте. Даже в том случае, если вы импортировали исходные клипы с безленточной видеокамеры и их имена, мягко говоря, не совсем описательны, вы можете выполнять поиск элементов по другим критериям, например, по размерам кадров или по типам файлов. В верхней части панели Project (Проект) находится поле ввода Filter Bin Content (Фильтр по содержимому корзины), в которое вы можете вводить текст для фильтрации клипов. Это очень быстрый и простой способ найти клип, если вы помните его название. Клипы, названия которых не соответствуют введенному вами тексту, будут скрыты, а подходящие отобразятся на панели Project (Проект), даже если они находятся внутри корзин. 1 Введите в поле ввода Filter Bin Content (Фильтр по содержимому корзины) буквы joh. 100

УРОК 4 Организация цифровых материалов

Приложение Adobe Premiere Pro отобразит только те клипы, в названии которых встречается введенная комбинация букв, то есть «joh». Обратите внимание, что над полем ввода отображается имя проекта вместе со строкой «(filtered)» (применен фильтр). 2 Щелкните по значку ×, расположенному справа от поля ввода Filter Bin Content (Фильтр по содержимому корзины), чтобы удалить примененный фильтр. 3 Введите буквы psd в поле ввода Filter Bin Content (Фильтр по содержимому корзины). Приложение Adobe Premiere Pro отобразит только те клипы, в названиях которых присутствует комбинация букв «psd», независимо от того, в каких корзинах они размещаются. В данном случае будет отображен всего один клип, импортированный ранее. Использование поля ввода Filter Bin Content (Фильтр по содержимому корзины) подобным образом позволяет находить файлы определенного типа. Слева от поля ввода Filter Bin Content (Фильтр по содержимому корзины) находится кнопка меню, которая позволяет просмотреть список последних введенных строк вместе с информацией о количестве клипов, соответствующих каждому критерию поиска. Справа от поля ввода Filter Bin Content (Фильтр по содержимому корзины) находится раскрывающийся список In (Искать в), позволяющий указать, на основании чего приложение Adobe Premiere Pro должно выполнять поиск клипов: всех доступных метаданных; только метаданных, отображаемых в настоящий момент времени (дополнительную информацию можно найти далее в разделе «Работа с корзинами»); или слов, получаемых из скриптов (дополнительную информацию можно найти далее в разделе «Организация цифровых материалов при помощи анализа содержимого»). Как правило, менять в этом списке значение All (Везде) на другое совсем необязательно, поскольку данный вариант прекрасно подходит для фильтрации клипов при условии корректного ввода искомых фраз. Не забудьте щелкнуть по значку ×, расположенному справа от поля ввода Filter Bin Content (Фильтр по содержимому корзины), чтобы удалить примененный фильтр. Примечание. Папки, создаваемые на панели Project (Проект), называются корзинами. Этот термин был позаимствован из словаря монтажеров кинофильмов. Панель Project (Проект) сама по себе является корзиной, поскольку внутри ее вы можете хранить клипы. Она работает точно так же, как любая другая панель.

•

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

101

Поиск

Программа Adobe Premiere Pro также предоставляет функцию поиска с расширенными возможностями. Чтобы познакомиться с ней, давайте импортируем несколько дополнительных клипов. 1 Используя любой из описанных в уроке 3 методов, импортируйте в проект следующие файлы: •

Seattle_Skyline.mov из папки Assets\Video and Audio Files\General Views.

•

Under Basket.mov из папки Assets/Video and Audio Files/Basketball.

2 Нажмите кнопку Find (Поиск) ( ), расположенную в нижней части панели Project (Проект). На экране появится диалоговое окно Find (Поиск) с дополнительными параметрами для поиска ваших клипов.

Диалоговое окно Find (Поиск) приложения Adobe Premiere Pro позволяет выполнять поиск одновременно по двум различным критериям. Вы можете указать, должны ли искомые клипы соответствовать обоим или же только одному из критериев. Например, можно сформировать любой из следующих поисковых запросов: •

Найти клип, в названии которого встречаются слова dog И boat.

•

Найти клип, в названии которого встречается слово dog ИЛИ слово boat.

Для создания поисковых запросов доступно несколько параметров:

102

•

Column (Столбец). В этом раскрывающемся списке перечислены все названия столбцов, доступных на панели Project (Проект). После щелчка по кнопке Find (Найти) программа Adobe Premiere Pro будет выполнять поиск заданного значения только в указанном столбце.

•

Operator (Оператор). Предоставляет список стандартных поисковых операторов. Используйте этот параметр, чтобы указать, должно ли выбранное свойство клипа содержать (Contains), полностью соответствовать (Matches Exact), начинаться (Starts With) или заканчиваться (Ends With) заданным значением.

УРОК 4 Организация цифровых материалов

•

Match (Соответствие). Выберите значение All (Полностью), чтобы выполнить поиск клипа, который соответствует обоим критериям поиска. Значение Any (Любое) позволяет находить клипы, соответствующие только одному из указанных критериев.

•

Case Sensitive (Учитывать регистр). Данный флажок позволяет указать приложению Adobe Premiere Pro, что при поиске должен учитываться регистр введенных вами символов.

•

Find What (Искомое значение). В этом поле ввода можно указать искомое значение. Диалоговое окно Find (Поиск) позволяет указать два таких значения (по одному для каждого критерия поиска).

Когда вы щелкнете по кнопке Find (Найти), программа Adobe Premiere Pro выделит подсветкой клип, который соответствует указанным запросам. Если щелкнуть по кнопке Find (Найти) снова, программа Adobe Premiere Pro выделит подсветкой следующий найденный клип. Нажмите кнопку Done (Готово), чтобы закрыть диалоговое окно Find (Поиск).

Работа с корзинами Корзины выглядят и ведут себя подобно папкам в операционной системе. Они позволяют обеспечить более организованное хранения клипов за счет разделения последних на различные группы. Вы можете создавать одни корзины внутри других, создавая необходимую структуру в соответствии с требованиями вашего проекта. Тем не менее существует одно важное различие между корзинами и папками в операционной системе: корзины существуют только внутри файла проекта Adobe Premiere Pro. Вы не увидите папки, соответствующие им, на жестком диске вашего компьютера. Создание корзин Давайте создадим корзину. 1 Нажмите кнопку New Bin (Новая корзина) ( в нижней части панели Project (Проект).

), расположенную

Приложение Adobe Premiere Pro создаст новую корзину и автоматически выделит ее имя, чтобы вы могли сразу же переименовать созданную корОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

103

зину. Желательно, чтобы у вас вошло в привычку осмысленное именование корзин сразу после их создания. 2 У нас есть несколько фрагментов из фильма, поэтому давайте поместим их в корзину. В качестве ее имени введите строку Theft Unexpected. Создать корзину можно и через меню File (Файл). Примечание. Когда панель Project (Проект) полностью заполнена клипами, найти пустую область может оказаться затруднительно. В этом случае попробуйте щелкнуть правой кнопкой мыши левее значков, но не выходя за пределы панели Project (Проект), или в верхней ее части (где находится поле ввода Filter Bin Content (Фильтр по содержимому корзины)).

•

Примечание. Если вы импортируете многослойный файл Adobe Photoshop и выбираете режим импорта слоев в виде последовательности, приложение Adobe Premiere Pro автоматически создаст новую корзину для слоев и их последовательности.

•

3 Выберите команду меню File ⇒ New ⇒ Bin (Файл ⇒ Создать ⇒ Корзина). 4 Присвойте этой корзине имя PSD files. Еще один способ создать корзину — щелкнуть правой кнопкой мыши по пустой области на панели Project (Проект) и выбрать в появившемся контекстном меню команду New Bin (Новая корзина). 5 Попробуйте выполнить это действие сейчас. 6 Присвойте новой корзине имя Illustrator files. Один из самых быстрых и простых способов создать новую корзину для клипов, которые уже были импортированы в проект, — это перетащить их на кнопку New Bin (Новая корзина), расположенную в нижней части панели Project (Проект). 7 Перетащите клип Seattle_Skyline.mov на кнопку New Bin (Новая корзина). 8 Присвойте созданной корзине имя City Views. 9 Нажмите на клавиатуре сочетание клавиш Ctrl+/ (Windows) или Command+/ (OS X), чтобы создать новую корзину. 10 Присвойте корзине имя Sequences. Если для отображения содержимого панели Project (Проект) используется представление List View (Список), для корзин применяется та же сортировка, что и для обычных клипов. Управление содержимым корзин Теперь, когда мы создали несколько корзин, давайте воспользуемся ими. По мере заполнения корзин клипами используйте значок в виде треугольника, расположенный рядом с именем корзины, для сворачивания ее

104

УРОК 4 Организация цифровых материалов

содержимого и освобождения дополнительного пространства на панели Project (Проект). 1 Перетащите клип Brightlove_film_logo.ai в корзину Illustrator files. 2 Перетащите клип Theft_Unexpected.psd в корзину PSD files. 3 Перетащите корзину Theft_Unexpected_Layered (созданную автоматически при импортировании многослойного PSD-файла) в корзину PSD files. Корзины, размещенные внутри других, функционируют подобно вложенным папкам в операционной системе. 4 Перетащите клип Under Basket.mov в корзину City Views. Возможно, вам потребуется изменить размеры панели Project (Проект) или переключиться в полноэкранный режим просмотра ее содержимого, чтобы увидеть одновременно и клип, и корзину. 5 Перетащите последовательность First Sequence в корзину Sequences. 6 Поместите все оставшиеся клипы в корзину Theft Unexpected. В результате мы получили прекрасно организованную панель Project (Проект), при этом клипы каждого типа помещены в отдельные корзины. Стоит отметить, что вы также можете копировать и вставлять клипы, создавая их дополнительные копии, если того требует ваша организационная система. В вашем распоряжении есть документ Photoshop, который можно было бы поместить в корзину Theft_Unexpected. Давайте создадим копию этого клипа. 7 Щелкните по значку треугольника рядом с именем корзины PSD files, чтобы отобразить ее содержимое. 8 Щелкните правой кнопкой мыши по клипу Theft_Unexpected.psd и в появившемся контекстном меню выберите команду Copy (Копировать). 9 Щелкните по значку треугольника рядом с именем корзины Theft Unexpected, чтобы отобразить ее содержимое. 10 Щелкните правой кнопкой мыши по корзине Theft Unexpected и в появившемся контекстном меню выберите команду Paste (Вставить).

Примечание. Для выделения нескольких клипов на панели Project (Проект) вы можете использовать тот же прием, что и при работе с файлами в вашей операционной системе — щелчок мышью при нажатой клавише Shift и Ctrl (Windows) или при нажатой клавише Command (OS X).

•

Примечание. Создавая копии клипов, вы не создаете копии файлов, на которые эти клипы ссылаются. Внутри проекта приложения Adobe Premiere Pro можно создать любое количество копий клипа. Все они будут ссылаться на один и тот же исходный файл.

•

Приложение Adobe Premiere Pro поместит копию клипа в корзину Theft Unexpected.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

105

Определение местоположения файла Если вы не уверены, в какой папке расположен файл на жестком диске вашего компьютера, щелкните правой кнопкой мыши по клипу на панели Project (Проект) и в появившемся контекстном меню выберите команду Reveal in Explorer (Открыть в Проводнике) (Windows) или Reveal in Finder (Открыть в Finder) (OS X). Приложение Adobe Premiere Pro откроет папку на жестком диске, в которой хранится соответствующий файл, и выделит его. Эта функция может оказаться очень полезной, если вы работаете с файлами материалов, хранящимися на нескольких жестких дисках, или если вы переименовали клипы в проекте приложения Adobe Premiere Pro.

Управление представлением содержимого корзин Несмотря на некоторое концептуальное различие между панелью Project (Проект) и корзинами, они используют общие элементы управления представлением содержимого. Фактически, панель Project (Проект) можно считать корзиной. Для отображения содержимого корзин используется два представления. Выбор того или иного осуществляется при помощи кнопок List View (Список) и Icon View (Миниатюры), расположенных в левом нижнем углу панели Project (Проект). •

List View (Список). Отображает клипы и корзины в виде списка вместе с дополнительными метаданными. Вы можете прокручивать содержимое списка по горизонтали для просмотра метаданных, а также сортировать по ним объекты, щелкая мышью по заголовкам соответствующих столбцов.

•

Icon View (Миниатюры). Отображает клипы и корзины в виде миниатюр (эскизов), которые можно перемещать и воспроизводить.

Для панели Project (Проект) также доступен элемент управления Zoom (Масштаб), позволяющий изменять размеры миниатюр клипов и корзин.

1 Дважды щелкните по корзине Theft Unexpected, чтобы открыть ее в отдельном окне. 2 Нажмите кнопку Icon View (Миниатюры) в окне корзины Theft Unexpected, чтобы отобразить клипы в виде миниатюр. 106

УРОК 4 Организация цифровых материалов

3 Переместите ползунковый регулятор Zoom (Масштаб). Приложение Adobe Premiere Pro позволяет отображать миниатюры очень больших размеров, чтобы упростить процесс поиска и выбора клипов. Вы также можете применять различные виды сортировки к миниатюрам клипов в режиме Icon View (Миниатюры), нажав кнопку Sort Icons (Сортировать миниатюры) ( ). 4 Переключитесь в режим представления List View (Список), нажав одноименную кнопку. 5 Переместите ползунковый регулятор Zoom (Масштаб). В режиме представления List View (Список) изменение масштаба отображения не имеет большого смысла, кроме случая, когда включена возможность отображения миниатюр клипов в списке. 6 В меню панели Project (Проект) выберите пункт Thumbnails (Миниатюры). Теперь приложение отображает миниатюры клипов как в режиме представления List View (Список), так и в режиме представления Icon View (Миниатюры).

7 Переместите ползунковый регулятор Zoom (Масштаб).

Миниатюры клипов отображают первый кадр соответствующего мультимедийного файла. В некоторых случаях это не очень удобно. Взгляните ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

107

на клип HS Suit, например. Миниатюра отображает хлопушку, хотя полезнее было бы видеть персонажа.

8 В меню панели Project (Проект) выберите пункт Preview Area (Область предварительного просмотра). 9 Выделите клип HS Suit, чтобы отобразить информацию о нем в области предварительного просмотра. 10 Элемент управления Thumbnail Viewer (Обозреватель миниатюр) в области предварительного просмотра позволяет воспроизводить клип, прокручивать кадры клипа путем перетаскивания ползунка и задавать обложку (миниатюру клипа). Используя ползунковый регулятор Thumbnail Viewer (Обозреватель миниатюр), прокрутите кадры клипа, чтобы найти кадр с персонажем. 11 Нажмите кнопку Poster Frame (Обложка) элемента управления Thumbnail Viewer (Обозреватель миниатюр). Приложение Adobe Premiere Pro отобразит выбранный кадр в качестве миниатюры для данного клипа.

12 Используйте меню панели, чтобы отключить отображение миниатюр в режиме представления List View (Список) и скрыть область предварительного просмотра. Присваивание меток Каждый элемент на панели Project (Проект) имеет цветовую метку. В режиме представления List View (Список) цветовые метки для каждого клипа отображаются в столбце Label (Метка). Когда вы добавляете клипы в последовательность, для их отображения на монтажном столе используются цвета их меток. Давайте изменим оттенок для титра, чтобы он соответствовал цвету других клипов в данной корзине. 1 Щелкните правой кнопкой мыши по клипу Theft_Unexpected.psd и в появившемся контекстном меню выберите команду Label ⇒ Iris (Метка ⇒ Ирисовый). 108

УРОК 4 Организация цифровых материалов

2 Убедитесь, что корзина Theft Unexpected активна, щелкнув по ней мышью. 3 Нажмите сочетание клавиш Ctrl+A (Windows) или Command+A (OS X), чтобы выделить все клипы в корзине. Вы можете изменить цвет метки сразу нескольких клипов одновременно.

Примечание. Вы можете изменить цветовую метку одновременно для нескольких клипов, предварительно выделив их на панели Project (Проект).

•

4 Щелкните правой кнопкой мыши по любому клипу в этой корзине и в появившемся контекстном меню выберите команду Label ⇒ Forest (Метка ⇒ Лесная зелень).

5 Верните цвет Iris (Ирис) для меток клипов корзины Theft Unexpected и измените цвет клипа Theft_Unexpected.psd на Lavender (Лаванда) (убедитесь, что изменились обе копии). Если эти клипы видны в обеих корзинах, вы увидите, как изменения вступят в силу.

Изменение доступных цветовых меток В вашем распоряжении есть восемь цветов, которые могут быть присвоены в качестве меток элементам вашего проекта. Также существует восемь типов элементов, которым могут быть присвоены цвета, а это значит, что в приложении отсутствуют резервные метки. Если выбрать команду меню Edit ⇒ Preferences ⇒ Label Colors (Правка ⇒ Настройки ⇒ Цвета меток) в системе Windows или команду меню Premiere Pro ⇒ Preferences ⇒ Label Colors (Premiere Pro ⇒ Настройки ⇒ Цвета меток), вы увидите список цветов, напротив каждого из которых размещается образец цвета. Щелкнув по нему, вы можете изменить текущий цвет метки на любой другой. Если в диалоговом окне Preferences (Настройки) выбрать раздел Label Defaults (Назначение меток по умолчанию), вы сможете изменить метки, используемые по умолчанию для каждого типа элементов в проекте.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

109

Переименование клипов

Поскольку клипы в вашем проекте существуют независимо от связанных с ними файлов мультимедийных материалов, вы можете переименовывать элементы в приложении Adobe Premiere Pro, и при этом имена исходных файлов материалов на жестком диске будут оставаться неизменными. Именно поэтому переименование клипов не несет в себе никакой опасности! 1 Щелкните правой кнопкой мыши по каждому экземпляру клипа Theft_Unexpected.psd и выберите пункт меню Rename (Переименовать). 2 Укажите для клипа новое имя TU Title BW. Примечание. При переименовании клипа в приложении Adobe Premiere Pro новое имя клипа сохраняется в файле проекта. В двух файлах проекта клип, ссылающийся на один и тот же исходный файл, может называться по-разному.

•

3 Щелкните правой кнопкой мыши по только что переименованному клипу TU Title BW и в появившемся контекстном меню выберите команду Reveal in Explorer (Открыть в Проводнике) (Windows) или Reveal in Finder (Открыть в Finder) (OS X). Обратите внимание, что имя исходного файла не изменилось. Важно четко понимать различие между файлами исходных материалов и клипами в проектах программы Adobe Premiere Pro, поскольку это во многом объясняет то, как работает данное приложение.

Настройка отображаемой информации в корзинах По умолчанию приложение Adobe Premiere Pro отображает определенные типы данных на панели Project (Проект). Вы можете легко добавлять или удалять столбцы с информацией. В зависимости от имеющихся клипов и типов метаданных, с которыми вы работаете, вы можете захотеть отобразить или скрыть столбцы с той или иной информацией. 1 Если корзина Theft Unexpected еще не открыта, откройте ее сейчас. 2 В меню панели выберите команду Metadata Display (Отображение метаданных).

110

УРОК 4 Организация цифровых материалов

На экране появится одноименное диалоговое окно, позволяющее выбрать различные типы метаданных для отображения в виде столбцов на панели Project (Проект) (и на панелях других корзин). Для этого необходимо лишь установить флажок напротив типа информации, который вы хотите включить в представление. 3 Щелкните по значку треугольника напротив группы свойств Premiere Pro Project Metadata (Метаданные проекта Premiere Pro), чтобы отобразить отдельные типы информации. 4 Установите флажок напротив свойства Media Type (Тип материала). 5 Нажмите кнопку OK. Столбец с заголовком Media Type (Тип цифрового материала) появится на панели корзины Theft Unexpected, но на панелях остальных корзин этот столбец будет отсутствовать. Чтобы внести подобного рода изменения одновременно в панели всех корзин, используйте меню панели Project (Проект), а не отдельно взятой корзины.

Некоторые столбцы позволяют только просматривать информацию, в то время как другие предоставляют возможность непосредственного редактирования содержащихся в них данных. Например, столбец Scene (Сцена) позволяет непосредственно добавить номер сцены для каждого клипа. Обратите внимание, что после указания номера сцены и нажатия клавиши Enter приложение Adobe Premiere Pro автоматически переходит к полю ввода номера сцены для следующего клипа. Таким образом, вы можете использовать клавиатуру для оперативного ввода информации о каждом клипе, быстро переходя от одного поля ввода к другому.

Столбец Scene (Сцена) имеет особое значение. Он содержит информацию о том, к какой сцене относится тот или иной клип; кроме того, Adobe Premiere Pro использует информацию из этого столбца , чтобы определить, какая сцена из исходного сценария должна быть использована для автоматического анализа звукового файла (дополнительную информацию можно найти далее в разделе «Организация цифровых материалов с использованием функции анализа содержимого»). ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

111

Приложение Adobe Story Приложение Adobe Story — это онлайн-приложение для написания сценариев, которое автоматизирует процесс корректного форматирования сценариев и легко интегрируется в рабочий процесс монтажа видео с использованием приложения Adobe Premiere Pro. Помимо предоставления инструментов для написания текстов, приложение Story поддерживает возможность совместной работы нескольких сценаристов над одним проектом, автоматического управления версиями, внедрения метаданных в сценарии для последующего планирования съемки, а также позволяет генерировать отчеты и планы по сценариям для подготовки к съемке.

Открытие нескольких корзин одновременно При двойном щелчке мышью по корзине приложение Adobe Premiere Pro по умолчанию открывает ее в отдельном окне. Все панели корзин ведут себя одинаково, предоставляют равные возможности, кнопки и настройки. Если вы работаете с большим монитором, на экране можно открыть столько корзин, сколько необходимо для вашей комфортной работы. Панели корзин похожи на панели любого другого типа в том смысле, что вы можете перетаскивать их в какую угодно часть интерфейса, изменять размеры, объединять с другими панелями или переключаться в полноэкранный режим просмотра путем нажатия на клавиатуре клавиши `. Открытие корзины в отдельном окне по двойному щелчку мышью происходит потому, что в стандартных настройках задано именно такое поведение, которое вы можете изменить в соответствии с вашими предпочтениями. Чтобы изменить данное поведение, выберите команду меню Edit ⇒ Preferences ⇒ General (Правка ⇒ Настройки ⇒ Общие) (Windows) или Premiere Pro ⇒ Preferences ⇒ General (Premiere Pro ⇒ Настройки ⇒ Общие) (OS X).

Каждый из представленных параметров позволяет определить поведение корзины при двойном щелчке мышью, двойном щелчке мышью при нажатой клавише Ctrl (Windows) или Command (OS X) или двойном щелчке мышью при нажатой клавише Alt (Windows) или Option (OS X). 112

УРОК 4 Организация цифровых материалов

Организация цифровых материалов с использованием функции анализа содержимого Метаданные все чаще и чаще применяются для организации клипов и предоставления доступа к общей информации о них. Основная сложность при работе с метаданными заключается в нахождении эффективных способов их создания и добавления в клипы. Чтобы существенно упростить этот процесс, приложение Adobe Premiere Pro позволяет анализировать цифровые материалы и автоматически создавать метаданные на основе содержимого. Произносимые диктором слова могут быть добавлены в виде текста, привязанного к соответствующему временному коду, а клипы с лицами людей могут быть автоматически отмечены, чтобы упростить дальнейшую идентификацию интересных кадров. Добавление сценария или транскрипции Приложение Adobe Premiere Pro имеет встроенную функцию транскрибирования звука в текст, которая позволяет выделять слова, произносимые диктором, и создавать текст, связанный с вашими клипами. Текст привязывается к временному коду, когда произносилось то или иное слово, благодаря чему вы сможете легко найти желаемый фрагмент клипа. Точность анализа зависит от ряда факторов. Вы можете помочь приложению Adobe Premiere Pro с правильным определением произносимых слов, связав с клипами соответствующий сценарий или транскрипцию. Панель Adobe Story предоставляет доступ к сценариям, созданным в онлайн-приложении Adobe Story, и позволяет перетаскивать описанные сцены на клипы. Все это используется для увеличения точности анализатора речи. Откройте панель Adobe Story с помощью одноименной команды в меню Window (Окно), авторизуйтесь со своими данными учетной записи Adobe ID, и вы получите доступ к своим сценариям.

Перетаскивание сцен из панели Adobe Story — это один из методов ассоциации текста с клипами. Другой метод — выбрать текстовый файл на жестком диске компьютера. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

113

Анализ речи Чтобы активировать функцию транскрибирования звука, выполните следующие действия: 1 Импортируйте видеофайл Mid John-00028.mp4 из папки Lesson 04 в ваш проект. Примечание. В этой папке также находится zip-архив с исходной копией видеоклипа, поэтому при желании вы сможете повторить процесс с самого начала. После выполнения приложением Adobe Premiere Pro функции транскрибирования звука в исходный файл добавляются метаданные, которые в дальнейшем будут импортироваться вместе с ним.

•

2 Прокрутите содержимое панели Project (Проект) по горизонтали, чтобы увидеть столбец Scene (Сцена). В столбце Scene (Сцена) укажите значение 1 для импортированного клипа.

3 Дважды щелкните по клипу Mid John-00028.mp4. Если панель корзины Theft Unexpected заслоняет монитор источника, можете закрыть панель корзины, щелкнув по значку × на вкладке корзины. Приложение Adobe Premiere Pro загрузит данный клип в монитор источника. 4 Щелкните по вкладке панели Metadata (Метаданные), чтобы отобразить ее на экране. В стандартном рабочем пространстве Editing (Монтаж) панель Metadata (Метаданные) находится в том же фрейме, что и монитор программы. Если она там отсутствует, выберите команду меню Window ⇒ Metadata (Окно ⇒ Метаданные). На панели Metadata (Метаданные) отображаются различного типа метаданные о клипах в проекте.

114

УРОК 4 Организация цифровых материалов

Чтобы отобразить ее одновременно с монитором источника, перетащите на него вкладку этой панели. Затем щелкните мышью по вкладке монитора источника, чтобы отобразить его. 5 Нажмите кнопку Analyze (Анализировать), расположенную в правом нижнем углу панели Metadata (Метаданные).

Примечание. Вам может понадобиться увеличить размер панели Metadata (Метаданные), чтобы увидеть эту кнопку.

•

На экране появится диалоговое окно Analyze Content (Анализ содержимого), позволяющее настроить параметры автоматического анализа содержимого. Вам нужно выбрать, должно ли приложение Adobe Premiere Pro определять лица и/или распознавать речь, а затем выбрать язык и настройки качества. Чтобы повысить точность распознавания речи, мы воспользуемся файлом сценария. 6 В раскрывающемся списке Reference Script (Ссылка на сценарий) выберите значение Add (Добавить). 7 В появившемся диалоговом окне Open (Открыть) перейдите к директории Lesson 04 и откройте файл Theft Unexpected.astx. Приложение Adobe Premiere Pro отобразит диалоговое окно Import Script (Импорт сценария), чтобы вы могли подтвердить ваш выбор. Обратите внимание на флажок Script Text Matches Recorded Dialogue (Текст сценария соответствует записанному диалогу), который позволяет подтвердить, что текст сценария в точности соответствует записанному диалогу. Когда флажок установлен, приложение Adobe Premiere Pro при распознавании речи будет использовать только те слова, которые присутствуют в исходном сценарии (полезно для транскрипций интервью). Нажмите кнопку OK, не устанавливая данный флажок. 8 Установите флажок Identify Speakers (Определять говорящих) в диалоговом окне Analyze Content (Анализ содержимого). В этом случае приложение Adobe Premiere Pro будет разделять диалоги разных людей. 9 Не изменяя настройки остальных параметров, нажмите кнопку OK. Приложение Adobe Premiere Pro запустит программу Adobe Media Encoder, которая станет выполнять анализ речи в фоновом режиме. Благодаря этому, вы можете продолжать работу над проектом в процессе выполнения анализа речи. Когда он будет завершен, текст транскрипции для клипа появится на панели Metadata (Метаданные).

 Совет. Указывая номера сцен для клипов, вы помогаете приложению Adobe Premiere Pro определять части сценария, к которым относится тот или иной диалог.

Приложение Adobe Media Encoder автоматически приступит к анализу речи и по окончании процесса издаст звуковой сигнал. Вы можете указать сразу несколько клипов для анализа, и приложение Adobe Media Encoder автоматически добавит их в очередь. Когда обработка будет завершена, приложение Adobe Media Encoder можно закрыть. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

115

Определение лиц Когда в проекте используется огромное количество клипов, неоценимую помощь оказывает все, что упрощает поиск подходящего кадра. Возможность определения лиц в процессе анализа клипов предоставляет дополнительный способ поиска нужного содержимого. Теперь, когда вы проанализировали клип Mid John-00028.mp4, нажмите кнопку Recent Searches (Недавний поиск) в поле Filter Bin Content (Фильтр по содержимому корзины) на панели Project (Проект) и выберите пункт Find Faces (Найти лица). Клип Mid John-00028.mp4 отобразится, даже если вы поместили его в корзину. Щелкните мышью по значку × справа от поля Filter Bin Content (Фильтр содержимого корзины), чтобы отменить фильтрацию содержимого панели.

Просмотр отснятого материала Основная часть процесса видеомонтажа связана с просмотром отснятых клипов и выбором наиболее подходящих из них для дальнейшей обработки. Для выполнения этой работы важно иметь по-настоящему комфортные в использовании инструменты. Приложение Adobe Premiere Pro позволяет выполнять распространенные задачи, такие как воспроизведение видеоклипов, несколькими способами. Вы можете использовать клавиатуру, нажимать кнопки с помощью мыши или воспользоваться внешним манипулятором для монтажа. В Adobe Premiere Pro доступна возможность быстрого и удобного просмотра содержимого клипов непосредственно в корзине. 1 Дважды щелкните по корзине Theft Unexpected, чтобы открыть ее. 2 Нажмите кнопку Icon View (Миниатюры), расположенную в левом нижнем углу панели корзины. 3 Перемещайте курсор, не щелкая кнопками, поверх изображений в корзине. Приложение Adobe Premiere Pro отображает содержимое клипа по мере движения указателя мыши. Левый край миниатюры представляет собой начало клипа, а правый — его конец. Таким образом, переместив курсор поверх миниатюры клипа по всей ее ширине, вы сможете просмотреть клип целиком. 4 Выберите любой из клипов, щелкнув по нему мышью. В нижней части миниатюры появится крошечная полоса прокрутки. Попробуйте перетащить ее ползунок влево или вправо — вы увидите, что на экране отображаются различные кадры клипа, соответствующие текущей позиции ползунка. 116

УРОК 4 Организация цифровых материалов

Приложение Adobe Premiere Pro также позволяет использовать для воспроизведения клипов клавиши J, K и L на клавиатуре, которые применяются и в браузере материалов. •

J: Воспроизведение в обратном направлении;

•

K: Пауза;

•

L: Воспроизведение в прямом направлении.

5 Выберите любой клип и используйте клавиши J, K и L для его воспроизведения в виде миниатюры. Будьте внимательны: щелкнуть по клипу необходимо только один раз. Если дважды щелкнуть по клипу, он будет открыт в мониторе источника.

 Совет. Многократное нажатие клавиш J или K позволяет изменять скорость воспроизведения видеоклипов приложением Adobe Premiere Pro.

Если дважды щелкнуть по клипу, он не только отобразится на мониторе источника, но и будет добавлен в список последних использовавшихся клипов. 6 Откройте четыре или пять клипов из корзины Theft Unexpected, дважды щелкнув по ним мышью. 7 Щелкните по значку меню Recent Items (Недавние элементы), расположенному рядом с заголовком вкладки монитора источника, чтобы переключиться между последними использовавшимися клипами. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

117

 Совет. Обратите внимание, что меню Recent Items (Недавние элементы) также содержит команды для закрытия отдельно взятого клипа (Close (Закрыть)) или сразу всех (Close All (Закрыть все)), последняя позволяет очистить меню и выгрузить все клипы из монитора источника. Некоторые монтажеры предпочитают очищать меню и затем открывать несколько клипов, относящихся к одной сцене, путем их выделения в корзине и одновременного перетаскивания в монитор источника. В дальнейшем монтажеры могут использовать меню Recent Items (Недавние элементы) для быстрого переключения между клипами из этого небольшого списка.

8 Щелкните по раскрывающемуся списку Zoom (Масштаб) в нижней части панели монитора источника. По умолчанию данный параметр установлен в значение Fit (Подогнать размер) — в этом случае приложение отображает на мониторе источника весь кадр клипа целиком, независимо от его исходных размеров. Установите для этого параметра значение 100%. Клипы, хранящиеся в корзине Theft Unexpected, имеют высокое разрешение, и, возможно, их размеры окажутся намного больше размеров монитора источника. Вероятнее всего, в правой и в нижней части панели появятся полосы прокрутки, благодаря которым вы сможете просматривать различные части изображения. Преимуществом использования значения 100% для параметра Zoom (Масштаб) является то, что вы видите каждый пиксел исходного видеоматериала и можете в полной мере оценить качество клипа. 9 Присвойте параметру Zoom (Масштаб) значение Fit (Подогнать размер). Разрешение при воспроизведении

Если в вашем компьютере установлен довольно старый или медленный центральный процессор, воспроизведение видеоклипов высокого разрешения может стать для него настоящей проблемой. Для поддержки разнообразных аппаратных конфигураций компьютеров, начиная от мощных настольных рабочих станций и заканчивая бюджетными портативными ноутбуками, приложение Adobe Premiere Pro позволяет уменьшать разрешение при воспроизведении, чтобы клипы проигрывались без рывков. Вы можете изменять этот параметр по мере необходимости, используя раскрывающийся список Select Playback Resolution (Выбор разрешения при воспроизведении) на панели монитора источника и монитора программы. Информация о временном коде

В левом нижнем углу панели монитора источника отображается временной код, который т текущую позицию воспроизведения в виде часов, минут, секунд и кадров (00:00:00:00). Заметьте, что данное значение основывается на оригинальном временном коде клипа, который может начинаться не с нуля. 118

УРОК 4 Организация цифровых материалов

В правом нижнем углу панели монитора источника отображается временной код, который представляет общую длительность выделенного фрагмента клипа. Позднее мы будем добавлять специальные маркеры для выделения нужных фрагментов. В настоящее время здесь отображается общая длительность клипа. Безопасные зоны

Старомодные ЭЛТ-мониторы обрезают края изображения для получения картинки с ровными и четкими границами. Если вы создаете видеопрограмму для просмотра на ЭЛТ-мониторах, нажмите кнопку Settings (Настройки) (значок гаечного ключа) в нижней части панели монитора источника и в появившемся меню выберите пункт Safe Margins (Безопасные зоны). Приложение Adobe Premiere Pro отобразит поверх изображения два контура белого цвета.

Внешний контур очерчивает безопасную зону действия (Safe Action zone). Нужно стремиться к тому, чтобы важные действия, происходящие на экране, отображались внутри данной зоны — в этом случае при просмотре картинки на экране никакая часть действия не будет обрезана. Внутренний контур показывает безопасную зону титров (Title Safe zone). Титры и изображения должны размещаться внутри этой зоны, чтобы даже на плохо откалиброванном дисплее ваши зрители смогли прочитать слова. Внутренние вертикальные линии ограничивают безопасные зоны сохранения действия и титров, если изображение с соотношением сторон 16:9 обрезается под монитор с соотношением 4:3. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

119

Снова нажмите кнопку Settings (Настройки) (значок гаечного ключа) в нижней части панели монитора источника и в появившемся меню выберите пункт Safe Margins (Безопасные зоны), чтобы отключить отображение контуров безопасных зон. Основные элементы управления воспроизведением Давайте познакомимся с элементами управления воспроизведением. 1 Дважды щелкните по клипу Excuse Me в корзине Theft Unexpected, чтобы открыть его на мониторе источника. Указатель текущей позиции воспроизведения

Полоса навигации

Шаг назад

Шкала времени

Воспроизведение

Шаг вперед

2 В нижней части панели монитора источника находится указатель текущей позиции воспроизведения желтого цвета. Перетаскивая его влево или вправо, вы можете просматривать различные фрагменты клипа. Также можно щелкнуть в любой позиции шкалы времени, чтобы переместить указатель непосредственно в эту точку. 3 Ниже полосы навигации по клипу и указателя текущей позиции воспроизведения находится полоса прокрутки, которая дублирует функциональность элемента управления Zoom (Масштаб). Перетащите любой конец полосы прокрутки, чтобы увеличить масштаб отображения клипа на полосе навигации.

Перетаскивайте конец влево или вправо

Перетаскивайте конец влево или вправо

4 Нажмите кнопку Play (Воспроизведение), чтобы проиграть клип. Снова щелкните по этой кнопке, чтобы остановить его. Также для начала и остановки воспроизведения можно использовать клавишу Пробел. 120

УРОК 4 Организация цифровых материалов

5 Кнопки Step back (Шаг назад) и Step forward (Шаг вперед) используются для перемещения по клипу на один кадр назад и вперед соответственно. Вы также можете использовать клавиши ← и → на клавиатуре. 6 Используйте клавиши J, K и L для воспроизведения клипа. Настройка мониторов Для настройки используйте кнопку Settings (Настройки) ( ли монитора источника.

) на пане-

Меню, появляющееся на экране после щелчка по этой кнопке, предоставляет несколько различных вариантов отображения видеоматериалов на мониторе источника (монитор программы имеет аналогичное меню). Вы можете выбрать режим отображения графика сигнала или режим вектороскопа для анализа ваших видеоматериалов. Пока же мы просто хотим отобразить на экране обычное видео. Убедитесь, что в появившемся меню выбран пункт Composite Video (Композитное видео). Вы можете добавлять или удалять кнопки в нижней части панели монитора источника. 1 Нажмите кнопку Button Editor (Редактор кнопок) в правом нижнем углу панели монитор источника. На экране появится панель с набором кнопок. 2 Перетащите кнопку Loop (Зацикливание) ( ) с появившейся плавающей панели на панель монитора источника, расположив эту кнопку правее кнопки Play (Воспроизведение), после чего нажмите кнопку OK. 3 Дважды щелкните по клипу Excuse Me в корзине Theft Unexpected, чтобы открыть его на мониторе источника. 4 Нажмите кнопку Loop (Зацикливание), чтобы перевести ее в нажатое состояние, а затем воспроизведите клип, нажав клавишу Пробел на клавиатуре или нажав кнопку Play (Воспроизведение) на мониторе источника. Просмотрев клип достаточное количество раз, остановите воспроизведение. Когда кнопка Loop (Зацикливание) находится в нажатом состоянии, приложение Adobe Premiere Pro зацикливает воспроизведение клипа.

Внесение изменений в клипы Adobe Premiere Pro использует метаданные, связанные с клипами, для определения способа воспроизведения этих клипов. Порой метаданные

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

121

могут содержать неверную информацию, и вам потребуется указать приложению, как необходимо воспроизводить тот или иной клип. За один раз вы можете изменить характеристики одного или сразу нескольких клипов. Для этого просто выделите те, характеристики которых вы желаете изменить. Настройка звуковых каналов аудиоклипа Приложение Adobe Premiere Pro предоставляет расширенные возможности для изменения характеристик аудиоклипов. Вы можете делать сложные звуковые миксы и выборочно использовать звуковые каналы в исходном аудиоклипе. Можно создавать последовательности в режимах Mono (Моно), Stereo (Стерео), 5.1 и даже 32-канальные последовательности, точно управляя перенаправлением звука. Если вы новичок в области видеомонтажа, вероятнее всего, поначалу вы будете создавать последовательности в режиме стерео, и при этом исходный звуковой материал также будет записан в данном режиме. В этом случае, возможно, вам идеально подойдут настройки по умолчанию. Когда звук записывается с использованием профессиональной видеокамеры, зачастую применяется два микрофона — звук с первого записывается на одну аудиодорожку, а звук со второго микрофона — на другую. И хотя именно эти звуковые каналы формируют то, что называется стереофоническим звуком, они содержат совершенно различный звук. Видеокамера добавляет метаданные к снимаемому видеоматериалу, благодаря чему программа Adobe Premiere Pro может определить, с каким звуком она имеет дело — монофоническим (отдельные звуковые каналы) или стереофоническим (звуковой канал 1 и звуковой канал 2 объединяются, чтобы обеспечить настоящее стереофоническое звучание). Вы можете изменить характеристики звуковых каналов при импортировании новых файлов в проект приложения Adobe Premiere Pro, выбрав команду меню Edit ⇒ Preferences ⇒ Audio ⇒ Channels (Правка ⇒ Настройки ⇒ Аудио ⇒ Каналы) (Windows) или Premiere Pro ⇒ Preferences ⇒ Audio ⇒ Channels (Premiere Pro ⇒ Настройки ⇒ Аудио ⇒ Каналы) (OS X). Если вы выбрали неверные настройки при импортировании клипов, в приложении Adobe Premiere Pro можно легко изменить характеристики звуковых каналов для их правильного воспроизведения. 1 Щелкните правой кнопкой мыши по клипу Reveal в корзине Theft Unexpected и выберите команду меню Modify ⇒ Audio Channels (Изменить ⇒ Звуковые каналы).

122

УРОК 4 Организация цифровых материалов

2 В настоящее время для определения звукового формата данного клипа используются метаданные исходного файла. В раскрывающемся списке Preset (Предустановка) выберите значение Mono (Моно). Приложение Adobe Premiere Pro изменит текущее значение параметра Channel Format (Формат канала) на значение Mono (Моно). Также обратите внимание, что в таблице, расположенной в нижней части диалогового окна, значениям Left (Левый) и Right (Правый) в колонке Source Channel (Исходный канал) теперь соответствуют значения A1 и A2 в колонке Track (Дорожка). Это значит, что при добавлении клипа в последовательность каждый звуковой канал будет размещаться на отдельной дорожке, позволяя вам работать с ними независимо друг от друга.

3 Нажмите кнопку OK. Объединение клипов Очень часто видео записывается на камеру с недостаточно качественным звуковым сопровождением, в то время как высококачественный звук записывается на отдельное устройство. В этих условиях вам захочется совместить звук высокого качества с видеоизображением, объединив клипы. Важнейшим фактором при объединении видео и аудиофайлов в таких случаях является синхронизация. Вы либо вручную определяете точку синхронизации, либо позволяете программе Adobe Premiere Pro автоматически синхронизировать ваши клипы на основе временного кода или аудиоданных. Если вы выберите синхронизацию с помощью аудиоданных, программа Adobe Premiere Pro проанализирует звуковое сопровождение, как запи-

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

123

санное камерой, так и отдельным устройством, и сопоставит их автоматически. •

Если вы располагаете соответствующим звуковым сопровождением в клипах, аудиочасти которых требуется объединить, можете выполнить автоматическую синхронизацию. В противном случае следует добавить маркер, точку входа или выхода или даже использовать сторонний временной код. Если вы добавляете маркер, поместите его в определенной позиции для синхронизации, например в моменте срабатывания хлопушки.

•

Выберите клип с видео- и аудиочастями и аудиоклип. Щелкните правой кнопкой мыши по любому из них и выберите пункт Merge Clips (Объединить клипы).

•

В группе элементов управления Synchronize Point (Точка синхронизации) выберите позицию синхронизации и нажмите кнопку OK.

Будет создан новый клип, комбинирующий видеоизображение и качественное звуковое сопровождение. Интерпретация отснятого материала Для правильного воспроизведения клипа приложение Adobe Premiere Pro должно знать частоту кадров для видео, коэффициент пропорциональности пикселов (форму пикселов) и порядок отображения полей, если они используются в вашем клипе. Программа может получить эту информацию из метаданных файла, однако эти характеристики легко изменить. 1 Импортируйте файл RED Video.R3D из папки Lesson 04. Дважды щелкните по нему, чтобы открыть его на мониторе источника. Данный клип снят для просмотра на анаморфном широком экране, и его изображение оказывается немного шире, чем требуется для нашего проекта. 2 Щелкните правой кнопкой мыши по данному клипу в корзине и в появившемся контекстном меню выберите команду Modify ⇒ Interpret Footage (Изменить ⇒ Характеристики отснятого материала). 3 В настоящее время в группе элементов управления Pixel Aspect Ratio (Соотношение геометрических размеров пикселов) установлен переключатель, который указывает на то, что характеристики клипа получены из метаданных клипа: Anamorphic 2:1 (Анаморфный 2:1). Это значит, что ширина пикселов в два раза превышает их высоту. 4 В раскрывающемся списке Conform to (Соответствие) группы элементов управления Pixel Aspect Ratio (Соотношение геометриче124

УРОК 4 Организация цифровых материалов

ских размеров пикселов) выберите значение DVCPRO HD (1.5). После этого нажмите кнопку OK. С этого момента приложение Adobe Premiere Pro начнет интерпретировать клип таким образом, чтобы ширина его пикселов в полтора раза превышала их высоту. В результате изменится форма картинки и ее будет можно просматривать на стандартном широком экране с соотношением сторон 16:9. Однако такой подход работает не всегда — фактически, в результате его применения обычно образуется нежелательное искажение, — но с его помощью вы сможете быстро исправить ситуацию с материалами в несовместимых форматах (это распространенная проблема для новичков в области видеомонтажа). Работа с файлами необработанных данных Приложение Adobe Premiere Pro предоставляет специальные настройки для файлов в формате R3D, создаваемых камерами RED. Формат R3D очень похож на формат необработанных данных, используемый в профессиональных DSLR-фотоаппаратах. Для просмотра файлов необработанных данных всегда применяется слой интерпретации. В приложении Adobe Premiere Pro вы можете в любой момент времени изменить способ интерпретации этих файлов, не влияя на производительность воспроизведения. Другими словами, вы можете вносить изменения, например, в цвета видеоклипа, и для этого не потребуются дополнительные ресурсы центрального процессора. Подобного результата можно добиться путем использования специального эффекта, однако в этом случае вашему компьютеру потребуется выполнить дополнительную работу для воспроизведения клипа. 1 Щелкните правой кнопкой мыши по клипу RED Video.R3D на панели Project (Проект) и в появившемся контекстном меню выберите команду Source Settings (Настройки источника).

На экране появится диалоговое окно RED R3D Source Settings (Настройки источника в формате RED R3D), содержащее все доступные ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

125

элементы управления интерпретацией исходного материала для выбранного клипа. Во многом это мощный инструмент коррекции цвета с автоматической функцией баланса белого и отдельными настройками значений красного, зеленого и синего цветов. 2 В правой части диалогового окна размещается ряд отдельных групп элементов управления для настройки изображения. Прокрутите содержимое списка до конца вниз, чтобы найти группу элементов управления Gain Settings (Настройки коэффициента усиления). Поскольку мы имеем дело с RED-клипом, давайте увеличим значение параметра Red gain (Коэффициент усиления для красного цвета) приблизительно до 1,5. Для изменения значения можно перетащить ползунок, щелкнуть по числу оранжевого цвета и, не отпуская кнопку мыши, перетащить курсор влево или вправо, или щелкнуть по числу и ввести нужное значение в появившееся поле ввода. 3 Нажмите кнопку OK и взгляните на изображение клипа на мониторе источника. Возможно, вам понадобится воспроизвести клип, чтобы увидеть изменения. Изображение обновилось. Если вы уже добавили этот клип в последовательность, то он обновится там соответствующим образом. Дополнительную информацию по работе с видеоматериалами, снятыми на камеры RED, можно найти по адресу www.adobe.com/go/red/.

126

УРОК 4 Организация цифровых материалов

Контрольные вопросы 1 Каким образом можно изменить столбцы, отображаемые в представлении List View (Список) на панели Project (Проект)? 2 Как можно быстро отфильтровать клипы на панели Project (Проект), чтобы упростить процесс поиска нужного клипа? 3 Как создать новую корзину? 4 Если изменить имя клипа на панели Project (Проект), приведет ли это к изменению имени файла цифрового материала, с которым связан данный клип, на жестком диске вашего компьютера? 5 Какие клавиши можно использовать для воспроизведения видео- и звуковых клипов? 6 Как изменить способ интерпретации звуковых каналов клипа?

Ответы 1 Нажмите кнопку меню панели Project (Проект) и в появившемся списке выберите команду Metadata Display (Отображение метаданных). Установите флажок напротив названия любого столбца, который вы хотите видеть на панели Project (Проект). 2 Щелкните по полю ввода Filter Bin Content (Фильтр по содержимому корзины) и начните вводить имя искомого клипа. Приложение Adobe Premiere Pro скроет те, которые не соответствуют вводимому ключевому слову, и отобразит только подходящие. 3 Нажмите кнопку New Bin (Новая корзина) в нижней части панели Project (Проект). Или выберите команду меню File ⇒ New ⇒ Bin (Файл ⇒ Создать ⇒ Корзина). Или щелкните правой кнопкой мыши по пустому пространству на панели Project (Проект) и в появившемся контекстном меню выберите команду New Bin (Новая корзина). Или нажмите на клавиатуре сочетание клавиш Ctrl+/ (Windows) или Command+/ (OS X). Вы также можете перетащить клипы на кнопку New Bin (Новая корзина) панели Project (Проект). 4 Нет, вы можете создавать копии, переименовывать или удалять клипы на панели Project (Проект), и ничего не произойдет с исходными файлами цифровых материалов. Приложение Adobe Premiere Pro представляет собой недеструктивный редактор, который не изменяет исходные файлы. 5 Клавиша Пробел позволяет воспроизводить и останавливать воспроизведение клипов. Клавиши J, K и L можно использовать как монтажный пульт для воспроизведения клипа в обратном и прямом направлении, а клавиши ← и → — для перемещения на один кадр назад или вперед. 6 Щелкните правой кнопкой мыши по клипу, который вы хотите изменить, и в появившемся контекстном меню выберите команду Modify ⇒ Audio Channels (Изменить ⇒ Звуковые каналы). Выберите подходящие настройки (обычно для этого достаточно выбрать одну из предустановок) и нажмите кнопку OK.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

127

ОСНОВЫ ВИДЕОМОНТАЖА

5

Обзор урока Здесь вы научитесь:

•

работать с клипами на мониторе источника;

•

создавать последовательности;

•

использовать основные команды для видеомонтажа;

•

работать с дорожками.



128

Выполнение заданий займет примерно 45 минут. В этом уроке вы приобретете базовые навыки в области видеомонтажа, которые затем будете постоянно применять при создании последовательностей в приложении Adobe Premiere Pro CC.

Искусство видеомонтажа — это нечто гораздо большее, нежели отбор хороших кадров из отснятого материала. В процессе видеомонтажа выполняется точная обрезка клипов, размещение их в строго определенных временных точках последовательностей и на нужных дорожках (для создания эффектов с использованием нескольких слоев), добавление новых клипов в существующие последовательности и удаление их оттуда.

129

Начало работы Независимо от предпочитаемого вами подхода в видеомонтаже, существует несколько очень простых приемов, которые вы будете использовать постоянно, в основном выделять фрагменты клипов и выборочно добавлять их в последовательность. В приложении Adobe Premiere Pro это можно сделать несколькими способами. Перед началом работы убедитесь, что вы используете стандартное рабочее пространство Editing (Монтаж). 1 Выберите команду меню Window ⇒ Workspace ⇒ Editing (Окно ⇒ Рабочее пространство ⇒ Монтаж). 2 Выберите команду меню Window ⇒ Workspace ⇒ Reset Current Workspace (Окно ⇒ Рабочее пространство ⇒ Сброс текущего рабочего пространства). 3 В появившемся диалоговом окне Reset Workspace (Сброс рабочего пространства) нажмите кнопку Yes (Да). В этом уроке вы будете использовать файл проекта, который использовался в уроке 4. 4 Продолжите работу с файлом из предыдущего урока или откройте файл проекта с жесткого диска вашего компьютера. 5 Выберите команду меню File ⇒ Save As (Файл ⇒ Сохранить как). 6 Переименуйте файл проекта, присвоив ему новое имя Lesson 05.prproj. 7 Выберите желаемое местоположение на жестком диске вашего компьютера и нажмите кнопку Save (Сохранить), чтобы сохранить файл. Если у вас нет файла проекта с предыдущего урока, вы можете открыть файл Lesson 05.prproj из папки Lesson 05. В начале урока вы познакомитесь с монитором источника и со способами выделения фрагментов клипов для их последующего добавления в последовательность. Далее вы познакомитесь с монтажным столом, который применяется для работы с последовательностями, и узнаете, каким образом можно соединить вместе исходные материалы.

130

УРОК 5 Основы видеомонтажа

Использование монитора источника Монитор источника — это основное место для проверки клипов перед их добавлением в последовательность. Открывая видеоклипы на мониторе источника, вы просматриваете их в исходном формате. Они будут воспроизводиться с точно такой же частотой и размерами кадров, порядком полей, частотой выборки и глубиной звука, как при записи.

При добавлении клипа в последовательность Adobe Premiere Pro приводит его характеристики в соответствие с ее настройками. Это значит, что исходная частота кадров клипа, размеры кадров и тип аудио могут быть изменены для того, чтобы все клипы в последовательности имели одинаковые характеристики. Помимо возможности просмотра клипов различных типов, монитор источника также предоставляет другие важные функции. Вы можете использовать два особых маркера, называемых точками входа и выхода, которые позволяют отметить часть клипа для последующего добавления именно этого фрагмента в последовательность. Вы также можете добавить комментарии с полезной информацией или пометками о важных фактах, имеющих отношение к клипу, к маркерам других типов. Например, можно отметить фрагмент видеоматериала, на использование которого у вас отсутствует разрешение. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

131

Загрузка клипа  Совет. Обратите внимание, что вокруг активного фрейма отображается рамка оранжевого цвета. Зачастую важно знать, какой фрейм является активным, поскольку от этого иногда зависит список команд меню. Если нажать на клавиатуре сочетание клавиш Shift+`, в полноэкранный режим переключится фрейм, выделенный в настоящий момент, а не тот, поверх которого находится указатель мыши.

Чтобы загрузить клип, выполните следующие действия: 1 Найдите корзину Theft Unexpected. Если вы используете настройки по умолчанию, можете дважды щелкнуть по корзине на панели Project (Проект), удерживая нажатой клавишу Ctrl (Windows) или Command (OS X). Корзина откроется в текущем фрейме. Чтобы вернуться обратно к содержимому панели Project (Проект), нажмите кнопку Navigate Up (Вверх на уровень) ( ). 2 Дважды щелкните по видеоклипу или перетащите его на монитор источника. Какой бы способ вы не выбрали, результат будет одинаков: приложение Adobe Premiere Pro отобразит клип на мониторе источника, где вы сможете просматривать его и добавлять маркеры. 3 Расположите указатель мыши поверх панели монитора источника и нажмите клавишу `. Нажмите ее еще раз, чтобы восстановить первоначальные размеры панели монитора источника.

Просмотр видео на дополнительном мониторе Если к вашему компьютеру подключен дополнительный монитор, приложение Adobe Premiere Pro может использовать его для отображения видео в полноэкранном режиме. Выберите команду меню Edit ⇒ Preferences ⇒ Playback (Правка ⇒ Настройки ⇒ Воспроизведение) (Windows) или Premiere Pro ⇒ Preferences ⇒ Playback (Premiere Pro ⇒ Настройки ⇒ Воспроизведение) (OS X) и установите в списке Video Device (Устройство отображения видео) флажок напротив монитора, который вы хотите использовать для воспроизведения видео в полноэкранном режиме.

Также можно воспроизводить видео на устройстве стандарта DV, если оно подключено к вашему компьютеру.

132

УРОК 5 Основы видеомонтажа

Загрузка нескольких клипов Сейчас вы создадите выборку клипов для дальнейшей работы с ними на мониторе источника. 1 Нажмите кнопку меню Recent Items (Недавние элементы) в левом верхнем углу панели монитора источника, и в появившемся меню выберите команду Close All (Закрыть все). 2 Нажмите кнопку List View (Список) на панели корзины Theft Unexpected и убедитесь, что клипы отсортированы в алфавитном порядке по имени, при необходимости щелкнув по заголовку столбца Name (Имя). 3 Выделите первый клип, Cutaways, и затем, нажав и удерживая клавишу Shift, щелкните по клипу Mid John-00028. Вы выделили несколько клипов в корзине. 4 Перетащите выделенные клипы из корзины на монитор источника. Теперь в меню Recent Items (Недавние элементы) монитора источника будут отображаться только выделенные клипы. Вы можете использовать это меню для переключения между клипами. Элементы управления на панели монитора источника Помимо элементов управления воспроизведением на мониторе источника присутствует ряд других важных кнопок.

Добавить маркер

Установить точку входа

•

Установить точку Перейти выхода к точке входа

Вставка Перейти к точке выхода

Перекрытие

Add Marker (Добавить маркер). Добавляет маркер в точку клипа, где в настоящее время находится указатель текущей позиции воспроизведения. Маркеры могут использоваться в качестве визуальных подсказок или для сохранения комментариев. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

133

•

Mark In (Установить точку входа). Позволяет определить начало фрагмента клипа, который вы собираетесь использовать в последовательности. Клип может иметь только одну точку входа. Вновь добавленная точка входа автоматически заменит существующую.

•

Mark Out (Установить точку выхода). Позволяет определить конец фрагмента клипа, который вы намереваетесь использовать в последовательности. Клип может иметь только одну точку выхода. Вновь добавленная точка выхода автоматически заменит существующую.

•

Go to In (Перейти к точке входа). Перемещает указатель текущей позиции воспроизведения в точку входа клипа.

•

Go to Out (Перейти к точке выхода). Перемещает указатель текущей позиции воспроизведения в точку выхода клипа.

•

Insert (Вставить). Добавляет клип в последовательность, отображаемую на монтажном столе, с использованием метода монтажа со вставкой (дополнительную информацию можно найти далее в разделе «Основные команды для видеомонтажа»).

•

Overwrite (Перекрыть). Добавляет клип в последовательность, отображаемую на монтажном столе, с использованием метода монтажа с перекрытием (дополнительную информацию можно найти далее в разделе «Основные команды для видеомонтажа»).

Выделение фрагмента клипа  Совет. Чтобы вам было проще ориентироваться в отснятом материале, приложение Adobe Premiere Pro позволяет отображать значения временного кода на шкале времени. Для включения и отключения этой возможности нажмите кнопку Settings (Настройки) ( ) и в появившемся меню выберите пункт Time Ruler Numbers (Значения на шкале времени).

134

Иногда требуется выделение определенного фрагмента внутри клипа. 1 Используйте меню Recent Items (Недавние элементы), чтобы выбрать клип Excuse Me-00035. В этом кадре Джон нервно спрашивает, может ли он сесть. 2 Воспроизведите клип, чтобы получить представление о действии на экране. Вы увидите, что Джон прогуливается и примерно в середине сцены начинает говорить. 3 Установите указатель текущей позиции воспроизведения в позицию, когда Джон появляется в кадре, или сразу перед тем, как он начинает говорить (выберите на свое усмотрение). В момент, приблизительно соответствующий значению временного кода 01:54:06:00, Джон замолкает и вновь начинает говорить. Обратите внимание, что временной код основан на оригинальной записи.

УРОК 5 Основы видеомонтажа

4 Нажмите кнопку Mark In (Установить точку входа). Также можно нажать на клавиатуре клавишу I. Приложение Adobe Premiere Pro подсвечивает на шкале времени выделенный фрагмент. Вы исключили начало клипа, но при необходимости сможете изменить границы выделения — это возможно благодаря потрясающей свободе, предоставляемой нелинейным монтажом. 5 Установите указатель текущей позиции воспроизведения в точке, где Джон садится. Этому моменту соответствует значение временного кода 01:54:14:00. 6 Нажмите на клавиатуре клавишу O, чтобы добавить точку выхода.

Точки входа/выхода сохраняются вместе с клипами. Иначе говоря, они будут существовать даже после закрытия и повторного открытия клипа. Давайте также добавим точки входа и выхода для следующих двух клипов. 7 Для клипа HS Suit добавьте точку входа в позиции, сразу после того, как Джон появляется в кадре (01:27:00:16). 8 Добавьте точку выхода в позиции после затемнения сцены (01:27:02:14).

 Совет. Если клавиатура вашего компьютера имеет отдельный цифровой блок, допустимо использовать его для непосредственного ввода значений времени. Например, если ввести с помощью цифрового блока значение 700, приложение Adobe Premiere Pro установит указатель текущей позиции воспроизведения в точку, соответствующую значению временного кода 00:00:07:00. При этом нет необходимости вводить предшествующие нули. Стоит отметить, что для ввода значения должен использоваться именно цифровой блок, а не клавиши с цифрами, расположенные в верхней части клавиатуры.

 Совет. Всплывающая подсказка, отображаемая при наведении указателя мыши на кнопку, содержит информацию о сочетании клавиш для вызова команды, связанной с данной кнопкой. Эта информация отображается в квадратных скобках сразу после имени кнопки.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

135

9 Для клипа Mid John добавьте точку входа сразу после того, как Джон сядет (01:39:52:00). 10 Добавьте точку выхода после того, как он сделает глоток чая (01:40:04:00).

136

УРОК 5 Основы видеомонтажа

По мере приобретения опыта в качестве монтажера вы можете предпочесть подход, заключающийся в просмотре всех доступных клипов и, при необходимости, добавлении в них точек входа/выхода перед тем, как приступить к созданию последовательностей. Некоторые монтажеры предпочитают добавлять точки входа/выхода в клип лишь тогда, когда они приступают к работе непосредственно с этим клипом.

Редактирование с помощью панели Project Поскольку точки входа и выхода в вашем проекте остаются активными, пока вы их не измените, вы можете добавить клипы в последовательность с помощью панели Project (Проект) так же, как и с помощью монитора источника. Если вы просмотрели все свои клипы и выбрали необходимые фрагменты, это станет очень быстрым способом создания чернового монтажа. При выполнении монтажа с помощью панели Project (Проект) и монитора источника, программа Adobe Premiere Pro CC предоставляет одни и те же элементы управления дорожкой, что упрощает и ускоряет рабочий процесс.

Создание подклипов Если вы работаете с очень продолжительными клипами — возможно, представляющими собой содержимое всей видеокассеты, — в них может оказаться несколько фрагментов, которые вы захотите использовать в последовательности, а для этого полезно иметь возможность предварительного выделения фрагментов из клипа, чтобы их можно было организовать перед созданием последовательности. Именно для данной ситуации были созданы подклипы — это фрагментарные копии клипов. Они зачастую используются при работе с очень большими клипами, особенно в случае, когда в клипе присутствует несколько фрагментов, которые могут быть использованы в последовательности. •

Для организации подклипов, как и обычных клипов, могут использоваться корзины (подклипы обозначаются другим значком — ( ).

•

Подклипы имеют ограниченную длительность — она определяется точками входа/выхода, используемыми для их создания (благодаря этому упрощается просмотр содержимого подклипов по сравнению с потенциально гораздо более длительными исходными клипами).

•

Подклипы используют те же файлы материалов, что и исходные клипы, из которых они были созданы. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

137

Давайте создадим подклип: 1 Дважды щелкните мышью по клипу Cutaways в корзине Theft Unexpected, чтобы загрузить его на монитор источника. 2 Открыв содержимое корзины Theft Unexpected, нажмите кнопку New Bin (Новая корзина), расположенную в нижней части панели, чтобы создать новую корзину. Она появится внутри существующей корзины Theft Unexpected. 3 Присвойте новой корзине имя Subclips и откройте ее, чтобы увидеть содержимое. Вы можете удерживать нажатой клавишу Ctrl (Windows) или Command (OS X) во время двойного щелчка по корзине, чтобы открыть ее в существующем фрейме, а не в отдельном окне. 4 Выберите фрагмент клипа, который превратите в подклип, добавив в него точки входа и выхода. Используйте, например, момент клипа, когда упаковку печенья берут со стола, а затем кладут обратно. Примечание. Если вы установите флажок Restrict Trims To Subclip Boundaries (Ограничить обрезку границ клипа), то во время просмотра подклипа не сможете получить доступ к части клипа, находящейся за областью выделения. Возможно, вы этого и добиваетесь (в противном случае можете сбросить указанный флажок).

•

5 Чтобы создать подклип из выделения, определяемого точками входа/выхода, выполните одно из следующих действий: •

Щелкните правой кнопкой мыши по изображению на мониторе источника и в появившемся контекстном меню выберите команду Make Subclip (Создать подклип). Присвойте подклипу имя Packet Moved и нажмите кнопку OK.

•

Выберите команду меню Clip ⇒ Make Subclip (Клип ⇒ Создать подклип). Присвойте подклипу имя Packet Moved и нажмите кнопку OK. Новый подклип будет добавлен в корзину Subclips. Его длительность будет равна указанной вами с помощью точек входа и выхода.

Использование сочетаний клавиш для создания подклипов Если вы планируете создать множество подклипов, имеет смысл задействовать сочетание клавиш; выполнение операций с использованием клавиатуры зачастую оказывается быстрее, чем посредством мыши. Для этого установите точки входа и выхода обычным способом, а затем нажмите сочетание клавиш Ctrl+U (Windows) или Command+U (OS Х). Введите название подклипа и нажмите кнопку OK.

138

УРОК 5 Основы видеомонтажа

Знакомство с монтажным столом Если панель Project (Проект) считается сердцем любого проекта, то монтажный стол — это холст, на котором может творить монтажер. На монтажном столе вы добавляете клипы в последовательности, создаете монтажные переходы, добавляете специальные визуальные и звуковые эффекты, микшируете аудиодорожки, а также добавляете титры и изображения. Ниже приведено несколько фактов, касающихся монтажного стола: •

Монтажный стол используется для просмотра и монтажа последовательностей.

•

Одновременно можно открывать несколько последовательностей, и каждая из них будет отображаться на собственном монтажном столе.

•

Термины «последовательность» и «монтажный стол» зачастую являются взаимозаменяемыми, например «в последовательности» или «на монтажном столе».

•

В проекте можно создавать до 99 видеодорожек, и при этом содержимое верхних будет воспроизводиться «поверх» содержимого нижних.

•

В проекте можно использовать до 99 звуковых дорожек, содержимое которых будет воспроизводиться одновременно, создавая звуковой микс (аудиодорожки могут быть монофоническими, стереофоническими, адаптивными — вплоть до 32 каналов — или содержать объемный звук в формате 5.1).

•

Вы можете изменить высоту дорожки на монтажном столе, чтобы получить доступ к дополнительным элементом управления и миниатюрам на ваших клипах.

•

Каждая дорожка обладает рядом элементов управления, которые позволяют руководить ее поведением.

•

Время всегда отображается на монтажном столе, при этом значения времени увеличиваются в направлении слева направо.

•

На мониторе программы всегда отображается содержимое последовательности, открытой на монтажном столе в той точке, в которой находится указатель текущей позиции монтажа.

•

Для большинства операций, выполняемых на монтажном столе, вы будете использовать обычный инструмент Selection (Выделение). Тем не менее существует ряд других инструментов для специальных целей. Если вы сомневаетесь в правильности выбора инструмента, ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

139

нажмите клавишу V. Это клавишное сокращение используется для выбора инструмента Selection (Выделение). •

А Режим вложенности последовательности Б Временной код В Привязка Г Добавить маркер Д Режим отображения Е Шкала времени Ж Указатель текущей позиции монтажа З Дорожка И Видеоклип К Аудиоклип Л Исходные дорожки М Выделение дорожки Н Синхронизация О Вывод дорожки П Разделитель для изменения размера дорожек Р Сольный режим и режим заглушения звука дорожки С Блокировка дорожки

Вы можете увеличивать и уменьшать масштаб монтажного стола с помощью клавиш + и –, расположенных в верхней части клавиатуры, чтобы лучше видеть клипы. Если вы нажмете клавишу \, программа Adobe Premiere Pro перейдет от текущего уровня масштабирования к отображению всей последовательности.

Б Ж A

В

Г

Д

Е

З Л

М

П Н

И

О

Р

К

С

Что такое «последовательность»? Последовательность представляет собой контейнер для размещения ряда последовательно воспроизводимых клипов, иногда с несколькими слоями, в сочетании со специальными эффектами, титрами и звуком, которые все вместе формируют законченный фильм. Вы можете создать в проекте столько последовательностей, сколько пожелаете. Давайте создадим новую последовательность для нашего фильма: 1 Перетащите клип Excuse Me (не Excuse Me Tilted) из корзины Theft Unexpected на кнопку New Item (Новый элемент), расположенную в нижней части панели. Данный метод позволяет создать последова140

УРОК 5 Основы видеомонтажа

тельность, характеристики которой будут полностью соответствовать характеристикам вашего исходного материала. Приложение Adobe Premiere Pro создаст новую последовательность, имя которой будет совпадать с именем выбранного клипа. 2 Созданная последовательность будет подсвечена в корзине. Щелкните правой кнопкой мыши по последовательности в корзине и выберите команду Rename (Переименовать) в появившемся контекстном меню. Присвойте последовательности имя Theft Unexpected. Наша последовательность автоматически открылась на монтажном столе и содержит клип, который использовался для ее создания. В данном случае это желаемое поведение, однако, если для создания последовательности использовался случайный клип, вы можете выделить и удалить его (нажав клавишу Delete).

Примечание. Вам может потребоваться щелкнуть по кнопке Navigate Up (Вверх на уровень), чтобы увидеть корзину Theft Unexpected.

•

Закройте последовательность, щелкнув по значку × на вкладке последовательности на монтажном столе.

Согласование Последовательности обладают определенной частотой кадров, размерами кадров и форматом основной аудиодорожки (например, моно или стерео). При добавлении любых клипов в последовательность выполняется их согласование, или приведение характеристик клипов в соответствие с характеристиками последовательности. Вы можете выбрать, каким образом должно выполняться приведение размеров кадров клипа к размерам кадров последовательности: посредством визуального масштабирования или без такового. Например, если вы работаете с последовательностью, имеющей размеры кадров 720×480 (формат NTSC-DV стандартного разрешения), и хотите добавить в нее клип с размерами кадров 1920×1080 (высокое разрешение), вы можете либо применить автоматическое масштабирование добавляемого клипа до разрешения вашей последовательности, либо оставить все как есть, отображая лишь часть кадра исходного клипа в уменьшенном «окне» последовательности. Когда происходит масштабирование клипов, размеры кадра по вертикали и по горизонтали изменяются в равной мере, сохраняя исходное соотношение сторон. Это означает, что, если соотношение сторон клипа отличается от соотношения сторон кадров вашей последовательности, после масштабирования кадр клипа может не целиком заполнить кадр последовательности. Например, если клип имеет соотношение сторон 4×3 и вы добавляете его в последовательность с соотношением сторон 16×9, применяя масштабирование, вы увидите пустые области по краям кадра. Используя элементы управления эффектом Motion (Движение) (дополнительную информацию можно найти в уроке 9), вы можете анимировать перемещение видимой области по кадру клипа, создав динамический эффект панорамирования и сканирования.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

141

Загрузка последовательности на монтажный стол  Совет. Вы можете открыть последовательность на мониторе источника, чтобы использовать ее так, будто это клип. Если вы хотите открыть последовательность на монтажном столе, никогда не перетаскивайте ее на эту панель. В противном случае перетаскиваемая последовательность будет добавлена в текущую в виде клипа.

Чтобы загрузить последовательность на монтажный стол, выполните одно из следующих действий: •

Дважды щелкните по последовательности в корзине.

•

Щелкните правой кнопкой мыши по последовательности в корзине и в появившемся контекстном меню выберите команду Open in Timeline (Открыть на монтажном столе).

Теперь загрузите последовательность Theft Unexpected и взгляните на ее содержимое на монтажном столе. Основные сведения о дорожках Во многом подобно тому, как железнодорожные пути обеспечивают движение поездов по заданному маршруту, последовательности состоят из видео- и звуковых дорожек, на которых вы размещаете добавляемые клипы. Простейшая последовательность могла бы иметь одну видеодорожку и, возможно, одну аудиодорожку. Клипы добавляются на дорожки друг за другом, в направлении справа налево, и воспроизводятся в том порядке, в котором они размещены. Последовательности могут иметь дополнительные видео- и аудиодорожки. Они представляют слои и дополнительные звуковые каналы для видео. Поскольку содержимое верхних дорожек отображается «поверх» содержимого нижних, вы можете использовать эту возможность для создания многослойных композиций, реализующих ваши креативные идеи. Вы можете использовать одну из верхних дорожек для добавления титров в последовательность или для смешения нескольких слоев видео при помощи специальных эффектов. Титры Эффект «картинка-в-картинке» Видео

Несколько звуковых дорожек можно использовать для создания готовой аудиокомпозиции для вашей последовательности, включающей диалоги из отснятого материала, музыку, звуковые эффекты наподобие звуков выстрелов или фейерверка, атмосферные звуки и дикторский текст. 142

УРОК 5 Основы видеомонтажа

Программа Adobe Premiere Pro CC допускает несколько способов прокрутки, результат действия которых зависит от положения указателя мыши: •

Если вы установите курсор поверх любой дорожки, то сможете прокручивать ее вправо или влево; аналогично действует сенсорная панель.

•

Если вы установите курсор поверх любой аудио- или видеодорожки и, удерживая клавишу Ctrl (Windows) или Command (OS Х), будете прокручивать колесо мыши вверх или вниз, то сможете перемещать вверх и вниз только этот тип дорожки.

•

Если вы установите курсор поверх заголовка дорожки и начнете прокручивать колесо мыши, то будете увеличивать или уменьшать высоту дорожки.

•

Если вы установите курсор поверх любой аудио- или видеодорожки и, удерживая клавишу Shift, начнете прокручивать колесо мыши, то будете увеличивать или уменьшать высоту всех дорожек этого типа.

Управление целевыми дорожками Заголовки дорожек — это не просто таблички с их именами. Они также выполняют роль кнопок включения/отключения дорожек при выделении частей последовательности, подлежащих удалению, с помощью точек входа или выхода или во время просчета. Левее заголовков дорожек находится ряд дополнительных кнопок, которые показывают дорожки, доступные для клипа, отображаемого в настоящий момент на мониторе источника или выделенного на панели Project (Проект). Это так называемые индикаторы исходной дорожки. Как и в случае с заголовками отключенных дорожек, при перетаскивании клипа в последовательность индикаторы исходной дорожки для отключенных дорожек также игнорируются. Тем не менее индикаторы исходной дорожки играют очень важную роль при использовании клавиатуры или кнопок на панели монитора источника для добавления клипа в последовательность.

Примечание. Способ использования заголовков дорожек изменился в версии программы Adobe Premiere Pro CC. При применении индикаторов исходных клипов для добавления клипов в последовательность нет разницы, используются заголовки дорожек или нет.

•

На следующем рисунке указанное положение индикаторов исходной дорожки означает, что клип может быть добавлен на дорожки V1 и A1 монтажного стола. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

143

На следующем рисунке показано, что индикаторы исходной дорожки были перемещены путем перетаскивания. Такое их положение означает, что клип может быть добавлен на дорожки V2 и A2 монтажного стола.

Индикаторы исходной дорожки позволяют включать или отключать видео- и звуковые каналы исходных клипов. Благодаря возможности перемещения индикаторов исходной дорожки и включения или отключения дорожек вы можете выполнять более сложный монтаж клипов.

Исходная дорожка V1 выключена

Исходная дорожка V1 включена

144

УРОК 5 Основы видеомонтажа

Точки входа и выхода Точки входа/выхода, применяемые на мониторе источника, определяют часть клипа, которую вы желаете добавить в последовательность. Одноименные точки, применяемые на монтажном столе, имеют два основных назначения: •

чтобы сообщить приложению Adobe Premiere Pro, где должен размещаться клип, добавляемый в последовательность;

•

для выделения частей последовательности, которые вы хотите удалить. Используя точки входа/выхода вместе с заголовками дорожек, вы можете создавать очень точные выделения для удаления целых клипов или их фрагментов с нескольких дорожек одновременно.

Выделенная часть последовательности отмечается светлым цветом

Установка точек входа/выхода

Процесс установки точек входа/выхода на монтажном столе практически ничем не отличается от аналогичного процесса на мониторе источника. Разница состоит в том, что элементы управления для установки точек входа/выхода на панели монитора программы также оказывают действие на монтажный стол — элементы управления, доступные на мониторе источника, такой возможностью не обладают. Чтобы установить точку входа на монтажном столе, убедитесь, что он активен, и нажмите клавишу I или кнопку Mark In (Установить точку входа) на панели монитора программы. Чтобы установить точку выхода на монтажном столе, убедитесь, что он активен, и нажмите клавишу O или кнопку Mark Out (Установить точку выхода) на панели монитора программы. Удаление точек входа/выхода

Если в открываемом клипе установлены ненужные точки входа/выхода или на монтажном столе имеются точки входа/выхода, мешающие работе с другими элементами последовательности, их можно легко удалить. Для

 Совет. Также существует сочетание клавиш для установки точек входа/выхода на монтажном столе на основании длительности клипа в последовательности. Опробуйте это сочетание клавиш прямо сейчас: установите указатель текущей позиции монтажа на монтажном столе поверх фрагмента существующего клипа в вашей последовательности и нажмите сочетание клавиш Shift+/.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

145

удаления точек входа/выхода на монтажном столе, мониторе программы и мониторе источника применяется один и тот же подход. Давайте опробуем его в действии: 1 Выделите клип Excuse Me на монтажном столе, щелкнув по нему кнопкой мыши. 2 Нажмите клавишу /. Таким образом в начале клипа на монтажном столе появится точка входа (слева), а в конце — точка выхода (справа). Обе точки будут добавлены на шкалу времени, расположенную в верхней части монтажного стола. 3 Щелкните правой кнопкой мыши по шкале времени и взгляните на команды в появившемся контекстном меню. Выберите подходящую из списка или используйте одно из следующих сочетаний клавиш: •

Alt+I: Удалить точку входа ;

•

Alt+O: Удалить точку выхода;

•

Shift+Ctrl+X (Windows)/Alt+X (OS Х): Удалить точки входа и выхода.

4 Последнее сочетание клавиш чрезвычайно полезно. Его легко запомнить, и оно позволяет быстро удалить обе точки. Использование шкал времени Шкалы времени, расположенные в нижней части монитора источника, монитора программы и в верхней части монтажного стола, выполняют одну и ту же функцию — они позволяют осуществлять навигацию по клипам или последовательностям во времени. Значение времени всегда увеличивается в направлении слева направо, а положение указателя текущей позиции монтажа дает визуальное представление о вашем текущем местонахождении в клипе или в последовательности. Щелкните по шкале времени монтажного стола и, удерживая кнопку мыши, перетащите курсор влево и вправо. Указатель текущей позиции монтажа последует за ним. Перетаскивая указатель текущей позиции монтажа поверх клипа Excuse Me, вы можете просмотреть его содержимое на мониторе программы. Просмотр содержимого клипа подобным образом называется прокруткой. Обратите внимание, что в нижней части монитора источника, монитора программы и монтажного стола находятся полосы прокрутки для управления масштабом отображения клипов на шкале времени. Вы можете увеличить его, установив курсор поверх шкалы времени и покрутив колесо мыши. Увеличив масштаб, вы можете перемещаться по клипу, перетаскивая указатель или щелкая по шкале времени. 146

УРОК 5 Основы видеомонтажа

Полоса прокрутки монитора программы, управляющая масштабом отображения клипов на шкале времени

Настройка заголовков дорожек Программа Adobe Premiere Pro CC содержит новый набор настроек, позволяющий управлять заголовками дорожек. Чтобы получить доступ к этим настройкам, щелкните мышью по заголовку аудио- или видеодорожки и выберите пункт Customize (Настроить).

Панель Button Editor (Редактор кнопки) видеодорожки

Панель Button Editor (Редактор кнопки) аудиодорожки

Чтобы узнать название той или иной кнопки, установите указатель мыши поверх нее, и появится всплывающая подсказка. С назначением многих кнопок вы уже знакомы, о других вы узнаете подробнее в следующих уроках. Добавление кнопки на заголовок дорожки осуществляется перетаскиванием ее на панель Button Editor (Редактор кнопки). Удалить кнопки можно, перетащив их обратно. Поэкспериментируйте с данной функцией и, закончив, нажмите кнопку Reset Layout (Сбросить расположение) на панели Button Editor (РедакОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

147

тор кнопки), чтобы вернуть заголовок дорожки к первоначальному виду. Наконец, нажмите кнопку Cancel (Отмена), чтобы закрыть панель Button Editor (Редактор кнопки).

Основные команды для видеомонтажа Независимо от того, каким образом вы добавляете клип в последовательность — путем перетаскивания, с использованием кнопки на мониторе источника или при помощи сочетания клавиш, — будет применяться метод вставки или метод перекрытия. Когда вы добавляете клип в последовательность, содержащую другие клипы в позиции, где должен размещаться новый клип, результаты применения этих двух способов — Insert (Вставка) или Overwrite (Перекрытие) — будут заметно отличаться. Метод перекрытия Для выполнения монтажа методом перекрытия на монтажном столе приложения Adobe Premiere Pro выполните следующие действия: 1 Загрузите кадр HS Suit в монитор источника. Вы уже добавили к нему точки входа и выхода. 2 Для выполнения данного типа монтажа необходимо тщательно подготовить монтажный стол. Перетащите на нем указатель текущей позиции монтажа в точку клипа, где Джон произносит свою просьбу (этому моменту приблизительно соответствует значение времени 00:00:04:00). Примечание. Термины «кадр» и «клип» часто используются как синонимы.

•

Когда вы выполняете монтаж с использованием сочетания клавиш или кнопок на мониторе источника, приложение Adobe Premiere Pro использует положение указателя текущей позиции монтажа в качестве точки входа для нового клипа, добавляемого в последовательность. 3 Хотя новый клип имеет аудиодорожку, она нам не нужна. Оставим ее на монтажном столе. Нажмите кнопку выбора исходной дорожки A1, чтобы отключить ее. Кнопка станет темно-серой, что свидетельствует о том, что дорожка отключена.

148

УРОК 5 Основы видеомонтажа

4 Убедитесь, что индикаторы исходной дорожки на монтажном столе установлены так, как показано на следующем рисунке.

5 На панели монитора источника нажмите кнопку Overwrite (Перекрытие). Клип появится на монтажном столе, однако он будет добавлен только на дорожку V1. Повторим, что идеально точное размещение фрагментов не требуется, но, тем не менее, не забывайте, что вы работаете над сценой диалога.

Примечание. Обратите внимание, что при выполнении монтажа методом перекрытия длительность последовательности не увеличивается.

•

По умолчанию, когда вы перетаскиваете клип в последовательность с помощью мыши, выполняется монтаж методом перекрытия. Для использования метода вставки удерживайте нажатой клавишу Ctrl (Windows) или Command (OS X). Метод вставки Для выполнения монтажа методом вставки выполните следующие действия: 1 На монтажном столе перетащите указатель текущей позиции монтажа в точку клипа Excuse Me, в которой Джон говорит фразу «Excuse me» (этому моменту приблизительно соответствует значение времени 00:00:02:16). ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

149

Примечание. Если вы добавили точки входа и выхода на монтажном столе, программа Adobe Premiere Pro будет использовать их в предпочтении к положению указателя текущей позиции монтажа.

•

2 Загрузите клип Mid Suit в монитор источника. Вы уже добавили точку входа в позиции 01:15:46:00 и точку выхода в позиции 01:15:48:00. Выделенный фрагмент относится к другой части действия, но может использоваться в качестве кадра реакции. 3 Убедитесь, что индикаторы исходной дорожки на монтажном столе установлены так, как показано на следующем рисунке.

4 Нажмите кнопку Insert (Вставка) на мониторе источника. Поздравляем! Вы успешно выполнили монтаж методом вставки. Клип Excuse Me, находившийся в последовательности, был разделен на две части, при этом часть клипа, расположенная правее указателя текущей позиции монтажа, была сдвинута вправо, чтобы освободить место для размещения нового клипа Mid Suit. 5 Установите указатель текущей позиции монтажа в начало последовательности и воспроизведите получившийся результат. Для перемещения указателя текущей позиции монтажа в начало последовательности вы можете использовать клавишу Home на клавиатуре, перетащить его при помощи мыши или нажать клавишу ↑, чтобы установить указатель на предыдущую склейку (клавиша ↓ позволяет перемещаться по склейкам в прямом направлении). 6 Загрузите клип Mid John в монитор источника. Как и в случае с предыдущим клипом, для данного уже заданы точки входа/выхода.  Совет. При перетаскивании указателя текущей позиции монтажа удерживайте нажатой клавишу Shift — в этом случае он будет «привязан» к склейкам на монтажном столе.

150

7 Установите указатель текущей позиции монтажа на монтажном столе в конец последовательности — ему соответствует конец клипа Excuse Me. 8 На панели монитора источника щелкните либо по кнопке Insert (Вставка), либо по кнопке Overwrite (Перекрытие). Поскольку указатель текущей позиции монтажа установлен в конце последовательности, в точке добавления нового фрагмента нет других клипов, то

УРОК 5 Основы видеомонтажа

можно использовать любой метод монтажа — результат будет одинаковый. Давайте добавим еще один клип. 9 Установите указатель текущей позиции монтажа сразу перед тем, как Джон сделает глоток чая в точке 00:00:14:00. 10 Загрузите клип Mid Suit в монитор источника и, используя точки входа/выхода, выберите фрагмент клипа, который, по вашему мнению, хорошо подойдет для вставки между сценой, в которой Джон садится и сценой, в которой он делает глоток чая. Используйте время 01:15:55:00 для точки входа и время 01:16:00:00 — для точки выхода. 11 Выполните монтаж клипа в последовательность, используя метод вставки.

Примечание. При выполнении монтажа методом вставки длительность последовательности увеличивается. Точнее говоря, содержимое дорожки, на которую добавляется клип, становится длиннее.

•

Первоначальное размещение склеек может оказаться не идеальным, однако в этом нет ничего страшного. Прелесть работы с системами нелинейного монтажа, к которым относится и приложение Adobe Premiere Pro, заключается в том, что вы можете в любой момент времени изменить расположение склеек. Поэтому первое, что необходимо сделать — это разместить клипы в правильном порядке. Трехточечный монтаж Для выполнения монтажа Adobe Premiere Pro необходимо знать длительность материала как на мониторе источника, так и на монтажном столе. Длительность материала на одной из панелей может быть вычислена из длительности материала на другой панели, поэтому для выполнения монтажа требуется определить три точки, или маркера, а не четыре. Например, если на мониторе источника вы выбрали фрагмент клипа длительностью четыре секунды, приложение автоматически определит, что этот фрагмент клипа будет занимать четыре секунды в вашей последовательности. Ранее, при выполнении последнего монтажа, программа совмещала точку входа клипа (его начало) с точкой входа на монтажном столе (положением указателя текущей позиции монтажа). ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

151

Что происходит, когда используется четыре точки? Для выполнения монтажа можно использовать четыре точки. Если длительность выбранного фрагмента клипа соответствует длительности выбранного фрагмента последовательности, монтаж будет выполнен обычным образом. Если они отличаются, приложение Adobe Premiere Pro предложит вам выбрать вариант дальнейшего развития событий. Вы сможете либо уменьшить или увеличить скорость воспроизведения материала, либо выборочно исключить одну из установленных точек входа или выхода.

Примечание. Вы можете выполнять монтаж в ситуации, когда заголовки некоторых дорожек включены, но при этом индикаторы исходной видео- или аудиодорожки установлены для других дорожек. В данном случае монтаж будет выполнен, однако на монтажном столе на этих дорожках будет добавлено пустое пространство.

•

Поэтому, даже если вы не добавляете точку входа на монтажный стол вручную, вы все равно выполняете трехточечный монтаж, поскольку длительность материала на монтажном столе определяется на основании длительности клипа на мониторе источника. Если на монтажном столе установлена точка входа, приложение Adobe Premiere Pro игнорирует положение указателя текущей позиции монтажа (хотя кадр, отображаемый на мониторе программы, будет по-прежнему представлять его и не будет иметь отношения к установленной точке входа). Добиться схожего результата можно и путем добавления одной лишь точки выхода на монтажном столе. В данном случае при выполнении монтажа приложение Adobe Premiere Pro совместит точку выхода клипа с точкой выхода на монтажном столе. Такой подход удобно применять в случаях, когда в конце клипа в последовательности присутствует спланированное по времени действие, например закрытие двери, и конец нового клипа должен быть совмещен с началом этого действия. Монтаж с использованием раскадровки Под термином раскадровка обычно понимается последовательность рисунков, иллюстрирующих желаемые позиции камер и сюжетную линию фильма. Зачастую раскадровки внешне напоминают комиксы, хотя они обычно содержат техническую информацию, например описание желаемых перемещений камер и звуковых эффектов, текст диалогов. В качестве изображений для раскадровки можно использовать миниатюры клипов в корзине. Путем перетаскивания миниатюр внутри корзины расположите их в том порядке, в котором клипы должны следовать в вашей последовательности, слева направо и сверху вниз. Затем в таком же порядке перетащите их из корзины в последовательность или воспользуйтесь специальной функцией автоматического переноса клипов в последовательность с применением переходов.

152

УРОК 5 Основы видеомонтажа

Использование раскадровки для выполнения сборки

Результатом сборки является последовательность, в которой клипы расположены в правильном порядке, но при этом отсутствует точная настройка позиций склеек и длительности клипов. Выполнение сборки на начальном этапе процесса видеомонтажа — это распространенная практика, позволяющая убедиться в целостности структуры фильма; после этого можно смело приступать к точной настройке склеек. Применяйте монтаж с использованием раскадровки для быстрого размещения ваших клипов в правильном порядке. 1 Сохраните текущий проект. 2 Откройте файл проекта Desert Sequence.prproj, расположенный в папке Lesson 05. Он содержит последовательность Desert Montage с музыкальным сопровождением. Мы добавим в нее несколько красивых планов заката солнца. Компоновка раскадровки

Дважды щелкните по корзине Desert Footage, чтобы открыть ее. Там находится серия кадров. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

153

Примечание. В режиме просмотра Icon View (Миниатюры) в программе Adobe Premiere Pro CC доступны настройки сортировки клипов, в основе которого лежат несколько критериев. Нажмите кнопку Sort Icons (Сортировать миниатюры) ( ), чтобы увидеть их. Выберите пункт User Order (Пользовательский порядок), чтобы расположить клипы в собственном порядке.

•

1 Нажмите кнопку Icon View (Миниатюры) ( ) в нижней части панели корзины, чтобы переключиться на просмотр файлов в режиме миниатюр. 2 С помощью мыши перетаскивайте миниатюры по корзине, чтобы разместить их в том порядке, в каком вы хотите расположить соответствующие клипы в последовательности. 3 Убедитесь, что корзина Desert Footage по-прежнему активна. Выделите все клипы в ней, нажав сочетание клавиш Ctrl+A (Windows) или Command+A (OS X). 4 Перетащите выделенные клипы в последовательность, разместив их на дорожке V1 в самом начале монтажного стола, выше дорожки с музыкальным клипом.

Настройка длительности воспроизведения неподвижных изображений Поскольку вы имеете дело с неподвижными изображениями, установка точек входа/выхода для них необязательна. Если бы вы работали с видеоклипами, для них можно было бы установить точки входа/выхода перед сборкой. Точки входа/выхода автоматически используются при добавлении клипов в последовательность. Графические изображения и фотографии при добавлении на монтажный стол могут иметь произвольную длительность. Тем не менее в процессе импортирования им присваивается стандартная длительность, значение которой можно изменить в настройках приложения. Для этого выберите команду меню Edit ⇒ Preferences ⇒ General (Правка ⇒ Настройки ⇒ Общие) (Windows) или Premiere Pro ⇒ Preferences ⇒ General (Premiere Pro ⇒ Настройки ⇒ Общие) (OS X) и измените значение параметра Still Image Default Duration (Стандартная длительность неподвижных изображений).

5 Воспроизведите последовательность, чтобы оценить результат.

154

УРОК 5 Основы видеомонтажа

Автоматический перенос раскадровки в последовательность

Помимо возможности перетаскивания раскадровки на монтажный стол с помощью мыши, вы можете использовать специальную команду Automate to Sequence (Автоматический перенос в последовательность), предназначенную для автоматизации данного процесса. 1 Отмените предыдущую операцию, нажав сочетание клавиш Ctrl+Z (Windows) или Command+Z (OS X), и установите указатель текущей позиции монтажа на монтажном столе в самое начало последовательности. 2 В корзине с выделенными клипами нажмите кнопку Automate to Sequence (Автоматический перенос в последовательность). Команда Automate to Sequence (Автоматический перенос в последовательность), как следует из ее названия, автоматически переносит клипы в последовательность, которая в настоящий момент отображается на монтажном столе. Появившееся диалоговое окно имеет несколько параметров. •

Раскрывающийся список Ordering (Упорядочение): определяет порядок размещения клипов в последовательности. Если выбрано значение Sort Order (Порядок сортировки), клипы будут размещены в том порядке, в котором вы расположили их в корзине. Если выбрано значение Selection Order (Порядок выделения), клипы будут размещены в порядке их выделения при помощи клавиши Ctrl (Windows) или Command (OS X).

•

Раскрывающийся список Placement (Расположение): по умолчанию клипы, добавляемые в последовательность, располагаются непосредственно друг за другом. Если вы установили маркеры на монтажном столе (возможно, в соответствии с ритмом музыкального сопровождения), клипы могут добавляться в позиции размещения маркеров.

•

Раскрывающийся список Method (Метод): в нем можно выбрать используемый метод монтажа: Insert (Вставка) и Overlay (Перекрытие).

•

Поле ввода Clip Overlap (Перекрытие клипов): данная настройка позволяет автоматически накладывать клипы друг на друга для создания переходов.

•

Группа элементов управления Transitions (Переходы): позволяет указать, должны ли создаваться переходы для видео или аудио между клипами автоматически.

•

Группа элементов управления Ignore Options (Игнорируемые параметры): позволяет исключить видео- или аудиочасти из клипов.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

155

3 Измените настройки параметров диалогового окна Automate to Sequence (Автоматический перенос в последовательность) так, как показано на следующем рисунке (особенно, обратите внимание на флажок Ignore Audio (Игнорировать аудио)), и нажмите кнопку OK.

В данном случае для создания переходов между клипами был использован специальный эффект «наплыв». Обратите внимание, что параметр Clip Overlap (Перекрытие клипов) уменьшает общую длительность последовательности.

156

УРОК 5 Основы видеомонтажа

Контрольные вопросы 1 Для чего используются точки входа/выхода? 2 Изображение с дорожки V2 перекрывает изображение с дорожки V1 или нет? 3 Каким образом подклипы помогают организовать отснятый материал? 4 Каким образом можно выделить части последовательности, с которыми вы будете работать? 5 В чем отличие между монтажом методом перекрытия и монтажом методом вставки? 6 Какая часть вашего исходного клипа будет добавлена в последовательность, если вы не установили точку входа или точку выхода?

Ответы 1 На мониторе источника точки входа/выхода позволяют определить фрагмент клипа, который предполагается использовать в последовательности. На монтажном столе точки входа/выхода применяются для определения фрагментов последовательности, которые необходимо удалить. Кроме того, они также могут использоваться для определения фрагментов последовательности, которые должны быть просчитаны при работе с эффектами, или тех, которые требуется экспортировать для создания нового видеофайла. 2 Изображение с дорожек, расположенных выше на монтажном столе, всегда перекрывает изображение с дорожек, расположенных ниже. 3 Несмотря на то, что подклипы не оказывают заметного влияния на способ воспроизведения приложением Adobe Premiere Pro видео или аудиоматериалов, они позволяют разбивать отснятый материал на части и хранить их в разных корзинах. Для серьезных проектов с множеством длинных клипов такой способ организации материала может оказать неоценимую помощь. 4 Вы будете использовать точки входа и выхода для определения частей последовательности, которые должны быть просчитаны при работе с эффектами, или фрагментов последовательности, которые должны экспортироваться в файл для последующей публикации. 5 Когда используется монтаж методом перекрытия, клипы, добавляемые в последовательность, заменяют любое существующее содержимое последовательности в месте их включения. Когда используется монтаж методом вставки, клипы, добавляемые в последовательность, изменяют положение существующих, выталкивая их дальше по времени (вправо). 6 Если не установить точки входа/выхода для исходного клипа, приложение Adobe Premiere Pro будет использовать весь клип целиком при добавлении его в последовательность. Любая из двух точек позволяет ограничить используемый фрагмент клипа.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

157

РАБОТА С КЛИПАМИ И МАРКЕРАМИ

6

Обзор урока Здесь мы рассмотрим:

•

разницу между монитором программы и монитором источника;

•

использование маркеров;

•

применение функций синхронизации и блокировки дорожек;

•

выделение элементов в последовательности;

•

перемещение клипов в последовательности;

•

удаление клипов из последовательности.



158

Выполнение данного урока займет около часа. Теперь, когда в вашей последовательности появились клипы, настало время перейти к следующему этапу монтажа. Далее вы будете перемещать клипы внутри последовательности и удалять из нее ненужные фрагменты. Допустимо использовать специальные маркеры для добавления в клипы или последовательности полезной информации, которая может пригодиться в процессе монтажа или при отправке последовательности в другие приложения семейства Adobe Creative Cloud.

Приложение Adobe Premiere Pro CC позволяет упростить процесс тонкой доводки монтажа клипов в видеопоследовательности при помощи маркеров и специальных инструментов для синхронизации и блокировки дорожек.

159

Начало работы Искусство видеомонтажа, возможно, лучше всего демонстрируется на этапе, который следует за этапом сборки. Когда сцены для фильма отобраны и размещены в относительно правильном порядке, начинается процесс точного размещения склеек во времени. В этом уроке вы узнаете о дополнительных элементах управления монитора программы, а также о том, каким образом маркеры помогают организовать процесс видеомонтажа. Кроме того, вы познакомитесь с различными приемами работы с клипами на монтажном столе — «нелинейной» частью процесса нелинейного видеомонтажа в приложении Adobe Premiere Pro. Перед началом работы убедитесь, что вы используете стандартное рабочее пространство Editing (Монтаж). 1 Выберите команду меню Window ⇒ Workspace ⇒ Editing (Окно ⇒ Рабочее пространство ⇒ Монтаж). 2 Выберите команду меню Window ⇒ Workspace ⇒ Reset Current Workspace (Окно ⇒ Рабочее пространство ⇒ Сброс текущего рабочего пространства). На экране появится диалоговое окно Reset Workspace (Сброс рабочего пространства). 3 Нажмите кнопку Yes (Да).

Элементы управления монитора программы Монитор программы внешне очень похож на монитор источника, поэтому с этой панелью вы должны чувствовать себя на знакомой территории, и будет простительнодумать, что обе панели предназначены для решения одних и тех же задач. Тем не менее между ними существует несколько очень важных отличий. Давайте поближе познакомимся с монитором программы. Для выполнения упражнений данного урока откройте файл проекта Lesson 06.prproj. Интерфейс монитора программы Монитор программы показывает содержимое вашей последовательности. Последовательность на монтажном столе отображает фрагменты клипов и дорожки, в то время как на мониторе программы демонстрируется итоговое смонтированное видео. Шкала времени монитора программы является миниатюрной версией монтажного стола. 160

УРОК 6 Работа с клипами и маркерами

На ранних этапах монтажа, вы, вероятно, потратите много времени, работая с монитором источника. Как только последовательность будет собрана, вы станете проводить большую часть времени, работая с монитором программы.

Текущий кадр последовательности

Настройки

Установить точку входа

Установить точку выхода

Изъять

Извлечь

Отличия между монитором программы и монитором источника Ниже перечислены ключевые различия между монитором программы и монитором источника: •

На мониторе источника отображается содержимое клипа, а на мониторе программы — содержимое последовательности, открытой на монтажном столе.

•

Монитор источника имеет кнопки Insert (Вставить) и Overwrite (Перекрыть) для добавления клипов (или фрагментов клипов) в последовательности. Монитор программы имеет эквивалентные кнопки Extract (Извлечь) и Lift (Изъять) для удаления клипов (или фрагментов клипов) из последовательностей.

•

Несмотря на то, что обе панели имеют шкалы времени, на панели монитора программы находится указатель текущей позиции монтажа для

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

161

последовательности, над которой вы работаете в настоящее время (ее имя указано в левом верхнем углу монитора программы). Когда передвигается один указатель, перемещается и другой, позволяя использовать любую из панелей для изменения текущего отображаемого кадра. •

При работе со специальными эффектами в приложении Adobe Premiere Pro предварительный просмотр эффектов (и просмотр результатов) осуществляется на мониторе программы.

•

Кнопки Mark In (Установить точку входа) и Mark Out (Установить точку выхода) монитора программы работают аналогично одноименным кнопкам на мониторе источника. Однако в случае с монитором программы точки входа/выхода добавляются в отображаемую в настоящий момент последовательность.

Добавление клипов на монтажный стол с использованием монитора программы Ранее было рассмотрено, как выделять фрагменты клипов на мониторе источника и затем добавлять клипы в последовательности путем нажатия клавиши на клавиатуре, щелчка по кнопке или перетаскивания. На самом деле, чтобы добавить клип на монтажный стол, вы также можете перетащить его непосредственно на монитор программы. 1 Загрузите последовательность Theft Unexpected, расположенную в корзине Sequences. Вы уже работали с этой сценой.

Примечание. По умолчанию при перетаскивании клипа в последовательность с использованием мыши приложение Adobe Premiere Pro вставляет как видео-, так и аудиочасть. Также обратите внимание, что в обоих случаях клипы добавляются в последовательность с учетом соединения дорожек — положения индикаторов исходной дорожки относительно заголовков дорожек на монтажном столе.

•

162

2 Установите указатель текущей позиции монтажа монтажного стола в конец последовательности, сразу за последним кадром клипа Mid John. Вы можете удерживать нажатой клавишу Shift, чтобы при перетаскивании указатель текущей позиции монтажа «привязывался» к склейкам, или использовать клавиши ↓ и ↑ для перемещения по ним. 3 Откройте клип HS Suit из корзины Theft Unexpected на мониторе источника. Данный клип уже присутствует в последовательности, однако мы хотим использовать другой его фрагмент. 4 Установите для клипа точку входа приблизительно в позиции 01:26:49:00. В данный момент времени в кадре не происходит ничего особенного, поэтому она будет играть роль перебивки. Добавьте точку выхода приблизительно в позиции 01:27:22:00. 5 Перетащите клип с панели монитора источника непосредственно на панель монитора программы. В центре монитора программы появится крупный значок, представляющий операцию монтажа методом перекрытия. Когда вы отпустите кноп-

УРОК 6 Работа с клипами и маркерами

ку мыши, приложение Adobe Premiere Pro добавит клип в конец последовательности, и операция монтажа будет завершена.

Монтаж методом вставки с использованием монитора программы Давайте опробуем монтаж методом вставки, используя предыдущий способ. 1 Установите указатель текущей позиции монтажа на монтажном столе в точку, приблизительно соответствующую значению времени 00:00:16:01, между клипами Mid Suit и Mid John. Движение не выглядит непрерывным, так что давайте добавим еще часть клипа HS Suit. 2 Установите новые точки входа/выхода для клипа HS Suit, выделив фрагмент продолжительностью приблизительно две секунды. Длительность выделенного фрагмента отображается в правом нижнем углу монитора источника ( ) с использованием цифр белого цвета. 3 Нажав и удерживая клавишу Ctrl (Windows) или Command (OS X), перетащите клип из монитора источника на монитор программы. Когда вы отпустите кнопку мыши, клип будет вставлен в последовательность. Если для выполнения монтажа подобным образом вы предпочитаете использовать мышь, вместо сочетаний клавиш или кнопок Insert (Вставить)/Overwrite (Перекрыть) на мониторе источника, существует возможность вставки либо видео-, либо аудиочасти клипа. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

163

Примечание. При перетаскивании клипов на монтажный стол с использованием мыши соединение дорожек игнорируется. Оно учитывается только при использовании сочетаний клавиш или кнопок Insert (Вставить)/Overwrite (Перекрыть) на мониторе источника, или при перетаскивании клипа непосредственно на монитор программы.

•

Давайте опробуем комбинацию методик. Сначала вы настроите заголовки дорожек на монтажном столе, а затем перетащите клип на монитор программы. Примечание. При использовании данного подхода соединение дорожек игнорируется.

•

164

1 Установите указатель текущей позиции монтажа на монтажном столе в точку, приблизительно соответствующую значению времени 00:00:25:20, непосредственно тогда, когда Джон достает свою ручку.

УРОК 6 Работа с клипами и маркерами

2 На монтажном столе, замените дорожку V1 дорожкой V2, перетащив ее. При использовании данного способа клип добавляется на самую нижнюю включенную дорожку. 3 Просмотрите клип Mid Suit на мониторе источника. В точке 01:15:54:00, когда Джон размахивает своей ручкой, добавьте точку входа. 4 Установите точку выхода в позиции, приблизительно соответствующей значению времени 01:15:56:00. В этот момент времени нам нужен быстрый альтернативный ракурс. В нижней части монитора источника находятся значки Drag Video Only (Перенести только ви). део) и Drag Audio Only (Перенести только звук) ( Эти значки имеют два назначения. •

Они позволяют определить, имеет ли клип видео- и/или аудиочасть. Если у клипа отсутствует видеочасть, значок с изображением киноленты будет недоступен. Если отсутствует аудиочасть, будет недоступен значок с изображением графика сигнала.

•

Вы можете перетаскивать эти значки при помощи мыши для выборочной вставки видео- или аудиочасти клипа в последовательность.

Для чего нужно несколько различных способов добавления клипов в последовательность? Рассмотренный метод представляет собой еще один способ решения задачи, связанной с добавлением клипов в последовательность, так в чем же его преимущество? Все просто: по мере увеличения разрешения экрана размеры кнопок становятся меньше, в связи с чем навести указатель мыши на нужную кнопку и щелкнуть по ней может оказаться достаточно проблематично. Если в процессе монтажа клипов вы предпочитаете использовать мышь (вместо клавиатуры), монитор программы представляет большую удобную зону «сброса» для перетаскиваемых клипов с целью их добавления на монтажный стол. Используя заголовки дорожек и изменяя положение указателя текущей позиции монтажа (или устанавливая точки входа/выхода), вы можете точно размещать клипы и при этом работать исключительно мышью.

5 Перетащите значок с изображением кинопленки, расположенный в нижней части монитора источника, на монитор программы. На мониторе программы появится уже знакомый вам значок, представляющий операцию монтажа методом перекрытия. Когда вы отпусти-

Примечание. При использовании данного подхода соединение дорожек игнорируется.

•

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

165

те кнопку мыши, на дорожку V2 монтажного стола будет добавлена только видеочасть клипа. 6 Воспроизведите последовательность с самого начала. Вам еще предстоит поработать над точным размещением склеек, однако уже сейчас чувствуется отличное начало сцены. Добавленный вами клип частично перекрывает клип Mid John и начало клипа HS Suit, изменяя существующее размещение склеек. Поскольку приложение Adobe Premiere Pro представляет собой систему нелинейного монтажа, точное размещение склеек может быть выполнено позднее. Дополнительная информация по этой теме представлена в уроке 8.

Управление разрешением Мощный движок Mercury Playback Engine позволяет приложению Adobe Premiere Pro воспроизводить цифровые материалы различных типов, специальные эффекты и многое другое в реальном времени. Для повышения производительности он максимально использует возможности аппаратного обеспечения вашего компьютера. Другими словами, на производительность воспроизведения оказывают влияние такие факторы, как частота центрального процессора, объем доступной оперативной памяти и скорость жестких дисков компьютера. Если аппаратные возможности вашего компьютера не позволяют воспроизводить каждый кадр видео в последовательности (на мониторе программы) или в отдельно взятом клипе (на мониторе источника), приложение Adobe Premiere Pro дает возможность уменьшить разрешение воспроизведения, чтобы минимизировать проблемы, возникающие при просмотре. Если в процессе воспроизведения видео вы замечаете рывки, внезапные остановки с последующим возобновлением просмотра, это обычно указывает на то, что ваша система не способна воспроизводить файл из-за недостаточной частоты центрального процессора или скорости жесткого диска. И хотя уменьшение разрешения означает, что на экране будут отображаться не все пикселы изображения, данный шаг помогает существенно улучшить производительность системы и тем самым значительно упростить творческую работу видеомонтажера. Кроме того, зачастую используемые видеоматериалы имеют гораздо большее разрешение, чем картинка, отображаемая на экране, поскольку мониторы источника и программы имеют меньшие размеры, чем размеры кадров видео. Иначе говоря, фактически вы можете не заметить никакой разницы при просмотре видео с уменьшенным разрешением.

166

УРОК 6 Работа с клипами и маркерами

Разрешение при воспроизведении Давайте попробуем изменить разрешение при воспроизведении, чтобы оно соответствовало ресурсам вашей системы: 1 Откройте файл Cutaways из корзины Theft Unexpected. По умолчанию клип должен отображаться на мониторе источника в полном разрешении. В правом нижнем углу мониторов источника и программы находится раскрывающийся список Select Playback Resolution (Разрешение при воспроизведении). 2 Воспроизведите клип, чтобы получить представление о качестве изображения при полном разрешении. 3 Измените разрешение воспроизведения, выбрав в раскрывающемся списке Select Playback Resolution (Разрешение при воспроизведении) значение 1/2, и снова проиграйте клип, чтобы сравнить результаты. 4 Попробуйте уменьшить разрешение до 1/4. Сейчас вы можете заметить изменения в воспроизведении. Обратите внимание, что во время паузы изображение приобретает четкость. Это связано с тем, что разрешение во время паузы не зависит от разрешения при воспроизведении (см. следующий раздел). 5 Попробуйте установить в качестве разрешения при воспроизведении значение 1/8. У вас ничего не выйдет. Программа Adobe Premiere Pro оценивает аппаратное обеспечение, на котором вы работаете, и, если выгода от уменьшения разрешения ниже, чем затраты ресурсов на это действие, пункт будет недоступен.

Примечание. Элементы управления разрешением воспроизведения на мониторах источника и программы идентичны.

•

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

167

Разрешение видео в режиме паузы Изменить разрешение при воспроизведении можно и через меню мониторов источника и программы. В этом меню также находится другая настройка, относящаяся к разрешению отображения видео: Paused Resolution (Разрешение в режиме паузы).

Пункты подменю Paused Resolution (Разрешение в режиме паузы) аналогичны пунктам подменю Playback Resolution (Разрешение при воспроизведении), однако, как вы могли догадаться, они позволяют изменять разрешение изображения для видео в режиме паузы. Большинство видеомонтажеров предпочитают не изменять значение параметра Paused Resolution (Разрешение в режиме паузы), используемое по умолчанию (Full (Полное)). В этом случае при воспроизведении видео вы можете видеть картинку с низким разрешением, однако в режиме паузы программа будет отображать текущий кадр в полном разрешении. Если вы используете специальные эффекты сторонних разработчиков, вполне возможно, что они не будут использовать ресурсы вашей системы настолько эффективно, как это делает приложение Adobe Premiere Pro. В результате процесс обновления картинки после внесения изменений в настройки эффекта может занимать длительное время. Вы можете ускорить его, уменьшив разрешение видео в режиме паузы.

168

УРОК 6 Работа с клипами и маркерами

Использование маркеров Иногда бывает сложно вспомнить, где вы видели интересный кадр или что вы планировали с ним сделать. Пожалуй, было бы полезно иметь возможность добавлять комментарии к клипам и отмечать интересующие вас фрагменты для их последующего использования. Для этого вам нужны маркеры.

Понятие маркеров Маркеры позволяют отмечать определенные значения времени в клипах и последовательностях и снабжать их комментариями. Эти временные (в основе которых лежат значения времени) маркеры оказывают фантастическую помощь в организации видеоматериалов и коллективном обсуждении ваших идей с коллегами. Допустимо применять маркеры как для личных целей, так и для совместной работы. Их можно устанавливать на клипах или на монтажном столе. Когда маркер устанавливается на клипе, информация о маркере добавляется в метаданные исходного файла цифрового материала. Это означает, что после открытия клипа в другом проекте приложения Adobe Premiere Pro вы увидите те же самые установленные маркеры.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

169

Типы маркеров Существует несколько типов маркеров:

170

•

Comment Marker (Маркер комментария). Универсальный маркер, которому можно присвоить имя, задать его длительность и указать комментарий.

•

Encore chapter marker (Маркер раздела Encore). Особый тип маркера, который приложение Adobe Encore может преобразовать в обычный маркер раздела при создании DVD или Blu-ray диска.

•

Web link (Веб-ссылка). Особый тип маркера, поддерживаемый некоторыми видеоформатами, например QuickTime, который может применяться для автоматического открытия веб-страницы в процессе воспроизведения видеофайла. При экспортировании последователь-

УРОК 6 Работа с клипами и маркерами

ности для создания файла в одном из таких форматов маркеры вебссылок включаются в целевой файл. •

Flash cue point (Ключевая точка Flash). Маркер, используемый приложением Adobe Flash. Добавляя ключевые точки на монтажном столе в приложении Adobe Premiere Pro, вы можете приступить к подготовке проекта Flash, не отрываясь от работы над последовательностью.

Маркеры последовательности

Давайте добавим несколько маркеров. 1 Откройте последовательность Theft Unexpected 02, расположенную в корзине Sequences. В позиции секунды 17 в последовательности, кадр HS Suit выглядит не очень — камера немного тряслась при съемке. Давайте установим маркер, который напомнит нам о необходимости исправить этот дефект позднее. 2 Установите указатель текущей позиции монтажа в точку, соответствующую времени 00:00:17:00. 3 Добавьте маркер с помощью одного из следующих способов: •

нажмите кнопку Add Marker (Добавить маркер) на монтажном столе;

•

щелкните правой кнопкой мыши по шкале времени монтажного стола и в появившемся контекстном меню выберите команду Add Marker (Добавить маркер);

•

нажмите клавишу М.

Точно над указателем текущей позиции монтажа на монтажном столе появится маркер зеленого цвета. Вы можете использовать его в качестве простого визуального напоминания или же перейти к настройкам маркера и изменить его тип.

Примечание. Щелкнуть правой кнопкой мыши и добавить маркер можно на шкале времени монтажного стола, монитора источника и монитора программы.

•

Вы проделаете данную операцию через мгновение, а пока давайте поближе познакомимся с созданным маркером в контексте панели Markers (Маркеры).

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

171

 Совет. Чтобы на панели Markers (Маркеры) отобразились маркеры, установленные на монтажном столе, возможно, вам сначала понадобится щелкнуть по нему, сделав его активным.

4 Откройте панель Markers (Маркеры). По умолчанию она пристыкована к панели Project (Проект). Если вы не видите вкладку данной панели рядом с вкладкой панели Project (Проект), выберите команду меню Window ⇒ Markers (Окно ⇒ Маркеры). На панели Markers (Маркеры) отображается список маркеров, отсортированных по времени. Здесь показаны маркеры, установленные как для последовательности, так и для отдельно взятого клипа, в зависимости от того, какая панель — монтажный стол или монитор источника — активна в настоящий момент.

Миниатюра кадра в точке входа

Точка входа маркера

Точка выхода маркера

Комментарии

5 Дважды щелкните по миниатюре маркера на панели Markers (Маркеры). На экране появится диалоговое окно Marker (Маркер).

 Совет. Стоит отметить, что со всеми командами меню Marker (Маркер) связаны определенные сочетания клавиш. Эффективность работы с маркерами при помощи сочетаний клавиш зачастую оказывается выше, чем при использовании мыши.

172

6 Щелкните по значению параметра Duration (Длительность) и введите число 400. Приложение Adobe Premiere Pro автоматически преобразует его в нужный формат с использованием разделителей, представив в виде значения 00:00:04:00 (4 секунды). 7 Щелкните по области ввода Comments (Комментарии) и введите комментарий, например, Replace this angle. После этого нажмите кнопку OK. Обратите внимание, что маркер на монтажном столе теперь имеет длительность, и, если немного увеличить масштаб отображения элементов

УРОК 6 Работа с клипами и маркерами

на этой панели, вы сможете увидеть введенный комментарий, который также будет отображаться на панели Markers (Маркеры).

Маркеры клипов

Давайте познакомимся с маркерами, добавляемыми к клипу. 1 Откройте клип Seattle_Skyline.mov из корзины Further Media на мониторе источника. 2 Воспроизведите клип. В процессе воспроизведения клипа несколько раз нажмите клавишу M, чтобы добавить маркеры. 3 Взгляните на панель Markers (Маркеры). Там будут представлены все добавленные маркеры. Когда клипы с маркерами добавляются в последовательность, маркеры клипов продолжают свое существование. 4 Убедитесь, что монитор источника активен, щелкнув по нему мышью. В меню Marker (Маркер) приложения Adobe Premiere Pro выберите команду Clear All Markers (Удалить все маркеры). Приложение Adobe Premiere Pro удалит все маркеры из клипа, открытого на мониторе источника. Интерактивные маркеры

Примечание. Маркеры можно добавлять, как с помощью элементов управления пользовательского интерфейса, так и с помощью сочетания клавиш. Если вы используете для этих целей сочетание клавиш, то можете легко добавлять маркеры в такт музыке, поскольку эту операцию допустимо выполнять в процессе воспроизведения цифрового материала.

•

 Совет. Маркеры можно использовать для быстрой навигации по клипам и последовательностям. Если дважды щелкнуть по маркеру, вы получите доступ к параметрам этого маркера. Если по маркеру щелкнуть один раз, приложение Adobe Premiere Pro переместит указатель текущей позиции монтажа в точку, где он установлен— это быстрый способ перейти к фрагменту, требующему вашего внимания.

Добавить интерактивный маркер так же просто, как и обычный. 1 Установите указатель текущей позиции монтажа на монтажном столе в любой точке, где вы хотите добавить маркер, и нажмите кнопку Add Marker (Добавить маркер) или нажмите клавишу M. Приложение Adobe Premiere Pro создаст обычный маркер. 2 Дважды щелкните по созданному маркеру либо на монтажном столе, либо на панели Markers (Маркеры). 3 Измените его тип, установив переключатель в положение Flash Cue Point (Ключевая точка Flash), и добавьте необходимые параметры и их значения в столбцах Name (Имя) и Value (Значение), нажав кнопку + в нижней части панели Marker (Маркер).

 Совет. Получить доступ к команде, которая позволяет удалить все маркеры или только текущий можно и другим способом: щелкните правой кнопкой мыши по монитору источника или монтажному столу и выберите команду Clear All Markers (Удалить все маркеры).

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

173

Создание маркеров в приложении Adobe Prelude Adobe Prelude — это приложение для разметки и быстрого захвата цифровых материалов, входящее в состав семейства Creative Cloud. Prelude предоставляет прекрасные инструменты для работы с огромными объемами цифровых материалов и позволяет добавлять в клипы маркеры, полностью совместимые с приложением Adobe Premiere Pro. Маркеры добавляются в клипы в виде метаданных, и, как маркеры, создаваемые в приложении Adobe Premiere Pro, они будут переноситься вместе с вашими цифровыми материалами в другие приложения. Если вы добавляете маркеры к цифровым материалам в приложении Adobe Prelude, данные маркеры будут автоматически доступны в приложении Adobe Premiere Pro при просмотре клипов. Для этого не требуется выполнять никаких дополнительных действий по преобразованию данных, поскольку маркеры, добавляемые в приложении Adobe Prelude, поддерживаются приложением Adobe Premiere Pro. Фактически, вы даже можете скопировать клип в приложении Adobe Prelude и вставить его в проект приложения Adobe Premiere Pro, и при этом маркеры будут автоматически перенесены в проект вместе с клипом.

Автоматический монтаж с использованием маркеров В предыдущем уроке вы познакомились с возможностью автоматического переноса клипов из корзины в последовательность. Один из доступных вариантов переноса заключается в автоматическом добавлении клипов в последовательность с установленными маркерами. Давайте попробуем выполнить данную операцию. 1 Загрузите последовательность Desert Montage, расположенную в корзине Sequences. Вы уже работали с этой последовательностью ранее — она содержит аудиодорожку, но в нее пока не добавлялись никакие клипы. 2 Установите указатель текущей позиции монтажа на монтажном столе в начало последовательности; затем нажмите клавишу M, чтобы добавить исходный маркер. 3 Воспроизведите последовательность, и в процессе этого нажимайте клавишу M в такт музыке. Маркеры должны размещаться с интервалом приблизительно две секунды. 4 Установите указатель текущей позиции монтажа в начало последовательности. Затем щелкните по корзине Desert Footage и выделите все клипы. 174

УРОК 6 Работа с клипами и маркерами

5 Нажмите кнопку Automate To Sequence (Автоперенос в последовательность), расположенную в нижней части панели корзины. Установите значения параметров так, как показано на следующем рисунке, и нажмите кнопку OK.

Клипы будут добавлены в последовательность, при этом первый кадр каждого из них будет выровнен по порядку с одним из маркеров последовательности, начиная с местоположения указателя текущей позиции монтажа. Это очень быстрый способ создания монтажа в том случае, когда вы желаете синхронизировать изображение с музыкой или звуковыми эффектами.

Использование функций Sync Lock и Lock Track Существует два очень разных по сути способа блокировки дорожек на монтажном столе: •

при помощи функции Sync Lock (Синхронизация) можно заблокировать клипы таким образом, чтобы при монтаже клипа методом вставки все заблокированные клипы перемещались по монтажному столу синхронно;

•

при помощи функции Lock Track (Блокировка дорожки) можно заблокировать отдельную дорожку, чтобы исключить любые изменения на ней.

Переключатель Sync Lock

Переключатель Track Lock

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

175

Использование функции Sync Lock Синхронизация применяется не только для речи! Синхронизированными можно считать два любых действия, происходящих в одно и то же время. Например, проведение концерта во время некого природного явления или же отображение титра в нижней трети кадра, представляющего комментатора. Если это происходит в одно и то же время, значит, данные действия синхронизированы. Откройте исходную последовательность Theft Unexpected в корзине Sequences. Джон только что пришел, но мы не знаем, что он видит. Мы могли бы использовать клип Mid Suit в этой последовательности. 1 Откройте сцену Mid Suit на мониторе источника. Установите точку входа в позиции, приблизительно соответствующей значению времени 01:15:35:18, а точку выхода — в позиции, приблизительно соответствующей значению времени 01:15:39:00. 2 Установите указатель текущей позиции монтажа в начало последовательности и убедитесь, что на монтажном столе в данной позиции присутствует точка входа или выхода. 3 Отключите функцию Sync Lock (Синхронизация) для дорожки V2 и отключите саму дорожку. Заголовки дорожек на монтажном столе должны быть сконфигурированы таким образом, как показано на следующем рисунке. Состояние кнопок заголовка дорожки на монтажном столе неважно в настоящий момент, в отличие от кнопок исходной дорожки. Примечание. Вам может потребоваться уменьшить масштаб отображения последовательности, чтобы увидеть другие клипы.

•

4 Обратите внимание на расположение клипа-перебивки Mid Suit на дорожке V2. Он находится прямо поверх склейки между клипами Mid John и HS Suit на дорожке V1 в конце последовательности. Вставьте исходный клип в последовательность и взгляните на расположение клипа-перебивки Mid Suit. Клип-перебивка Mid Suit был вставлен в нужную позицию, при этом остальные клипы сместились вправо, чтобы освободить для него пространство. В результате у нас возникла проблема, заключающаяся в том, что клипперебивка теперь находится в стороне от клипов, к которым он относится.

176

УРОК 6 Работа с клипами и маркерами

5 Отмените выполненную операцию, нажав сочетание клавиш Ctrl+Z (Windows) или Command+Z (OS X). Теперь давайте попробуем выполнить описанные выше действия, но уже с включенной функцией Sync Lock (Синхронизация). 6 Включите функцию Sync Lock (Синхронизация) для дорожки V2, после чего повторите монтаж методом вставки. На этот раз клип-перебивка переместится вместе с остальными клипами на монтажном столе, хотя на дорожку V2 никакие клипы не добавлялись. Здесь мы наблюдаем всю мощь функции Sync Lock (Синхронизация) в действии — она обеспечивает синхронизацию ваших клипов!

Примечание. Монтаж методом перекрытия не изменяет длительность последовательности, поэтому действие функции Sync Lock (Синхронизация) не распространяется на данный вид монтажа.

•

Использование функции Lock Track Функция Lock Track (Блокировка дорожки) позволяет предотвратить внесение изменений на отдельно взятой дорожке. Это прекрасный способ избежать любого рода случайных изменений в последовательности, а также сохранить текущее состояние отдельных дорожек в процессе творческой работы над проектом. Например, можно заблокировать аудиодорожку во время добавления различных видеоклипов. Заблокировав аудиодорожку, вы можете просто забыть о ней в процессе монтажа, поскольку на этой дорожке будут запрещены любые изменения. Для блокировки и разблокировки дорожек используется переключатель Track Lock (Блокировка дорожки).

Поверх клипов на заблокированной дорожке отображаются диагональные линии

Поиск пустых промежутков на панели монтажный стол До сих пор вы добавляли клипы в последовательности. Однако процесс нелинейного монтажа включает в себя ряд других возможностей, в том числе возможность перемещения клипов и удаления ненужных фрагменОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

177

тов. При удалении клипов или их частей вы либо оставляете промежутки в последовательности, выполняя изъятие, либо не оставляете промежутков, выполняя извлечение. При малом масштабе — отображении целой последовательности — промежутки заметить сложно. Чтобы перейти к следующему промежутку, выберите команду меню Sequence ⇒ Go to Gap ⇒ Next in Sequence (Последовательность ⇒ Перейти к промежутку ⇒ Следующий в последовательности). Найдя промежуток, вы можете удалить его, выделив и нажав клавишу Delete. Давайте познакомимся с различными способами работы с клипами на монтажном столе. Вы продолжите работать с последовательностью Theft Unexpected. Выделение клипов Создание выделений — это важная часть процесса работы над проектом в приложении Adobe Premiere Pro. В зависимости от панели, выбранной в настоящий момент, доступны разные команды меню. Перед внесением любых изменений в клипы необходимо аккуратно выделить их в последовательности. Клипы, содержащие видео и аудио, состоят из двух или более частей. Одна часть представляет видео, а другие части — аудио. Когда видеои аудиочасти клипа получены из одной исходной записи, они автоматически связаны между собой. Если щелкнуть по любой из них, другая часть будет выделена автоматически. Для выделения клипов на монтажном столе применяются два подхода: • создание выделений во времени с использованием точек входа/выхода; • создание выделений путем выбора частей клипа. Выделение клипа или набора клипов Простейший способ выделить клип в последовательности — это щелкнуть по нему. Будьте внимательны, чтобы не щелкнуть по клипу дважды — в этом случае он откроется на мониторе источника, предоставив вам возможность изменить точки входа/выхода. Для создания выделений используется стандартный инструмент монтажного стола — инструмент Selection (Выделение) ( ). Для выбора этого инструмента допустимо использовать также клавишу V. 178

УРОК 6 Работа с клипами и маркерами

Если, щелкая по клипам, удерживать нажатой клавишу Shift, вы сможете выделять дополнительные клипы (или снимать выделение).

Кроме того, вы можете выделить диапазон клипов. Для этого щелкните по пустой области монтажного стола и затем перетащите указатель мыши, чтобы нарисовать прямоугольную область выделения. Все клипы, попавшие в нее, будут выделены. Выделение всех клипов на дорожке Чтобы выделить все клипы на отдельно взятой дорожке, можно воспользоваться удобным инструментом, предназначенным специально для ), для выбора которого этого, — Track Select (Выделение дорожки) ( можно использовать также клавишу A. Давайте опробуем этот инструмент в действии. Выберите инструмент Track Select (Выделение дорожки) и щелкните по любому клипу на дорожке V1. В результате на ней будет выделен клип, по которому вы щелкнули, и все расположенные за ним. Обратите внимание, что аудиочасти для этих клипов также будут выделены, поскольку они связаны с соответствующими видеочастями. Если при использовании инструмента Track Select (Выделение дорожки) удерживать нажатой клавишу Shift, будут выделены клипы на всех дорожках, начиная с клипа, по которому вы щелкнули, и все расположенные за ним— данный метод полезно использовать в том случае, когда вы хотите добавить пустой промежуток в последовательность для последующего монтажа дополнительных клипов. Выделение только аудио- или видеочасти клипа Довольно часто после добавления клипа в последовательность монтажеры осознают, что им не нужна аудио- или видеочасть клипа. В этом случае необходимо выделить ненужный фрагмент и удалить его. Для выделения частей клипа существует очень простой способ. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

179

Попробуйте пощелкать по частям клипов на монтажном столе с использованием инструмента Selection (Выделение), удерживая при этом нажатой клавишу Alt (Windows) или Option (OS X). Когда удерживается нажатой клавиша Alt (Windows) или Option (OS X), связь между видеои аудиочастью клипов игнорируется. Также вы можете применять данный подход при создании области выделения. Разделение клипа Также часто бывает, что после добавления клипа в последовательность вы вдруг понимаете, что этот клип должен быть разбит на две части. Возможно, вы хотите просто взять фрагмент клипа и использовать его в качестве перебивки, или же отделить начало клипа от его конца, освободив пространство для добавления новых фрагментов. Разделить клипы на части можно тремя способами. •

Используйте инструмент Razor (Бритва) ( ), для быстрого выбора которого можно нажать клавишу C. Если при использовании данного инструмента удерживать нажатой клавишу Shift, склейка будет добавлена в клипы на всех дорожках.

•

Убедитесь, что монтажный стол выделен. Выберите команду меню Sequence ⇒ Add Edit (Последовательность ⇒ Добавить склейку). Склейка будет добавлена в точке, где установлен указатель текущей позиции монтажа, в клипы на всех включенных дорожках. Если выбрать команду Add Edit to All Tracks (Добавить склейку на все дорожки), склейка будет добавлена во все клипы на всех дорожках, независимо от того, включены они или нет.

•

Используйте сочетания клавиш для команд, перечисленных выше. Сочетание клавиш Ctrl+K (Windows) или Command+K (OS X) позволяет добавить склейку на выбранные дорожки, а сочетание клавиш Shift+Ctrl+K (Windows) или Shift+Command+K (OS X) — на все дорожки.

К клипам, которые изначально были непрерывными, при монтаже добавляется специальный значок Through Edit (Через склейку) в точке склей180

УРОК 6 Работа с клипами и маркерами

ки. Вы можете объединить клипы, которые имеют этот значок, щелкнув правой кнопкой мыши и выбрав пункт Join Through Edits (Объединить через склейку) в открывшемся контекстном меню. Опробуйте описанные способы на текущей последовательности, но после этого не забудьте отменить выполненные действия, чтобы удалить созданные склейки. Связи частей клипов Вы можете очень легко отключить и включить обратно связь между видео- и аудиочастями клипа. Просто выделите клип или клипы, которые вы хотите изменить, щелкните правой кнопкой мыши по ним и выберите команду Unlink (Разъединить) в появившемся контекстном меню. Вы также можете использовать меню Clip (Клип). Чтобы связать видеочасть клипа с его аудиочастью, выделите их обе , щелкните по любой из частей правой кнопкой мыши и выберите команду Link (Связать) в появившемся контекстном меню. В связывании и разъединении частей клипов нет ничего плохого — это никак не влияет на воспроизведение последовательности приложением Adobe Premiere Pro. В данном случае речь идет просто о дополнительной гибкости при работе с клипами.

Перемещение клипов Монтаж методами вставки и перекрытия позволяет добавлять новые клипы в последовательности двумя совершенно различными способами. При монтаже методом вставки существующие клипы в последовательности просто «расталкиваются», освобождая пространство для новых клипов, а при монтаже методом перекрытия существующие клипы заменяются новыми. Эти два подхода для работы с клипами лежат в основе дополнительных методик, применяемых для перемещения клипов на монтажном столе и для удаления их оттуда. Перемещая клипы с использованием метода вставки желательно применять функцию синхронизации на дорожках последовательности, чтобы избежать возможной рассинхронизации клипов. Давайте рассмотрим несколько методик. Перетаскивание клипов В левом верхнем углу монтажного стола находится кнопка Snap (Привязка) ( ). Если эта кнопка включена, края видео- и аудиочастей перетаскиОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

181

ваемых клипов будут автоматически присоединяться к краям частей других клипов последовательности. Эта простая, но чрезвычайно полезная возможность помогает точно размещать клипы в последовательности. 1 Щелкните по последнему клипу с именем HS Suit на монтажном столе и перетащите его немного вправо. Поскольку за этим клипом в последовательности нет никаких других, перед ним просто появится пустое пространство. Это изменение не затронет другие клипы.

2 Перетащите клип обратно в исходное положение. Если вы будете медленно перемещать указатель мыши при включенном режиме Snap (Привязка), то заметите, что клип «перепрыгнет» в нужную позицию. Когда это происходит, вы можете быть уверены в точном размещении клипа в последовательности. Обратите внимание, что он также привязывается к концу клипа-перебивки на дорожке V2. 3 Перетащите клип влево, чтобы разместить его раньше во времени на монтажном столе. Медленно перетаскивайте клип, чтобы он «привязался» к началу предыдущего. Когда вы отпустите кнопку мыши, перетаскиваемый клип просто заменит существующий. При перетаскивании клипов по умолчанию применяется режим перекрытия.

4 Отмените выполненные действия, чтобы восстановить исходное положение клипа. 182

УРОК 6 Работа с клипами и маркерами

Подталкивание клипов Многие монтажеры предпочитают применять клавиатуру так часто, как это возможно, сводя использование мыши к минимуму. Работа с клавиатурой зачастую быстрее. Программа Adobe Premiere Pro CC содержит множество сочетаний клавиш, большинство из которых доступны, но по умолчанию отключены. Вы можете перемещать фрагменты клипов в последовательности с помощью клавиш ←, →, ↓ и ↑, а также их сочетаний с клавишами-модификаторами, смещая выделенные элементы влево или вправо, вверх или вниз. Вы не сможете подталкивать связанные видео и аудиоклипы на дорожках V1 и A1 вверх и вниз, пока не разделите их или не разорвете связь.

Сочетания клавиш для подталкивания клипа Ниже перечислены некоторые сочетания клавиш, которые используются для подталкивания клипов: •

Подтолкнуть выделенный клип влево на 1 кадр (в сочетании с клавишей Shift вы сможете подтолкнуть клип на 5 кадров): Ctrl+← (Windows) или Command+← (OS Х).

•

Подтолкнуть выделенный клип вправо на 1 кадр (в сочетании с клавишей Shift вы сможете подтолкнуть клип на 5 кадров): Ctrl+→ (Windows) или Command+→ (OS Х).

•

Подтолкнуть выделенный клип вверх: Alt+↑ (Windows) или Option+↑ (OS Х).

•

Подтолкнуть выделенный клип вниз: Alt+↓ (Windows) или Option+↓ (OS Х).

Изменение порядка следования клипов в последовательности Если при перетаскивании клипов на монтажном столе удерживать нажатой клавишу Ctrl (Windows) или Command (OS X), приложение Adobe Premiere Pro активирует режим вставки. Будет лучше, если клип HS Suit, начиная с позиции 00:00:20:00, появится после предыдущего кадра. Это позволит нам замаскировать нарушение непрерывности повествования между двумя кадрами с Джоном. 1 Перетащите клип с именем HS Suit на монтажном столе влево и поместите его перед предыдущим клипом. Левый край клипа HS Suit должен расположиться рядом с левым краем клипа Mid Suit. Начав процедуру перетаскивания, нажмите и удерживайте клавишу Ctrl (Windows) или Command (OS X) до тех пор, пока не отпустите кнопку мыши, разместив клип в нужном положении.

 Совет. Чтобы отчетливо видеть клипы и упростить процедуру их перетаскивания, вам может потребоваться увеличить масштаб отображения последовательности на монтажном столе.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

183

 Совет. Будьте осторожны, отпуская кнопку мыши для размещения клипа в нужной позиции. К краям существующих клипов в последовательности «привязывается» не только начало перетаскиваемого клипа, но и его конец.

2 Воспроизведите получившийся результат. Клипы следуют в нужном порядке, однако на месте клипа HS Suit образовался промежуток.

Давайте попробуем выполнить ту же операцию, но с использованием другой клавиши-модификатора. 3 Отмените предыдущее действие, чтобы вернуть клипы в их исходное положение. 4 Удерживая нажатым сочетание клавиш Ctrl+Alt (Windows) или Command+Option (OS X), перетащите клип с именем HS Suit на монтажном столе в позицию перед предыдущим клипом.

184

УРОК 6 Работа с клипами и маркерами

На этот раз в последовательности не останется никакого промежутка. Воспроизведите ее, чтобы увидеть результат. Использование буфера обмена Вы можете копировать и вставлять части клипов на монтажном столе точно так же, как вы копируете и вставляете текст в текстовом редакторе. 1 Выделите часть (или части) любого клипа, которую вы хотите скопировать, и затем просто нажмите сочетание клавиш Ctrl+C (Windows) или Command+C (OS X), чтобы добавить эту часть в буфер обмена. 2 Установите указатель текущей позиции монтажа в точку, куда вы хотите вставить скопированные клипы, и нажмите сочетание клавиш Ctrl+V (Windows) или Command+V (OS X). Приложение Adobe Premiere Pro добавит копии клипов в вашу последовательность с учетом состояния дорожек. Клип (или клипы) будет размещен на самой нижней из включенных дорожек.

Извлечение и удаление фрагментов клипов Теперь, когда вы узнали, как добавлять клипы в последовательность и перемещать их по ней, вам остается узнать о способах их удаления. Как и раньше, вы будете использовать режимы вставки или перекрытия. Существует два способа выделения фрагментов последовательности, которые вы хотите удалить. Можете использовать точки входа/выхода в сочетании с выделением дорожек или же выделять фрагменты клипов. Команда Lift Загрузите последовательность Theft Unexpected 03, расположенную в корзине Sequences. В этой последовательности присутствует несколько ненужных клипов. Они имеют различный цвет меток, чтобы вам было проще опознать клипы на монтажном столе. Монтаж методом изъятия удаляет выделенную часть в последовательности, оставляя на месте удаленных фрагментов клипов пустое пространство. Данный метод монтажа похож на монтаж методом перекрытия, но используется он для обратной операции. Чтобы выделить удаляемый фрагмент последовательности, необходимо установить точки входа/выхода на монтажном столе. Это можно сделать ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

185

путем установки указателя текущей позиции монтажа в нужную точку и последующего нажатия клавиши I или O. Можно также использовать удобное сочетание клавиш. 1 Установите указатель текущей позиции монтажа в любой точке поверх первого дополнительного клипа, Excuse Me Tilted. 2 Убедитесь, что заголовок дорожки V1 включен, и нажмите клавишу Х. Приложение Adobe Premiere Pro автоматически добавит точку входа в начало данного клипа и точку выхода — в конец клипа. Вы должны увидеть подсветку синего цвета, которая представляет выделенную часть последовательности. Все необходимые дорожки уже выделены, поэтому для выполнения монтажа методом изъятия больше не нужно выполнять никаких дополнительных действий. 3 Нажмите кнопку Lift (Изъятие) ( граммы или нажмите клавишу ;.

) в нижней части монитора про-

Приложение Adobe Premiere Pro удалит выделенную часть последовательности, оставив на месте удаленного клипа пустое пространство. В некоторых случаях такой результат может оказаться приемлемым, но мы не хотим видеть этот промежуток. Вы могли бы щелкнуть правой кнопкой мыши внутри него и выбрать в появившемся контекстном меню команду Ripple Delete (Удаление со сдвигом клипов), но давайте воспользуемся командой Extract (Извлечение), опробовав монтаж методом извлечения. Команда Extract Монтаж методом извлечения позволяет удалить выделенную часть последовательности, не оставляя пустого пространства. Данный способ похож на монтаж методом вставки, но используется для обратной операции. 186

УРОК 6 Работа с клипами и маркерами

1 Отмените последнее действие. 2 Нажмите кнопку Extract (Извлечение) ( тора программы или нажмите клавишу «.

) в нижней части мони-

На этот раз приложение Adobe Premiere Pro удалит выделенную часть последовательности и не оставит промежутка на месте удаленного клипа. Команды Delete и Ripple Delete Существует два способа удаления клипов путем выделения их фрагментов — это команды Delete (Удаление) и Ripple Delete (Удаление со сдвигом клипов). Щелкните по второму ненужному клипу Cutaways и попробуйте выполнить следующие действия. •

Нажмите клавишу Delete — в этом случае выделенный клип (или клипы) будет удален, а на его месте останется пустое пространство. Эта команда аналогична монтажу методом изъятия.

•

Нажмите сочетание клавиш Shift+Delete — выделенный клип (или клипы) будет удален, а на его месте не останется пустого пространства. Эта команда аналогична монтажу методом извлечения. Если вы работаете с клавиатурой компьютера Mac без отдельной клавиши Delete, используйте клавишу fn, чтобы временно превратить клавишу Backspace в клавишу Delete.

Отключение клипа Аналогично тому, как вы отключаете или включаете вывод для отдельной дорожки, вы также можете отключить или включить отдельные клипы. Отключенные клипы по-прежнему останутся в вашей последовательности, однако они не станут отображаться и их аудиодорожки не будут воспроизводиться. Это полезная возможность для выборочного отключения частей сложной, многослойной последовательности, когда необходимо увидеть фоновые слои. Опробуйте следующую последовательность действий на кадре-перебивке на дорожке V2. 1 Щелкните правой кнопкой мыши по клипу Mid Suit на дорожке V2 и в появившемся контекстном меню сбросьте флажок напротив пункта Enable (Включить). Когда флажок сброшен, клип находится в отключенном состоянии. Воспроизведите часть последовательности с этим клипом и обратите внимаОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

187

ние, что клип присутствует в последовательности, но вы больше не видите его на мониторе программы. 2 Снова щелкните правой кнопкой мыши по клипу и в появившемся контекстном меню установите флажок напротив пункта Enable (Включить). Клип будет включен.

188

УРОК 6 Работа с клипами и маркерами

Контрольные вопросы 1 При перетаскивании клипов на монитор программы какая клавиша-модификатор (Ctrl/ Command, Shift или Alt) используется для изменения метода монтажа с перекрытия на вставку? 2 Как перетащить только видео- или аудиочасть клипа в последовательность? 3 Как уменьшить разрешение при воспроизведении на мониторе источника или мониторе программы? 4 Как добавить маркер в клип или последовательность? 5 В чем отличие между монтажом методом изъятия и монтажом методом извлечения? 6 В чем отличие между командами Delete (Удаление) и Ripple Delete (Удаление со сдвигом клипов)?

Ответы 1 Для выполнения монтажа методом вставки вместо монтажа методом перекрытия удерживайте нажатой клавишу Ctrl (Windows) или Command (OS X) при перетаскивании клипа на монитор программы. 2 Вместо перетаскивания изображения клипа из монитора источника перетащите значок с изображением кинопленки или значок с изображением графика сигнала, чтобы выбрать только видео- или аудиочасть клипа. 3 Для изменения разрешения при воспроизведении используйте раскрывающийся список Select Playback Resolution (Выбор разрешения при воспроизведении) в нижней части панели. 4 Чтобы добавить маркер, можно щелкнуть по кнопке Add Marker (Добавить маркер) в нижней части панели монитора или монтажном столе, нажать клавишу M или использовать меню Marker (Маркер). 5 При выполнении монтажа методом извлечения на месте извлекаемой части последовательности, указанной при помощи точек входа/выхода, не остается пустого пространства. При выполнении монтажа методом изъятия на месте удаляемой части последовательности остается пустое пространство. 6 При использовании команды Delete (Удаление) на месте удаленного клипа остается пустое пространство. При использовании команды Ripple Delete (Удаление со сдвигом клипов) на месте удаленного клипа пустого пространства не остается.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

189

ДОБАВЛЕНИЕ ВИДЕОПЕРЕХОДОВ

7

Обзор урока Здесь мы рассмотрим:

•

понятие видеоперехода;

•

понятие склейки и захлеста;

•

добавление видеопереходов;

•

изменение видеопереходов;

•

точная настройка видеопереходов;

•

применение видеопереходов к группе клипов;

•

использование звуковых переходов;



190

Выполнение данного урока займет около часа.

Переходы позволяют плавно соединить два видео- или аудиоклипа. Видеопереход часто используется при изменении времени и места действия. Аудиопереход позволяет избежать резких перепадов громкости, раздражающих слух.

191

Начало работы В этом уроке вы узнаете, как использовать переходы между видео- и аудиоклипами. Переходы часто используются при монтаже видео, поскольку обеспечивают более плавный ход повествования. Вы изучите лучшие приемы использования переходов. Для этого урока вы создадите новый проект. 1 Запустите программу Adobe Premiere Pro CC и откройте проект Lesson 07.prproj. Последовательность Sequence 01 должна быть открыта. 2 Выберите команду меню Window ⇒ Workspace ⇒ Effects (Окно ⇒ Рабочее пространство ⇒ Эффекты). Запустится рабочее пространство, специально созданное для упрощения работы с переходами и эффектами. 3 При необходимости щелкните мышью по панели Effects (Эффекты), чтобы сделать ее активной.

Понятие переходов Программа Adobe Premiere Pro предлагает специальные эффекты и анимацию, с помощью которых вы можете соединить клипы на монтажном столе. Такие переходы, как наплыв, вытеснение страницы, вращение экрана и т. д., позволяют легко перейти от одной сцены к другой. Иногда переходы можно использовать, чтобы привлечь внимание зрителя к важным моментам сюжета.

192

УРОК 7 Добавление видеопереходов

Добавление переходов в проект — это искусство. Применять переходы довольно просто; по сути, этот процесс заключается в перетаскивании. Искусство начинается при их размещении, настройке длительности и выборе таких параметров, как направление движения и точки начала/ окончания. Большая часть работы над переходами происходит на панели Effect Controls (Управление эффектами). В дополнение к различным параметрам, уникальным для каждого отдельного перехода, данная панель содержит монтажный стол A/Б, позволяющий легко перемещать переход относительно склейки, изменять его длительность и применять к тем клипам, которые не имеют достаточного количества запасных начальных и конечных кадров. В приложении Adobe Premiere Pro можно применить переход сразу к целой группе клипов.

В каких случаях используются переходы Переходы наиболее эффективны тогда, когда необходимо сгладить результаты монтажа, раздражающие зрителя. Например, вы можете перейти от сцены в помещении к сцене на улице или перейти к сцене, действие которой происходит в другое время. Анимированные переходы или наплыв помогают зрителю уловить изменение во времени или месте действия. Переходы стали неотъемлемой частью процесса видео монтажа. На протяжении многих лет зрители наблюдали применение стандартных переходов, например смену одной сцены другой или медленное затухание в черное. Ключом при работе с переходами является их ограниченное использование. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

193

Советы по использованию переходов

Примечание. Добавление переходов в проект — это очень веселое и интересное занятие. Однако их чрезмерное употребление является признаком любительского видео. При выборе перехода, убедитесь, что он добавляет смысл в ваш проект, а не является хвастовством на тему того, как много эффектов вы знаете. Посмотрите свои любимые фильмы и телевизионные передачи, чтобы узнать, как используют переходы профессионалы.

•

Многие пользователи злоупотребляют переходами. Некоторые привыкли полагаться на них как на костыль и думают, что они создают визуальный интерес. Когда вы увидите множество параметров переходов, предусмотренных программой Adobe Premiere Pro, вам, вероятно, захочется использовать их как можно чаще. Не стоит этого делать! Переходы следует рассматривать в качестве приправ или специй. Когда добавлены в нужном месте и в нужное время, они могут сделать блюдо вкуснее, однако чрезмерное их использование может безнадежно его испортить. Переходы следует использовать очень сдержанно. Посмотрите новостные сюжеты по телевизору. В большинстве из них переходы вообще не используются, и вряд ли вы увидите хоть один. Почему? Время, конечно, имеет значение, но все больше и больше телеканалов задействуют программы нелинейного монтажа, подобные приложению Adobe Premiere Pro, и потому создание перехода практически не занимает времени. Главная причина отсутствия переходов в данной ситуации заключается в том, что они могут рассеивать внимание. Если монтажер теленовостей и использует их, то с определенной целью. Чаще всего переходы используются в новостных сюжетах для того, чтобы замаскировать грубый монтаж — так называемые склейки-скачки — и сделать его более приятным для восприятия. Это вовсе не значит, что переходы не должны присутствовать в тщательно продуманных сюжетах. Вспомните фильмы серии «Звездные войны» с их высокохудожественными переходами, например медленным стиранием. Каждый из таких переходов преследует свою цель. Джордж Лукас намеренно стремился создать постановку, напоминающую старые сериалы и телешоу. То есть в данном случае приемы посылают зрительской аудитории ясный сигнал: «Обратите внимание, мы переносим вас сквозь пространство и время». Склейки и захлесты Двумя ключевыми понятиями в понимании переходов, являются склейки и захлесты. Склейка — это позиция на монтажном столе, в которой один клип заканчивается, а другой — начинается. Ее легко увидеть, поскольку программа Adobe Premiere Pro использует вертикальные линии, чтобы показать место соединения двух клипов. Понять, что такое захлест немного сложнее. В процессе монтажа у вас остаются части видео, которые вы не будете использовать в проекте. В процессе первичного монтажа клипа на монтажном столе вы устанавливаете точки входа/выхода, чтобы указать его длительность. Захлест от начала клипа до точки входа называется начальным материалом (или го-

194

УРОК 7 Добавление видеопереходов

ловой), а захлест от точки выхода и до конца клипа называется конечным материалом (или хвостом). Если вы видите маленькие треугольники в верхнем правом или верхнем левом углах клипа, это значит, что вы достигли его начала или конца. Никаких дополнительных кадров в начале или конце клипа нет. Для того чтобы переход происходил гладко, вам необходимы захлесты. Обратите внимание на то, что, когда у клипа есть захлесты, треугольники в верхних углах уже не отображаются.

A

В

Г

Б

Е

Д

А Начало клипа В Точка входа Д Захлест Б Захлест Г Точка выхода Е Конец клипа Видеоклип с захлестами. Области захлестов на монтажном столе затенены для примера и при работе не видны.

Части клипа, которые обычно не видны, будут использоваться для применения перехода. По сути, заканчивающийся клип частично перекрывается начинающимся, в результате чего создается область перехода. Например, если вы применяете двухсекундный переход Cross Dissolve (ПерекрестОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

195

ный наплыв), расположенный в центре между двумя видеоклипами, вам необходим двухсекундный захлест на обоих клипах (одна дополнительная секунда, которая, как правило, видна на монтажном столе).

Добавление видеопереходов Примечание. Если для вашего проекта необходимы дополнительные переходы, посетите веб-сайт www.adobe. com/ru/products/ premiere/extend.html и щелкните по вкладке Внешние модули (Plug-ins), на которой расположены эффекты, созданные сторонними разработчиками.

•

Программа Adobe Premiere Pro предусматривает несколько вариантов видеопереходов (и три аудиоперехода). Видеопереходы делятся на два вида. Наиболее используемые входят в группу Video Transitions (Видеопереходы), в которой они делятся по стилям на 6 категорий. Дополнительные видеопереходы вы можете найти в группе Video Effects (Видеоэффекты), расположенной на панели Effects (Эффекты). Они применяются ко всему клипу и могут быть использованы для постепенного появления изображения видеоматериала (обычно между точками входа/выхода). Вторая категория применяется при наложении титров или графики. Применение одностороннего перехода Наиболее простой способ понять, что такое переход, — это применить его к одному клипу. Это должен быть первый или последний клип в последовательности, к которому вы хотите применить наплыв (создать эффект проявления из черного или затухания в черное). Вы также можете использовать односторонний переход для создания эффекта проявления или затухания наложенного графического элемента, например титров. Приступим. 1 Используйте открытую последовательность 01 Transitions. В ней содержится четыре видеоклипа, которые имеют достаточные захлесты для создания перехода. 2 Панель Effects (Эффекты) должна быть состыкована с панелью Project (Проект). На панели Effects (Эффекты) раскройте корзину Video Transitions ⇒ Dissolve (Видеопереходы ⇒ Наплыв). Выберите эффект Cross Dissolve (Перекрестный наплыв). Для поиска нужного эффекта по названию вы можете использовать поле поиска в верхней части панели. 3 Перетащите эффект в начало первого клипа. Для него вы можете настроить только параметр Start At Cut (Начало от склейки). Появится значок Start At Cut (Начало от склейки), показывающий, что это односторонний переход. 4 Перетащите эффект Cross Dissolve (Перекрестный наплыв) в конец последнего клипа. Для него вы можете выбрать только параметр End At Cut (Конец к склейке).

196

УРОК 7 Добавление видеопереходов

Значок End At Cut (Конец к склейке) ясно показывает, что эффект начнется до завершения клипа и закончится вместе с ним. В этом случае видно, что переход Cross Dissolve (Перекрестный наплыв) не увеличит длительность клипа. Примечание. Вы можете скопировать переход с одной части последовательности в другую. Выделите последовательность с помощью мыши и выполните команду меню Edit ⇒ Copy (Правка ⇒ Копировать). Затем установите указатель текущей позиции монтажа на другую склейку, в которую вы хотите вставить переход, и выполните команду меню Edit ⇒ Paste (Правка ⇒ Вставить).

•

5 Несколько раз воспроизведите последовательность, чтобы оценить результат применения перехода. Вы должны увидеть простой эффект проявления в начале последовательности и затухание в черное в его конце. Это очень популярный способ начать и закончить видеофрагмент.

Создание перехода между двумя клипами Применение перехода к склейке двух клипов начинается с перетаскивания. Давайте попробуем создать анимацию между несколькими клипами. Ради эксперимента мы нарушим правила и попробуем несколько различных настроек. 1 Продолжайте работу с предыдущей последовательностью 01 Transitions. Чтобы увидеть переход, который вы создаете, можно увеличить масштаб монтажного стола. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

197

2 Установите указатель текущей позиции монтажа в позицию склейки первого и второго клипа на монтажном столе, а затем трижды нажмите клавишу =, чтобы увеличить эту область. 3 Перетащите переход Dip to White (Погружение в белое) из категории Dissolve (Наплыв) на склейку первого и второго клипа.

Продолжим исследовать доступные эффекты. 4 Перетащите переход Push (Выталкивание) из категории Slide (Сдвиг) на склейку клипов 2 и 3. Убедитесь, что переход выделен.

На панели Effect Controls (Управление эффектами) измените направление клипа с West (Запад) на East (Восток).

198

УРОК 7 Добавление видеопереходов

5 Перетащите переход Flip Over (Отражение поверх) из категории 3D Motion (Трехмерное движение) на склейку клипов 3 и 4. 6 Просмотрите последовательность с начала до конца несколько раз. Теперь вы понимаете, почему не следует злоупотреблять переходами? Давайте попробуем заменить существующие эффекты. 7 Перетащите переход Split (Разрезание) из категории Slide (Сдвиг) на склейку клипов 2 и 3. 8 На панели Effect Controls (Управление эффектами) установите значение 7 для параметра Border Width (Ширина границы) и выберите в раскрывающемся списке Anti-aliasing Quality (Качество сглаживания) пункт Medium (Среднее), чтобы создать тонкую черную границу вдоль краев заменяемых кадров.

Примечание. Когда вы перетаскиваете новый видеоили аудиопереход из панели Effects (Эффекты) и помещаете его поверх существующего, тот заменяется. Выравнивание и длительность предыдущего перехода будут сохранены. Это простой способ замены переходов и экспериментирования с проектом.

•

Параметр Anti-aliasing Quality (Качество сглаживания) при необходимости сгладит мерцание линии после ее анимации. 9 Просмотрите последовательность снова, чтобы оценить изменения в переходе. По умолчанию каждый эффект длится 30 кадров. В случае с данной последовательностью может возникнуть проблема. Материал монтируемой последовательности воспроизводится со скоростью 24 кадра в секунду, поэтому переход в 30 кадров будет длиться 1,25 секунды. Значения, используемые по умолчанию, могут быть изменены, чтобы соответствовать настройкам вашей последовательности. Откройте вкладку General (Общие) в диалоговом окне Preferences (Установки) и введите новое значение, которое будет использоваться по умолчанию. 10 Выполните команду меню Edit ⇒ Preferences ⇒ General (Правка ⇒ Установки ⇒ Общие) (Windows) или Premiere Pro ⇒ Preferences ⇒ General (Premiere Pro ⇒ Установки ⇒ Общие) (OS X).

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

199

11 Если вы хотите, чтобы ваш переход по умолчанию длился 1 секунду, введите число 24 в поле Video Transition Default Duration (Длительность видеоперехода по умолчанию) и нажмите кнопку OK. Длительность уже примененных переходов останется неизменной, но любые другие, которые вы добавите в дальнейшем, будут иметь новую длительность. Убедитесь, что обновили это значение так, чтобы оно соответствовало настройкам последовательностей, которые вы используете (25, 30 или 60 кадров в секунду), но имейте в виду, что лишь немногие переходы в профессиональном монтаже длятся более секунды. Позже в этом уроке вы узнаете, как настроить переходы. Применение переходов к группе клипов До сих пор мы применяли переходы к видеоклипам. Однако их можно применять и к неподвижным изображениям, графическим объектам, цветовым маскам и даже к звуковым фрагментам, как вы убедитесь позже в этом уроке. Монтажерам нередко приходится выполнять фотомонтаж. Такие проекты смотрятся значительно лучше, если между изображениями есть переходы. Если фотографий очень много, например 100, то добавлять переходы по отдельности не очень весело. Приложение Adobe Premiere Pro помогает автоматизировать этот процесс, позволяя применять переход (установленный вами в качестве перехода по умолчанию) к любому количеству выделенных клипов (будь то группа смежных или расположенных вразброс клипов): 1 Дважды щелкните мышью по последовательности 02 Slideshow, расположенной на панели Project (Проект). Последовательность содержит несколько изображений. 2 Воспроизведите последовательность изображений на монтажном столе, нажав клавишу Пробел. Обратите внимание на склейки между каждой парой клипов. 200

УРОК 7 Добавление видеопереходов

3 Нажмите клавишу \, чтобы на монтажном столе отобразились все клипы. 4 При помощи инструмента Selection (Выделение) захватите их в рамку выделения.

5 Выполните команду меню Sequence ⇒ Apply Default Transition To Selection (Последовательность ⇒ Применить переход по умолчанию к выделенным клипам).

Переход, применяемый по умолчанию, появится между всеми выделенными клипами. Это будет односекундный эффект Cross Dissolve (Перекрестный наплыв). Однако вы можете изменить его, щелкнув правой кнопкой мыши по эффекту на панели Effects (Эффекты) и выбрав пункт Set Selected as Default Transition (Установить как переход по умолчанию) в появившемся контекстном меню.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

201

6 Воспроизведите последовательность изображений на монтажном столе и обратите внимание на то, как переход Cross Dissolve (Перекрестный наплыв) повлиял на смену кадров.

• Примечание. Если вы работаете с клипами, которые содержат связанные видео- и аудиочасти, то можете выбрать только видео- или аудиочасть. Выберите инструмент Selection (Выделение), нажмите и удерживайте клавишу Alt (Windows) или Option (OS X) и переместите указатель мыши, чтобы выделить аудио или видеофрагмент, к которому вы хотите добавить эффект. Затем выполните команду меню Sequence ⇒ Apply Default Transitions to Selection (Последовательность ⇒ Применить переход, установленный по умолчанию, к выделенной области). Следует учитывать, что данная команда работает только с двусторонними переходами.

Изменения в отображении последовательности Когда вы добавляете переход в последовательность, над ним появляется красная горизонтальная линия. Она показывает, что данная часть последовательности должна быть просчитана перед записью на видеоленту или созданием файла готового проекта. Просчет происходит автоматически при экспорте проекта, но можно просчитать отдельные фрагменты последовательности, чтобы они лучше воспроизводились на маломощных компьютерах. Для этого расположите маркеры управления областью просмотра (как показано на рисунке) по краям красной линии просчета (они зафиксируются в этих позициях) и нажмите клавишу Enter. Вы также можете выделить переход и выполнить команду меню Sequence ⇒ Render Selection (Последовательность ⇒ Просчитать выделенное). Программа Adobe Premiere Pro сохранит данный фрагмент в виде отдельного видеоклипа (в папке Preview Files) и изменит цвет линии просчета с красного на зеленый.

202

УРОК 7 Добавление видеопереходов

Использование режима A/Б для точной настройки переходов В режиме A/Б-монтажа на панели Effect Controls (Управление эффектами) отдельная видеодорожка разделяется на две. То, что в обычной ситуации было двумя последовательными клипами на одной дорожке, теперь выглядит как изображения двух отдельных клипов на соседних мониторах, что позволяет добавлять между ними переходы, управлять начальными и конечными кадрами (захлестами) и изменять другие элементы перехода. Изменение параметров на панели Effect Controls Любой переход в программе Adobe Premiere Pro можно настроить. Некоторые эффекты имеют мало настроек (например, длительность и начальная точка). Другие эффекты имеют гораздо больше изменяемых параметров: направление, цвет, граница и т. д. Основное преимущество панели Effect Controls (Управление эффектами) заключается в том, что вы можете видеть начальный и конечный видеоматериал (то есть захлесты с обеих сторон от склейки). Это упрощает настройку положения эффекта и подрезку клипов. Далее настроим переход. 1 Вернитесь к последовательности 01 Transitions. 2 Дважды щелкните мышью по переходу Dip to White (Погружение в белое), добавленному между первым и вторым клипом. Откроется панель Effect Controls (Управление эффектами) с настройками перехода. 3 Если необходимо, установите флажок Show Actual Sources (Показать видеоизображение источников), чтобы увидеть кадры клипа. Теперь гораздо легче оценить изменения, внесенные вами в исходные клипы перехода. 4 Щелкните мышью по раскрывающемуся списку Alignment (Выравнивание) и выберите пункт Start at Cut (Начало от склейки). Значок перехода изменится, чтобы показать новое положение.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

203

Примечание. Вам может понадобиться увеличить ширину панели Effect Controls (Управление эффектами), чтобы получить доступ к кнопке Show/Hide Timeline View (Показать/Скрыть монтажный стол). Щелчок по этой кнопке отображает и скрывает монтажный стол перехода.

•

5 Нажмите кнопку Play the Transition (Воспроизвести переход), чтобы воспроизвести переход на панели. 6 Щелкните мышью по полю Duration (Длительность) и введите значение 1:12 для достижения полуторасекундного эффекта. Диагональные линии (часто называемые зеброй) показывают, что были вставлены стоп-кадры.

Воспроизведите последовательность еще раз, чтобы оценить изменения. Давайте настроим следующий эффект. 7 Щелкните мышью по переходу, расположенному между вторым и третьим клипами на монтажном столе. 8 На панели Effect Controls (Управление эффектами) установите курсор на линию монтажа в центре прямоугольника перехода.

Это склейка между двумя клипами, а указатель мыши представляет собой инструмент Rolling Edit (Монтаж с прокруткой), который позволяет изменить положение перехода.

204

УРОК 7 Добавление видеопереходов

9 Удерживая нажатой кнопку мыши, перемещайте указатель инструмента Rolling Edit (Монтаж с прокруткой) вправо и влево. Понаблюдайте, как на мониторе программы меняется положение точки выхода левого клипа и точки входа правого клипа. Этот эффект называется обрезка. Больше об этом эффекте вы узнаете в уроке 8.

Примечание. При обрезке вы можете сократить длительность перехода на один кадр. Это способно усложнить выделение и размещение перехода, поэтому попробуйте использовать элементы управления Duration (Длительность) и Alignment (Выравнивание). Если вы хотите удалить переход, щелкните мышью по нему и нажмите клавишу Delete.

•

10 Немного сместите указатель мыши влево или вправо от линии монтажа и обратите внимание, что он изменяет вид, превращаясь в указатель инструмента Slide (Сдвиг).

Инструмент Slide (Сдвиг) позволяет изменять начальную и конечную точки перехода, сохраняя при этом его общую длительность (1 секунда по умолчанию). Новые точки входа и выхода отображаются на мониторе программы, но, в отличие от инструмента Rolling Edit (Монтаж с прокруткой), перемещение перехода при помощи инструмента Slide (Сдвиг) не перемещает склейку между двумя клипами. 11 Используйте инструмент Slide (Сдвиг), чтобы перетащить прямоугольную область перехода вправо или влево. 12 Продолжайте экспериментировать с элементами управления, чтобы запомнить эффекты, производимые ими.

 Совет. Вы можете установить время начала эффекта Dissolve (Наплыв) ассиметрично, перетащив его начало. Это значит, что вам не обязательно довольствоваться только параметрами Centered (По центру), Start At Cut (Начало от склейки) и End At Cut (Конец к склейке). Если вам нравится нестандартный переход — измените его.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

205

Работа с недостаточными (или отсутствующими) захлестами Если вы пытаетесь растянуть переход для клипа, не имеющего достаточно кадров захлеста, переход отобразится, но будет помечен диагональными полосами, предупреждающими о том, что программа Adobe Premiere Pro использует стоп-кадр, чтобы увеличить длительность клипа, что обычно нежелательно. Вы можете настроить длительность и положение перехода, чтобы решить эту проблему. 1 Дважды щелкните мышью по последовательности 03 Handles, расположенной на панели Project (Проект). 2 Найдите первую склейку в последовательности.

Обратите внимание, что два клипа на монтажном столе не содержат захлестов, о чем свидетельствуют маленькие треугольники в углах клипов, определяющие их концы. 3 Используя инструмент Ripple Edit (Монтаж со сдвигом), перетащите правый край первого клипа влево. Перетащите указатель мыши до точки 1:10, чтобы сократить длительность первого клипа, а затем отпустите кнопку мыши.

Расположенный после склейки клип сместится, чтобы закрыть появившийся промежуток. Обратите внимание, что маленький треугольник в конце этого клипа больше не отображается. 4 Перетащите переход Cross Dissolve (Перекрестный наплыв) на склейку между двумя клипами. 206

УРОК 7 Добавление видеопереходов

Перетащить переход можно только так, чтобы он начинался в позиции склейки, поскольку захлест не содержит достаточно кадров, чтобы создать переход с эффектом наплыва без использования стоп-кадра. 5 Используя инструмент Selection (Выделение), щелкните по переходу, чтобы открыть его настройки на панели Effect Controls (Управление эффектами). Возможно, вам потребуется увеличить масштаб просмотра монтажного стола, чтобы упростить выделение перехода. 6 Присвойте параметру Duration (Длительность) значение 1:12.

7 В раскрывающемся списке Alignment (Выравнивание) выберите пункт Center at Cut (К центру от склейки).

Обратите внимание, что на панели Effect Controls (Управление эффектами) прямоугольник перехода содержит параллельные диагональные линии, говорящие об отсутствии дополнительных кадров для захлестов. 8 Медленно перемещайте указатель текущей позиции монтажа по переходу, чтобы просмотреть его: •

В первой части перехода (до склейки) клип Б представляет собой стоп-кадр, в то время, как клип А продолжает воспроизводиться.

•

В точке склейки воспроизводятся оба клипа, А и Б.

•

После склейки используется короткий стоп-кадр клипа. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

207

Примечание. Используя инструмент Rolling Edit (Монтаж с прокруткой), вы перемещаете переход влево или вправо, не изменяя длительность последовательности.

•

9 Данную проблему можно решить несколькими способами: •

Вы можете изменить длительность или выравнивание эффекта.

•

Вы можете использовать инструмент Rolling Edit (Монтаж с прокруткой), чтобы изменить позицию перехода.

•

Вы можете использовать инструмент Ripple Edit (Монтаж со сдвигом) для укорачивания клипа.

Инструмент Rolling Edit (Монтаж с прокруткой)

Инструмент Ripple Edit (Монтаж со сдвигом)

Вы узнаете больше об инструментах Rolling Edit (Монтаж с прокруткой) и Ripple Edit (Монтаж со сдвигом) в следующем уроке.

Добавление аудиопереходов Использование аудиопереходов может улучшить звуковое сопровождение последовательности, удалив ненужные щелчки и резкие обрывания звучания. Использование перекрестного наплыва в конце (или между) аудиоклипов — это простой способ добавить эффект затухания/появления между звуковыми клипами. Создание перекрестного наплыва Поскольку звук бывает разным, вы можете использовать три вида перекрестного наплыва. Если вы хотите достичь профессиональных навыков в микшировании, очень важно понять различия между ними. •

208

Constant Gain (Постоянное усиление): Эффект Constant Gain (Постоянное усиление) (как и предполагает название) использует постоянное усиление звука (уровня громкости) между клипами. Некоторые находят этот тип перехода полезным. Однако он может создавать неожиданный всплеск громкости, когда звук исходящего клипа затихает,

УРОК 7 Добавление видеопереходов

а входящего — возрастает. Эффект Constant Gain (Постоянное усиление) наиболее полезен в тех случаях, когда вы не желаете смешивать звуки двух клипов, а хотите выделить этот переход. •

Constant Power (Постоянная мощность): По умолчанию в программе Adobe Premiere Pro накладываются плавные и постепенные аудиопереходы. Переход Constant Power (Постоянная мощность) весьма похож на видеопереход «наплыв». При применении этого перехода уровень громкости исходящего клипа начинает исчезать, сначала медленно, а затем все быстрее и быстрее. Уровень звука входящего клипа — наоборот возрастает, сначала очень быстро, а затем все медленнее и медленнее. Этот вид перекрестного наплыва полезен в большинстве случаев, когда вы хотите смешать звучание нескольких клипов.

•

Exponential Fade (Экспоненциальный наплыв): Данный эффект похож на перекрестный наплыв Constant Power (Постоянная мощность). Перекрестный наплыв Exponential Fade (Экспоненциальный наплыв) дает плавный переход между клипами. Он использует логарифмические кривые для обеспечения затухания и нарастания громкости. В результате получается очень естественное смешивание звуков двух клипов. Некоторые монтажеры предпочитают использовать данный перекрестный наплыв для создания одностороннего перехода (например, нарастания звука при запуске программы или ее завершении).

Применение звукового перехода Существует несколько способов применения эффекта перекрестного наплыва к последовательности. Вы, конечно, можете просто перетащить переход, однако использование сочетания клавиш поможет существенно упростить этот процесс. Рассмотрим три возможных способа. 1 Дважды щелкните мышью по последовательности 04 Audio, чтобы загрузить ее. Последовательность содержит несколько различных звуковых клипов на монтажном столе. 2 Откройте корзину Audio Transitions ⇒ Crossfade (Аудиопереходы ⇒ Наплыв), расположенную на панели Effects (Эффекты). 3 Перетащите переход Exponential Fade (Экспоненциальный наплыв) в начало первого аудиоклипа. 4 Переместитесь к концу последовательности 5 Щелкните правой кнопкой мыши по последней склейке на монтажном столе и выберите пункт Apply Default Transitions (Применить установленный по умолчанию переход) в открывшемся контекстном меню. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

209

Программа Adobe Premiere Pro добавит новый видео и аудиопереход. Чтобы добавить только аудиопереход, нажмите и удерживайте клавишу Alt (Windows) или Option (OS X) во время выполнения щелчка правой кнопкой мыши. Примечание. Другой способ изменить длительность перехода — это перетащить его границы на монтажном столе. Перетащите правый край перехода с помощью инструмента Selection (Выделение) влево или вправо, чтобы настроить его длительность.

•

В конец клипа будет добавлен переход Constant Power (Постоянная мощность), который сгладит его окончание. 6 Измените длительность аудиоперехода в большую или меньшую сторону методом перетаскивания и прослушайте эффект, воспроизведя последовательность на монтажном столе. 7 Чтобы придать проекту лоск, добавьте видеопереход Cross Dissolve (Перекрестный наплыв) в начало и в конец последовательности. Для этого расположите указатель текущей позиции монтажа в начале последовательности и нажмите сочетание клавиш Ctrl+D (Windows) или Command+D (OS X). Повторите действие для добавления перехода в конец последовательности. Теперь изображение плавно появляется на черном экране в начале проекта и также плавно затухает в конце. Теперь давайте добавим несколько коротких аудионаплывов, чтобы сгладить фоновые звуки. 8 Выберите инструмент Selection (Выделение), а затем, нажав и удерживая клавишу Alt (Windows) или Option (OS X), выделите все аудиоклипы на дорожке A1. Клавиша Alt (Windows) или Option (OS X) позволяет временно отстыковать аудиоклипы от видеоклипов, чтобы вы могли выделить их отдельно друг от друга. Выделение создавайте снизу вверх, чтобы избежать случайного выбора объектов на видеодорожке.

Примечание. Для выделения несмежных клипов щелкните по ним мышью, удерживая нажатой клавишу Shift.

•

9 Выполните команду меню Sequence ⇒ Apply Default Transitions to Selection (Последовательность ⇒ Применить переход, установленный по умолчанию, к выделенной области).

10 Воспроизведите последовательность на монтажном столе и оцените изменения.  Совет. Shift+Ctrl+D (Windows) или Shift+Command+D (OS X) — сочетание клавиш для быстрого добавления звукового перехода, заданного по умолчанию, на склейку, ближайшую к указателю текущей позиции монтажа.

210

УРОК 7 Добавление видеопереходов

Контрольные вопросы 1 Опишите два способа применения перехода по умолчанию сразу к нескольким клипам. 2 Как найти нужный переход по его названию? 3 Как заменить один переход другим? 4 Опишите три способа изменения длительности перехода. 5 Как можно быстро добавить эффект плавного изменения уровня громкости звука в начало и конец клипа?

Ответы 1 Выделите клипы на монтажном столе, а затем выберите команду меню Sequence ⇒ Apply Default Transition To Selection (Последовательность ⇒ Применить переход по умолчанию к выделенным клипам). 2 Начните вводить первые буквы названия перехода в поле поиска на панели Effects (Эффекты). Приложение Adobe Premiere Pro отобразит все переходы и эффекты (и для видео, и для звука), содержащие в своем названии введенные символы. Чтобы сократить количество результатов поиска, вводите больше букв. 3 Поместите новый переход поверх прежнего, чтобы автоматически заменить его. 4 Перетаскивайте края прямоугольника перехода на панели Timeline (Монтажный стол) или на монтажном столе A/Б панели Effect Controls (Управление эффектами). Или измените значение в поле Duration (Длительность) на панели Effect Controls (Управление эффектами). 5 Уровень громкости звука плавно нарастает или снижается, если в начале и в конце последовательности применить соответствующий звуковой переход.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

211

ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЕ ПРИЕМЫ МОНТАЖА

8

Обзор урока Здесь вы освоите:

•

применение четырехточечного монтажа;

•

изменение скорости воспроизведения или длительности клипов на монтажном столе;

•

замену одного клипа на монтажном столе другим;

•

окончательную замену видеоматериала в проекте;

•

создание вложенной последовательности;

•

выполнение обрезки мультимедийных клипов для уточнения склеек;

•

выполнение смещения и скольжения склеек для тонкой настройки позиций и содержимого клипов;

•

динамическую обрезку мультимедийных клипов с помощью сочетаний клавиш.



212

Выполнение данного урока займет примерно полтора часа.

Основные команды монтажа в программе Adobe Premiere Pro CC относительно просты в применении. Более продвинутые методы требуют дополнительного времени для изучения. Однако они действительно ускоряют процесс производства и обеспечивают профессиональный уровень монтажа, поэтому на их изучение стоит потратить дополнительные усилия.

213

Начало работы В этом уроке вы будете использовать несколько коротких последовательностей, чтобы исследовать специальные методы монтажа в программе Adobe Premiere Pro CC. Целью данного урока является получение практических навыков профессионального монтажа. Предложенные задания помогут проиллюстрировать изучаемые концепции. Для этого урока начните новый проект. 1 Запустите программу Adobe Premiere Pro и откройте проект Lesson 08.prproj. Последовательность 01 Four Point должна уже быть открыта. Если это не так — откройте ее. 2 Выполните команду меню Window ⇒ Workspace ⇒ Editing (Окно ⇒ Рабочее пространство ⇒ Монтаж), Будет применена настройка рабочего пространства, созданная командой разработчиков приложения Adobe Premiere Pro специально для упрощения работы с переходами и эффектами.

Четырехточечный монтаж  Совет. Четырехточечный монтаж часто используется ошибочно, когда устанавливается излишне большое количество точек. Его следует применять только в том случае, когда вы хотите определить, какие части исходного клипа должны использоваться, а также когда следует изменить длительность материала на монтажном столе. В этом случае вам необходимо активировать параметр Change Clip Speed (Fit to Fill) (Изменить скорость клипа (Подогнать для заполнения)).

214

В предыдущих уроках описывалось, как применять стандартный метод трехточечного монтажа. Вы использовали три точки входа/выхода (на панели монитора источника и монитора программы или монтажного стола), определяющие источник, длительность и область монтажа. Но что происходит, когда определены четыре точки? Если вкратце — у вас есть противоречия, которые должны быть решены. Скорее всего, длительность, указанная вами на мониторе программы, отличается от длительности, выбранной на мониторе программы или монтажном столе. В этом случае программа Adobe Premiere Pro предупредит вас о противоречии и выведет запрос о способе его разрешения. Изменение настроек четырехточечного монтажа В случае четырехточечного монтажа программа Adobe Premiere Pro откроет диалоговое окно Fit Clip (Подогнать клип), чтобы известить вас о проблеме. Вам необходимо выбрать один из пяти режимов, чтобы разрешить конфликт. Вы можете проигнорировать одну из четырех точек или изменить скорость воспроизведения клипа. •

Change Clip Speed (Fit to Fill) (Изменить скорость клипа (Подогнать для заполнения): первый вариант предполагает, что вы установили четыре точки намеренно. Программа Adobe Premiere Pro сохранит исходные точки входа/выхода клипа, но настроит скорость его вос-

УРОК 8 Профессиональные приемы монтажа

произведения таким образом, чтобы она соответствовала установленной длительности на мониторе программы или монтажном столе. •

Ignore Source In Point (Игнорировать точку входа источника): При установке переключателя в это положение точка входа оригинального клипа будет проигнорирована и определена динамически программой Adobe Premiere Pro. При этом будет применен трехточечный монтаж. Новое значение длительности воспроизведения будет соответствовать значению, установленному на мониторе программы или монтажном столе. Этот переключатель доступен только в том случае, если исходный клип длиннее, чем диапазон в последовательности.

•

Ignore Source Out Point (Игнорировать точку выхода источника): При установке переключателя в это положение точка выхода исходного клипа будет проигнорирована и определена динамически программой Adobe Premiere Pro. При этом будет применен трехточечный монтаж. Новое значение длительности воспроизведения будет соответствовать значению, установленному на мониторе программы или монтажном столе. Этот переключатель также доступен только в том случае, если длительность исходного клипа превышает целевое значение.

•

Ignore Sequence In Point (Игнорировать точку входа последовательности): Этот режим позволяет игнорировать точку входа последовательности, установленную вами, и произвести трехточечный монтаж, используя только точку выхода последовательности. Если длительность клипа меньше установленного значения, могут появиться нежелательные видеокадры от клипа, который вы пытаетесь перекрыть.

•

Ignore Sequence Out Point (Игнорировать точку выхода последовательности): По действию этот режим похож на предыдущий, с тем лишь отличием, что в последовательности будет игнорироваться установленная точка выхода, что приведет к выполнению трехточечного монтажа.

Выполнение четырехточечного монтажа Далее выполним четырехточечный монтаж. Целью данного упражнения является изменение длительности клипа таким образом, чтобы она соответствовала длительности целевой последовательности. 1 Дважды щелкните мышью по последовательности 01 Four Point, расположенной на панели Project (Проект). Последовательность содержит черновой монтаж, куда требуется вставить новый кадр. Длительность клипа, с которым мы будем работать, отличается от той, которая необходима для перебивки. 2 Прокрутите последовательность и найдите область, в которой в данный момент находятся точки входа/выхода. Вы должны увидеть выделенный диапазон на монтажном столе. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

215

3 Найдите корзину Clips to Load и загрузите клип Desert New в монитор источника. Необходимый диапазон должен быть определен на временной шкале клипа. 4 Щелкните мышью по заголовкам дорожек на монтажном столе. Убедитесь, что видеоматериал связан на дорожке V1.

 Совет. При выполнении четырехточечного монтажа, вы можете изменить поведение программы по умолчанию. Установите переключатель в нужное положение, а затем отметьте флажок Always Use This Choice (Всегда использовать этот выбор) в нижней части диалогового окна. Если вы передумаете, выберите команду меню Edit ⇒ Preferences ⇒ General (Правка ⇒ Настройки ⇒ Общие) (Windows) или Premiere Pro ⇒ Preferences ⇒ General (Premiere Pro ⇒ Настройки ⇒ Общие) (OS X) и установите флажок Fit Clip dialog opens for edit range mismatches (При монтаже ряда несоответствий открывать диалоговое окно «Подогнать клип»).

216

5 Нажмите кнопку Overwrite (Заменить), чтобы выполнить монтаж. Откроется диалоговое окно Fit Clip (Подогнать клип). 6 В открывшемся диалоговом окне Fit Clip (Подогнать клип) установите переключатель в положение Change Clip Speed (Fit to Fill) (Изменить скорость клипа (Подогнать для заполнения)), а затем нажмите кнопку OK.

Программа Adobe Premiere Pro выполнит монтаж на монтажном столе. На смонтированном клипе вы увидите число, обозначающее изменение скорости воспроизведения. 7 Просмотрите последовательность, чтобы увидеть результат монтажа и изменения скорости воспроизведения.

УРОК 8 Профессиональные приемы монтажа

Коррекция времени воспроизведения клипов В предыдущем упражнении с помощью программы Adobe Premiere Pro вы изменили скорость воспроизведения клипа. Существует множество причин, по которым может потребоваться это сделать, включая техническую и художественную необходимость. Замедление воспроизведения является одним из наиболее используемых эффектов в кинематографе. С его помощью можно придать драматизма сцене или предоставить время зрителям для того, чтобы они осмыслили момент или насладились им. В этом уроке вы изучите способы постоянного изменения скорости воспроизведения, функции перераспределения времени и некоторые другие инструменты, которые позволяют изменить время воспроизведения клипа. Изменение скорости воспроизведения/длительности клипа Хотя замедление воспроизведения используется наиболее широко, с помощью ускорения можно также получить интересный эффект. С помощью команды Speed/Duration (Скорость/Длительность) можно изменить длительность клипа двумя различными способами. Вы можете указать точное время проигрывания, а также изменить скорость воспроизведения в процентах (например, указать значение 50%, чтобы замедлить клип). Давайте изучим этот метод. 1 Дважды щелкните мышью по последовательности 02 Speed/Duration, расположенной на панели Project (Проект). 2 Щелкните правой кнопкой мыши по клипу Eagle_Walk и выберите пункт Speed/Duration (Скорость/Длительность) в появившемся контекстном меню. Также вы можете выделить клип на монтажном столе и выполнить команду меню Clip ⇒ Speed/Duration (Клип ⇒ Скорость/Длительность). 3 Вам доступно несколько элементов управления, с помощью которых можно настроить воспроизведение клипа. Рассмотрим их. •

Оставьте параметры Duration (Длительность) и Speed (Скорость) связанными (значок цепи между ними). Вы можете ввести новое значение длительности или скорости. Ввод данных в одно поле влияет на другое. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

217

•

Щелкните по значку цепи так, чтобы разорвать связь. Затем вы можете ввести новое значение параметра Speed (Скорость) без изменения параметра Duration (Длительность) (если длительность клипа недостаточна, программа Adobe Premiere Pro вставит пустые кадры).

•

Нажав кнопку Gang (Связь), вы также можете изменить значения параметра Duration (Длительность) без изменения параметра Speed (Скорость). Укороченный клип оставит промежуток на монтажном столе. Если после изменяемого клипа на монтажном столе расположен другой, увеличение длительности клипа не произведет никакого результата, поскольку следующий клип не может быть смещен по умолчанию. В этом случае установите флажок Ripple Edit, Shifting Trailing Clips (Монтаж со сдвигом, смещение последующих клипов).

•

Чтобы воспроизвести клип в обратном направлении, установите флажок Reverse Speed (Обратить). Вы увидите знак «-» рядом со значением скорости на монтажном столе.

•

Если в вашем клипе есть аудиодорожка, установите флажок Maintain Audio Pitch (Сохранить тональность звука). Установка этого флажка помогает сохранить высоту тона звукового сопровождения независимо от скорости и длительности клипа (если этот флажок сброшен, к звуковому сопровождению будет применен эффект ускорения или замедления). Вы по-прежнему сможете изменять скорость воспроизведения клипа, но пропорционально будет меняться и высота тона, чтобы итоговая высота тона максимально соответствовала исходной. Эта функция может пригодиться при незначительных коррекциях скорости воспроизведения клипа; сильное изменение приведет к неестественному звучанию.

4 Присвойте параметру Speed значение 50% и нажмите кнопку OK. Воспроизведите клип на монтажном столе. Нажмите клавишу Enter (Windows) или Return (OS X), чтобы просчитать клип. Теперь клип проигрывается плавно, без рывков. Обратите внимание на то, что длительность клипа возросла до 10 секунд. Причиной этого стало замедление скорости воспроизведения клипа на 50%, увеличившее его первоначальную длительность вдвое. 5 Выполните команду меню Edit ⇒ Undo (Правка ⇒ Отменить) или нажмите сочетание клавиш Ctrl+Z (Windows) или Command+Z (OS X). 6 Выделив клип, нажмите сочетание клавиш Ctrl+R (Windows) или Command+R (OS X), чтобы открыть диалоговое окно Clip Speed/ Duration (Скорость/Длительность клипа). 218

УРОК 8 Профессиональные приемы монтажа

7 Щелкните мышью по значку связи параметров Speed (Скорость) и Duration (Длительность), чтобы он указывал на отсутствие связи между ними (как показано на рисунке). Присвойте параметру Speed (Скорость) значение 50%.

Примечание. В диалоговом окне Clip Speed/Duration (Скорость/Длительность клипа) есть возможность установить или сбросить флажок Maintain Audio Pitch (Сохранить тональность звука), который доступен при наличии в видеоклипе звукового сопровождения. Установка флажка позволяет сохранять оригинальную высоту тона звука независимо от скорости воспроизведения клипа. Это может быть полезным при незначительных коррекциях скорости воспроизведения клипа, когда важно сохранить исходные характеристики высоты тона звука.

•

Обратите внимание, что теперь, с отключенной связью между данными параметрами, значение Duration (Длительность) все еще равно пяти секундам. 8 Нажмите кнопку OK, чтобы закрыть диалоговое окно и воспроизведите клип. Обратите внимание, что клип проигрывается со скорости, вдвое меньшей исходной. При этом последние 5 секунд автоматически обрезаны, чтобы сохранилась первоначальная длительность клипа. 9 Откройте диалоговое окно Clip Speed/Duration (Скорость/Длительность клипа) 10 Оставьте значение параметра Speed (Скорость) равным 50%, но на этот раз установите флажок Reverse Speed (Обратить) и нажмите кнопку OK. 11 Воспроизведите клип. Обратите внимание, что он воспроизводится в обратном направлении, на скорости, уменьшенной вдвое по отношению к первоначальному значению. Изменение скорости воспроизведения/длительности клипа при помощи инструмента Rate Stretch Иногда необходимо подобрать клип, который имел бы подходящую длительность для того, чтобы заполнить пустой промежуток на монтажном столе. Возможно, вы и найдете клип, который будет подходить идеально, но чаще всего он будет несколько длиннее или короче, чем требуется. Здесь на помощь приходит инструмент Rate Stretch (Изменение скорости).  Совет. С помощью программы Adobe Premiere Pro можно изменить скорость воспроизведения сразу нескольких клипов. Для этого выделите клипы, скорость которых хотите изменить, и выполните команду меню Clip ⇒ Speed/Duration (Клип ⇒ Скорость/Длительность). Изменив скорость воспроизведения, убедитесь, что установили или сбросили флажок Ripple Edit, Shifting Trailing Clips (Монтаж со сдвигом, смещение последующих клипов). Этот параметр позволит автоматически закрыть или увеличить промежутки между всеми выделенными клипами после изменения их скорости.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

219

1 Дважды щелкните мышью по последовательности 03 Rate Stretch, расположенной на панели Project (Проект). Ситуация, описанная в данном упражнении вполне обычна. Содержимое монтажного стола синхронизировано с музыкой, и клипы содержат необходимый видеоматериал, но клипы слишком коротки. Вы можете изменять значения параметра Speed (Скорость), пока не получите нужную длительность, а можете воспользоваться инструментом Rate Stretch (Изменение скорости), чтобы растянуть или сжать клип до нужного размера. 2 Выберите инструмент Rate Stretch (Изменение скорости) на панели инструментов. 3 Перетаскивайте правый край первого клипа инструментом Rate Stretch (Изменение скорости), пока он не достигнет второго клипа.  Совет. Если вам не понравился результат работы инструмента Rate Stretch (Изменение скорости), вы всегда можете использовать его, чтобы вернуть клип к первоначальному состоянию. Помимо этого, вы можете применить команду Speed/ Duration (Скорость/ Длительность), чтобы установить значение параметра Speed (Скорость) равным 100% и вернуть исходную скорость воспроизведения.

Обратите внимание на то, что скорость первого клипа изменяется, чтобы увеличить его длительность и заполнить промежуток.

4 Перетаскивайте правый край второго клипа инструментом Rate Stretch (Изменение скорости), пока он не достигнет третьего клипа. 5 Перетаскивайте правый край третьего клипа инструментом Rate Stretch (Изменение скорости) до конца звукового сопровождения. 6 Воспроизведите содержимое монтажного стола, чтобы увидеть изменения, произведенные инструментом Rate Stretch (Изменение скорости). Изменение скорости воспроизведения /длительности клипа посредством перераспределения времени Функция перераспределения времени позволяет изменять скорость воспроизведения клипа при помощи ключевых кадров. Это означает, что в пределах одного и того же клипа один его фрагмент можно воспроизво-

220

УРОК 8 Профессиональные приемы монтажа

дить с замедлением, а другой — с ускорением. Это обеспечивает гибкость и позволяет чередовать быструю и медленную скорость, а также прямое и обратное воспроизведение клипа. 1 Дважды щелкните мышью по последовательности 04 Remapping, расположенной на панели Project (Проект). Последовательность содержит один клип, который вам предстоит изменить. После настройки скорости клипа его длительность изменится. 2 Измените высоту дорожки V1, перетащив при помощи инструмента Selection (Выделение) позицию стыка заголовков видео и аудиодорожки. Перетащите указатель мыши вниз, чтобы расширить видеодорожку.

Увеличение высоты дорожки упростит настройку ключевых кадров клипа на монтажном столе. 3 Щелкните правой кнопкой мыши по клипу. В контекстном меню выберите команду Show Clip Keyframes ⇒ Time Remapping ⇒ Speed (Показать ключевые кадры клипа ⇒ Перераспределение времени ⇒ Скорость). На монтажном столе появится горизонтальная белая линия, проходящая по центру через весь клип, которая обозначает скорость воспроизведения клипа. 4 Установите указатель текущей позиции монтажа на монтажном столе в позицию, в которой злодей поворачивается и начинает пересекать комнату (в позиции примерно 00:00:01:00). 5 Удерживайте нажатой клавишу Ctrl (Windows) или Command (OS X). Рядом с указателем мыши появится небольшой знак плюс. 6 Щелкните мышью по белой линии, чтобы создать ключевой кадр, который сразу отобразится в верхней части клипа. Пока мы не изменяем скорость, а просто добавляем управляющие ключевые кадры. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

221

7 Точно так же создайте еще один ключевой кадр в позиции 00:00:07:00 — сразу после того, как злодей указывает на стену. Обратите внимание, что после добавления двух ключевых кадров клип разделяется на три «секции скорости». Теперь зададим разные скорости секциям клипа между ключевыми кадрами. 8 Для первого отрезка — между началом клипа и первым ключевым кадром — оставьте исходную скорость (значение параметра Speed (Скорость) равно 100%). Примечание. Если вы испытываете трудности с установкой ключевых кадров, откройте на монтажном столе завершенную последовательность 04 Remapping Completed, чтобы просмотреть конечный результат.

•

9 Установите указатель мыши инструмента Selection (Выделение) на белую линию между первым и вторым ключевыми кадрами и перетащите эту линию вниз до значения 30%.

Обратите внимание на увеличение длины клипа в результате изменения скорости данного отрезка. 10 Выполните команду меню Sequence ⇒ Render Effects in Work Area (Последовательность ⇒ Просчитать эффекты в рабочей области), чтобы просчитать клип для обеспечения плавного воспроизведения.

222

УРОК 8 Профессиональные приемы монтажа

11 Воспроизведите клип. Обратите внимание, что скорость воспроизведения сначала изменяется со значения 100% до 30%, а затем возрастает обратно до 100% к концу клипа. Изменение скорости воспроизведения клипа может добавить эффект драматизма. В предыдущем разделе вы произвели моментальное изменение скорости воспроизведения. Для постепенного изменения скорости существует возможность использовании плавных переходов от одной скорости к другой с помощью ключевых кадров. 12 Перетащите правую половину первого ключевого кадра скорости вправо, чтобы создать переход.

•

Обратите внимание, что белая линия имеет уклон, вместо того, чтобы резко перейти от значения 100% к 30%.

 Совет. Вы можете перетащить синий маркер Bezier (Безье), чтобы еще больше сгладить переход.

13 Перетащите левую половину второго ключевого кадра скорости влево, чтобы создать еще один переход.

Примечание. Вам может потребоваться настроить высоту дорожки V1. Для этого установите указатель мыши инструмента Selection (Выделение) на заголовок дорожки V1 и перетащите край дорожки вверх. Это позволит вам лучше увидеть элементы управления ключевыми кадрами.

14 Щелкните правой кнопкой мыши по видеоклипу и выберите пункт Frame Blend (Смешать кадры) в открывшемся контекстном меню. 15 Просчитайте клип и воспроизведите его, чтобы увидеть эффект, произведенный вашими настройками.

• Примечание. Чтобы удалить эффект перераспределения времени, необходимо выделить клип и щелкнуть мышью по треугольнику Time Remapping effect (Эффект перераспределения времени), расположенному на панели Effect Controls (Управление эффектами). Затем нужно щелкнуть по кнопке Toggle animation (Переключение анимации) (секундомер) рядом со словом Speed (Скорость). На экране появится диалоговое окно с предупреждением. Нажмите кнопку OK, чтобы удалить эффект.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

223

Последствия изменения скорости воспроизведения Возможно, вы захотите изменить скорость в начале монтажного стола после добавления в свой проект большого количества клипов. Важно понимать, как именно изменение скорости клипа повлияет на материал, следующий за ним. При изменении скорости воспроизведения может возникнуть несколько проблем: •

Нежелательные промежутки, вызванные сокращением длительности клипа при увеличении скорости воспроизведения.

•

Нежелательные изменения длительности воспроизведения последовательности, вызванные использованием функции Ripple Edit (Монтаж со сдвигом).

Потенциальные проблемы с воспроизведением звука, вызванные изменением скорости воспроизведения. Изменяя скорость или длительность воспроизведения, всегда будьте аккуратны и следите за их влиянием на всю последовательность. Возможно, вам потребуется увеличить масштаб просмотра монтажного стола, чтобы увидеть отдельный участок или всю последовательность. Вы также можете смонтировать клип в новую последовательность и настроить его там. Затем вы можете копировать и вставить клип в исходную последовательность. •

Замена клипов и материала В процессе монтажа вам может понадобиться заменить один клип другим. Это может быть глобальная замена, как при замене анимированного логотипа новым файлом. Или вам может потребоваться заменить один клип, расположенный на монтажном столе, другим. В зависимости от ваших целей вы можете использовать несколько методов замены клипов. Замена исходного клипа Один из способов замены клипа заключается в перетаскивании нового клипа на место старого, который вы хотите заменить. Выполните следующие действия: 1 Дважды щелкните мышью по последовательности 05 Replace Clip, расположенной на панели Project (Проект). 2 Воспроизведите содержимое монтажного стола. Обратите внимание, что один и тот же клип эффекта «картинка в картинке» проигрывается дважды для второго и третьего клипа. К данно224

УРОК 8 Профессиональные приемы монтажа

му клипу были применены эффекты анимации, благодаря которым он, вращаясь, появляется на экране, останавливается, а затем исчезает так же, как и появился. О том, как создавать подобные эффекты, вы узнаете в следующем уроке.  Совет. Пурпурные линии на двух клипах означает дублирование кадров. Программа Adobe Premiere Pro предупреждает вас в случае, когда два кадра повторяются в одной последовательности. Если вы не видите предупреждения, нажмите кнопку Settings (Настройки) (с изображением гаечного ключа) на монтажном столе и выберите пункт Show Duplicate Frame Markers (Показать маркеры дублирования кадров).

Вам нужно заменить первый экземпляр клипа (SHOT4) на дорожке V2 новым клипом — Boat Replacement. Но при этом вы не хотите заново создавать все эффекты и настраивать длительность. Это отличный повод использовать функцию Replace Clip (Замена клипа). 3 Найдите клип Boat Replacement в корзине Clips to Load и перетащите его поверх первого клипа SHOT4.

Не отпускайте кнопку мыши. Обратите внимание на то, что новый клип длиннее исходного. 4 Нажмите клавишу Alt (Windows) или Option (OS X).

 Совет. Если вы хотите изменить часть клипа, используемую для первого эффекта «картинка в картинке», вы можете применить инструмент Slip (Скольжение) для смещения содержимого видеоклипа. Далее в этом уроке вы научитесь это делать.

Длительность нового клипа теперь соответствует длительности исходного клипа. Отпустите кнопку мыши для завершения замена клипа. 5 Воспроизведите последовательность. Обратите внимание на то, что все клипы «картинка в картинке» содержат прежние эффекты, но используют другой видеоматериал. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

225

Редактирование замены Если вы хотите получить больший контроль над процессом замены, вы можете использовать команду Replace Edit (Редактирование замены), которая позволит вам точно указать, какую часть клипа следует использовать для замены. 1 Дважды щелкните мышью по последовательности 06 Replace Edit, расположенной на панели Project (Проект). Это та же последовательность, которую вы редактировали ранее, но на этот раз вы получите больший контроль над тем, какая часть кадра будет использоваться при замене клипа. 2 Расположите указатель текущей позиции монтажа на отметке 00:00:06:00, чтобы обеспечить точку синхронизации для монтажа. 3 Щелкните мышью по клипу SHOT4 на монтажном столе, чтобы выбрать его для замены.

4 Загрузите клип Boat Replacement into frame.mov из корзины Clips to Load в монитор источника.

226

УРОК 8 Профессиональные приемы монтажа

5 Перетащите указатель текущей позиции монтажа монитора источника, чтобы подобрать хороший ракурс в ролике. Используйте позицию маркера в качестве руководства. Лучше всего подойдут кадры в области 00:00:02:25 отметки. 6 Убедитесь, что монтажный стол выделен, и выполните команду меню Clip ⇒ Replace With Clip ⇒ From Source Monitor, Match Frame (Клип ⇒ Замена клипом ⇒ С монитора источника, совмещение кадров). Клип заменен.

7 Просмотрите обновленную последовательность, чтобы оценить изменения. Вы увидите, что кадры, находящиеся в текущей позиции монтажа на мониторе источника и на мониторе программы синхронизированы и определяют часть клипа, используемую в процессе замены. Длина исходного клипа сохранена для установки длительности воспроизведения. Замена материала Команда Replace Footage (Замена материала) в приложении Adobe Premiere Pro позволяет заменять видеоматериал на панели Project (Проект). Это может принести огромную пользу в ситуациях, когда вам нужно заменить клип, который повторяется несколько раз в одной или нескольких последовательностях. При использовании функции Replace Footage (Замена материала) заменяются все экземпляры клипа, находящиеся в любом месте проекта. 1 Дважды щелкните мышью по последовательности 07 Replace Footage, расположенной на панели Project (Проект). 2 Внимательно просмотрите последовательность. Заменим титр с ошибкой в дате. Старый титр не нужно оставлять в проекте. УдаОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

227

лив его, вы предотвратите непредумышленное его использование и возможность возникновения неловкой или дорогостоящей ошибки. 3 На панели Project (Проект) в корзине Clips to Load выделите файл DRAGON_LOGO.psd. 4 Выполните команду меню Clip ⇒ Replace Footage (Клип ⇒ Замена материала). 5 Найдите папку Lesson 08, выберите файл DRAGON_LOGO.psd и нажмите кнопку Select (Выбрать) (Windows) или Open (Открыть) (OS X). 6 Воспроизведите последовательность на монтажном столе и обратите внимание, что во всей последовательности и проекте обновились все экземпляры титра с неправильной датой.

Примечание. Команда Replace Footage (Замена материала) не может быть отменена. Если вы хотите вернуть оригинальный клип, выполните команду меню Clip ⇒ Replace Footage (Клип ⇒ Замена материала) снова, а затем найдите и выберите исходный файл.

•

228

УРОК 8 Профессиональные приемы монтажа

Вложенные последовательности Вложенная последовательность — это одна последовательность, помещенная в другую. Чтобы упростить работу над проектом, вы можете разбить его на несколько частей: можете создать часть проекта в одной последовательности, а затем перенести ее (со всеми клипами, графическим объектами, слоями, звуковыми и видеодорожками, а также и эффектами) в другую последовательность. После этого с вложенной последовательностью можно будет работать как с единым видео или аудиоклипом. Вложенные последовательности обладают следующими преимуществами: •

Они упрощают монтаж, так как вы можете создавать сложные последовательности отдельно друг от друга. Так можно избежать конфликтов, которые возникают при случайном перемещении клипов на дорожку, которая находится далеко от текущей рабочей области.

•

Они позволяют применить эффект анимации к группе клипов (подробнее об этом мы поговорим в следующем уроке).

•

Они позволяют использовать последовательность повторно в качестве источника в нескольких последовательностях.

•

Они позволяют организовать вашу работу посредством создания подкаталогов на панели Project (Проект).

•

Они позволяют применить переход к группе клипов, как к единому элементу.

Добавление вложенной последовательности Одна из причин использования вложенной последовательности — необходимость в повторном использовании уже смонтированной последовательности. В нашем примере добавим начальный титр в смонтированную последовательность. 1 Дважды щелкните мышью по последовательности 07 Replace Footage, расположенной на панели Project (Проект). Эта последовательность содержит смонтированную запись велосипедных гонок, которая была собрана с использованием приемов мультикамерного монтажа, о котором вы узнаете в уроке 10. 2 Установите точку входа в начале последовательности. 3 Убедитесь, что дорожка V1 в загруженной на монтажный стол последовательности выделена. 4 Найдите последовательность 08A Race Open на панели Project (Проект).

 Совет. Быстрый способ создания вложенной последовательности заключается в перетаскивании последовательности с панели Project (Проект) на соответствующую дорожку или дорожки активной последовательности. Вы также можете перетащить последовательность на монитор программы в качестве источника и использовать стандартные команды Insert (Вставить) и Overwrite (Заменить).

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

229

5 Щелкните мышью по последовательности один раз, чтобы выбрать ее (не загружайте ее). 6 Перетащите последовательность 08A Race Open на панель монитора программы. На экране отобразится подсказка, позволяющая выбрать тот или иной тип монтажа. 7 Нажмите и удерживайте клавишу Ctrl (Windows) или Command (OS X), чтобы выполнить монтаж методом вставки.

Примечание. Вы можете создать новую вложенную последовательность, выделив элемент в последовательности и выполнив команду меню Clip ⇒ Nest (Клип ⇒ Вложить). Вы не можете вложить последовательность саму в себя. Если вы попытаетесь сделать это, вам будет предложено переименовать ее, после чего она будет добавлена на панель Project (Проект).

•

230

8 Отпустите клавишу-модификатор, чтобы выполнить вставку титра в последовательность.

УРОК 8 Профессиональные приемы монтажа

9 Воспроизведите последовательность 08 Bike Race. Обратите внимание, что последовательность 08A Race Open добавлена в виде отдельного клипа, несмотря на то, что состоит из нескольких видео- и аудиодорожек. Если последовательность была добавлена в качестве группы клипов, это могло произойти потому, что вы могли изменить способ монтажа клипов. Если вы не хотите добавлять последовательность как вложенный клип, то можете изменить ее поведение. В верхнем левом углу монтажного стола, нажмите кнопку переключения между вставкой и перекрытием последовательностей, чтобы переключаться между вложением последовательности как отдельного клипа или как последовательности.

Вложение клипов В предыдущем упражнении вы вложили одну последовательность в другую. Также можно выбрать группу клипов и вложить их в новую последовательность, которая займет их место на монтажном столе. Это необязательно должны быть все клипы последовательности. Таким способом удобно объединять сложный набор клипов в одну вложенную последовательность.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

231

1 Дважды щелкните мышью по последовательности 09 Collapse, расположенной на панели Project (Проект). В позиции склейки между клипами Medieval_wide_01 и Medieval_ Hero_02 нужно создать переход Cube Spin (Кубическое вращение). Так как поверх клипа Medieval_wide_01 расположено два других клипа, использовать переход Cube Spin (Кубическое вращение) будет сложно, не перенеся первый сегмент в единый вложенный клип. 2 Щелкните мышью по первым трем клипам первого сегмента (movie_ logo.psd, Title 01 и Medieval_wide_01), удерживая нажатой клавишу Shift, чтобы выделить их.

3 Щелкните правой кнопкой мыши по выбранным клипам и выберите в контекстном меню команду Nest (Вложить). 4 Присвойте вложению имя Paladin Intro и нажмите кнопку ОК.

Три клипа будут объединены в один вложенный клип. Воспроизведите его, чтобы увидеть объединенные клипы. 5 На панели Effects (Эффекты) откройте корзину Video Transitions ⇒ 3D Motion (Видеопереходы ⇒ Трехмерное движение). 6 Перетащите переход Cube Spin (Кубическое вращение) на склейку между двумя клипами. 232

УРОК 8 Профессиональные приемы монтажа

7 Воспроизведите последовательность повторно, чтобы увидеть результат своей работы. Если необходимо, просчитайте последовательность, чтобы воспроизведение было плавным.

 Совет. Если вам необходимо изменить вложенную последовательность, дважды щелкните по ней мышью, чтобы загрузить ее.

Обычная обрезка Вы можете скорректировать длину клипа несколькими способами. Этот процесс называется обрезкой. Благодаря обрезке монтаж можно сделать длиннее или короче. Некоторые приемы обрезки применимы только к одиночным клипам, в то время как другие — позволяют настроить соотношение между двумя смежными клипами. Обрезка на мониторе источника Самый простой способ обрезать клип — воспользоваться монитором источника. Если вы загрузите клип, который находится в вашей последовательности, на монитор источника, вы легко сможете настроить его точки входа/выхода. Клип, загруженный на монитор источника из последовательности, можно обрезать одним из двух основных способов: •

Задать новые точки входа/выхода: Если требуется обрезать клип, вы можете обновить точки входа/выхода. Дважды щелкните мышью по клипу на монтажном столе, чтобы загрузить его, а затем, установив указатель текущей позиции воспроизведения в нужной позиции, нажмите клавишу I или O, чтобы создать точку входа или выхода, соответственно. В качестве альтернативы, вы можете использовать кнопки Mark In (Установить точку входа) и Mark Out (Установить точку выхода), расположенные в верхней части монитора источника. Если к клипу примыкает другой клип на монтажном столе, вы можете только укоротить выбранный клип. После обрезки в последовательности появятся промежутки.

•

Изменить положения точек входа/выхода: Вместо установки новых точек входа/выхода в загруженном клипе, вы можете изменить положения существующих, перетащив их. Установите указатель мыши на точку входа или выхода на монтажном столе монитора источника. Указатель примет вид черно-красного значка, указывающего на возможность перемещения. Перетащите указатель вправо или влево, чтобы изменить позицию точки входа или выхода. Те же ограничения применяются к примыкающим клипам в отношении укорачивания/ удлинения клипов. Если нажать и удерживать клавишу Alt (Windows) или Option (OS X), вы можете перетащить только видео или аудио часть клипа. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

233

Обрезка в последовательности Примечание. Обычная обрезка также известна как односторонняя обрезка или обрезка с перезаписью в других приложениях видеомонтажа.

•

Другой способ обрезки клипа осуществляется прямо на монтажном столе. При монтаже последовательности вы, вероятно, найдете кадры, которые хотели бы скорректировать. Сделать отдельный клип короче или длиннее достаточно легко (этот процесс называется обычной обрезкой). 1 Дважды щелкните мышью по последовательности 10 Regular Trim, расположенной на панели Project (Проект). 2 Воспроизведите последовательность. Окончание монтажа обрезано, чтобы соответствовать затуханию звучания звукового сопровождения. 3 Выберите инструмент Selection (Выделение) (или нажмите клавишу V). 4 Установите указатель мыши на точку выхода последнего клипа последовательности.

Звуковое сопровождение: «Ghost — Reverie (small theme)» (ccmixter.org/files/_ghost/25389)

Примечание. Если вы укорачиваете клип, то между монтируемыми клипами появится промежуток. Далее в этом уроке вы узнаете, как использовать инструмент Ripple Edit (Монтаж со сдвигом), который автоматически удаляет все промежутки и смещает клипы, чтобы избежать их перезаписи.

•

234

Указатель примет вид инструмента Trim In (Обрезать внутрь) (в начале клипа) или Trim Out (Обрезать наружу) (в конце клипа) со стрелкой, указывающей направление обрезки. Перемещая указатель мыши вдоль края, вы можете выбрать между обрезкой точки выхода (стрелка влево) и точки входа (стрелка вправо).

УРОК 8 Профессиональные приемы монтажа

5 Перетащите край клипа, чтобы обрезать точку выхода клипа в последовательности. Во время перетаскивания рядом с указателем мыши отображается длительность обрезаемого фрагмента клипа. Перетащите точку выхода до значения 4:00. 6 Отпустите кнопку мыши, чтобы выполнить монтаж.

Расширенная обрезка Методы обрезки, которые вы уже изучили, имеют ограничения. При обрезке клипа они могут привести к появлению нежелательных промежутков на монтажном столе. Они также могут помешать вам удлинить клип, если с двух сторон от него находятся другие клипы. К счастью, программа Adobe Premiere Pro предлагает несколько других способов обрезки. Инструмент Ripple Edit Использование инструмента Ripple Edit (Монтаж со сдвигом) помогает избежать появления промежутков во время обрезки. Это один из многих инструментов панели Tools (Инструменты). Обрезка клипа с помощью инструмента Ripple Edit (Монтаж со сдвигом) осуществляется таким же способом, как и с помощью инструмента Selection (Выделение) в режиме обрезки. Отличия состоят в том, что инструмент Ripple Edit (Монтаж со сдвигом) не оставляет промежутков в последовательности и в том, что монитор программы дает четкое представление о том, как будет выглядеть результат. Когда вы с помощью инструмента Ripple Edit (Монтаж со сдвигом) укорачиваете или удлиняете клип, все клипы последовательности сдвигаются. Это значит, что все клипы, находящиеся справа от склейки, смещаются влево, чтобы заполнить промежуток, или вправо, чтобы освободить место для удлиняемого клипа.

На этом рисунке зеленый клип укорочен на 2 секунды. Инструмент Ripple Edit (Монтаж со сдвигом) позволил изменить общую длительность проекта. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

235

Примечание. Во время монтажа с помощью инструмента Ripple Edit (Монтаж со сдвигом) вы можете нарушить синхронизацию элементов, находящихся на других дорожках. Убедитесь, что используете замки синхронизации для любой последовательности, к которой применяете данный инструмент.

•

1 Загрузите последовательность 11 Ripple Edit, расположенную на панели Project (Проект). 2 Выберите инструмент Ripple Edit (Монтаж со сдвигом) (или нажмите клавишу В). 3 Установите указатель мыши инструмента Ripple Edit (Монтаж со сдвигом) на левый край седьмого клипа (SHOT7) так, чтобы он принял вид большой квадратной скобки, повернутой влево.

В последовательности у этого кадра недостаточная длительность. Давайте изменим это. 4 Перетащите указатель мыши вправо до значения временного кода +00:00:01:10.

Обратите внимание, что во время использования инструмента Ripple Edit (Монтаж со сдвигом), монитор программы отображает последний кадр первого клипа в левой части и первый кадр второго клипа — в правой. Наблюдайте за перемещением склейки на левой половине монитора программы.

236

УРОК 8 Профессиональные приемы монтажа

5 Отпустите кнопку мыши, чтобы завершить монтаж. Обрезаемый клип будет удлинен, а клип, расположенный справа, сместится в право, предоставляя пространство для размещения удлиняемого клипа. Воспроизведите эту часть последовательности, чтобы оценить результат монтажа. В монтаже присутствует небольшое дрожание камеры, которые мы исправим позже. Монтаж с прокруткой

 Совет. Если выбран инструмент Selection (Выделение), нажмите и удерживайте клавишу Command (OS X) или Ctrl (Windows), чтобы временно переключиться на инструмент Ripple Edit (Монтаж со сдвигом).

Во время работы с инструментом Ripple Edit (Монтаж со сдвигом) вы изменяете длительность всего проекта. Дело в том, что когда вы делаете один клип длиннее или короче, оставшаяся группа клипов меняет положение так, чтобы закрыть промежуток (или сдвигается, чтобы освободить место). Существует другой способ изменить положение склейки. Инструмент Rolling Edit (Монтаж с прокруткой) не изменяет длительность проекта. Вместо этого, данный инструмент пропорционально укорачивает один клип и удлиняет другой, при этом происходит одновременный монтаж двух соседних клипов. Инструмент Rolling Edit (Монтаж с прокруткой) обрезает смежные точки выхода и входа на одинаковое количество кадров.

Примечание. Обрезка со сдвигом также известна как обрезка с двойной прокруткой в других приложениях для монтажа.

•

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

237

Инструмент Rolling Edit (Монтаж с прокруткой) применен между первым и вторым кадрами. Первый кадр укорочен на две секунды, в то время как второй удлинен на такое же время. Общая длительность последовательности не изменилась.

1 Продолжите работать с последовательностью 11 Ripple Edit. На вашем монтажном столе расположены три клипа, содержащие достаточно кадров в захлестах для предстоящего монтажа. 2 Выберите инструмент Rolling Edit (Монтаж с прокруткой) (или нажмите клавишу N) на панели инструментов. Примечание. Обрезая клип можно сделать его длительность нулевой (по существу, удаляя его с монтажного стола).

•

3 Перетащите склейку, расположенную между клипом SHOT7 и клипом SHOT8 (последние два клипа на монтажном столе). Используйте монитор программы, чтобы склейку было проще найти. Перетащите склейку влево, чтобы удалить дрожание камеры. Попробуйте прокрутить склейку вправо до временной отметки 00:17 (17 кадров). Вы можете использовать временной код монитора программы или монтажного стола (оба показаны на рисунке), чтобы найти склейку.

238

УРОК 8 Профессиональные приемы монтажа

Монтаж со сдвигом Монтаж со сдвигом является особым видом обрезки. Он используется не слишком часто, но может сэкономить время монтажа. Инструмент Slide Edit (Монтаж со сдвигом) оставляет длительность клипа, который вы редактируете, неизменной. При этом точка выхода клипа смещается влево, а точка входа — вправо на равное количество кадров. По сути, клип «скользит» по монтажному столу вперед или назад и изменяет содержимое прилегающих клипов. Точки входа/выхода клипа остаются неизменными. Длина последовательности не изменяется.

Инструмент Slide Edit (Монтаж со сдвигом) изменяет точки входа/выхода соседних клипов, сохраняя позицию склейки исходного клипа. Отображаемые кадры или длительность клипа, расположенного в середине, не изменяется, он просто смещается вправо или влево.

1 Продолжайте работу с последовательностью 11 Ripple Edit. 2 Выберите инструмент Slide (Сдвиг) (или нажмите клавишу U). 3 Установите указатель мыши поверх второго клипа. 4 Перетащите второй клип влево или вправо. 5 В процессе монтажа со сдвигом посмотрите на монитор программы. Два верхних изображения являются точками входа/выхода клипа Б. Они не изменяются. Два следующих изображения — точки выхода и входа соседних клипов — клипа А и клипа В соответственно. Позиции склейки изменяются, когда вы перетаскиваете выбранный клип через соседние клипы.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

239

Точка входа клипа Б (не изменяется)

Точка выхода клипа А

Точка выхода клипа Б (не изменяется)

Точка входа клипа В

Инструмент Slide Tool (Инструмент сдвига) перемещает клип между двумя соседними клипами.

Монтаж со скольжением Принцип монтажа со скольжением несколько сложен для понимания, но в общих чертах его можно представить как прокрутку на месте. В процессе монтажа со скольжением вы изменяете фрагмент отображаемого кадра, при этом точки входа/выхода клипа смещаются вперед или назад на одинаковое количество кадров. Использование инструмента Slip

240

УРОК 8 Профессиональные приемы монтажа

(Скольжение) позволяет вам изменять начальные и конечные кадры клипа, не изменяя его длительность и не влияния на соседние клипы. Изменяется видимая часть кадров. Общая длина последовательности не изменяется.

Монтаж со скольжением изменяет входа/выхода выделенного клипа, не затрагивая склейки соседних клипов. Изменяется набор отображаемых кадров клипа.

1 Продолжайте работу с последовательностью 11 Ripple Edit. 2 Выберите инструмент Slip (Скольжение) (или нажмите клавишу Y). 3 Перетаскивайте клип Shot5 влево и вправо.

4 В процессе монтажа со скольжением взгляните на монитор программы. Два верхних изображения являются точками выхода и входа клипа А и В, соответственно. Они не изменяются. Два более крупных изображения — это точки входа/выхода клипа Б. Эти позиции склейки изменяются в процессе прокручивания клипа Б между клипами А и В.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

241

Точка выхода клипа А (не изменяется)

Точка входа клипа Б

Точка входа клипа В (не изменяется)

Точка выхода клипа Б

Инструмент Slip (Скольжение) перемещает клип под двумя соседними клипами.

Примечание. Вы все еще можете воспользоваться панелью Trim Monitor (Монитор обрезки), которая присутствовала в ранних версиях программы Adobe Premiere Pro (для этого выполните команду меню Window ⇒ Trim Monitor (Окно ⇒ Монитор обрезки)). Эта возможность является наследуемой и не позволяет точно выбрать позицию монтажа. На смену ей пришел новый режим Trim (Обрезки), который доступен на мониторе программы.

•

242

Обрезка с помощью монитора программы Если вы хотите наблюдать за процессом обрезки, то вам необходимо использовать режим Trim (Обрезка) монитора программы. Такой подход позволяет увидеть исходящие и входящие кадры обрезки, с которыми вы работаете. На мониторе программы вы можете использовать три типа обрезки. Ранее в этом уроке вы изучили их все. •

Обычная обрезка: Этот основной тип обрезки смещает границы выделенного клипа, при этом монтажу подвергается только одна сторона склейки. Склейка при таком виде монтажа смещается вперед или назад на монтажном столе, но не затрагивает другие клипы.

•

Обрезка с прокруткой: Этот тип обрезки смещает конечную часть клипа и начальную часть соседнего клипа. Он позволяет смещать склейку (при условии наличия захлестов). При этом в последовательности не возникает промежутков и общая длительность не изменяется.

•

Обрезка со сдвигом: Если вам нужно расширить или укоротить только одну сторону монтажа, используйте обрезку со сдвигом. Она

УРОК 8 Профессиональные приемы монтажа

позволит сместить выделенный край склейки вперед или назад во времени. Клипы, следующие за склейкой, сдвинутся. Использование режима Trim на мониторе программы При использовании режима обрезки на мониторе программы отображаются некоторые элементы управления, которые позволяют улучшить функции обрезки. Чтобы использовать режим обрезки, необходимо сначала активировать его. Для этого необходимо выделить склейку двух клипов. Существуют три способа это сделать: •

Выполнить двойной щелчок инструментом Selection (Выделение) или одним из инструментов обрезки по склейке на монтажном столе.

•

Нажать клавишу Т, чтобы перейти к ближайшей склейке и открыть ее в режиме обрезки на монитор программы.

•

Выбрав инструмент Ripple Edit (Монтаж со сдвигом) или Rolling Edit (Монтаж с прокруткой), вы можете использовать рамку выделения. Выделите с ее помощью одну или более склеек, чтобы открыть их в режиме обрезки на мониторе программы.

В режиме обрезки отображаются два видеоклипа. Поле слева отображает исходящий клип (так называемая сторона А). Поле справа отображает кадры входящего клипа (сторона Б). Под ними расположены пять элементов управления и два индикатора.

A

Б

В

Г

Д

Е

Ж

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

243

А Счетчик Out Shift (Смещено точек выхода): Показывает, на сколько кадров сместилась точка выхода стороны А. Б Trim Backward Many (Обрезка назад, несколько шагов): При щелчке выполняет обрезку выделенного участка и смещает на несколько кадров влево. Количество кадров зависит от значения параметра Large Trim Offset (Обрезка с большим смещением), расположенного на вкладке Trim Preferences (Установки обрезки) диалогового окна Preferences (Установки). Данную операцию можно выполнить, нажав сочетание клавиш Alt+Shift+← (Windows) или Option+Shift+← (OS X). В Trim Backward (Обрезка назад): Выполняет обрезку одного кадра, используя выбранный способ, и смещает обрезанный кадр влево. Данную операцию можно выполнить, нажав сочетание клавиш Alt+← (Windows) или Option+← (OS X). Г

Apply Default Transitions to Selection (Применить переход, установленный по умолчанию, к выделенной области): Применяет переход, установленный по умолчанию (обычно наплыв) к видео и аудиодорожке, склейки которых выделены.

Д Trim Forward (Обрезка вперед): Действие этой кнопки похоже на действие кнопки Trim Backward (Обрезка назад) с тем лишь отличием, что склейка смещается вперед (вправо). Данную операцию можно выполнить, нажав сочетание клавиш Alt+→ (Windows) или Option+→ (OS X). Е

Trim Forward Many: (Обрезка вперед, несколько шагов): Действие этой кнопки похоже на действие кнопки Trim Backward Many (Обрезка назад, несколько шагов) с тем лишь отличием, что смещает обрезанный участок на несколько кадров вперед. Данную операцию можно выполнить, нажав сочетание клавиш Alt+Shift+→ (Windows) или Option+Shift+→ (OS X).

Ж Счетчик In Shift (Смещено точек входа): Показывает, на сколько кадров сместилась точка входа стороны Б.

Выбор способа обрезки на мониторе программы Вы только что изучили три вида обрезки, которыми можете воспользоваться (обычная, со сдвигом и с прокруткой). Вы опробовали каждый способ, используя монтажный стол. Использование режима обрезки на мониторе программы в большинстве случаев облегчает этот процесс, поскольку обеспечивает лучший визуальный контроль над процессом. 1 Загрузите последовательность 12 Trim View, расположенную на панели Project (Проект). 244

УРОК 8 Профессиональные приемы монтажа

2 Выберите инструмент Selection (Выделение) и, удерживая клавишу Alt (Windows) или Option (OS Х), дважды щелкните мышью по склейке, расположенной между клипами Clip 1 и Clip 2 на монтажном. При этом будет выделена склейка только между видеоклипами, а аудиоклипы останутся нетронутыми. 3 Медленно перетащите указатель мыши вдоль клипов А и Б на мониторе программы. Перетаскивая указатель мыши слева направо, вы увидите, как он меняет свой вид, принимая вид инструмента Trim Out (Обрезать наружу) (левая сторона), Rolling Edit (Монтаж с прокруткой) (центр) или Trim In (Обрезать внутрь). 4 Установите указатель мыши между двумя клипами, чтобы использовать инструмент Rolling Edit (Монтаж с прокруткой). Индикатор текущего времени, расположенный с правой стороны, должен показывать время 01:26:59:01.

Примечание. Чтобы выбрать, какую из сторон необходимо обрезать (А или Б), щелкните по ней мышью. Если вы щелкните между ними, то активируете инструмент Rolling Edit (Монтаж с прокруткой).

•

5 Трижды нажмите клавишу ↓, чтобы перейти к склейке между третьим и четвертым клипом. Исходящий клип слишком длинный и дважды показывает сидящего актера. 6 Измените способ обрезки на монтаж со сдвигом. Наиболее простой способ изменить способ обрезки — это нажать сочетание клавиш Shift+T (Windows) или Ctrl+T (OS X) (способы обрезки переключаОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

245

Примечание. Вы также можете щелкнуть правой кнопкой мыши по склейке и выбрать вид обрезки в открывшемся контекстном меню.

•

Примечание. Способ обрезки, который используется по умолчанию, может показаться случайным, но это не так. Начальные настройки определяются инструментом, который использовался для выбора склейки. Если вы выберете склейку с помощью инструмента Selection (Выделение), программа Adobe Premiere Pro выберет инструмент Trim In (Обрезать внутрь) или Trim Out (Обрезать наружу). Если вы щелкнете инструментом Ripple Edit (Монтаж со сдвигом), то будет выбран инструмент Ripple In (Сдвиг внутрь) или Ripple Out (Сдвиг наружу). Используйте голубые горизонтальные линии выделения, чтобы определить используемый тип обрезки.

ются по кругу). Так можно циклически переключаться между пятью вариантами. Нажмите указанное сочетание клавиш, чтобы перейти к следующему варианту. Инструмент для выполнения монтажа со сдвигом имеет желтый цвет.

•

246

7 Перетащите входящий клип влево и укоротите его.

Индикатор текущего времени, расположенный с правой стороны, должен отображать значение 01:54:12:18. Остальные клипы сдвинуться, чтобы закрыть промежуток. Кадры вновь синхронизированы.

УРОК 8 Профессиональные приемы монтажа

Клавиши-модификаторы Существует несколько клавиш-модификаторов, которые могут использоваться для уточнения выбранной области обрезки. •

Нажмите и удерживайте клавишу Alt (Windows) или Option (OS X) во время щелчка, чтобы временно разделить видео и аудиочасти клипов. Это упрощает выделение только одной из указанных частей клипа.

•

Нажмите и удерживайте клавишу Shift, чтобы выделить несколько склеек. Одновременно можно обрезать несколько дорожек или даже несколько клипов.

•

Совмещайте два сочетания клавиш для обеспечения еще более точного выделения области обрезки.

Динамическая обрезка Поскольку обрезка часто предусматривает нахождение правильного способа монтажа, это проще всего сделать во время воспроизведения последовательности. Программа Adobe Premiere Pro с помощью кнопок или сочетания клавиш позволяет обновить результат обрезки во время воспроизведения последовательности. 1 Продолжайте работать с последовательностью 12 Trim View. 2 Нажмите клавишу ↓ дважды, чтобы перейти к следующей склейке. В качестве способа обрезки выберите обрезку с прокруткой. Вы можете использовать сочетание клавиш Shift+T (Windows) или Command+T (OS X), чтобы переключить режим обрезки.

Вы можете оставаться в режиме обрезки во время переключения между склейками или использовать клавишу ↑, чтобы перейти к предыдущей склейке. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

247

Примечание. Чтобы изменить количество кадров подмотки, откройте диалоговое окно Preferences (Установки) и перейдите на вкладку Playback (Воспроизведение). Вы можете установить значения параметров Preroll (Интервал до) и Postroll (Интервал после) в секундах. Большинство монтажеров используют двухили пятисекундную подмотку.

3 Нажмите клавишу Пробел, чтобы запустить циклическое воспроизведение.

Примечание. Нажмите клавишу J, чтобы выполнить команду Shuttle Left (Сместить влево) (сместить точку обрезки влево). Нажмите клавишу L, чтобы выполнить команду Shuttle Right (Сместить вправо) (сместить точку обрезки вправо). Чтобы прекратить процесс динамической обрезки, нажмите клавишу K (тем самым, вы выполните команду Shuttle Stop (Остановить смещение)).

Кнопки Trim Forward (Обрезка вперед) и Trim Backward (Обрезка назад), отображаемые в режиме обрезки в нижней части окна, прекрасно подходят для настройки склейки во время воспроизведения. Далее будем использовать клавиатуру для обеспечения динамического процесса монтажа. Клавиши J, K и L, используемые для управления воспроизведением, можно использовать для управления обрезкой.

•

•

248

Начнется воспроизведение последовательности. Подмотка до и после воспроизведения последовательности поможет вам узнать о содержимом склейки. 4 Попробуйте настроить обрезку, используя изученные вами способы.

5 Нажмите кнопку Stop (Стоп), чтобы прервать воспроизведение. 6 Нажмите клавишу L, чтобы сдвинуть точку обрезки вправо. При одинарном нажатии клавиши L происходит обрезка в режиме реального времени. Вы можете нажать ее несколько раз для более быстрой обрезки. 7 Нажмите клавишу K, чтобы остановить обрезку. Давайте выполним обрезку в более ранней точке.

УРОК 8 Профессиональные приемы монтажа

8 Удерживая нажатой клавишу K, нажмите клавишу J для смещения влево в замедленном режиме. 9 Отпустите обе клавиши, чтобы остановить обрезку. 10 Чтобы выйти из режима обрезки, нажмите кнопку управления (кнопки Play/Rewind (Воспроизведение/Перемотка)) на мониторе программы. Обрезка с помощью клавиатуры Следующая таблица содержит некоторые часто используемые сочетания клавиш, которые вы можете применять во время обрезки. Таблица 8.1. Обрезка на монтажном столе OS X

Windows

Trim Backward (Обрезка назад) Option+←

Trim Backward (Обрезка назад) Alt+←

Trim Backward Many (Обрезка назад, несколько шагов) Option+Shift+←

Trim Backward Many (Обрезка назад, несколько шагов) Alt+Shift+←

Trim Forward (Обрезка вперед) Option+→

Trim Forward (Обрезка вперед) Alt+→

Trim Forward Many (Обрезка вперед, несколько шагов) Option+Shift+→

Trim Forward Many (Обрезка вперед, несколько шагов) Alt+Shift+→

Slide Clip Selection Left Five Frames (Сдвинуть выделенную часть клипа влево на пять кадров) Option+Shift+, (запятая)

Slide Clip Selection Left Five Frames (Сдвинуть выделенную часть клипа влево на пять кадров) Alt+Shift+, (запятая)

Slide Clip Selection Left One Frame (Сдвинуть выделенную часть клипа влево на один кадр) Option+, (запятая)

Slide Clip Selection Left One Frame (Сдвинуть выделенную часть клипа влево на один кадр) Alt+, (запятая)

Slide Clip Selection Right Five Frames (Сдвинуть выделенную часть клипа вправо на пять кадров) Option+Shift+. (точка)

Slide Clip Selection Right Five Frames (Сдвинуть выделенную часть клипа вправо на пять кадров) Alt+Shift+. (точка)

Slide Clip Selection Right One Frame (Сдвинуть выделенную часть клипа вправо на один кадр) Option+. (точка)

Slide Clip Selection Right One Frame (Сдвинуть выделенную часть клипа вправо на один кадр) Alt+. (точка)

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

249

250

OS X

Windows

Slip Clip Selection Left Five Frames (Прокрутить выделенную часть клипа влево на пять кадров) Command+Option+Shift+←

Slip Clip Selection Left Five Frames (Прокрутить выделенную часть клипа влево на пять кадров) Ctrl+Alt+Shift+←

Slip Clip Selection Left One Frame (Прокрутить выделенную часть клипа влево на один кадр) Command+Option+←

Slip Clip Selection Left One Frame (Прокрутить выделенную часть клипа влево на один кадр) Ctrl+Alt+←

Slip Clip Selection Right Five Frames (Прокрутить выделенную часть клипа вправо на пять кадров) Command+Option+Shift+→

Slip Clip Selection Right Five Frames (Прокрутить выделенную часть клипа вправо на пять кадров) Ctrl+Alt+Shift+→

Slip Clip Selection Right One Frame (Прокрутить выделенную часть клипа вправо на один кадр) Command+Option+→

Slip Clip Selection Right One Frame (Прокрутить выделенную часть клипа вправо на один кадр) Ctrl+Alt+→

УРОК 8 Профессиональные приемы монтажа

Контрольные вопросы 1 Как влияет на длительность клипа изменение значения параметра Speed (Скорость) на 50%? 2 Какой инструмент следует использовать при растяжении клипа для заполнения промежутков? 3 Можно ли осуществить распределение времени непосредственно на монтажном столе? 4 Как плавно увеличить скорость воспроизведения ролика от медленной до нормальной? 5 Каково основное различие между монтажом со сдвигом и монтажом со скольжением? 6 В чем разница между функциями Replace Clip (Замена клипа) и Replace Footage (Замена материала)?

Ответы 1 Уменьшение скорости воспроизведения клипа вызовет увеличение его длительности, если параметры Speed (Скорость) и Duration (Длительность) диалогового окна Clip Speed/Duration (Скорость/Длительность клипа) связаны и если сам клип не ограничен другим клипом. 2 Инструмент Rate Stretch (Изменение скорости) полезен в ситуациях, в которых необходимо заполнить небольшие промежутки времени. 3 Да. Распределение времени лучше всего производить на монтажном столе. 4 Добавьте ключевые кадры скорости и разделите их, перетащив их части в разные стороны, чтобы задать плавное изменение скорости. 5 При использовании инструмента Slide (Сдвиг) вы сдвигаете клип между соседними клипами, сохраняя его точки входа/выхода без изменений. При использовании инструмента Slip (Скольжение) вы прокручиваете клип между смежными клипами, изменяя его точки входа/выхода. 6 Функция Replace Clip (Замена клипа) заменяет отдельно взятый клип на монтажном столе новым из панели Project (Проект). Функция Replace Footage (Замена материала) заменяет клип на панели Project (Проект) новым исходным клипом. При этом заменяются все экземпляры конкретного клипа. В обоих случаях эффекты, примененные к заменяемому клипу, сохраняются.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

251

ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ЭФФЕКТОВ АНИМАЦИИ

9

Обзор урока Здесь вы научитесь:

•

применять к клипам эффект Motion (Движение);

•

изменять размеры изображения клипа и добавлять вращение;

•

использовать точки привязки для более точного управления вращением;

•

управлять интерполяцией ключевых кадров;

•

улучшать анимацию с помощью теней и фасок.



252

Выполнение данного урока займет примерно 50 минут.

Фиксированный эффект Motion (Движение) добавляет выразительности всему клипу. Он может быть полезен при анимации изображения, изменении размера и положения видеоклипа в кадре. Вы также можете анимировать положение объекта с помощью ключевых кадров и улучшить анимацию, управляя их интерполяцией.

253

Начало работы Часто возникает необходимость привести в движение некоторые элементы. Вам, вероятно, доводилось видеть, как по экрану проносятся несколько видеоклипов или как клип уменьшается и занимает место на экране рядом с изображением репортера. Вы можете добиться подобных результатов в программе Adobe Premiere Pro CC, используя эффект Motion (Движение) или несколько эффектов на основе клипов, к которым он применен. Эффект Motion (Движение) используется для позиционирования, вращения или масштабирования изображения клипа в видеокадре. Вы можете производить эти изменения непосредственно на мониторе программы, перетаскивая изображение клипа для изменения его положения или перетаскивая маркер управления для изменения его размера, формы или ориентации. Настройку параметров эффекта Motion (Движение) также можно производить на панели Effect Controls (Управление эффектами), анимируя изображения клипов при помощи ключевых кадров и кривых Безье. Ключевые кадры определяют, где находится объект в данный момент времени. Если вы используете два (или более) ключевых кадра, то существует возможность вставки анимации между кадрами.

Настройка эффекта Motion Каждый раз, когда вы добавляете клип на монтажный стол программы Adobe Premiere Pro, к нему автоматически применяется фиксированный эффект Motion (Движение). Чтобы управлять им, вы будете использовать панель Effect Controls (Управление эффектами). На этой панели доступны свойства эффекта Motion (Движение) (доступ к ним можно получить щелчком мышью по треугольнику рядом с названием эффекта). С помощью эффекта Motion (Движение) вы можете настроить положение, масштаб и угол поворота клипа. Программа предоставляет ряд возможностей по настройке кадров на экране. Давайте посмотрим, как данный эффект используется для изменения положения клипа. 1 Откройте файл Lesson 09.prproj, расположенный в папке Lesson 09. 2 Выберите команду меню Window ⇒ Workspace ⇒ Effects (Окно ⇒ Рабочее пространство ⇒ Эффекты), чтобы переключиться на одноименное рабочее пространство. Затем, выберите команду меню Window ⇒ Workspace ⇒ Reset Current Workspace (Окно ⇒ Рабочее пространство ⇒ Сброс текущего рабочего пространства) и нажмите кнопку Yes (Да) 254

УРОК 9 Использование эффектов анимации

3 Найдите последовательность 01 Floating. Если она еще не загружена, дважды щелкните по ней мышью. Давайте убедимся, что размер монитора программы достаточно велик, чтобы вы могли видеть весь кадр. 4 Выберите пункт Fit (Заполнить) в раскрывающемся списке Select Zoom Level (Выбор уровня масштаба) на мониторе программы. Это поможет вам видеть и работать с ограничивающим прямоугольником эффекта Motion (Движение). 5 Воспроизведите клип на монтажном столе. Значения параметров Position (Положение), Scale (Масштабирование) и Rotation (Вращение) данного клипа были изменены. Кроме того, были использованы ключевые кадры и произведена интерполяция. Обзор настроек эффекта Motion Несмотря на автоматическое применение эффекта Motion (Движение), анимация клипа не выполняется по умолчанию. Клип отображается в оригинальном размере в центре монитора программы. Однако вы можете настроить следующие параметры: •

Position (Положение). Этот параметр определяет положение клипа по осям Х и Y (на основании точки привязки). Координаты вычисляются на основании расстояния в пикселах относительно верхнего левого угла.

•

Scale (Масштабирование) (Scale Height (Масштабирование по высоте), если сброшен флажок Uniform Scale (Масштабирование с сохранением пропорций)). По умолчанию клипы имеют оригинальный размер (100%). Вы можете уменьшить изображение, введя значение 0, или увеличить его вплоть до 600% от оригинального размера, однако в этом случае изображение станет нечетким.

•

Scale Width (Масштабирование по ширине). Для активации данного параметра следует сбросить флажок Uniform Scale (Масштабирование с сохранением пропорций). Сброс флажка позволит изменять высоту и ширину изображения клипа независимо друг от друга.

•

Rotation (Вращение). Вы можете вращать изображение вдоль оси z (как при вращении грампластинки на проигрывателе или карусели, если смотреть сверху). Вы можете задать угол или число оборотов, ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

255

например 450° или 1×90. Положительное число указывает на вращение по часовой стрелке, отрицательное — против часовой стрелки. Можно задать до 90 вращений в любом направлении, то есть до 180 полных оборотов для изображения одного клипа. •

Anchor Point (Точка привязки). По умолчанию находится в центре клипа. Однако при необходимости ее можно изменить для определения центра вращения или масштабирования объекта. Вы можете заставить изображение клипа вращаться вокруг любой точки экрана, включая угол изображения клипа, или вокруг точки вне изображения клипа (как вращался бы, например, шар на конце веревки). Если вы переместите точку привязки, возможно, вам придется переместить и клип, чтобы компенсировать смещение.

•

Anti-flicker Filter (Фильтр дрожания). Данная функция полезна, когда изображение содержит мелкие детали, например тонкие линии, резкие границы, параллельные линии (муаровый эффект) или вращение. Все эти детали способны вызывать дрожание изображения при анимации. Настройка по умолчанию (0.00) не добавляет размытия и не влияет на дрожание. Чтобы добавить немного размытия и устранить дрожание, используйте значение 1.00.

Давайте более подробно рассмотрим анимированный клип. 1 Мы продолжим использовать последовательность 01 Floating. 2 Щелкните мышью по клипу на монтажном столе, чтобы убедиться, что он выделен. 3 В окне, в котором находится монитор источника, найдите вкладку Effect Controls (Управление эффектами) и щелкните по ней мышью.

256

УРОК 9 Использование эффектов анимации

4 Щелкните мышью по треугольнику Motion (Движение) на панели Effect Controls (Управление эффектами), чтобы отобразить параметры эффекта Motion (Движение).

5 Нажмите кнопку Show/Hide Timeline View (Показать/Скрыть монтажный стол), чтобы отобразить или скрыть используемые ключевые кадры.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

257

Примечание. Выбрать ключевой кадр с помощью мыши очень сложно. Используйте кнопки Go To Previous Keyframe (Перейти к предыдущему ключевому кадру) или Go To Next Keyframe (Перейти к следующему ключевому кадру), чтобы предотвратить добавление нежелательных ключевых кадров.

•

6 Нажмите кнопку Go To Previous Keyframe (Перейти к предыдущему ключевому кадру) или Go To Next Keyframe (Перейти к следующему ключевому кадру), чтобы переключиться между существующими ключевыми кадрами клипа.

Теперь, когда вы знаете, как воспроизвести анимацию, давайте вернем клип в исходное состояние. Далее в этом уроке вы создадите анимацию с нуля. 7 Нажмите кнопку секундомера Toggle Animation (Переключатель анимации) слева от названия свойства Position (Положение), чтобы отключить ключевые кадры данного свойства.

8 Нажмите кнопку OK, когда появится окно с сообщением о том, что при выполнении данного действия все ключевые кадры будут удалены. 9 Повторите шаги 7 и 8 для параметров Scale (Масштабирование) и Rotation (Вращение). 10 Нажмите кнопку Reset (Сброс) справа от названия эффекта Motion (Движение) на панели Effect Controls (Управление эффектами).

Выполнение данных операций возвратит настройки эффекта Motion (Движение) в исходное состояние. Применение и настройка эффекта Motion Параметры Position (Положение), Scale (Масштабирование) и Rotation (Вращение) имеют пространственную природу, это значит, что любые изменения, вносимые вами, будут заметны, поскольку они сказываются на размере и положении объекта. Указанные параметры можно настроить 258

УРОК 9 Использование эффектов анимации

путем ввода числовых значений, перетаскивания значения, или использования элементов управления Transform (Преобразование). Для изучения некоторых параметров эффекта Motion (Движение) выполните следующие действия: 1 Дважды щелкните мышью по последовательности 02 Motion на панели Project (Проект), чтобы загрузить ее. 2 Выберите пункт 25% или 50% в раскрывающемся списке Select Zoom Level (Выбор уровня масштаба) на мониторе программы (или укажите такое значение масштабирования, при котором видна область вокруг кадра). Это позволит вам видеть ограничивающий прямоугольник при перетаскивании клипа. 3 Перетащите указатель текущей позиции монтажа в любое место клипа так, чтобы увидеть видеоизображение на мониторе программы. 4 Щелкните мышью по клипу на монтажном столе, чтобы выбрать и отобразить его на панели Effect Controls (Управление эффектами). При необходимости щелкните мышью по треугольнику, чтобы развернуть свойства эффекта Motion (Движение). 5 Нажмите кнопку Transform (Преобразование) (рядом с надписью Motion (Движение)) на панели Effect Controls (Управление эффектами).

Примечание. Кнопка Transform (Преобразование) доступна для нескольких эффектов и может использоваться для прямого воздействия. Изучите эффекты Corner Pin (Угловая булавка), Crop (Кадрирование), Garbage Matte (Отсекающая маска), Mirror (Отражение), Transform (Трансформация) и Twirl (Закручивание).

•

На мониторе программы вокруг клипа появится ограничивающий прямоугольник с перекрестием и маркерами управления по его периметру. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

259

6 Щелкните мышью в любой точке ограничивающего прямоугольника на мониторе программы и перетащите клип.

Обратите внимание, как изменяются значения параметра Position (Положение) на панели Effect Controls (Управление эффектами). 7 Перетащите клип таким образом, чтобы его центр располагался в левом верхнем углу экрана, и обратите внимание, что значение параметра Position (Положение) на панели Effect Controls (Управление эффектами) равно 0,0 (или почти равно, в зависимости от того, насколько близок центр клипа к левому верхнему углу экрана).

260

УРОК 9 Использование эффектов анимации

Нижний правый угол экрана имеет координаты 1280, 720, равные разрешению последовательности (для этого проекта оно составляет 720p). 8 Нажмите кнопку Reset (Сброс), чтобы вернуть клип в исходное положение. 9 Методом перетаскивания измените значение параметра Rotation (Вращение) (оформлено золотым цветом). Перетаскивайте указатель мыши вправо или влево, чтобы повернуть объект.

10 Нажмите кнопку Reset (Сброс), чтобы вернуть клип в исходное положение.

Изменение положения, размера и вращение изображения клипа Возможности эффекта Motion (Движение) не ограничиваются простым перемещением изображения клипа. Что действительно делает данный эффект полезным, так это его способность уменьшать или увеличивать изображение клипа, а также вращать его. В этом примере мы создадим простое начальное меню DVD-диска с видеофрагментами. Изменение положения Давайте начнем использовать ключевые кадры, чтобы анимировать положение слоя. Первым делом мы настроим положение клипа. Изображение должно передвигаться слева направо, появляясь из-за пределов экрана.

Примечание. Программа Adobe Premiere Pro использует перевернутую систему координат x и y для определения положения на экране. Эта система координат основана на принципе, используемом в операционной системе Windows. Левый верхний угол экрана имеет координаты 0,0. Соответственно все значения осей x и y левее и выше этой точки являются отрицательными, а правее и ниже — положительными.

•

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

261

1 Дважды щелкните мышью по последовательности 03 Montage на панели Project (Проект), чтобы загрузить ее. Последовательность содержит несколько дорожек. Некоторые из них недоступны в данный момент и будут использоваться позже. 2 Установите указатель текущей позиции монтажа в начало последовательности. 3 Выберите пункт Fit (Заполнить) в раскрывающемся списке Select Zoom Level (Выбор уровня масштаба) на мониторе программы. 4 Выберите первый видеоклип на дорожке V3. При желании, вы можете настроить высоту монтажного стола, чтобы лучше видеть элементы, расположенные на нем.

Элементы управления данным клипом отобразятся на панели Effect Controls (Управление эффектами). 5 Убедитесь, что на панели Effect Controls (Управление эффектами) свойства эффекта Motion (Движение) видны. Разверните их при необходимости, щелкнув мышью по треугольнику рядом с названием эффекта. Затем нажмите кнопку Toggle Animation (Переключатель анимации) рядом с названием свойства Position (Положение) на панели Effect Controls (Управление эффектами), чтобы включить возможность создания ключевых кадров для данного параметра. 6 Введите число –640 в качестве начального значения положения по оси х. Изображение клипа исчезнет за левым краем экрана.

262

УРОК 9 Использование эффектов анимации

7 Установите указатель текущей позиции монтажа в конец клипа (00:00:4:23). Это можно сделать на монтажном столе или на панели Effect Controls (Управление эффектами). 8 Введите новое значение положения по оси х. Используйте значение 1920, чтобы поместить изображение клипа за правый край экрана.

9 Воспроизведите последовательность, чтобы увидеть перемещение изображения клипа. Изображение должно появиться из-за левого края экрана и исчезнуть за правым. На заднем плане вы будете видеть изображение другого клипа. Далее вы анимируете этот и другие слои.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

263

Многократное использование настроек эффекта Motion Поскольку вы уже добавили ключевые кадры и применили эффекты к одному клипу, вы можете сэкономить время, применив их к другим клипам. Повторно применить эффекты одного клипа к другим так же легко, как копировать и вставить. В этом примере вы можете применить перемещение клипа слева направо к другим клипам проекта. Существуют несколько методов повторного использования эффектов. Давайте попробуем один из них. Примечание. Вместо выбора клипа на монтажном столе вы можете выбрать один или более эффектов на панели Effect Controls (Управление эффектами). Просто выделите первый эффект, который вы хотите копировать, а затем, удерживая нажатой клавишу Shift, щелкните мышью по последнему из смежных эффектов, чтобы выделить последовательность смежных эффектов. Щелкайте мышью, удерживая клавишу Ctrl (Windows) или Command (OS Х), чтобы выделить несмежные эффекты.

•

1 На монтажном столе выделите клип, который только что анимировали. Это должен быть первый клип дорожки V3. 2 Выберите команду меню Edit ⇒ Copy (Правка ⇒ Копировать). Свойства клипа скопированы в буфер обмена. 3 Выберите инструмент Selection (Выделение) (или нажмите клавишу V) и методом перетаскивания выделите пять остальных клипов, находящихся на дорожках V2 и V3.

4 Выберите команду меню Edit ⇒ Paste Attributes (Правка ⇒ Вставить атрибуты), чтобы вставить ключевые кадры и эффекты из буфера обмена. 5 Установите флажки Motion (Движение) и Scale Attributes Over Time (Масштабировать атрибуты с течением времени) и нажмите кнопку ОК. 6 Воспроизведите последовательность, чтобы увидеть результат проделанной работы.

264

УРОК 9 Использование эффектов анимации

Добавление вращения и изменение точки привязки Кроме простого перемещения объектов по экрану, можно анимировать их, настроив два различных параметра. Параметр Rotation (Вращение) заставляет объект вращаться вдоль оси z. По умолчанию, объект вращается вокруг своего центра, или точки привязки. Однако вы можете переместить эту точку, чтобы создать совершенно новый эффект. Давайте повернем клип. 1 Щелкните мышью по переключателю видимости дорожки V6, которая содержит титр Behind the Scenes.

2 Установите указатель текущей позиции монтажа в начало титра (00:00:01:13).

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

265

3 Выделите титр на монтажном столе На панели Effect Controls (Управление эффектами) должны появиться элементы управления. 4 Щелкните мышью по треугольнику рядом с параметром Motion (Движение), если его элементы управления не видны. Также нажмите кнопку Transform (Преобразование), чтобы отобразить точку привязки и элементы управления ограничивающим прямоугольником. Теперь настроим только параметр Rotation (Вращение), чтобы оценить его действие. 5 Введите значение 90.0° в поле Rotation (Вращение). Титр в центре экрана повернется. 6 Выберите команду меню Edit ⇒ Undo (Правка ⇒ Отменить), так как требуется уточнить параметры анимации. 7 Путем перетаскивания текста настройте точку привязки таким образом, чтобы перекрестие находилось над буквой В первого слова.

Текст также будет двигаться по экрану. Значения 155.0 и 170.0 должны подойти. 8 Щелкните мышью по титру на мониторе программы и перетащите его в центр экрана. Вы можете использовать ограничивающий прямоугольник для позиционирования. Использование значений 155.0 и 170.0 позволяет расположить объект в центре. 9 Нажмите кнопку с секундомером параметра Rotation (Вращение), чтобы отобразить анимацию. 266

УРОК 9 Использование эффектов анимации

10 Добавьте ключевой кадр в начале клипа и установите значение 90.0° для параметра Rotation (Вращение).

11 Установите указатель текущей позиции монтажа в позицию 6:00 и добавьте второй ключевой кадр. 12 Установите значение 0.0° для параметра Rotation (Вращение).

13 Воспроизведите последовательность, чтобы оценить анимацию. Изменение размера изображения Существует несколько методов изменения размера изображения в последовательности Adobe Premiere Pro. По умолчанию, изображение любого мультимедийного файла, добавленного в вашу последовательность, ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

267

имеет исходный размер. Однако вы можете настроить его вручную или позволить программе Adobe Premiere Pro сделать это за вас. Ниже приведены три способа: •

Использовать параметр Scale (Масштабирование) эффекта Motion (Движение) на панели Effect Controls (Управление эффектами).

•

Щелкнуть правой кнопкой мыши по клипу и выбрать пункт Scale To Frame Size (Масштабирование под размер кадра) (если разрешение клипа отличается от разрешения последовательности).

•

Активировать автоматическое масштабирование в общих установках. Выберите команду меню Edit ⇒ Preferences ⇒ General (Правка ⇒ Установки ⇒ Общие) (Windows) или Premiere Pro ⇒ Preferences ⇒ General (OS X) (Premiere Pro ⇒ Установки ⇒ Общие). Далее, установите флажок Default Scale To Frame Size (Масштабирование под размер кадра по умолчанию) и нажмите кнопку ОК.

Для достижения максимальной гибкости используйте первый способ, который позволит вам выполнять масштабирование по мере необходимости без ухудшения качества. Давайте попробуем это сделать. 1 Выделите клип Behind The Scenes на монтажном столе и установите указатель текущей позиции монтажа в его начало. 2 Нажмите кнопку с секундомером рядом с параметром Scale (Масштабирование), чтобы включить анимацию. 3 Присвойте параметру Scale (Масштабирование) значение 0%, чтобы изображение клипа сначала было очень маленьким.

268

УРОК 9 Использование эффектов анимации

4 Нажмите кнопку Go To Next Keyframe (Перейти к следующему ключевому кадру) для параметра Rotation (Вращение). При этом вы можете точно управлять положением указателя текущей позиции монтажа, чтобы синхронизировать анимацию.

5 Присвойте параметру Scale (Масштабирование) значение 100%.

Программа Adobe Premiere Pro автоматически добавит новый ключевой кадр, поскольку активна функция Toggle animation (Переключение анимации). 6 Переключитесь на дорожку V4. Это корректирующий слой, который используется для применения глобальных эффектов ко всему материалу. В нашем случае применен эффект Black and White (Черно-белое), который уменьшает насыщенность каждого кадра. Вы узнаете больше о корректирующих слоях в уроке 13. 7 Переключитесь на дорожку V5. Это слой с цветной текстурой, который переключен в режим Overlay blending (Наложение перекрытием). Режимы наложения позволяют

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

269

смешивать контент, находящийся на различных слоях. Подробнее о режимах наложения вы узнаете в уроке 15.

8 Воспроизведите последовательность, чтобы оценить анимацию.

Управление интерполяцией ключевых кадров В этом уроке вы используете ключевые кадры для настройки анимации. Термин ключевой кадр происходит из традиционной анимации, где главный художник рисует ключевые кадры (или основные позы), а затем его помощники создают кадры, которые расположены между ними (этот процесс также называется построением промежуточных кадров). При создании анимации в программе Adobe Premiere Pro вы являетесь главным художником, а компьютер выполняет всю остальную работу, то есть интерполирует кадры в промежутках между ключевыми кадрами.

270

УРОК 9 Использование эффектов анимации

Сравнение временной и пространственной интерполяции

Некоторые свойства и эффекты предлагают выбор между пространственной и временной интерполяцией для создания переходов между ключевыми кадрами. Вы увидите, что все свойства имеют временные элементы управления (которые относятся ко времени). Некоторые свойства также предусматривают пространственную интерполяцию (которая относится к пространству или движению). Ниже приведено описание каждого из способов: •

Временная интерполяция: Основана на изменении времени и является эффективным способом задать скорость, с которой будет двигаться объект по траектории. Например, с помощью ключевых кадров Ease (Плавность) и Bezier (Безье) вы можете ускорить или замедлить движение.

•

Пространственная интерполяция: Основана на изменении формы объекта и является эффективным способом управления траекторией движения. Например, позволяет определять, будут ли углы траектории движения резкими или сглаженными.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

271

Способы интерполяции ключевых кадров Хотя вы уже использовали ключевые кадры, вы узнали совсем немного об их возможностях. Одной из самых полезных функций ключевых кадров является интерполяция. Это способ, определяющий, как попасть из точки А в точку Б. Это похоже на описание движения бегуна, начиная с рывка на старте и заканчивая постепенным замедлением после пересечения финишной линии. Программа Adobe Premiere Pro предусматривает пять способов интерполяции, которые управляют ее процессом. Изменяя их, вы можете создать разную анимацию. Вы легко можете получить доступ к способам интерполяции, щелкнув правой кнопкой мыши по ключевому кадру. В открывшемся контекстном меню вы увидите пять перечисленных вариантов (некоторые эффекты предусматривают как временную, так и пространственную интерполяцию).

Ключевые кадры можно узнать по их форме (слева направо): Linear (Линейная), Bezier (Безье), Auto Bezier (Автоматическая Безье), Continuous Bezier (Непрерывная Безье) и Hold (Удерживающая) интерполяция.

272

•

Linear (Линейная) интерполяция: Способ интерполяции, который используется по умолчанию. Он создает анимацию между ключевыми кадрами с постоянной скоростью. Анимация, созданная с помощью данного метода, часто выглядит немного механической, поскольку программа вычисляет промежуточные значения между каждой парой ключевых кадров, в то время как другие ключевые кадры на монтажном столе игнорируются. При использовании линейной интерполяции, изменения начинаются с первого ключевого кадра и продолжаются до следующего с постоянной скоростью. На втором ключевом кадре скорость мгновенно изменяется на скорость между вторым и третьим ключевыми кадрами.

•

Интерполяция Bezier (Безье): Если вам нужен больший контроль над интерполяцией между ключевыми кадрами, используйте способ интерполяции Безье. С его помощью вы можете вручную настроить траекторию анимации по обе стороны ключевого кадра. Если использовать данный способ интерполяции для всех ключевых кадров слоя, вы получите плавный переход между ними.

•

Интерполяция Auto Bezier (Автоматическая Безье): Данный способ интерполяции создает плавное изменение скорости при переходе че-

УРОК 9 Использование эффектов анимации

рез ключевые кадры и автоматически обновляется при изменении значений. Больше всего этот способ подходит для пространственных ключевых кадров, которые определяют положение, но может использоваться и для других значений. •

Continuous Bezier (Непрерывная Безье) интерполяция: Данный способ интерполяции похож на предыдущий, но позволяет ручной настройки. Траектория имеет плавные переходы, однако вы можете настроить форму кривой Безье по обе стороны от ключевых кадров, используя маркер управления.

•

Hold (Удерживающая) интерполяция: Этот дополнительный способ интерполяции, доступный только для временных (основанных на времени) свойств. Этот вид ключевых кадров позволяет удерживать значения ключевых кадров во времени без постепенного изменения. Это полезно в случаях, когда вы хотите создать резкое движение или сделать так, чтобы объект внезапно исчез. При использовании данного метода значение первого ключевого кадра удерживается до тех пор, пока не встретиться другой такой же кадр, а затем его значение мгновенно меняется.

Эффект плавного движения С помощью предустановки Ease (Плавность) можно добавить инерцию движению клипа. Например, вы можете создать эффект ускорения. Щелкните правой кнопкой мыши по ключевому кадру и выберите пункт Ease In (Плавный вход) или Ease Out (Плавный выход). Команда Ease In (Плавный вход) используется при приближении к ключевому кадру, а Ease Out (Плавный выход) — при удалении от него. 1 Продолжайте работать с предыдущей последовательностью или дважды щелкните мышью по последовательности 04 Montage Complete на панели Project (Проект), чтобы загрузить ее. 2 Выделите клип Behind The Scenes на дорожке V6. 3 Найдите свойства Rotation (Вращение) и Scale (Масштабирование) на панели Effect Controls (Управление эффектами). 4 Щелкните по треугольникам рядом с параметрами Rotation (Вращение) и Scale (Масштабирование), чтобы отобразить их маркеры управления и графики скорости. При необходимости увеличьте размер панели Effect Controls (Управление эффектами), чтобы упростить настройку эффекта и обеспечить удобство управления. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

273

Прямая линия означает, что скорость не изменяется. 5 Щелкните правой кнопкой мыши по первому ключевому кадру параметра Scale (Масштабирование) и выберите пункт Ease Out (Плавный выход), чтобы анимация началась сразу после ключевого кадра. 6 Повторите процедуру для первого ключевого кадра параметра Rotation (Вращение). Используйте метод Ease Out (Плавный выход).

7 Внимательно посмотрите на графики скорости, чтобы оценить изменения. 274

УРОК 9 Использование эффектов анимации

8 Щелкните правой кнопкой мыши по следующим двум ключевым кадрам параметров Scale (Масштабирование) и Rotation (Вращение) и выберите пункт Ease In (Плавный вход).

9 Воспроизведите последовательность, чтобы оценить анимацию. 10 Поэкспериментируйте, перетаскивая маркеры Безье на панели Effect Controls (Управление эффектами), чтобы увидеть, как они влияют на скорость и ускорение. Чем круче кривая, созданная вами, тем резче движение. После экспериментов выберите команду меню Edit ⇒ Undo (Правка ⇒ Отменить), если вам не нравятся внесенные вами изменения.

Использование других эффектов, связанных с движением Программа Adobe Premiere Pro предусматривает несколько других эффектов для управления движением. Эффект Motion (Движение) довольно прост, и вы можете захотеть усложнить его. В этом случае, можно использовать фаску и тень. Кроме того, эффекты Transform (Трансформация) и Basic 3D (Основной 3D) предоставляют дополнительный контроль над объектом (включая трехмерное вращение).

 Совет. Если вы хотите создать инерцию (например, как при полете ракеты), попробуйте использовать предустановку Ease (Плавность). Щелкните правой кнопкой мыши по ключевому кадру и выберите пункт Ease In (Плавный вход) или Ease Out (Плавный выход) (для приближения или удаления от ключевого кадра соответственно).

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

275

Добавление тени Эффект Drop shadow (Тень) создает перспективу, добавляя небольшую тень позади объекта. Обычно данный эффект используется для создания иллюзии разделения объектов съемки (изображений). Чтобы применить эффект Drop shadow (Тень), выполните следующие шаги: 1 Продолжайте работать с предыдущей последовательностью или дважды щелкните мышью по последовательности 05 Enhance на панели Project (Проект), чтобы загрузить ее. 2 Выберите пункт Fit (Заполнить) в раскрывающемся списке Select Zoom Level (Выбор уровня масштаба) на мониторе программы. 3 Выделите клип Behind The Scenes на дорожке V6. 4 На панели Effects (Эффекты) откройте корзину Video Effects ⇒ Perspective (Видеоэффекты ⇒ Перспектива) и перетащите эффект Drop shadow (Тень) на клип.

Примечание. Тень должна падать от всех существующих источников света. В этом упражнении вы устанавливаете направление света для фасок на значение 320°. Чтобы тени падали в обратном направлении от источника света, добавьте или вычтите 180° от направления источника света, чтобы задать правильный угол падения тени.

•

276

5 Щелкните мышью по треугольнику рядом с эффектом Motion (Движение) на панели Effect Controls (Управление эффектами), чтобы отобразить настройки эффекта Drop shadow (Тень). 6 Поэкспериментируйте с параметрами эффекта Drop shadow (Тень) на панели Effect Controls (Управление эффектами): •

Присвойте параметру Distance (Расстояние) значение 15, чтобы сместить тень.

•

Присвойте параметру Direction (Направление) значение 320°, чтобы изменить угол падения тени.

•

Сделайте тень темнее, присвоив параметру Opacity (Непрозрачность) значение 85%.

УРОК 9 Использование эффектов анимации

•

Присвойте параметру Softness (Мягкость) значение 25, чтобы смягчить контуры тени. Как правило, чем больше значение параметра Distance (Расстояние), тем большее значение параметра Softness (Мягкость) необходимо установить.

7 Воспроизведите последовательность, чтобы просмотреть анимацию. Добавление фаски Другой способ выделить границы клипа — это добавить фаску. Фаску особенно полезно применять к тексту или к эффекту «картинка в картинке». Программа Adobe Premiere Pro предлагает два варианта фаски. Эффект Bevel Edges (Скошенные края) полезен в случаях, когда объект представляет собой стандартный видеоклип. Эффект Bevel Alpha (Альфа-фаска) лучше всего работает с текстом или логотипами, поскольку он определяет сложные прозрачные области, прежде чем применить к краям фаску. Давайте применим данный эффект для улучшения шрифта. 1 Продолжайте работать с последовательностью 05 Enhance. 2 Выделите клип Behind The Scenes на дорожке V6. 3 На панели Effects (Эффекты) откройте корзину Video Effects ⇒ Perspective (Видеоэффекты ⇒ Перспектива) и перетащите эффект Bevel Alpha (Альфа-фаска) на клип. Края текста должны стать слегка скошенными. 4 Увеличьте значение параметра Edge Thickness (Толщина краев) до 10, чтобы сделать границы более выраженными. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

277

5 Увеличьте значение параметра Light Intensity (Интенсивность света) до 0,80, чтобы создать эффект свечения границ.

Эффект является весьма полезным, но в данный момент он применен и к тексту, и к тени. Это потому, что он расположен под эффектом Drop shadow (Тень) на панели Effect Controls (Управление эффектами) (порядок наложения имеет значение). Примечание. Эффект Bevel Edges (Скошенные края) создает более резкие края, чем эффект Bevel Alpha (Альфафаска). Оба эффекта хорошо работают с прямоугольными изображениями, но для текста и логотипов лучше использовать эффект Bevel Alpha (Альфа-фаска).

•

6 Для изменения порядка наложения перетащите эффект так, чтобы он находился над эффектом Drop shadow (Тень).

7 Присвойте параметру Edge Thickness (Толщина краев) значение 8. 8 Посмотрите, как изменится фаска.

278

УРОК 9 Использование эффектов анимации

9 Воспроизведите последовательность, чтобы оценить анимацию. Трансформация Альтернативой эффекту Motion (Движение) является эффект Transform (Трансформация). Эти эффекты имеют схожие элементы управления, но между ними существуют три ключевых отличия. Эффект Transform (Трансформация) обрабатывает любые изменения параметров Anchor Point (Точка привязки), Position (Положение), Scale (Масштабирование) и Opacity (Непрозрачность) до просчета остальных стандартных эффектов. Это значит, что тень и фаска будут вести себя по-другому. Эффект Transform (Трансформация) позволяет настроить параметры Skew (Искажение) и Skew Axis (Ось искажения), с помощью которых создается визуальное угловое преобразование клипа. И наконец, эффект Transform (Трансформация) обрабатывается без участия системы Mercury Engine, что увеличивает время обработки и уменьшает производительность в режиме реального времени.

Примечание. Если при применении нескольких эффектов к клипу вы не получили ожидаемого результата, попробуйте изменить порядок их следования и посмотреть, к чему это приведет.

•

Давайте сравним два эффекта путем изучения существующей последовательности. 1 Дважды щелкните мышью по последовательности 06 Motion and Transform на панели Project (Проект), чтобы загрузить ее. 2 Воспроизведите последовательность и просмотрите ее несколько раз.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

279

В обоих случаях изображение клипа с эффектом «картинка в картинке» успевает совершить два оборота поверх изображения фонового клипа, перемещаясь слева направо. Обратите внимание на поведение тени в каждой паре клипов. •

В клипе слева тень привязана к нижнему краю изображения клипа с эффектом PIP (Картинка в картинке) и потому оказывается в процессе вращения и внизу, и сверху, и по обеим сторонам клипа. Ясно, что для тени такое поведение не свойственно, поскольку тень зависит от источника света, который в данном случае не движется.

•

В правом клипе тень остается в нижнем правом углу изображения клипа с эффектом PIP (Картинка в картинке) все время, что делает ее реалистичной.

3 Щелкните мышью по верхнему клипу в наборе слева и просмотрите примененные эффекты на панели Effect Controls (Управление эффектами): Drop shadow (Тень) и Motion (Движение).

4 Теперь выполните те же действия с правой парой клипов. Вы увидите, что эффект Transform (Трансформация) создает движение, а эффект Drop shadow (Тень) производит тень. На рисунке выше, где приведено сравнение эффектов, можно увидеть, что эффект Transform (Трансформация) предусматривает те же настройки, что и эффект Motion (Движение), однако добавляет такие параметры, как Skew (Искажение), Skew Axis (Ось искажения) и Shutter Angle (Ракурс затвора). Как вы только что видели, по сравнению с эффектом Motion (Движение) эффект Transform (Трансформация) делает тень, созданную эффектом Drop shadow (Тень), более реалистичной. 280

УРОК 9 Использование эффектов анимации

5 Обратите внимание на индикаторы просчета на монтажном столе. Если ваша видеокарта совместима с системой Mercury Engine, то индикатор просчета слева будет желтым, а справа — красным. Это означает, что процессор видеокарты позволяет проводить предварительный просмотр и просчет эффекта Motion (Движение) более эффективно, в то время как на эффект Transform (Трансформация) данные условия не распространяются. Управление изображением в пространстве Другим эффектом, с помощью которого можно создать анимацию, является эффект Basic 3D (Основной 3D), который может использоваться для управления изображением клипа в трехмерном пространстве. По сути, вы можете поворачивать изображение вокруг горизонтальной и вертикальной осей, а также приближать или удалять его. Вы также можете использовать параметр, добавляющий зеркальное отражение, который создает иллюзию света, отраженного от повернутой поверхности. Давайте исследуем этот эффект, используя существующую последовательность. 1 Дважды щелкните мышью по последовательности 07 Basic 3D на панели Project (Проект), чтобы загрузить ее. 2 Перетащите указатель воспроизведения вдоль всей последовательности, чтобы быстро просмотреть ее содержимое.

Свет, который сопровождает анимацию, называется зеркальное отражение, его источник всегда находится сверху, позади и слева от зрителя. Поскольку свет исходит сверху, вы не увидите эффекта, пока ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

281

изображение не наклонится назад и не «поймает» отражение. Отраженный свет может использоваться для повышения реалистичности трехмерного эффекта.

Эффект Basic 3D (Основной 3D) имеет четыре доступных параметра:

Примечание. Эффект Basic 3D (Основной 3D) не только поддерживает GPU ускорение, но также может наклонять и поворачивать объект в любом направлении.

•

282

•

Swivel (Вращение): Определяет угол поворота относительно оси у. Если вы повернете изображение более чем на 90°, его обратная сторона примет вид зеркального отражения передней стороны.

•

Tilt (Наклон): Определяет угол поворота относительно оси х. Если вы повернете изображение более чем на 90°, обратная сторона также будет видна.

•

Distance to Image (Дистанция до изображения): Этот параметр смещает изображение вдоль оси z и может создавать иллюзию глубины. При увеличении значения данного параметра изображение смещается на большее расстояние.

•

Specular Highlight (Зеркальное отражение): Добавляет блик, который отражается от поверхности повернутого изображения, создавая иллюзию исходящего сверху света. Этот параметр можно включить и выключить.

3 Поэкспериментируйте с доступными параметрами эффекта и измените любой ключевой кадр, чтобы оценить изменения.

УРОК 9 Использование эффектов анимации

Контрольные вопросы 1 Какой эффект смещает клип в кадре? 2 Вам нужно, чтобы изображение клипа появилось в полноэкранном режиме на несколько секунд, а затем, вращаясь, сжалось до размеров точки в середине экрана. Как настроить вращение так, чтобы эффект вращения начинался не с начала, а в любой другой точке клипа? 3 Как сделать так, чтобы объект начал медленно вращаться, а затем также медленно прекратил вращаться? 4 Если вам нужно добавить тень к вращающемуся изображению клипа, зачем использовать для этого еще один эффект помимо фиксированного эффекта Motion (Движение)?

Ответы 1 Параметр Motion (Движение) позволяет вам определить новое положение клипа. Если при этом используются ключевые кадры, эффект может быть анимирован. 2 Установите указатель текущей позиции монтажа в положение, с которого изображение клипа должно начать вращаться, и нажмите кнопку Add/Remove Keyframe (Добавить/ Удалить ключевой кадр). Затем перейдите в позицию, в которой хотите завершить вращение, и присвойте значение параметру Rotation (Вращение); появится еще один ключевой кадр. 3 Используйте параметры Ease Out (Плавный выход) и Ease In (Плавный вход) для изменения метода интерполяции ключевых кадров, чтобы эффект начинался и завершался плавно, а не резко. 4 Эффект Motion (Движение) был применен к клипу последним. Данный эффект вращает все объекты как одно целое, включая эффекты, примененные ранее (в том числе эффект Drop shadow (Тень)). Для создания реалистичной тени вращающегося объекта, используйте эффекты Transform (Трансформация) или Basic 3D (Основной 3D), а под ними в списке эффектов на панели Effect Controls (Управление эффектами) поместите эффект Drop shadow (Тень).

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

283

МУЛЬТИКАМЕРНЫЙ МОНТАЖ

10

Обзор урока Здесь вы освоите:

•

синхронизацию клипов на основе звукового сопровождения;

•

добавление клипов к последовательности;

•

создание мультикамерной целевой последовательности;

•

переключение между несколькими камерами;

•

запись мультикамерного монтажа;

•

завершение проекта мультикамерного монтажа.



284

Выполнение данного урока займет примерно 45 минут.

Процесс мультикамерного монтажа начинается с синхронизации ракурсов разных камер. Вы можете сделать это, используя временной код или общие точки синхронизации (например, срабатывание хлопушки или общий звуковой ряд). Выполнив синхронизацию клипов, вы сможете осуществить бесшовный монтаж кадров, снятых с различных ракурсов.

285

Начало работы В этом уроке вы узнаете, как смонтировать материал, снятый одновременно под разными ракурсами. Программа Adobe Premiere Pro CC позволяет бесшовно склеивать клипы, снятые с различных ракурсов. Функция мультикамерного монтажа программы Adobe Premiere Pro позволяет экономить время во время монтажа материала снятого с помощью нескольких камер. В этом уроке вы будете использовать уже начатый проект. 1 Запустите программу Adobe Premiere Pro и откройте проект Lesson 10.prproj. Если программа не может найти файл урока, обратитесь к разделу «Обновление связей с файлами уроков» в главе «Начало работы» данной книги, в котором описываются способы поиска и обновления ссылки на файл.

Для каких целей используется мультикамерный монтаж? Использование мультикамерного монтажа заслужило широкую популярность в связи с продолжающимся падением цен на высококачественные камеры. Существует множество областей использования мультикамерной съемки и монтажа.

286

УРОК 10

•

Визуальные и специальные эффекты: Из-за огромных расходов, связанных с созданием спецэффектов, использование съемки с различных ракурсов является обычной практикой. Это снижает стоимость постановки кадра и обеспечивает большую гибкость во время монтажа.

•

Сцены действия: Для сцен, содержащих много действия, режиссеры часто используют несколько камер. Это позволяет сократить количество трюков или опасных сцен.

•

Единичные события: Съемка таких событий, как свадьбы или спортивные соревнования, обычно производится с различных ракурсов, чтобы операторы могли снять все важные моменты события.

•

Музыкальные и театральные выступления: Если вы когда-нибудь смотрели концерт, вы видели, что для его показа используется съемка с различных ракурсов. С помощью такого же типа монтажа можно улучшить запись театрального спектакля.

•

Формат ток-шоу: Интервью часто состоит из склейки фрагментов, в которых показывают человека, который берет интервью, человека, который дает интервью, а также их обоих в одном кадре. Это не только поддерживает визуальный интерес, но и облегчает монтаж интервью и, тем самым, сокращает время обработки.

Мультикамерный монтаж

Данный проект содержит пять клипов с музыкальным выступлением и синхронизированную аудиодорожку. 2 Выберите команду меню Window ⇒ Workspace ⇒ Editing (Окно ⇒ Рабочее пространство ⇒ Монтаж). 3 Выберите команду меню Window ⇒ Workspace ⇒ Reset Current Workspace (Окно ⇒ Рабочее пространство ⇒ Сброс текущего рабочего пространства), чтобы использовать интерфейс программы с настройками по умолчанию. Нажмите кнопку Yes (Да), чтобы применить изменения.

Процесс мультикамерного монтажа Процесс мультикамерного монтажа является очень стандартизированным. В связи со сложностью процесса, важно, чтобы все действия выполнялись строго в указанном порядке. После того, как вы загрузите свой материал в программу Adobe Premiere Pro, до завершения процесса останется выполнить всего шесть шагов. 1 Загрузка материала: Для монтажа вашего материала, необходимо загрузить его в программу Adobe Premiere Pro. В идеале, скорость воспроизведения кадров и размеры самих кадров должны соответствовать друг другу, однако при необходимости вы можете их сочетать и совмещать. 2 Определение точек синхронизации: Цель в том, чтобы синхронизировать воспроизведение клипов, снятых с разных ракурсов так, чтобы можно было переключаться между ними. Для синхронизации вам потребуется определить точки во времени, которые существуют в каждом из клипов, или использовать совпадающий временной код. Кроме того, вы можете выполнить синхронизацию, если все клипы имеют идентичное звуковое сопровождение. 3 Создание исходной мультикамерной последовательности: Ракурсы должны быть добавлены в специальную исходную мультикамерную последовательность. По сути это специализированный клип, который содержит несколько различных ракурсов. 4 Создание целевой мультикамерной последовательности: Исходная мультикамерная последовательность добавляется к новой последовательности для монтажа. Эта новая последовательность носит название целевая мультикамерная последовательность. 5 Запись мультикамерного монтажа: Специальная панель, Multi-Camera Monitor (Мультикамерный монитор), позволяет вам переключаться между клипами, снятыми с различных ракурсов. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

287

6 Настройка и улучшение монтажа: После создания черновой последовательности вы можете улучшить ее, используя стандартные команды монтажа и обрезки.

Создание мультикамерной последовательности С программой Adobe Premiere Pro вы с легкостью можете выполнять мультикамерный монтаж. Единственным ограничением является производительность вашего компьютера, требуемая для воспроизведения выбранных клипов. Если ваш компьютер и жесткие диски достаточно быстрые, вы сможете воспроизводить одновременно несколько клипов в режиме реального времени. Определение точек синхронизации Для синхронизации нескольких клипов, снятых с различных ракурсов, вам необходимо определить, как вы хотите выстроить мультикамерную последовательность. Для синхронизации вы можете воспользоваться одним из четырех методов. Выбор зависит от ваших личных предпочтений и от того, как был снят материал.

 Совет. Если в видеоряде нет подходящих объектов для синхронизации нескольких клипов, поищите хлопки или громкие звуки в звуковом сопровождении. Часто видео легче синхронизировать с помощью общих всплесков на амплитудах звуковых волн. Просто добавьте маркеры и используйте их для синхронизации.

288

УРОК 10

•

Точки входа: Если в клипах есть общие начальные точки, то вы можете установить точку входа для всех клипов, которые хотите использовать. Этот метод эффективен, если к моменту начала важного действия все камеры уже были включены на запись.

•

Точки выхода: Этот метод похож на метод синхронизации с помощью точек входа, но использует общие точки выхода. Синхронизация с помощью точки выхода наиболее эффективна, когда все камеры запечатляют окончание важного действия (например, пересечения финишной линии), но начали работу в разное время.

•

Временной код: Многие профессиональные камеры предусматривают мультикамерную синхронизацию временного кода. Это достигается путем подключения нескольких камер к общему источнику синхронизации или точной настройки камер и синхронизации процесса съемки. Часто значение параметра Hours (Часы) смещается для определения номера камеры. Например, камера 1 начинает запись в 1:00:00:00, а камера 2 — в 2:00:00:00. При синхронизации по временному коду можно не учитывать значение параметра Hours (Часы)

•

Маркеры клипа: Точки входа/выхода могут быть случайно удалены. Если вы хотите пометить клип более надежным способом, вы можете использовать маркеры, чтобы указать общие точки синхронизации. Случайно удалить маркеры гораздо сложнее.

Мультикамерный монтаж

•

Звук. Если каждая из камер записывает звук (даже если запись звука осуществляется посредством микрофона-пушки), звук можно использовать в качестве точки синхронизации. Этот способ появился в версии Adobe Premiere Pro CC и является одним из самых простых способов синхронизации материала.

Синхронизация с помощью маркеров Скажем, у вас есть четыре клипа, на которых запечатлена велосипедная гонка, снятая с различных ракурсов, и все камеры начали запись в разное время. Вашим первым заданием будет найти одинаковые точки во времени для всех четырех клипов, с помощью которых можно осуществить синхронизацию. Это можно осуществить, используя общие события (например, выстрел стартового пистолета). Загрузите каждый клип в монитор источника и добавьте маркер (нажав клавишу М) в каждый клип с записью события. Затем, используя добавленные маркеры, синхронизируйте видео.

Добавление клипов в исходную мультикамерную последовательность Определив клипы, которые вы хотите использовать, а также их общие точки синхронизации, вы можете создать исходную мультикамерную последовательность. Это специализированный тип последовательности, который разработан для мультикамерного монтажа. 1 Выделите аудиофайл 05 That Summer.mp3 в корзине Multicam Media.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

289

 Совет. Клип, по которому вы щелкните в первую очередь при выборе клипов с различными ракурсами, станет аудиодорожкой, которая будет использоваться в исходной мультикамерной последовательности (даже при смене ракурса). Другой подход заключается в помещении соответствующей аудиозаписи на другую дорожку и ее синхронизации. Чтобы синхронизировать измененную аудиозапись с видео, можно выбрать третий пункт (Audio Follows Video (Звук следует за видео)) в раскрывающемся списке панели Multi-Camera Monitor (Мультикамерный монитор) (правый верхний угол панели).

Необходимо выделить дорожку, звуковое сопровождение с которой вы хотите использовать в качестве основы последовательности. 2 Нажав и удерживая клавишу Shift, выделите остальные пять клипов в корзине Multicam Media.

3 Щелкните правой кнопкой мыши по одному из выделенных клипов, чтобы открыть контекстное меню, и выберите пункт Create multicamera source sequence (Создать исходную мультимедийную последовательность). Вы также можете выбрать команду меню Clip ⇒ Create multi-camera source sequence (Клип ⇒ Создать исходную мультимедийную последовательность). Откроется одноименное диалоговое окно, в котором вы можете выбрать настройки исходной мультикамерной последовательности. 4 Установите переключатель в положение Audio (Звук). 5 Выберите пункт Camera 1 (Камера 1) в раскрывающемся списке Sequence Settings (Параметры последовательности) группы элементов управления Audio (Звук), чтобы использовать первую выделенную дорожку в качестве звуковой основы. 6 Нажмите кнопку ОК. Программа Adobe Premiere Pro проанализирует клипы и добавит новую исходную мультикамерную последовательность в корзину.

290

УРОК 10

Мультикамерный монтаж

7 Дважды щелкните мышью по исходной мультикамерной последовательности, чтобы загрузить ее в монитор источника. 8 Перетащите указатель текущей позиции монтажа вдоль всего клипа, чтобы просмотреть все ракурсы.

Примечание. Программа Adobe Premiere Pro автоматически настраивает мультикамерную сетку в зависимости от количества клипов. Если вы используете 4 клипа, то вы увидите сетку 2×2; если количество клипов находится в пределах от 5 до 9, вы увидите сетку 3×3; если используете 16 клипов, то — 4×4 и т. д.

•

Некоторые клипы с различными ракурсами начинаются с черного экрана, поскольку камеры начали запись в разное время. Клипы отображаются в виде сетки (таблицы), что позволяет увидеть все ракурсы одновременно. Создание целевой мультикамерной последовательности После создания исходной мультикамерной последовательности вам будет необходимо поместить ее в другую последовательность. По существу она будет представлять собой клип, помещенный в последовательность. Однако этот клип будет содержать материал, снятый с нескольких ракурсов, который вы будете монтировать. 1 Найдите последовательность C1_Master.mp4Multicam. 2 Щелкните по ней правой кнопкой мыши, чтобы открыть контекстное меню, и выберите пункт New Sequence from Clip (Новая последовательность из клипа). Теперь ваша целевая мультикамерная последовательность готова к использованию. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

291

3 Воспроизведите материал, чтобы ознакомиться с ним. Нажмите клавишу Пробел, чтобы воспроизвести клип, снятый с пяти ракурсов.

Переключение между камерами После создания исходной мультикамерной последовательности и добавления ее к целевой мультикамерной последовательности можно приступить к монтажу. Эта задача осуществляется в режиме реального времени с помощью панели Multi-Camera Monitor (Мультикамерный монитор). Вы можете переключаться между ракурсами, щелкая по ним мышью или используя сочетания клавиш. Включение записи Монтаж клипов, снятых с разных ракурсов, называется записью. На панели Multi-Camera Monitor (Мультикамерный монитор) ваш материал воспроизводится в реальном времени. При выборе нужного монтажа результат записывается в память компьютера. Когда вы останавливаете воспроизведение, изменения применяются к открытой последовательности. 1 Нажмите кнопку + в правом нижнем углу монитора программы, чтобы открыть окно Button Editor (Редактор кнопок) для настройки области управления.

2 Перетащите кнопки Toggle Multi-Camera View (Переключить мультикамерный вид) и Multi-Camera On/Off Toggle (Включение/выключение мультикамерного режима) в область управления. 292

УРОК 10

Мультикамерный монтаж

3 Нажмите кнопку ОК, чтобы закрыть окно Button Editor (Редактор кнопок). 4 Нажмите кнопку Toggle Multi-Camera View (Переключить мультикамерный вид).

Песня «That Summer» Джейсона Мази используется с разрешения автора (www.jasonmasi.com).

5 Установите указатель мыши поверх монитора программы и нажмите клавишу `, чтобы развернуть панель. 6 Познакомьтесь с различными сочетаниями клавиш. Нажмите клавишу 1, чтобы выбрать камеру 1, клавишу 2, чтобы выбрать камеру 2 и т. д. По умолчанию первым девяти ракурсам назначаются клавиши с цифрами от 1 до 9. 7 Когда вы будете готовы к записи, нажмите кнопку Record (Запись) (с красным кружком). Вы также можете нажать клавишу 0. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

293

8 Нажмите клавишу Пробел, чтобы начать воспроизведение клипа. Первые несколько секунд клипа, пока не начнется аудиодорожка, проходят в тишине. Вы услышите серию коротких звуковых сигналов, использующихся в профессионально записанных дорожках. 9 Переключайтесь между различными ракурсами в соответствии с вашими предпочтениями. Во время записи используйте клавиши с цифрами 1–5, чтобы переключаться между разными ракурсами. 10 Когда вы доберетесь до конца записи, изображения всех клипов затемнятся. В качестве альтернативы вы можете в любое время щелкнуть по кнопке Stop (Стоп), а затем нажать клавишу 0 (ноль), чтобы прекратить запись. При этом внесенные изменения будут применены к целевой мультикамерной последовательности. Теперь последовательность имеет несколько склеек. Название каждого клипа начинается с [MC#]. Номер соответствует дорожке, используемой для монтажа. 11 Нажмите клавишу `, чтобы вернуть панель Trim Monitor (Монитор обрезки) в нормальный размер. Переместите панель таким образом, чтобы видеть монтажный стол. 12 Воспроизведите последовательность, чтобы увидеть результат своей работы. Уровень громкости звука немного высок. Примечание. Выполнив склейку, вы всегда можете изменить ее, используя панели Multi-Camera Monitor (Мультикамерный монитор) и монтажный стол.

•

13 Щелкните правой кнопкой мыши по аудиодорожке, чтобы открыть контекстное меню, и выберите пункт Audio Gain (Усиление звука). Откроется диалоговое окно. 14 Присвойте параметру Adjust Gain by (Настроить усиление) значение –8dB и нажмите кнопку ОК, чтобы сделать уровень громкости звука немного ниже. Перезапись мультикамерного монтажа Выполняя мультикамерный монтаж в первый раз, вы, вероятно, сделаете ряд ошибок. Возможно, вы переключитесь на нужный ракурс слишком рано или поздно. Вы также можете решить, что один ракурс вам нравится больше, чем другой.

294

УРОК 10

Мультикамерный монтаж

1 Установите указатель текущей позиции монтажа в начало монтажного стола. 2 Нажмите кнопку Play (Воспроизвести) на панели Multi-Camera Monitor (Мультикамерный монитор), чтобы начать воспроизведение. Ракурсы на панели Multi-Camera Monitor (Мультикамерный монитор) будут отображаться в соответствии с существующими склейками на вашем монтажном столе. 3 Когда указатель текущей позиции монтажа достигнет места, которое вы хотите изменить, смените активную камеру.

В данном уроке используется песня «That Summer» Джейсона Мази (www.jasonmasi.com).

Вы можете использовать одну из клавиш (в данном случае клавиши с цифрами 1–5) или щелкнуть мышью по нужному ракурсу в области предварительного просмотра панели Multi-Camera Monitor (Мультикамерный монитор). 4 Закончив монтаж, остановите воспроизведение, нажав клавишу Пробел. Панель Multi-Camera Monitor (Мультикамерный монитор) автоматически завершит запись.

Завершение мультикамерного монтажа Выполнив мультикамерный монтаж на панели Multi-Camera Monitor (Мультикамерный монитор), вы можете доработать и завершить его. Конечная последовательность подобна любой другой последовательности, созданной вами, так что вы можете использовать любой из изученных способов монтажа и обрезки. Однако существует и несколько специальных возможностей. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

295

Переключение ракурсов камеры на панели Multi-Camera Monitor Если вы довольны результатами склейки, но не довольны выбором ракурса, то вы можете в любой момент заменить его на другой. Ниже перечислены несколько способов сделать это: •

Щелкнуть правой кнопкой мыши по клипу, выбрать команду MultiCamera (Мультикамера) в открывшемся контекстном меню, и указать необходимый ракурс.

•

Использовать режим Multi-Camera (Мультикамера) на мониторе программы (как вы делали это ранее).

•

Использовать клавиши с цифрами 1–9 для переключения между клипами.

Объединение мультикамерного монтажа Закончив мультикамерное редактирование, вы можете объединить его, чтобы уменьшить количество вычислений и упростить последовательность. Это достаточно легко сделать. 1 Щелкните мышью по монтажному столу, чтобы выделить его. 2 Выберите команду меню Edit ⇒ Select All (Правка ⇒ Выделить все), чтобы выделить все клипы на монтажном столе.

3 Щелкните правой кнопкой мыши по любому выделенному клипу и выберите команду меню Multi-Camera ⇒ Flatten (Мультикамера ⇒ Объединить).

Процесс объединения необратим. Однако вы можете выбрать команду меню Edit ⇒ Undo (Правка ⇒ Отменить), чтобы восстановить исходную мультикамерную последовательность. 296

УРОК 10

Мультикамерный монтаж

Контрольные вопросы 1 Опишите пять способов создания точек синхронизации для клипов последовательности, содержащей материал, снятый с разных камер. 2 Определите два способа, с помощью которых можно привести в соответствие настройки исходной и целевой мультикамерных последовательностей. 3 Назовите два способа переключения между ракурсами на панели Multi-Camera Monitor (Мультикамерный монитор). 4 Как можно изменить ракурсы после закрытия панели Multi-Camera Monitor (Мультикамерный монитор)?

Ответы 1 Точки входа/выхода, временной код, звук и маркеры. 2 Вы можете выполнить щелчок правой кнопкой мыши по исходной мультикамерной последовательности и выбрать пункт New Sequence from Clip (Новая последовательность из клипа) в появившемся контекстном меню или перетащить исходную мультикамерную последовательность на пустую последовательность и позволить программе выполнить настройки. 3 Для переключения между ракурсами вы можете щелкнуть по ним в окне монитора или использовать клавиши с цифрами 1–9, соответствующие каждому ракурсу. 4 Чтобы настроить склейки ракурсов, вы можете использовать любые стандартные инструменты обрезки на монтажном столе. Если вы хотите заменить ракурс, щелкните по нему на монтажном столе правой кнопкой мыши, выберите пункт Multi-Camera (Мультикамера) в открывшемся контекстном меню, а затем выберите ракурс камеры, который вы хотите использовать.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

297

МОНТАЖ И СВЕДЕНИЕ ЗВУКА

11

Обзор урока Здесь вы научитесь:

•

работать с рабочим пространством Audio (Аудио);

•

понимать характеристики звука;

•

настраивать уровень громкости в клипе;

•

настраивать уровень звука в последовательности;

•

работать с панелями Audio Clip Mixer (Микшер аудиоклипа) и Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожек).



298

Выполнение данного урока займет около часа. В этом разделе, используя мощные инструменты программы Adobe Premiere Pro CC, вы изучите основы микширования звука. Верите вы в это или нет, но хороший звук иногда может положительно повлиять на изображение.

До настоящего момента мы работали с визуальными объектами. Изображение, несомненно, важно, однако профессиональные редакторы согласятся с тем, что звук не менее (а иногда даже более) важен, чем картинка на экране.

299

Начало работы Звук, записанный на камеру, очень редко подходит для финального фильма. В программе Adobe Premiere Pro вы можете выполнить со звуком следующее: •

Интерпретировать звуковые каналы способом, отличным того, каким они были записаны на камеру. Например, стереофоническая запись может быть представлена в виде отдельных монофонических дорожек.

•

Удалить фоновые шумы. Будь то гудение или звук работающего кондиционера, в программе Adobe Premiere Pro существуют инструменты, с помощью которых можно скорректировать и улучшить звук.

•

Настроить уровни различных звуковых частот (тонов) в вашем клипе, используя эффекты эквалайзера.

•

Отрегулировать уровень громкости клипов в корзине и фрагментов в вашей последовательности. Настройки, производимые на монтажном столе, могут изменяться в течение времени, создавая полноценный звуковой микс.

•

Добавить музыку.

•

Добавить точечные эффекты, например звуки взрыва, хлопанья дверью или окружающей среды.

Посмотрите фильм ужасов без звука и обратите внимание, как это повлияет на ваше восприятие. Сцены, которые минуту назад казались страшными, без зловещей музыки могут выглядеть смешно. Музыка связана со многими интеллектуальными и критическими способностями и оказывает прямое влияние на эмоции. В самом деле, ваше тело реагирует на звук, хотите вы того или нет. Например, вполне нормально, когда скорость биения вашего сердца подстраивается под ритм музыки. Быстрая музыка ускоряет биение вашего сердца, а медленная — замедляет. Она оказывает мощный эффект! Вы начнете данный урок с изучения инструментов для работы со звуком в программе Adobe Premiere Pro, а затем примените полученные знания при настройке клипа и последовательности. Вы также будете использовать панель Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожек), чтобы изменить уровень громкости аудиодорожки вашей последовательности «на лету», то есть во время ее воспроизведения.

Настройка интерфейса программы для работы со звуком Программа Adobe Premiere Pro предоставляет доступ к большинству аспектов интерфейса посредством меню Window (Окно). В данном меню 300

УРОК 11

Монтаж и сведение звука

вы можете выбрать любой инструмент для работы со звуком. Однако существует и более короткий путь.

1 Откройте файл Lesson 11.prproj. Если программа Adobe Premiere Pro не может найти файлы урока, обратитесь к началу этой книги, чтобы узнать способы поиска и обновления связей с файлами. 2 Выберите команду меню Window ⇒ Workspace ⇒ Audio (Окно ⇒ Рабочее пространство ⇒ Аудио). 3 Выберите команду меню Window ⇒ Workspace ⇒ Reset Current Workspace (Окно ⇒ Рабочее пространство ⇒ Сброс текущего рабочего пространства) 4 В открывшемся диалоговом окне Reset Workspace (Сбросить рабочее пространство) нажмите кнопку Yes (Да). Рабочее пространство Audio Большинство компонентов рабочего пространства Audio (Аудио) вам знакомо. Из очевидных отличий — панель Audio Clip Mixer (Микшер аудиоклипа), которая отображается вместо монитора источника. Монитор источника также доступен в интерфейсе, просто он скрыт и сгруппирован с панелями Audio Clip Mixer (Микшер аудиоклипа) и Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожек). Также вы не увидите измерители уровня звука. Это связано с тем, что панели Audio Clip Mixer (Микшер аудиоклипа) и Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожек) предусматривает собственные измерители уровня звука. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

301

•

Панель Audio Clip Mixer (Микшер аудиоклипа) содержит элементы управления уровнем звука и панорамированием клипов на дорожке. Во время воспроизведения последовательности вы можете настраивать звучание, вследствие чего на клипы дорожки будут добавлены ключевые кадры.

•

Панель Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожек) работает аналогичным образом, но используется для настройки самой дорожки. Вывод представляет собой комбинацию настроек аудиоклипа и аудиодорожки.

Панель Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожек) позволяет добавлять аудиоэффекты на уровне дорожки и субмиксы, комбинирующие вывод с различных дорожек. Вы можете добавлять аудиоэффекты на уровне клипов и изменять их параметры на панели Effect Controls (Управление эффектами). Коррекции звука осуществляются на панелях Effect Controls (Управление эффектами) и Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожек). Остальные отличия рабочего пространства Audio (Аудио) заключаются в изменении расположения панелей, что позволяет сосредоточиться на работе со звуком. Контрольный вывод Создавая последовательность, вы определяете количество звуковых каналов, которое она содержит, выбирая настройки контрольного вывода. Для последовательности можно использовать следующие настройки:

302

УРОК 11

•

Stereo (Стерео): Два выходных канала: Left (Левый) и Right (Правый).

•

5.1: Шесть выходных каналов: Middle (Центральный), Front-Left (Фронтальный левый), Front-Right (Фронтальный правый), RearLeft (Тыловой левый), Rear-Right (Тыловой правый) и Low Frequency Effects (LFE) (Низкочастотный).

Монтаж и сведение звука

•

Multichannel (Многоканальный): От 1 до 16 выходных каналов (зависит от вашего выбора).

•

Mono (Моно): Один выходной канал.

Создав последовательность, вы не можете изменить настройки контрольного вывода. Это значит, что, за исключением многоканальной последовательности, вы не сможете изменить количество выходных каналов вашей последовательности. Вы можете добавить или удалить аудиодорожки, но настройки контрольного вывода изменить нельзя. Если вам необходимо изменить настройки контрольного вывода, скопируйте и вставьте клипы последовательности со старыми настройками в новую последовательность с нужными настройками.

Что такое аудиоканал? Возможно, вы думаете, что левый и правый каналы отличаются кардинальным образом. На самом деле эти каналы представляют собой два монофонических канала, обозначенные как левый и правый. Стандартной конфигурацией при записи звука является его разделение на левый и правый каналы. Мы знаем, что аудиоканал 1 является левым, поскольку: •

Он записан с помощью микрофона, расположенного слева.

•

Он интерпретируется программой Adobe Premiere Pro как левый канал.

•

Динамик, через который он воспроизводится, находится слева.

Ни один из этих факторов не противоречит тому факту, что данный канал является монофоническим каналом. Если вы сделаете запись с помощью микрофона, расположенного справа (аудиоканал 2), то получите стереозвук. Однако это на самом деле просто два монофонических аудиоканала.

Измерители уровня звука Чтобы использовать измерители уровня звука, выполните следующее: 1 Выберите команду меню Window ⇒ Audio Meters (Окно ⇒ Измерители уровня звука). По умолчанию рабочее пространство Audio (Аудио) содержит измерители уровня звука небольшого размера, поэтому вам необходимо увеличить их, чтобы облегчить работу с ними. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

303

2 Перетащите левый край панели, чтобы расширить ее и отобразить кнопки, расположенные в нижней части. Для выполнения упражнений данного урока эти элементы управления понадобятся вам. Измерители уровня звука предоставляют общее представление об уровне выходного смикшированного звука вашей последовательности. Во время воспроизведения последовательности вы можете заметить, как изменяются показания измерителей, отражая уровень звука.

Об уровне звука Шкала измерителей уровня звука проградуирована в децибелах (дБ). Шкала в децибелах необычна тем, что значение самого громкого уровня звука равно 0. Более тихие звуки соответствуют отрицательным значениям. Самый тихий звук соответствует значению минус бесконечность. Если записанный звук слишком тихий, он может заглушиться фоновым шумом. Фоновый шум может представлять собой звуки окружающей среды, например, гул работающего кондиционера, или системный шум, вроде тихого шипения, которое вы слышите из динамиков, когда не воспроизводятся никакие звуки. Когда вы увеличивается общий уровень звука в программе Adobe Premiere Pro, громкость фонового шума также увеличивается. И, наоборот, при уменьшении общего уровня звука фоновый шум также становится тише. Это означает, что при записи звука следует использовать уровень, заведомо превышающий необходимый вам, а затем уменьшить его и, соответственно, уменьшить (или вообще убрать) фоновый шум. В зависимости от вашего аппаратного обеспечения вы можете получить различные отношения сигнал/шум. Отношение сигнал/шум определяет разницу между уровнем звука, который вы хотите услышать (сигналом), и уровнем звука, который вы не хотите слышать (системный шум). Значение отношения сигнал/шум обычно обозначается как ОСШ и измеряется в дБ.

Если вы щелкнете правой кнопкой мыши по панели измерителей уровня звука, то можете выбрать различные варианты отображения шкалы. По умолчанию шкала имеет диапазон от 0 до –60 дБ. Вы также можете выбрать тип пика (динамический или статический): если вы услышите громкий «всплеск» звука и посмотрите на измерители уровня звука, то вы можете не успеть увидеть этот «всплеск». При выборе пункта Static Peaks (Статические пики) наивысший пик на данном участке воспроизведения маркируется и сохраняется, так что вы не пропустите его. Вы можете щелкнуть мышью по панели измерителей уровня звука, чтобы сбросить маркер. При выборе пункта Dynamic Peaks (Динамические пики) уровень пиков постоянно обновляется. 304

УРОК 11

Монтаж и сведение звука

Пример проекта Давайте рассмотрим пример 1 Откройте на мониторе источника музыкальный клип 11 Rue The Whirl.aif, расположенный в корзине Music. Сейчас программа Adobe Premiere Pro отображает амплитуды звуковых волн двух каналов музыкального файла. В нижней части монитора источника и монитора программы отображается общая длительность клипа. 2 Выберите пункт Time Ruler Numbers (Цифры на временной шкале) в меню монитора источника. На временной шкале отобразится временной код. Попробуйте увеличить масштаб временной шкалы, нажав и удерживая кнопку мыши на ползунке прокрутки и перетаскивая его. При максимальном масштабе вы увидите отдельные колебания звуковой волны. Примечание. Частота сэмплирования (также называемая частотой дискретизации) — это количество сэмплов, необходимое для хранения одной секунды записи при преобразовании аналогового сигнала в цифровой. Профессиональный звук обычно характеризуется частотой сэмплирования в 48,000 Гц.

• 3 Выберите пункт Show Audio Time Units (Показать единицы времени звука) в меню монитора источника. На этот раз вы увидите на временной шкале счетчик отдельных звуковых сэмплов. Попробуйте увеличить масштаб еще немного — теперь вы можете увеличить отдельные сэмплы звука. Данный клип содержит 44100 звуковых сэмплов (образцов) в одной секунде (частота 44,1 кГц). 4 В меню монтажного стола содержится аналогичная команда для просмотра сэмплов. Сбросьте флажки Time Ruler Numbers (Цифры на временной шкале) и Show Audio Time Units (Показать единицы времени звука) в меню монитора источника, чтобы отменить отображение данных единиц измерения. Амплитуды звуковых волн Когда вы открываете клип, который содержит только аудиодорожку (без видео) на мониторе источника, программа Adobe Premiere Pro автоматически переключается в режим отображения амплитуды звуковой волны. При использовании данного режима на мониторах источника и программы вы увидите дополнительный элемент управления масштабом для каждого канала. Принцип работы этих элементов управления схож с принципом работы элемента управления масштабом, расположенного в нижней части панели. Вы можете изменить размер вертикального навигатора, чтобы увеличить или уменьшить режим просмотра амплитуды звуковой волны, в зависимости от того, что вам нужно в данный момент. Отобразить амплитуду звуковой волны любого клипа, содержащего

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

305

аудиочасть, удобно с помощью раскрывающегося списка Settings (Настройки). Такая же возможность предусмотрена на мониторе источника и мониторе программы. 1 Откройте клип HS John, расположенный в корзине Theft Unexpected, на мониторе источника. 2 В меню панели монитора программы выберите пункт Audio Waveform (Амплитуда звуковой волны). 3 Вернитесь к просмотру изображения, выбрав в меню панели монитора программы пункт Composite Video (Композитное видео). Вы также можете включать и выключать отображение амплитуды звуковых волн клипов на монтажном столе. Примечание. Эта команда может помочь, когда вы пытаетесь найти конкретный диалог, и вас не особенно заботит видеоряд.

•

4 Если последовательность Theft Unexpected не открыта, щелкните мышью дважды по ней в корзине Master Sequence. Затем, увеличьте масштаб дорожки A1, пока на ней не отобразится амплитуда звуковой волны. Обратите внимание что на аудиодорожке последовательности отображаются два звуковых канала.

Стандартные аудиодорожки На стандартной аудиодорожке можно разместить монофонические и стереофонические аудиоклипы. Настройки на панелях Effect Controls (Управление эффектами), Audio Clip Mixer (Микшер аудиоклипа) и Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожек) применимы к обоим типам аудиоданных. При работе с монофоническими и стереофоническими клипами вам будет удобнее использовать стандартные аудиодорожки вместо отдельных монофонических и стереофонических.

На этом рисунке показана стандартная аудиодорожка, сочетающая амплитуды звуковой волны стереофонического музыкального клипа и монофонической записи диалога.

306

УРОК 11

Монтаж и сведение звука

Измерение уровня звука С помощью монитора источника или вашей последовательности вы можете выбрать, какой из звуковых каналов должен воспроизводиться при измерении уровня звука. Для начала рассмотрим процесс измерения уровня звучания различных каналов на мониторе источника. 1 Откройте музыкальный клип 11 Rue The Whirl.aif на мониторе источника. 2 Воспроизведите его и во время проигрывания попробуйте щелкать по кнопкам Solo (Соло), расположенным в нижней части панели измерителей уровня звука.

Что такое звуковые характеристики? Представьте, как движется поверхность динамика, вызывая колебания воздуха. Во время движения она создает волны с низким и высоким давлением, которые распространяются по воздуху, пока не достигнут вашего уха (это похоже на волны на поверхности пруда). Достигая вашего уха, волна передает ему часть своей энергии и преобразуется в электрическую энергию, которая передается в ваш мозг и интерпретируется как звук. Это происходит с невероятной точность и, поскольку у вас два уха, ваш мозг выполняет невероятную работу, обрабатывая два набора звуковой информации, чтобы передать ощущение того, что вы воспринимаете. Большая часть того, что мы слышим, обрабатывается в активном, а не пассивном режиме. Это значит, что мозг постоянно фильтрует звуки и решает, какие из них имеют значение, а какие нет, позволяя таким образом сфокусировать наше внимание на том, что важно. Приведем пример. Наверняка вы бывали на вечеринке, где гул голосов воспринимается словно неразборчивый шум до тех пор, пока кто-то на другом конце комнаты не назовет ваше имя. Возможно, вы даже не подозревали, что ваш мозг все время слышал разговор, поскольку были сосредоточены, слушая человека, находящегося рядом с вами. Существует ряд исследований на эту тему, под общим названием психоакустика. В этом уроке мы сосредоточимся на механике звука, а не на психологии его восприятия, однако это увлекательная тема, которая заслуживает дальнейшего изучения. Электронная звукозаписывающая аппаратура не обладает избирательностью. Это одна из причин, почему так важно слушать окружающий звук в наушниках и заботиться о том, чтобы получить наилучшее его качество. Обычной практикой является запись звука рядом с его источником без фонового шума. Фоновый шум (называемый интершумом) нужного уровня громкости добавляется позже во время обработки, чтобы создать атмосферу, но не заглушить диалог.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

307

Каждая кнопка Solo (Соло) позволяет прослушать только тот канал, который вы выбрали. Это особенно полезно, если вы работаете с последовательностью, в которой звук был записан с помощью различных микрофонов на разные дорожки. Это обычная ситуация для профессионально записанного звука. Кнопки Solo (Соло), расположенные на панели измерителей уровня звука, можно применять и к последовательности. Количество каналов и связанных с ними кнопок Solo (Соло) зависит от настроек контрольного вывода текущей последовательности. Вы также можете использовать кнопки Mute (Заглушение звука) и Solo (Соло) для отдельных звуковых дорожек. Опробуйте эти элементы управления в последовательности Double Identity, а затем в последовательности Sunset Montage.

Изучение характеристик звука Когда вы загружаете клип в монитор источника и просматриваете соответствующую амплитуду звуковой волны, вы видите каждый канал. Чем выше колебание волны, тем выше уровень громкости данного канала. Существуют три фактора, влияющих на звук, который вы слышите. Рассмотрим их на примере динамика телевизора. •

Frequency (Частота): Определяет скорость колебания динамика. Количество колебаний воздуха в секунду, которые совершает динамик, измеряется в Герцах (Гц). Человеческое ухо воспринимает колебания в диапазоне от 20 Гц до 20000 Гц. Многие факторы, включая возраст человека, могут повлиять на диапазон воспринимаемых колебаний.

•

Amplitude (Амплитуда): Определяет размах колебаний динамика. Чем больше амплитуда колебания, тем выше уровень громкости звук. Большая амплитуда увеличивает давление звуковой волны, что доносит до ваших ушей больше энергии.

•

Phase (Фаза): Точный таймер колебания поверхности динамика внутрь и наружу. Если колебания двух динамиков синхронизированы (втягиваются и вытягиваются одновременно), говорят, что они находятся «в фазе». Если они не синхронизированы, говорят, что они находятся «не в фазе», что может создать проблемы при воспроизведении звука. В этом случае один из динамиков снижает давление воздуха в тот момент, когда другой повышает его. В результате вы можете не услышать часть звука.

Мы используем поверхность динамика в качестве простого примера, чтобы объяснить принцип генерации звука, однако эти же правила распространяются и на все остальные источники звука. 308

УРОК 11

Монтаж и сведение звука

Изменение уровня громкости звука Программа Adobe Premiere Pro предусматривает несколько способов настройки уровня громкости звука клипа, и все они являются обратимыми, то есть они не вносят изменения в ваш оригинальный мультимедийный файл. Настройка звука на панели Effect Controls Вы использовали панель Effect Controls (Управление эффектами) для настройки масштаба и положения клипов в последовательности. Данную панель также можно использовать для настройки уровня громкости звука. 1 Загрузите последовательность Excuse Me Sequence, расположенную в корзине Master Sequences. Это очень простая последовательность, содержащая один клип. Однако он добавлен в нее дважды. Одна версия (в корзине) определена как стереофоническая, а вторая — как монофоническая. 2 Выделите первый клип и перейдите к панели Effect Controls (Управление эффектами) (вы должны выделить его, чтобы увидеть элементы управления на панели Effect Controls (Управление эффектами)). 3 Разверните настройки Volume (Громкость), Channel Volume (Громкость канала) и Panner (Панорамирование) на указанной выше панели. Ниже показано, для чего предназначены эти настройки: •

Volume (Громкость): Настраивает общую громкость звука всех звуковых каналов в выделенном клипе.

•

Channel Volume (Громкость канала): Позволяет настроить уровень звука каждого отдельного канала в выделенном клипе.

•

Panner (Панорамирование): Дает вам полный контроль над панорамированием звучания левого/ правого каналов выделенного клипа.

Обратите внимание, что значки секундомера каждой из настроек активны. Это ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

309

Примечание. Параметры громкости каждого из каналов связаны с общим уровнем громкости. Это значит, что вы можете увеличить громкость или внести неумышленное искажение звука путем их комбинирования.

•

означает, что любые изменения, сделанные вами, автоматически добавят ключевой кадр. Однако если вы добавите только один ключевой кадр к уровню звука, он автоматически настроит все уровни клипа. 4 Установите указатель текущей позиции монтажа в ту позицию монтажного стола, куда вы хотите добавить ключевой кадр (даже если вы хотите сделать только одну коррекцию). 5 Щелкните мышью по оранжевому числу на панели Effect Controls (Управление эффектами) и перетащите его влево, чтобы снизить уровень громкости. Программа Adobe Premiere Pro добавит ключевой кадр, а огибающая опустится вниз, чтобы показать понижение уровня громкости.

До

После

6 Теперь выделите вторую версию клипа Double Identity в последовательности. Вы заметите, что на панели Effect Controls (Управление эффектами) доступны похожие элементы управления, однако теперь настройка Channel Volume (Громкость канала) исчезла. Это потому, что каждый канал представляет собой отдельный сегмент клипа, так что параметр Volume (Громкость) для каждого из каналов индивидуален. 7 Поэкспериментируйте с настройками звука этих двух независимых клипов. Усиление звука Большая часть музыки записывается с максимально возможным уровнем громкости, чтобы увеличить соотношение сигнал/шум. При этом уровень громкости слишком велик для использования в видеопоследовательностях. Для решения этой проблемы вам нужно скорректировать усиление звука. 1 Загрузите клип 11 Rue The Whirl.aif, расположенный в корзине Music, в монитор источника. 310

УРОК 11

Монтаж и сведение звука

2 Щелкните правой кнопкой мыши по клипу в корзине и выберите пункт Audio Gain (Усиление звука).

Примечание. Никакие изменения уровня громкости клипа, внесенные вами, не повлияют на исходный мультимедийный файл. Вы можете скорректировать усиление звука здесь, в корзине, или на монтажном столе в дополнение к любым настройкам, сделанным с помощью панели Effect Controls (Управление эффектами), а при этом ваши исходные мультимедийные файлы останутся неизменными.

•

Панель Audio Gain (Усиление звука) предусматривает два параметра, которые нам в данный момент интересны: •

Set Gain to (Задать усиление). Этот параметр позволяет задать конкретное значение усиления звука в клипе.

•

Adjust Gain by (Настроить усиление). Этот параметр позволяет использовать нарастающее усиление звука в клипе. Например, если вы зададите для этого параметра значение –3 дБ, то параметр Set Gain to (Задать усиление) примет такое же значение. Если вы используете этот элемент управления повторно и снова зададите значение –3 дБ, то параметр Set Gain to (Задать усиление) примет значение –6 дБ, и т. д.

3 Присвойте параметру Set Gain to (Задать усиление) значение –20 дБ и нажмите кнопку ОK. Вы увидите, как изменится амплитуда звуковой волны на мониторе источника. Такие изменения, как настройка усиления звука клипа, расположенного в корзине, не затрагивают клипы, которые уже находятся в последовательности. Однако вы можете щелкнуть правой кнопкой мыши по клипу в последовательности и внести те же изменения.

Усиление и громкость — в чем разница? Различные приложения иногда придают этим словам разный смысл. Вот что они означают в программе Adobe Premiere Pro: Gain (Усиление): Усиление является ранним этапом настройки уровня звука. Оно выполняется перед тонкой настройкой или настройкой звука ключевых кадров, которые изменяются с течением времени. Усиление происходит в соответствии с логарифмической шкалой и, таким образом, настройка с помощью усиления подобна настройке яркости изображений с помощью уровней. Громкие и тихие фрагменты звука усиливаются в разной степени. Volume (Громкость): Настройки громкости одинаково применяются как к тихим, так и к громким фрагментам звука. Это больше похоже на настройку яркости изображений.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

311

Нормализация звука Нормализация звука — это процесс, очень похожий на усиление. Фактически результатом нормализации является настройка усиления звука. Отличие заключается в том, что нормализация производится на основе автоматического анализа, а не вашей субъективной оценки.

Передача аудиоматериала в программу Adobe Audition CC Хотя программа Adobe Premiere Pro предусматривает мощные инструменты для обработки звука, она не может соперничать с программой Adobe Audition, которая является специальным приложением для финального мастеринга аудиочасти проекта. Программа Adobe Audition входит в состав семейства Creative Cloud. Она прекрасно интегрируется в рабочий процесс видеомонтажа, осуществляемого с помощью программы Adobe Premiere Pro. Вы можете передать активную последовательность в программу Adobe Audition, собрав все клипы и видеофайл вашей последовательности для мастеринга звука с соответствующим видеорядом. Чтобы отправить последовательность в программу Adobe Audition, выполните следующие шаги: 1

Загрузите последовательность, которую хотите передать в программу Adobe Audition.

2

Выберите команду меню Edit ⇒ Edit in Adobe Audition ⇒ Sequence (Правка ⇒ Обработка в Adobe Audition ⇒ Последовательность).

3

Для работы в программе Adobe Audition, создайте новые файлы (чтобы оставить оригинальные файлы без изменений), введите имя и укажите расположение, затем выберите остальные параметры по своему усмотрению и нажмите кнопку ОK.

Программа Adobe Audition CC предоставляет мощные инструменты для работы со звуком. Она содержит специальный спектральный монитор, с помощью которого упрощается процедура удаления нежелательных шумов, производительный многодорожечный редактор и широкий спектр звуковых эффектов и настроек. Более подробную информацию об этом приложении: www.adobe.com/ru/products/audition.html.

312

УРОК 11

Монтаж и сведение звука

При нормализации клипа программа Adobe Premiere Pro анализирует звук, чтобы определить самый громкий пик (самую громкую часть звука). Затем программа автоматически настраивает усиление звука таким образом, чтобы самый громкий пик соответствовал заданному вами уровню. Путем нормализации в программе Adobe Premiere Pro вы можете отрегулировать звучание нескольких клипов так, чтобы оно соответствовало любому заданному вами уровню громкости. Представьте себе работу над несколькими клипами с дикторским голосом, записанными в течение нескольких дней. Вследствие различных настроек записи или работы с различными микрофонами уровень громкости звука в клипах может быть разным. Вы можете выделить все клипы, и программа Adobe Premiere Pro автоматически выровняет уровни громкости. Это значительно сэкономит время, которое бы вы затратили на ручную настройку уровня громкости каждого клипа по отдельности. Выполните следующие действия: 1 Загрузите последовательность Theft Unexpected. 2 Воспроизведите ее и следите за показаниями измерителей уровня звука. Уровень звука достаточно высок, но ваш руководитель хочет, чтобы шелест одежды, возникающий, когда Джон садится, был таким же громким. 3 Выделите все клипы последовательности. 4 Щелкните правой кнопкой мыши по выделенным клипам и выберите пункт Audio Gain (Усиление звука) в появившемся контекстном меню, или нажмите клавишу G. 5 Присвойте параметру Normalize Max Peak to (Нормализировать максимальный пик до) значение –8 дБ, нажмите кнопку ОK и воспроизведите клипы еще раз. Программа Adobe Premiere Pro настроит каждый клип таким образом, что самый громкий пик будет равен –8 дБ. Если вы установили флажок Normalize All Peaks (Нормализовать все пики) вместо Normalize Max Peak to (Нормализировать максимальный пик до), то программа Adobe Premiere Pro произведет настройку, в результате которой наиболее громкие фрагменты звука будут все время соответствовать установленному вами уровню громкости. Это удобно, когда звук содержит очень громкий фрагмент, и требуется, чтобы уровень громкости не был скачкообразным.

 Совет. Вы также можете выполнить нормализацию прямо в корзине. Просто выделите все клипы, подлежащие автоматической настройке, и выберите команду меню Clip ⇒ Audio Options ⇒ Audio Gain (Клип ⇒ Настройки звука ⇒ Усиление звука).

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

313

До

После

Раздельный монтаж Раздельный монтаж — это простой, классический эффект, который позволяет смещать склейки видео и звука. Звук из одного клипа воспроизводится с видеорядом из другого, перенося атмосферу из одной сцены в другую. Давайте применим этот эффект к клипам последовательности Theft Unexpected. Добавление J-склейки J-склейка называется так потому, что в процессе монтажа нижняя ее часть (склейка на аудиодорожке) располагается левее верхней (склейки на видеодорожке). 1 Воспроизведите последнюю часть последовательности. Склейка звукового сопровождения между двумя последними клипами достаточно резкая. Мы исправим это, скорректировав положение склейки на аудиодорожке. 2 Выберите инструмент Rolling Edit (Монтаж с прокруткой) (

).

3 Нажав и удерживая клавишу Alt (Windows) или Option (OS X), перетащите склейку между двумя аудиоклипами (но не сам тот или иной аудиоклип) немного влево. Поздравляем! Вы создали J-склейку.

314

УРОК 11

Монтаж и сведение звука

4 Воспроизведите смонтированный фрагмент.

 Совет. Работая с инструментом Selection (Выделение), вы также можете выполнить монтаж с прокруткой, нажав и удерживая клавишу Ctrl (Windows) или Command (OS X) на клавиатуре.

Возможно, вы захотите настроить длительность аудиоперехода, чтобы сгладить склейку, однако с практической точки зрения J-склейка реализована. Вы можете сгладить и улучшить ее позже, используя звуковой переход. Не забудьте выбрать инструмент Selection (Выделение). Добавление L-склейки L-склейка подобна J-склейке, только действует в обратном направлении. Повторите шаги предыдущего упражнения, однако на этот раз, удерживая нажатой клавишу Alt (Windows) или Option (OS X), перетащите склейку между аудиоклипами немного вправо. Воспроизведите смонтированный фрагмент и посмотрите, что у вас получилось.

Настройка уровней звука в последовательности Кроме настройки усиления звука клипа вы можете использовать огибающую, чтобы изменить уровень громкости звука клипов в последовательности. Вы также можете изменить уровень громкости звука дорожек, и сочетание этих двух способов определит итоговый уровень громкости. Использовать огибающую для настройки уровня громкости звука удобнее, чем настраивать усиление, поскольку вы в любой момент можете произвести ступенчатую настройку с немедленным наглядным результатом. Настройка с помощью огибающей осуществляется так же, как настройка уровня громкости звука с помощью панели Effect Controls (Управление эффектами). Настройка общего уровня громкости клипа Чтобы настроить общий уровень громкости клипа, выполните следующие шаги:

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

315

1 Загрузите последовательность Desert Montage, которая находится в корзине Master Sequences.

Уровень громкости музыки уже увеличен и уменьшен с помощью наплыва в начале и конце соответственно. Давайте немного увеличим его между наплывами. 2 Используя инструмент Selection (Выделение), перетащите вниз разделительную черту в нижней части заголовка дорожки A1, чтобы растянуть дорожку по вертикали. Это упростит настройку громкости. 3 Уровень громкости музыки несколько высок. Нажав и удерживая кнопку мыши в середине огибающей музыкального клипа в последовательности, перетащите ее немного вниз. Во время перетаскивания рядом с курсором появится небольшая всплывающая подсказка, отображающая результат ваших действий. Поскольку вы перетаскиваете часть огибающей, а не ключевой кадр, то настраиваете общий уровень громкости сегмента, расположенного между двумя существующими ключевыми кадрами. Если в клипе вообще нет ключевых кадров, то вы настроите общий уровень громкости всего клипа. Изменение уровня громкости с помощью ключевых кадров Если вы перетащите существующий ключевой кадр с помощью инструмента Selection (Выделение), вы измените его положение. Именно так осуществляется настройка визуальных эффектов с помощью ключевых кадров. Инструмент Pen (Карандаш) ( ) добавляет ключевые кадры на огибающую. Вы также можете использовать его для настройки одного или нескольких ключевых кадров. Однако вам не обязательно предварительно выбирать инструмент Pen (Карандаш). Если вы хотите добавить ключевой кадр, нажав и удерживая клавишу Ctrl (Windows) или Command (OS X) на клавиатуре, щелкните мышью по огибающей. После этого вы сможете настроить появившийся в позиции щелчка мыши ключевой кадр так, как вам необходимо.

316

УРОК 11

Монтаж и сведение звука

В результате добавления и изменения положения ключевых кадров (смещения вверх или вниз относительно сегмента клипа), огибающая примет другой вид. Как и в прочих случаях, чем выше огибающая, тем выше уровень громкости звука. Добавьте несколько ключевых кадров и прослушайте результат.

 Совет. Эффект от настройки усиления звука динамически объединяется с результатами настройки ключевых кадров. Вы в любое время можете изменить и тот и другой.

Выравнивание уровня громкости между ключевыми кадрами Внесенные изменения радикальны. При необходимости вы легко можете их сгладить. Щелкните правой кнопкой мыши по любому из ключевых кадров. Откроется контекстное меню с рядом стандартных команд, среди которых будут Ease In (Плавный вход), Ease Out (Плавный выход) и Delete (Удалить). Если вы используете инструмент Pen (Карандаш), то можете путем перетаскивания выделить сразу несколько ключевых кадров, а затем щелкнуть правой кнопкой мыши по любому из них и применить нужную команду ко всем сразу. Лучший способ познакомиться с различными видами ключевых кадров — это выделить каждый из них, внести некоторые изменения, а затем оценить результат. В следующем примере все ключевые кадры используют интерполяцию Continuous Bezier (Непрерывная Безье), при которой кривая имеет одну и ту же форму с обеих сторон от ключевого кадра.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

317

Ключевые кадры дорожек и клипов До сих пор все изменения применялись к фрагментам клипов. Программа Adobe Premiere Pro имеет аналогичные элементы управления, но влияющие на всю дорожку. Ключевые кадры дорожек подобны ключевым кадрам клипов. Разница заключается в том, что они не перемещаются вместе с клипами. Это значит, что вы можете установить ключевые кадры для уровня громкости звука, используя элементы управления дорожкой, а затем отредактировать музыкальную дорожку. Каждый раз при вставке в последовательность нового музыкального файла, к нему будут применяться настройки, указанные для дорожки. Чтобы перейти к работе с ключевыми кадрами дорожки, а не клипа, необходимо выполнить следующие шаги: 1 Выделите последовательность Desert Montage в корзине Sequences. Щелкните правой кнопкой мыши по ней, а затем выберите пункт Duplicate (Дублировать). Лучше вносить изменения в копию последовательности, чтобы предотвратить потерю данных в исходном файле. Примечание. Изменения, внесенные в клипы, применяются до настроек, внесенных в дорожки.

•

2 Переименуйте копию в Music Experiment и, чтобы загрузить, щелкните по ней мышью дважды. 3 Используя инструмент Selection (Выделение), выделите музыкальный клип и удалите его. 4 Нажмите кнопку Show Keyframes (Показать ключевые кадры) дорожки A1 и выберите пункт Track Keyframes (Ключевые кадры дорожки) в появившемся контекстном меню. По умолчанию отобразится огибающая уровня громкости аудиодорожки. Раскрывающийся список, появившийся в левом верхнем углу аудиодорожки, позволяет также выбрать огибающую для установки ключевые кадры панорамирования. Эффекты, применяемые к дорожке, также отображаются в этом раскрывающемся списке. 5 Уменьшите общий уровень громкости дорожки, перетащив огибающую вниз, а затем добавьте несколько ключевых кадров, чтобы вы могли услышать результат, когда добавите какую-либо музыку. На практике вы будете настраивать ключевые кадры так, чтобы музыка не заглушала дикторский голос или диалоги.

318

УРОК 11

Монтаж и сведение звука

6 Перетащите клип 11 Rue The Whirl.aif из корзины Music на дорожку A1. Поместите клип в начале последовательности. Воспроизведите последовательность. Вы услышите результат комбинирования музыки с настройками ключевых кадров дорожки. 7 Импортируйте клип Departure From Cairo.aif из папки Lesson 11. Поместите его в корзину Music. 8 Добавьте новый клип на дорожку A1. Воспроизведите последовательность еще раз. Теперь вы можете услышать результат работы с ключевыми кадрами. Использование ключевых кадров на монтажном столе является мощным инструментом и может помочь в осуществлении задуманного, хотя и требует усилий. Потребуется испробовать различные настройки звукового сопровождения, прежде чем остановить свой выбор. Обратите внимание, что вы не можете внести изменения в клипы на дорожке, на которой отображаются ключевые кадры дорожки. В случае если вы хотите изменить положение нового музыкального клипа, необходимо переключиться к отображению ключевых кадров клипа. Работа с панелью Audio Clip Mixer Новая панель Audio Clip Mixer (Микшер аудиоклипа) содержит интуитивно понятные элементы управления, позволяющие настраивать ключевые кадры уровня громкости и панорамирования клипа.

 Совет. Для продолжения работы с вашей последовательностью, нажмите кнопку Show Keyframes (Показать ключевые кадры) дорожки A1 и выберите пункт Clip Keyframes (Ключевые кадры клипа) в появившемся контекстном меню. В режиме Track Keyframes (Ключевые кадры дорожки) вы не можете выделять клипы в последовательности.

Каждая аудиодорожка последовательности представлена несколькими элементами управления. Вы можете отключить звук аудиодорожки или воспроизводить ее в сольном режиме, а также установить ключевые кадры во время воспроизведения, перетаскивая ползунковый регулятор уровня громкости.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

319

Панорамирование

Заглушение звука

Создание ключевых кадров Сольный режим

Уровень громкости

Текущий уровень громкости (дБ)

Примечание. Вы не увидите новые ключевые кадры, пока не остановите воспроизведение.

•

Выполните следующие действия: 1 Используйте последовательность Music Experiment, созданную ранее. Убедитесь, что для дорожки A1 отображаются ключевые кадры клипа. 2 Установите указатель текущей позиции монтажа на монтажном столе в начало последовательности. 3 Нажмите кнопку Write Keyframes (Создание ключевых кадров) на панели Audio Clip Mixer (Микшер аудиоклипа) для дорожки A1.

 Совет. Вы можете использовать для настройки панорамирования соответствующий регулятор на панели Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожек) точно так же, как и при настройке уровня громкости с помощью. Для этого начните воспроизводить последовательность и перемещайте регулятор панорамирования на панели Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожек).

320

УРОК 11

4 Начните воспроизведение последовательности и выполните некоторые изменения уровня громкости звука дорожки A1, перемещая ползунковый регулятор на панели Audio Clip Mixer (Микшер аудиоклипа). Остановив воспроизведение, вы увидите созданные ключевые кадры. 5 Если вы повторите процесс, то заметите, что положение ползункового регулятора уровня громкости будет перемещаться, следуя значениям созданных ключевых кадров. Вы можете перемещать и удалять ключевые кадры, созданные таким способом, точно так же, как и ключевые кадры, созданные с помощью инструментов Selection (Выделение) или Pen (Карандаш). Только что вы познакомились с несколькими способами добавления и настройки ключевых кадров в программе Adobe Premiere Pro. Нет правильного или неправильного способа работы с ключевыми кадрами: процесс полностью зависит от ваших предпочтений.

Монтаж и сведение звука

Работа с панелью Audio Track Mixer В то время, как панели Effect Controls (Управление эффектами) и Audio Clip Mixer (Микшер аудиоклипа) позволяют управлять фрагментами клипов в последовательностях, панель Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожек) содержит элементы управления дорожками. Ключевые кадры, которые вы добавили на дорожку A1, являются разновидностью кадров, добавляемых с помощью панели Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожек), и реагирующих на производимые с ее помощью настройки. Панель Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожек) состоит из трех частей. •

•

•

Эффекты и отправки. Вы можете использовать данные раскрывающиеся списки, чтобы добавлять специальные эффекты к целым дорожкам или отправлять аудиоданные дорожки в субмикс. Панорамирование. Подобна регулятору панорамирования на панели Effect Controls (Управление эффектами). Однако изменения, внесенные вами на этой панели, применяются ко всей дорожке. Уровень громкости. Это стандартные элементы управления, созданные на основе реальных микшерских пультов. Чтобы увеличить уровень громкости, перемещайте ползунковый регулятор вверх, а чтобы уменьшить — вниз. Вы также можете использовать ползунковые регуляторы уровня громкости для добавления ключевых кадров на огибающую аудиодорожки во время воспроизведения последовательности (см. раздел «Автоматизация режимов» далее в главе).

Эффекты

Отправки

Панорамирование

Уровень громкости

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

321

Что такое субмикс? Субмикс представляет собой канал для аудиодорожек. Последние обычно передают звук непосредственно на контрольный вывод. Вместо этого вы можете настроить несколько аудиодорожек таким образом, чтобы они передавали звук в субмикс. Это позволяет использовать один набор элементов управления (субмикс), чтобы настроить такие параметры, как уровень громкости и панорамирование, или применить один спецэффект к нескольким дорожкам. Субмикс передает звук на контрольный вывод, как и обычная дорожка. Основное отличие заключается в том, что вы не можете помещать на дорожку субмикса аудиоклипы. Субмиксы используются только для объединения вывода с нескольких дорожек. Например, представьте, что вы располагаете записью голосов пяти человек, которые находятся в темной комнате, и вы хотите, чтобы их голоса звучали так, будто они находятся в пещере. Каждый оригинальный источник звука имеет свою дорожку в последовательности. Одним из возможных вариантов может быть наложение эха на каждую из дорожек. Это сработает, однако при воспроизведении компьютеру потребуется много системных ресурсов. Кроме этого, вам придется применять данный эффект несколько раз. Если вместо этого отправить вывод каждой из пяти дорожек в субмикс, вы сможете применить эффект эха один раз и только к нему. Вы услышите звук с пяти дорожек через субмикс, поэтому вам придется настроить только один эффект. Кроме того, ваша система будет просчитывать эффект только один раз, а не пять.

Автоматизация режимов Используя панель Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожек), вы можете добавлять новые ключевые кадры к аудиодорожке непосредственно во время воспроизведения последовательности. В этом случае вы можете микшировать звук в реальном времени. Для этого воспроизведите вашу последовательность и настройте уровень громкости дорожек с помощью панели Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожек). Программе Adobe Premiere Pro необходимо знать, как вы хотели бы управлять ползунковыми регуляторами панели Audio Track Mixer (Микшер

322

УРОК 11

Монтаж и сведение звука

аудиодорожек), чтобы взаимодействовать с существующими ключевыми кадрами. Все что вам нужно сделать — это правильно выбрать режим автоматизации перед началом работы. Рассмотрим каждый из режимов: •

Off (Выключено). В этом режиме все изменения игнорируются и ключевые кадры остаются в своем первоначальном положении. Вы можете вносить любые изменения положения ползунковых регуляторов, которые будут сказываться на уровне громкости воспроизведения целой дорожки.

•

Read (Чтение). В этом режиме ползунковые регуляторы следуют за существующими ключевыми кадрами, динамически изменяя уровень громкости дорожки. В этом режиме вы не можете добавлять ключевые кадры с помощью ползунковых регуляторов.

•

Latch (Фиксация). В этом режиме ползунковые регуляторы следуют за существующими ключевыми кадрами, однако, если вы сместите такой регулятор и произведете корректировку, на дорожке появится новый ключевой кадр, который заменит существующий. Когда вы отпустите ползунковый регулятор, он останется в той позиции, в которую вы его поместили. При этом если последовательность продолжает воспроизводиться, к дорожке будет применен новый уровень громкости. Существующие ключевые кадры будут заменяться, пока вы не остановите воспроизведение. Этот режим используется на панели Audio Clip Mixer (Микшер аудиоклипа) во время добавления ключевых кадров.

•

Touch (Касание). В этом режиме ползунковые регуляторы будут следовать за существующими ключевыми кадрами, но если вы сместите ползунковый регулятор и произведете настройку, на дорожке появится новый ключевой кадр, который заменит существующий. Когда вы отпустите ползунковый регулятор, он будет следовать последующим ключевым кадрам.

•

Write (Запись). В этом режиме ползунковый регулятор не следует за существующими ключевыми кадрами. Во время воспроизведения последовательности ключевые кадры создаются на основании положения ползунковых регуляторов, заменяя существующие. Когда вы отпустите ползунковый регулятор, как и в режиме Latch (Фиксация), он останется в позиции, в которой вы его отпустили, установив соответствующий уровень громкости дорожки до тех пор, пока вы не остановите воспроизведение.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

323

Микширование в режиме 5.1 в программе Adobe Audition Дополнительные функции по работе со звуком в программе Adobe Premiere Pro включают поддержку объемного (многоканального) звука в режиме 5.1. Вы даже можете работать с многоканальными аудиоклипами и контрольным выводом в режиме 5.1. Однако программа Adobe Audition предусматривает микшер многоканального звучания, с помощью которого создавать объемный звук в режиме 5.1 на удивление легко и быстро. Если вы планируете использовать многоканальный звук в вашей последовательности, произведите монтаж видеоряда в программе Adobe Premiere Pro и переключитесь в программу Adobe Audition для обработки звука.

324

УРОК 11

Монтаж и сведение звука

Контрольные вопросы 1 Как с помощью монитора источника воспроизвести только одну аудиодорожку клипа? 2 В чем разница между монофоническим и стереофоническим звуком? 3 Как на мониторе источника отобразить амплитуду звуковой волны любого клипа, содержащего звук? 4 В чем отличие между нормализацией и усилением? 5 В чем разница между J- и L-склейками? 6 С помощью панели Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожек) вы можете добавить ключевые кадры на фрагмент клипа или дорожку?

Ответы 1 Используйте кнопки Solo (Соло), расположенные в нижней части панели измерителей уровня звука, для выборочного прослушивания звуковых каналов на мониторе источника. 2 Стереозвук имеет два звуковых канала, а монофонический звук — один. Во время записи стереозвука для канала 1 используется левый микрофон, а для канала 2 — правый. Это универсальный стандарт записи звука. 3 В меню монитора источника выберите пункт Audio Waveform (Амплитуда звуковой волны). То же самое можно сделать на мониторе программы, однако, вероятно, вам это не потребуется. Амплитуду звуковой волны также можно просмотреть на монтажном столе. 4 При нормализации программа автоматически настраивает уровень усиления звука на основе исходного уровня громкости. Вы можете использовать параметр Gain (Усиление) для произведения ручной настройки. 5 При добавлении J-склейки звук следующего клипа опережает соответствующий видеоряд. При добавлении L-склейки, звук предыдущего клипа запаздывает и накладывается на видеоряд следующего клипа. 6 Панель Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожек) работает исключительно с дорожками (а не с клипами). При добавлении ключевых кадров с помощью панели Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожек) вы не увидите их (хотя они будут влиять на результат), если не выбрали команду Show Track Keyframes (Показать ключевые кадры дорожки).

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

325

УЛУЧШЕНИЕ ЗВУКА

12

Обзор урока Здесь вы освоите:

•

улучшение звука с помощью звуковых эффектов;

•

настройку эквалайзера;

•

применение эффектов с помощью панели Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожек);

•

очистку звука от шума.



326

Выполнение данного урока займет около часа.

Звуковые эффекты приложения Adobe Premiere Pro CC могут значительно улучшить впечатление от вашего проекта. А интеграция с приложением Adobe Audition CC позволит вывести звук на новый уровень.

327

Начало работы Приложение Adobe Premiere Pro предоставляет более 30 звуковых эффектов, которые позволяют изменять тональность звука, создавать эхо и удалять шипение аналоговой ленты. Вы можете устанавливать ключевые кадры для звуковых эффектов, а также изменять их параметры во времени. Кроме того, вы можете использовать панель Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожек), чтобы смешивать и настраивать звучание аудиоклипов с разных дорожек вашего проекта, а также комбинировать дорожки в субмикс для применения эффектов, панорамирования или изменения уровня громкости сразу всех дорожек. В этом уроке вы задействуете новый файл проекта. 1 Запустите программу Adobe Premiere Pro и откройте проект Lesson 12.prproj. Последовательность 01 Effects уже должна быть открыта. 2 Выберите команду меню Window ⇒ Workspace ⇒ Audio (Окно ⇒ Рабочее пространство ⇒ Аудио).

328

УРОК 12

Улучшение звука

Рабочее пространство будет изменено на предустановку, созданную командой разработчиков приложения Adobe Premiere Pro специально для упрощения обработки звука. 3 Выберите команду меню Window ⇒ Workspace ⇒ Reset Current Workspace (Окно ⇒ Рабочее пространство ⇒ Сброс текущего рабочего пространства) и нажмите кнопку Yes (Да) в открывшемся диалоговом окне.

Улучшение звука с помощью звуковых эффектов В идеале ваш звук записывался бы с безупречным качеством. К сожалению, процесс видеопроизводства редко проходит идеально. В некоторых случаях вам придется использовать звуковые эффекты для решения проблем. В этом уроке вы примените несколько наиболее полезных эффектов программы Adobe Premiere Pro. Они могут использоваться для решения следующих задач. •

DeNoiser (Шумоподавитель): Этот звуковой эффект позволяет автоматически выявить и удалить шипение или шум.

•

Reverb (Реверберация): С помощью этого эффекта вы можете усилить ощущение присутствия, добавив эхо. Используйте его для имитации звучания в большом зале.

•

Delay (Задержка): Этот эффект может добавить незначительное (или значительное) эхо к вашей аудиодорожке.

•

Bass (Низкие частоты): С помощью этого эффекта можно усилить низкие частоты аудиоклипа. Лучше всего работает с клипами, содержащими запись дикторского голоса, преимущественно мужского.

•

Treble (Высокие частоты): Этот эффект используется для настройки высоких частот аудиоклипа.

Примечание. Подробно изучите аудиоэффекты программы Adobe Premiere Pro. Вы можете поэкспериментировать с различными эффектами, поскольку они обратимы. Это значит, что они не влияют на исходный мультимедийный файл. Вы можете применить к аудиоклипу любое количество эффектов, настроить их, а затем удалить и все начать сначала.

•

Коррекция низких частот Настройка амплитуды нижних частот может улучшить общее звучание мужских голосов. В этом примере мы изменим голос диктора. 1 Воспроизведите первый клип последовательности 01 Effects, чтобы ознакомиться с его звуковым сопровождением. Если имени клипа не видно, нажмите кнопку Settings (Настройки) (значок с изображением гаечного ключа) на монтажном столе и убедитесь, что флажок Show Audio Names (Отображать имена аудиофайлов) установлен.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

329

 Совет. Вам необходимо более внимательно наблюдать за уровнем звучания? В этом случае вы можете применить новый плагин Loudness Radar (Радар громкости) к клипу и выбрать предустановку, наиболее соответствующую вашему формату. Этот детальный плагин позволяет легко наблюдать за звуком.

2 Щелкните мышью по панели Effects (Эффекты), чтобы открыть ее. 3 Откройте корзину Audio Effects (Аудиоэффекты) на панели Effects (Эффекты). 4 Перетащите эффект Bass (Низкие частоты) на клип Ad Cliches Mono.wav.

5 Откройте панель Effect Controls (Управление эффектами). 6 Увеличьте значение параметра Boost (Усиление), чтобы усилить низкие частоты.

Поэкспериментируйте с параметром Boost (Усиление) эффекта Bass (Низкие частоты), увеличивая и уменьшая его значения, пока не добьетесь подходящего звучания. Обязательно обратите внимание на общий уровень громкости звука, поскольку ваши настройки могут повлиять на него. Вероятно, вам потребуется использовать панель Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожек) для поддержания соответствующего уровня громкости. Добавление задержки Задержка используется для придания звучанию эффекта стилизации. Она может применяться к дикторскому голосу для придания драматического эффекта или для создания ощущения большого пространства путем имитации эха. 330

УРОК 12

Улучшение звука

1 Найдите эффект Delay (Задержка) в корзине Audio Effects (Аудиоэффекты) на панели Effects (Эффекты). 2 Перетащите эффект Delay (Задержка) на клип Ad Cliches Mono.wav. 3 Воспроизведите клип, чтобы оценить результат применения эффекта. В настоящий момент в клипе присутствует эхо со смещением на одну секунду. 4 Поэкспериментируйте с настройками трех параметров эффекта: •

Delay (Задержка): Определяет время отставания эха (от 0 до 2 секунд)

•

Feedback (Обратная связь): Данный параметр позволяет в процентах указать значение отражения эха от эха.

•

Mix (Микширование): Этот параметр определяет относительный уровень громкости эха.

5 Воспроизведите клип, чтобы прослушать эффект после настройки каждого из параметров. 6 Введите следующие значения параметров, чтобы получить классический эффект, создаваемый голосом на стадионе: • Delay (Задержка): 0.250 секунды • Feedback (Обратная связь): 20% • Mix (Микширование): 10%

7 Воспроизведите клип и переместите ползунковые регуляторы параметров, чтобы поэкспериментировать с эффектами. При меньших значениях звук воспринимается лучше даже в этом звуковом клипе. Помните, что меньше — значит лучше (звучит наиболее приятно для слушателя). Коррекция тональности Вы также можете произвести коррекцию тональности. Это удобный способ изменения общей тональности звука, производимого голосом. Изменяя тональность, вы можете изменить энергичность, возраст и другие характеристики диктора. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

331

1 Найдите эффект PitchShifter (Смещение тональности) в корзине Audio Effects (Аудиоэффекты) панели Effects (Эффекты). 2 Перетащите эффект PitchShifter (Смещение тональности) на клип Ad Cliches Mono.wav. 3 Щелкните мышью по кнопке Edit (Изменить) рядом с надписью Custom Setup (Пользовательская настройка) на панели Effect Controls (Управление эффектами), чтобы отобразить параметры эффекта. Откроется плавающая панель. 4 Измените положения регуляторов, чтобы испробовать различные значения. При помощи регуляторов Individual Parameters (Индивидуальные параметры) добавьте ключевые кадры, чтобы настроить звук. Поэкспериментируйте с настройками свойства Pitch (Тональность), изменяя его значение в диапазоне от –12 и до +12 полутонов и попробуйте сбросить флажок Formant Preserve (Сохранение форманты) в состояние On/Off (Вкл./Выкл.). 5 Справа от названия эффекта находится кнопка, позволяющая выбрать предустановку эффекта. Нажмите ее, чтобы увидеть доступные варианты.

6 Попробуйте применить некоторые из предустановок и обратите внимание на значения параметров под регуляторами на панели Effect Controls (Управление эффектами). Закончив, закройте плавающую панель. Настройка высоких частот Ранее вы использовали эффект Bass (Низкие частоты), чтобы настроить звучание нижних частот аудиодорожки. Если вы хотите изменить противоположный диапазон, используйте эффект Treble (Высокие частоты). 332

УРОК 12

Улучшение звука

Этот эффект не просто противоположность эффекта Bass (Низкие частоты). Он увеличивает или уменьшает уровень высоких частот (4000 Гц и выше), в то время, как эффект Bass (Низкие частоты) изменяет уровень низких частот (от 200 Гц и ниже). Человеческое ухо воспринимает звук в диапазоне частот от 20 Гц до 20 кГц. 1 Установите указатель текущей позиции монтажа поверх второго клипа на монтажном столе (Music Mono). 2 Воспроизведите второй клип, чтобы ознакомиться с ним. 3 Найдите эффект Treble (Высокие частоты) в корзине Audio Effects (Аудиоэффекты) на панели Effects (Эффекты). 4 Перетащите эффект Treble (Высокие частоты) на клип Music Mono.

5 Увеличьте значение параметра Boost (Усиление), чтобы усилить высокие частоты. Поэкспериментируйте с параметром Boost (Усиление) эффекта Treble (Высокие частоты), увеличивая и уменьшая его значения, пока не добьетесь нужного эффекта звучания. Добавление эффекта реверберации Эффект Reverb (Реверберация) подобен эффекту Delay (Задержка), но он лучше подходит для работы с музыкальными дорожками. С его помощью получается моделировать звучание в комнатах разных типов. Он особенно хорошо работает с музыкой, в которой делается упор на гитару, однако, вы можете применить его к любому аудиоклипу. Это мощный эффект, который легко «оживит» звук, записанный в акустически «глухой» комнате, вроде студии звукозаписи с минимальным количеством отражающих поверхностей. 1 Найдите эффект Reverb (Реверберация) в корзине Audio Effects (Аудиоэффекты) на панели Effects (Эффекты). 2 Перетащите эффект Reverb (Реверберация) на клип Music Mono. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

333

3 Щелкните мышью по кнопке Edit (Изменить) рядом с надписью Custom Setup (Пользовательская настройка) на панели Effect Controls (Управление эффектами), чтобы отобразить параметры эффекта.

 Совет. Эффект Reverb (Реверберация) представлен плагином Virtual Studio Technology (VST). Это специальный эффект, который соответствует стандарту компании Steinberg. Разработчики плагинов звуковых эффектов хотят, чтобы их продукты были уникальными и позволяли выполнять специфические действия над звуком. Во Всемирной паутине доступно множество VST-плагинов.

334

УРОК 12

4 При необходимости нажмите кнопку Show/Hide Timeline View (Показать/Скрыть монтажный стол), чтобы освободить больше пространства для графического интерфейса. 5 В раскрывающемся списке Presets (Предустановки) выбирайте различные предустановки и слушайте эффект от их применения. Обратите внимание на изменение значений параметров под регуляторами, расположенными на панели Effect Controls (Управление эффектами). 6 Поэкспериментируйте с регуляторами для настройки эффекта. •

Pre Delay (Предварительная задержка). Определяет расстояние, которое проходит звук, перед тем как отразиться от стены.

•

Absorption (Поглощение). Позволяет указать степень поглощения звука (часть звука, которая не отразится).

•

Size (Размер). Позволяет указать относительный размер комнаты.

•

Density (Плотность). Объемная плотность отраженной части звука. Чем больше значение Size (Размер), тем больше диапазон значений параметра Density (Плотность) (от 0 до 100%).

Улучшение звука

•

Lo Damp (Подавление низких частот). Настраивается для подавления низких частот, чтобы препятствовать реверберации от грохота или глухого звука.

•

Hi Damp (Подавление высоких частот). Позволяет подавить высокие частоты. При малых значениях отраженный звук будет звучать мягче.

•

Mix (Микширование). Количественная характеристика реверберации.

Настройка эквалайзера Если у вас есть хороший усилитель или автомобильная аудиосистема, в них, скорее всего, предусмотрен графический эквалайзер. Элементы управления эквалайзером не ограничиваются настройками нижних и высоких частот и включают ползунковые регуляторы (также известные как полосы) для точной настройки звука. В программе Adobe Premiere Pro доступны два типа эквалайзера: стандартный (с пятью полосами) и параметрический, который позволяет выбрать только одну полосу (но вы можете использовать его несколько раз, настраивая, таким образом, сразу несколько полос частот).

Примечание. В следующем упражнении используйте предложенные значения в качестве примера. Смело экспериментируйте со значениями, чтобы настроить звук по вашему личному вкусу.

•

Стандартный эквалайзер Стандартный эффект EQ (Эквалайзер) в программе Premiere Pro похож на традиционный трехполосный эквалайзер (нижний, средний и верхний диапазоны). Однако для более точной настройки он предлагает три поддиапазона в области средних частот. Этот эффект полезен для сглаживания звука и усиления (или ослабления) частей дорожки. 1 Найдите последовательность 02 EQ на панели Project (Проект) и загрузите ее. Эта последовательность содержит одну музыкальную дорожку. 2 Найдите эффект EQ (Эквалайзер) на панели Effects (Эффекты) (вы можете использовать поле поиска, расположенное в верхней части панели) и перетащите его на клип. 3 Щелкните мышью по кнопке Edit (Изменить) рядом с надписью Custom Setup (Пользовательская настройка) на панели Effect Controls (Управление эффектами), чтобы отобразить параметры эффекта EQ (Эквалайзер). 4 Воспроизведите клип, чтобы ознакомиться с ним. 5 Установите флажок Low (Низкий), чтобы активировать фильтр нижних частот. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

335

6 Задайте для параметра Frequency (Частота) значение 70 Гц, чтобы изменить область действия фильтра, а для параметра Gain (Усиление) — значение –10.0 дБ. Это уменьшит степень усиления полосы нижних частот.

7 Воспроизведите последовательность, чтобы оценить результаты. Давайте поработаем над вокалом. 8 Установите флажок Mid1 (Средний 1), чтобы активировать первый фильтр средних частот. 9 Для параметра Gain (Усиление) задайте значение –20.0 дБ, а для параметра Q — значение 1.0, чтобы сгладить переход. 10 Воспроизведите последовательность, чтобы оценить результат. 11 Установите флажок Mid2 (Средний 2), чтобы активировать второй фильтр средних частот. 12 Для параметра Frequency (Частота) задайте значение 1500 Гц, для параметра Gain (Усиление) — значение 6.0 дБ, а для параметра Q — значение 3.0 для большего сглаживания перехода. 336

УРОК 12

Улучшение звука

13 Воспроизведите последовательность, чтобы оценить результат. 14 Установите флажок High (Высокий), чтобы активировать фильтр высоких частот, и присвойте параметру Gain (Усиление) значение –8.0 дБ, чтобы ослабить высокие частоты. Общий уровень громкости клипа слишком высок и измерители уровня звука информируют об этом. 15 Уменьшите значение параметра Output (Выход) эффекта до –3.0 дБ, перетащив соответствующий ползунковый регулятор. 16 Воспроизведите последовательность, оценить результат.

Примечание. Избегайте установки слишком высокого уровня громкости (показания измерителей уровня звука будут красными). Это приводит к искажению звука.

•

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

337

Параметрический эквалайзер  Совет. Еще один способ использования эффекта Parametric EQ — это определение специфической частоты с последующим ее усилением или ослаблением. Вы можете использовать этот эффект, чтобы обрезать определенную частоту. Это относится как к высокочастотным помехам, так и к низкочастотному гулу.

Если вы хотите работать более чем с пятью частотными полосами, тогда вам нужен эффект Parametric EQ (Параметрический эквалайзер). Хотя с его помощью разрешается выбрать только одну полосу частот, вы можете использовать его несколько раз, выбирая различные частоты. Это позволяет создать сложный эквалайзер на панели Effect Controls (Управление эффектами), приспособленный под ваши нужды. 1 Найдите последовательность 03 Parametric EQ на панели Project (Проект) и загрузите ее. Последовательность содержит одну музыкальную дорожку и эффект Parametric EQ (Параметрический эквалайзер), примененный семь раз. Все эффекты в данный момент отключены — для каждого из них установлен флажок Bypass (Обход). 2 Воспроизведите клип, чтобы ознакомиться с ним.

Примечание. При применении эффекта к клипу, программа Adobe Premiere Pro автоматически настроит его, взяв за основу исходный файл.

•

338

УРОК 12

К клипу применены семь эффектов, влияющие на звук. Они охватывают как низкие частоты (в верхней части списка), так и высокие (нижняя часть списка). 3 Выделите клип в последовательности, а затем сбросьте флажок Bypass (Обход) для первого эффекта.

Улучшение звука

4 Воспроизведите последовательность, чтобы оценить результат. 5 Продолжайте по одному сбрасывать флажки Bypass (Обход) и воспроизводить клип после каждого изменения.

Применение эффектов на панели Audio Track Mixer При работе со звуковыми дорожками вы можете растеряться. Каждый клип на каждой дорожке будет проигрываться одновременно с остальными. В предыдущем уроке вы научились пользоваться панелью Audio Clip Mixer (Микшер аудиоклипа) для смешивания уровней громкости клипов и панелью Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожек) для настройки уровня громкости дорожек, чтобы они воспроизводились единым и понятным образом. Вы также изучили субмиксы.

Примечание. Обзор всех параметров звуковых эффектов выходит за рамки данной книги. Чтобы узнать о них подробнее, обратитесь к справке программы Adobe Premiere Pro.

•

Создание начального микса По сути, субмикс позволяет вам одновременно управлять уровнем громкости и остальными характеристиками нескольких звуковых дорожек как единым целым. Несмотря на то, что вы можете настроить уровни громкости каждого клипа с помощью графика на монтажном столе или эффекта Volume (Громкость), намного проще использовать панель Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожек) для настройки уровней громкости и других характеристик начального микса. Используя панель, которая напоминает микшерский пульт студии звукозаписи, вы можете перемещать ползунковые регуляторы, чтобы настроить уровень громкости, панорамировать звучание между левым и правым каналами, добавлять эффекты к целым дорожкам и создавать субмиксы. Последние позволяют объединить несколько дорожек в одну так, чтобы сразу применять к ним одни и те же эффекты, настраивать уровень громкости и панорамировать звучание между динамиками без необходимости настраивать каждую дорожку по отдельности. В этом упражнении вы смикшируете студийную запись песни, исполненной хором: 1 Дважды щелкните мышью по клипу Music-Sonoma Stereo Mix.wav (в корзине Media), и воспроизведите его на мониторе источника. Так должен звучать ваш финальный микс. 2 Найдите последовательность 04 Submixes на панели Project (Проект) и загрузите ее, дважды щелкнув по ней мышью. 3 Воспроизведите последовательность 04 Submixes и обратите внимание на то, что инструменты звучат слишком громко по сравнению с хором. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

339

4 Выделите и настройте панель Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожек) так, чтобы видеть все пять дорожек и контрольную дорожку. Вам потребуется дополнительное пространство еще для двух дорожек. Вы можете изменить размер панели, потянув за полосу, расположенную между панелями, или за угловой маркер.

5 Переименуйте все дорожки в нижней части панели Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожек), выделяя каждую из них и вводя имена: Left, Right, Clarinet, Flute и Bass (как показано ниже).

Измененные имена появятся на заголовках аудиодорожек в последовательности. 6 Воспроизведите последовательность и настройте ползунковые регуляторы на панели Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожек) по своему усмотрению, чтобы создать микс. Мы рекомендуем следующие настройки в качестве отправной точки: Left — +4, Right — +2, Clarinet — –12, Flute — –10 и Bass (Низкие частоты) — –12. 340

УРОК 12

Улучшение звука

7 Взгляните на измеритель уровня звука контрольной дорожки Master. Он отражает выполненные вами настройки.

Небольшие плавающие линии в верхней части измерителей уровня звука соответствуют пикам с самым высоким уровнем громкости. При выборе пункта Dynamic Peaks (Динамические пики) (используется по умолчанию) они замирают на пару секунд, а затем смещаются в соответствии с изменением уровня громкости звука. С помощью этих показателей очень удобно наблюдать за тем, насколько сбалансированы левый и правый каналы. Большую часть времени они должны быть выровнены по одной линии. Если вы хотите выбрать пункт Static Peaks (Статические пики), щелкните правой кнопкой мыши по измерителю уровня звука и выберите нужный параметр в появившемся контекстном меню. Теперь пики будут удерживаться на протяжении всего времени воспроизведения. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

341

8 Настройте панорамирование лево/право для каждого канала, используя регуляторы, расположенные в верхней части каждой дорожки (по завершении ваши параметры должны соответствовать следующим): •

Left: крайнее левое положение (–100)

•

Right: крайнее правое положение (+100)

•

Clarinet: левый центр (–20)

•

Flute: правый центр (+20)

•

Bass: центр (0)

Создание субмикса Поместив аудиоклипы на дорожки монтажного стола, вы в состоянии применить эффекты и настроить уровень громкости и панорамирование для каждого клипа по отдельности. Это можно сделать с помощью панели Effect Controls (Управление эффектами) или панели Audio Clip Mixer (Микшер аудиоклипа). Также допустимо использовать панель Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожки), чтобы настроить уровень громкости, панорамирование и применить эффекты к целым дорожкам. В обоих случаях программа Adobe Premiere Pro по умолчанию выведет звук из данных клипов и дорожек на контрольную дорожку. Иногда вам может потребоваться направить дорожки на субмиксы, прежде чем отправлять их на контрольную дорожку. Целью субмикса является экономия времени и ускорение работы по применению эффектов, настройке уровня громкости и панорамированию. В данном случае вы можете применить эффект Reverb (Реверберация) с одним набором параметров к двум дорожкам с хоровым пением, а также применить этот же эффект с другими настройками к трем инструментам. Далее субмикс может отправить обработанный сигнал на контрольную дорожку или перенаправить его на другой субмикс. 1 Продолжайте работать с последовательностью 04 Submixes из предыдущего упражнения. 2 Выберите команду меню Sequence ⇒ Add Tracks (Последовательность ⇒ Добавить дорожки).

342

УРОК 12

Улучшение звука

3 Установите значения параметра Add (Добавить) в группах Audio Tracks (Звуковые дорожки) и Video Tracks (Видеодорожки) равные 0, значение параметра Add (Добавить) в группе Audio Submix Tracks (Дорожки аудиосубмиксов) равное 2, а в раскрывающемся списке Track Type (Тип дорожки) в группе Audio Submix Tracks (Дорожки аудиосубмиксов) выберите тип Stereo (Стерео). Затем нажмите кнопку OK. После этого на монтажном столе и на панели Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожек) будут добавлены две дорожки (они выделены более темным цветом), а их названия (Submix 1 и Submix 2) появятся в раскрывающихся списках в нижней части панели Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожек).

4 Настройте размер панели Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожек) (при необходимости), чтобы увидеть все элементы управления. 5 Щелкните мышью по треугольнику слева от имени раскрывающегося списка Track Output Assignment (Присвоение вывода дорожки) дорожки Left на панели Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожек) и выберите пункт Submix 1.

6 Повторите это же действие для дорожки Right.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

343

Теперь дорожки Left и Right перенаправлены на дорожку Submix 1. Их индивидуальные характеристики — уровень громкости и панорамирование звука — не будут меняться. 7 Перенаправьте все три дорожки с инструментами на дорожку Submix 2.

Применение эффектов к субмиксу Теперь, когда дорожки должным образом соединены, вы можете настроить их с помощью двух субмиксов. Давайте используем эффект Reverb (Реверберация), изученный вами ранее в этом уроке. 1 При необходимости, щелкните мышью по треугольнику Show/Hide Effects (Показать/скрыть эффекты) на панели Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожек).

344

УРОК 12

Улучшение звука

2 Нажмите кнопку Solo (Соло) дорожки Submix 1.

3 Нажмите кнопку Effect Selection (Выбор эффекта) (небольшой серый треугольник в столбце списка эффектов) для дорожки Left и выберите команду меню Reverb ⇒ Reverb (Реверберация ⇒ Реверберация) в раскрывающемся списке.

4 Настройте параметры эффекта Reverb (Реверберация) таким образом, чтобы создавалось впечатление, что хор поет в большой аудитории. Щелкните мышью по раскрывающемуся списку в нижней части окна (в данный момент выделен пункт Pre Delay (Предварительная задержка), выберите пункт Size (Размер) и измените его значение на 60. Это хорошая отправная точка. 5 Нажмите кнопку Solo (Соло) дорожки Submix 2 и деактивируйте переключатель Solo (Соло) для дорожки Submix 1. 6 Примените эффект Reverb (Реверберация) к дорожке Submix 2 и наОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

345

 Совет. Закончив работу на панели Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожек) и вернувшись к монтажному столу, вы можете ничего не услышать. Настройки Mute (Заглушение звука) и Solo (Соло) не отображаются на монтажном столе, но они активны при проигрывании клипа даже после закрытия панели Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожек). Поэтому перед закрытием панели Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожек) проверьте состояние кнопок Mute (Заглушение звука) и Solo (Соло).

стройте его в соответствии с личными предпочтениями. Попробуйте настроить его таким образом, чтобы звук звучал немного тише голосов.

7 Нажмите кнопку Solo (Соло) дорожки Submix 2, чтобы отключить его. 8 Воспроизведите дорожку и прослушайте, как оба субмикса будут звучать вместе. 9 Вы можете настроить параметры Volume (Громкость) и Reverb (Реверберация) по своему вкусу. 10 Воспроизведите последовательность, чтобы оценить весь микс.

Управление аудиоплагинами Если вам необходимо использовать плагины, созданные сторонними разработчиками, в программе Adobe Premiere Pro CC этот процесс упростился. Выберите команду меню Edit ⇒ Preferences ⇒ Audio (Правка ⇒ Настройки ⇒ Аудио) (Windows) или Premiere Pro ⇒ Preferences ⇒ Audio (Premiere Pro ⇒ Настройки ⇒ Аудио) (OS X). Затем нажмите кнопку Audio Plug-in Manager (Управление аудиоплагинами).

346

УРОК 12

1

Нажмите кнопку Add (Добавить), чтобы добавить папки, в которых находятся плагины AU или VST. Плагины AU используются только в операционной системе OS X.

2

Если необходимо, щелкните мышью по Scan for Plug-ins (Найти плагины), чтобы найти доступные плагины.

3

Используйте кнопку Enable All (Включить все) или отдельные флажки возле названий плагинов, чтобы задействовать соответствующие плагины.

4

Щелкните мышью по ОК, чтобы подтвердить изменения.

Улучшение звука

Уменьшение шумов Конечно, всегда лучше работать с идеальной аудиозаписью. Однако не каждый раз можно повлиять на качество оригинальной записи, а саму дорожку невозможно перезаписать. Вот почему бывает так необходимо исправить погрешности в аудиоклипе. В программе Adobe Premiere Pro вы найдете великолепные инструменты для решения основных проблем со звуком. Фильтры верхних и низких частот Эффекты Highpass (Фильтр высоких частот) и Lowpass (Фильтр низких частот), примененные вместе или по отдельности, часто позволяют улучшить качество звукозаписи. Эффект Highpass (Фильтр высоких частот) используется для удаления всех частот, которые находятся ниже определенной частоты (пропускает все частоты, находящиеся выше нее). Фильтр Lowpass (Фильтр низких частот) противоположен первому. Он удаляет все частоты, выше указанной частоты среза. Эффекты Highpass (Фильтр высоких частот) и Lowpass (Фильтр низких частот) доступны для многоканального звука 5.1, стереофонического и монофонического звука. 1 Найдите последовательность 05 Noisy Reduction на панели Project (Проект) и чтобы загрузить дважды щелкните по ней мышью. 2 Воспроизведите последовательность для ознакомления с качеством записи. Если вы прислушаетесь, то можете услышать гул электрического освещения и бытовой техники на фоне. 3 Найдите эффект Highpass (Фильтр высоких частот) на панели Effects (Эффекты) и перетащите его на клип. 4 Воспроизведите последовательность. Возможно, она покажется чрезмерно «обработанной», поскольку порог обработки установлен слишком высоким. 5 На панели Effect Controls (Управление эффектами) уменьшите значение параметра Cutoff (Срез). Вы можете настраивать фильтр во время воспроизведения клипа, чтобы оценивать результат внесенных изменений в режиме реального времени. Настройте значение параметра Cutoff (Срез) так, чтобы отсечь низкочастотный фоновый шум. Установите значение 200.0 Гц для данного параметра. 6 Найдите эффект Lowpass (Фильтр низких частот) на панели Effects (Эффекты) и перетащите его на клип. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

347

7 Настройте параметр Cutoff (Срез) эффекта Lowpass (Фильтр низких частот).

Поэкспериментируйте с различными значениями параметра Cutoff (Срез), чтобы лучше познакомиться с этими двумя эффектами. Вы можете удалить все шумы, настроив фильтры таким образом, чтобы они перекрывали друг друга. Отфильтруйте некоторые высокие частоты, которые делают звук излишне «жестким». Многополосный компрессор Эффект Multiband Compressor (Многополосный компрессор) содержит независимые друг от друга элементы управления четырьмя различными полосами частот. Каждая полоса обычно содержит уникальные звуки, что делает эффект полезным инструментом для работы со звуком. Кроме того, вы можете уточнить смежные частоты между полосами. Это позволит вам настроить каждую полосу независимо от других. 1 Продолжите работать с последовательностью 05 Noisy Reduction. Давайте удалим примененные эффекты, чтобы применить новый. 2 Щелкните правой кнопкой мыши по аудиодорожке и выберите пункт Remove Effects (Удалить эффекты) в открывшемся контекстном меню. В открывшемся диалоговом окне, оставьте все параметры без изменений и нажмите кнопку ОК. 3 На панели Effects (Эффекты) найдите эффект Multiband Compressor (Многополосный компрессор) и перетащите его на клип. 4 Нажмите кнопку Edit (Изменить) рядом с надписью Custom Setup (Пользовательская настройка) на панели Effect Controls (Управление эффектами), чтобы отобразить параметры эффекта Multiband Compressor (Многополосный компрессор). Откроется новое окно. Эффект Multiband Compressor (Многополосный компрессор) имеет несколько предустановок. 348

УРОК 12

Улучшение звука

5 Откройте раскрывающийся список Presets (Предустановки), расположенный в верхней части диалогового окна Multiband Compressor (Многополосный компрессор), и выберите одну из предустановок, чтобы понять, как работает эффект. 6 Выберите пункт De-Esser (Деэссер) в раскрывающемся списке Presets (Предустановки). При этом уровень некоторых из высоких частот будет понижен. 7 Воспроизведите звук, чтобы прослушать результат. Звучит лучше, но его все еще можно усовершенствовать. 8 Нажмите кнопку Solo (Соло) для четвертой полосы (фиолетового цвета). 9 Начните воспроизведение звука, чтобы услышать результат. 10 Настройте параметр Crossover (Кроссовер), чтобы уточнить полосу высоких частот. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

349

11 Перетащите ползунковый регулятор четвертой полосы (фиолетового цвета), чтобы уменьшить высокочастотный шум. 12 Нажмите кнопку Solo (Соло) для полосы четвертой полосы (фиолетового цвета). 13 Настройте параметр Crossover (Кроссовер), его маркеры, порог чувствительности и коэффициент по своему усмотрению. Закройте панель.

350

УРОК 12

Улучшение звука

Режекторный фильтр Эффект Notch (Вырез) используется для удаления всех частот, находящихся рядом с определенной. По существу, эффект определяет диапазон частот, а затем удаляет их. Он применяется для устранения электросетевых шумов и других электрических помех. В данном клипе вы можете услышать звук флуоресцентной лампы, жужжащей над головой. 1 Продолжайте работать с последовательностью 05 Noisy Reduction. Давайте удалим примененные эффекты, чтобы применить новый. 2 Щелкните правой кнопкой мыши по аудиодорожке и выберите пункт Remove Effects (Удалить эффекты) в открывшемся контекстном меню. В открывшемся диалоговом окне, оставьте все параметры без изменений и нажмите кнопку ОК. 3 Воспроизведите последовательность и прислушайтесь к электрическому шуму. Возможно, вам потребуется увеличить громкость ваших динамиков. 4 Найдите эффект Notch (Вырез) на панели Effects (Эффекты) и примените его к клипу. Перетащите фильтр поверх остальных эффектов, чтобы применить его в первую очередь. 5 Настройте параметр Center (Центр) с помощью ползункового регулятора, чтобы задать частоту, которую необходимо отфильтровать. Сетевой гул обычно характеризуется частотами 50 или 60 Гц.

Примечание. Причиной многих шумов с частотами 60 и 50 Гц являются проблемы с электричеством, кабелями или шумы электрооборудования. Частоты различны, поскольку в мире используется много разных электрических систем.

•

6 Настройте параметр Q с помощью ползункового регулятора, чтобы задать диапазон обрабатываемых частот.

Малое значение параметра Q создает узкий диапазон, а высокое — широкий. А теперь давайте используем более агрессивный подход к исправлению проблем со звуком. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

351

Динамика Еще один звуковой эффект, который можно использовать, называется Dynamics (Динамика). Он предусматривает большой набор элементов управления различными свойствами, которые можно комбинировать или применять независимо друг от друга для настройки звука. Вам может показаться, что графические элементы управления, расположенные в группе настроек Custom Setup (Пользовательская настройка), более просты в использовании, но помимо них можно использовать элементы управления группы Individual Parameters (Индивидуальные параметры). Для настройки звука с помощью эффекта Dynamics (Динамика) можно использовать следующие параметры:

352

УРОК 12

•

AutoGate (Автопорог): С помощью этого параметра можно отсечь сигнал, если его уровень опускается ниже установленного порога. Этот способ очень полезен при удалении нежелательных звуков (таких как фоновый шум, сопровождающий голос дикторский голос).

•

Compressor (Компрессор): Этот параметр используется для балансировки динамического диапазона и сохранения одного и того же уровня звука на протяжении всего клипа.

•

Expander (Экспандер): Этот параметр используется для ослабления всех сигналов, ниже установленного порога. Он похож на параметр AutoGate (Автопорог), но позволяет производить более тонкую настройку. Убедитесь, что вы настроили оба параметра (Threshold (Порог) и Ratio (Отношение)) во время воспроизведения клипа, чтобы найти правильные настройки, при которых запись звучит натурально, а нежелательный шум удален.

•

Limiter (Ограничитель): Используйте параметр Limiter (Ограничитель), чтобы ограничить отсечение звука клипа на высоких пиках. Вы можете изменять значение параметра Threshold (Порог) в диапазоне от –60 дБ до 0 дБ. Программа Adobe Premiere Pro отсекает все сигналы, уровень которых превышает значение параметра Threshold (Порог) и устанавливает их уровень равным данному пороговому значению.

Улучшение звука

1 Продолжайте работать с последовательностью 05 Noisy Reduction. 2 Удалите все эффекты, примененные к данному клипу, с панели Effect Controls (Управление эффектами). 3 Найдите эффект Dynamics (Динамика) на панели Effects (Эффекты) и примените его к клипу. 4 Нажмите кнопку Edit (Изменить) рядом с надписью Custom Setup (Пользовательская настройка) на панели Effect Controls (Управление эффектами), чтобы отобразить параметры эффекта. 5 Установите только флажок AutoGate (Автопорог) и прослушайте клип. Фоновый шум должен быть в значительной степени подавлен. Настройте параметр Threshold (Порог) по своему вкусу. 6 Убедитесь, что флажок Compressor (Компрессор) установлен, и настройте данный параметр по своему вкусу, чтобы сделать звук насыщеннее. Воспроизведите клип и при необходимости повторите настройку. 7 Сбросьте флажок AutoGate (Автопорог) и настройте параметр Expander (Экспандер), чтобы попробовать удалить шум другим способом. 8 Воспроизведите клип и настройте параметры Threshold (Порог) и Ratio (Отношение) параметра Expander (Экспандер) по своему вкусу. 9 Установите флажок Limiter (Ограничитель) и присвойте ему значение –12.00 (данный уровень обычно используется в процессе мастеринга звука). 10 Воспроизведите последовательность и обратите внимание на измерители уровня звука (если они не видны, вы можете отобразить их с помощью пункта меню Window (Окно)).

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

353

Удаление фонового шума с помощью программы Adobe Audition Приложение Adobe Audition сопровождает программу Adobe Premiere Pro в семействе Creative Cloud. Это специальное приложение для обработки звука, использующее профессиональные микшеры и эффекты, с помощью которых можно улучшать аудиозаписи. Если на вашем компьютере установлено приложение Adobe Audition, вы можете выполнить следующие действия. 1

Загрузите последовательность 06 Send to Audition, расположенную на панели Project (Проекты) в программе Adobe Premiere Pro.

2

Выделите на монтажном столе клип Noisy Audio.aif.

3

Щелкните по нему правой кнопкой мыши и выберите пункт Edit Clip in Adobe Audition (Изменить клип в Adobe Audition). В ваш проект будет добавлена новая версия аудиоклипа.

Запустится программа Adobe Audition с новым клипом. 4

Перейдите в программу Adobe Audition.

5

На панели Editor (Редактор) должна отобразиться стереодорожка.

Программа Adobe Audition отобразит амплитуду звуковой волны клипа. Вам необходимо выбрать ту часть клипа, которая содержит только шум, чтобы определить его. Затем, вы можете уменьшить уровень именно этого шума во всем клипе.

354

УРОК 12

Улучшение звука

6

Воспроизведите клип еще раз. Обратите внимание, что первые несколько секунд записи содержат только шум.

7

Используя инструмент Time Selection (Выделение по времени) на панели инструментов), путем перетаскивания выделите шум, который вы только что определили.

8

Выделив шум, выберите команду меню Effects ⇒ Noise Reduction/Restoration ⇒ Capture Noise Print (Эффекты ⇒ Подавление шума/Восстановление ⇒ Захват образца шума). Вы также можете использовать сочетание клавиш Shift+P. Если на экране появится диалоговое окно, предупреждающее о том, что будет произведен захват образца шума, нажмите кнопку ОK.

9

Выберите команду меню Edit ⇒ Select ⇒ Select All (Правка ⇒ Выделить ⇒ Выделить все), чтобы выделить весь клип.

10 Выберите команду меню Effects ⇒ Noise Reduction/Restoration ⇒ Noise Reduction (process) (Эффекты ⇒ Подавление шума/Восстановление ⇒ Подавление шума (обработка)). Также допустимо использовать сочетание клавиш Shift+Ctrl+P (Windows) или Shift+Command+P (OS X). Откроется новое диалоговое окно, с помощью которого вы можете обработать шум.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

355

11 Установите флажок Output Noise Only (Только выходной шум). Это даст возможность прослушать только шум, подлежащий удалению, что не позволит вам случайно удалить нужный звук. 12 Нажмите кнопку Play (Воспроизведение) в нижней части окна и настройте параметры Noise Reduction (Подавление шума) и Reduce By (Уменьшить на) с помощью ползунковых регуляторов, чтобы удалить шум из клипа. Постарайтесь не затронуть голоса.

13 Сбросьте флажок Output Noise Only (Только выходной шум) и прослушайте звук, очищенный от шума. 14 В группе настроек Advanced (Дополнительно) вы можете уточнить настройки подавления шума. Попробуйте изменить значение параметра Spectral Decay Rate (Скорость спектрального затухания), если звук похож на подводный телефонный звонок.

15 Когда вы будете удовлетворены результатами своей работы, нажмите кнопку Apply (Применить), чтобы подтвердить удаление шума. 16 Выберите команду меню File ⇒ Close (Файл ⇒ Закрыть) и сохраните внесенные изменения. 17 Перейдите к программе Adobe Premiere Pro, в которой вы сможете прослушать очищенный звук.

356

УРОК 12

Улучшение звука

Контрольные вопросы 1 Какой эффект можно использовать, чтобы изменить скорость воспроизведения аудиоклипа без изменения его длительности? 2 В чем разница между эффектами Delay (Задержка) и Reverb (Реверберация)? 3 Как можно применить один и тот же эффект с одинаковыми параметрами к трем звуковым дорожкам? 4 Назовите три способа удаления фонового шума из клипа.

Ответы 1 Эффект PitchShifter (Смещение тональности) позволяет изменить тональность звука в клипе, сохранив его синхронизацию с видеорядом. 2 Эффект Delay (Задержка) создает четкое эхо, которое может повторяться и постепенно стихать. Эффект Reverb (Реверберация) создает несколько отражений звука, имитируя звук в комнате. Данный эффект предусматривает несколько параметров, которые позволяют добиться более естественного звучания, чем при использовании эффекта Delay (Задержка). 3 Самый простой способ — это направить нужные дорожки на дорожку субмикса и применить к нему выбранный эффект. 4 Вы можете использовать эффекты Highpass (Фильтр высоких частот), Lowpass (Фильтр низких частот), Multiband Compressor (Многополосный компрессор), Notch (Вырез) или Dynamics (Динамика) в программе Adobe Premiere Pro или отправить клип в программу Adobe Audition, чтобы использовать профессиональные инструменты подавления шума.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

357

ДОБАВЛЕНИЕ ВИДЕОЭФФЕКТОВ

13

Обзор урока Здесь мы рассмотрим:

•

работу с фиксированными эффектами;

•

выбор эффектов на панели Effects (Эффекты);

•

добавление и удаление эффектов;

•

использование предустановок эффектов;

•

настройку эффектов с помощью ключевых кадров;

•

наиболее часто используемые эффекты.



358

Выполнение данного урока займет около 75 минут.

Приложение Adobe Premiere Pro CC располагает более чем 100 видеоэффектами. Многие из них имеют набор параметров, которые можно анимировать — то есть сделать так, чтобы они изменялись по ходу воспроизведения клипа — используя точные настойки ключевых кадров.

359

Начало работы Видеоэффекты используются по многим причинам. Они могут помочь исправить проблемы, связанные с качеством изображения (например, с экспозицией и цветовым балансом). С их помощью можно создавать сложные, комбинированные визуальные эффекты, используя такие технологии, как композитинг и кеинг. Видеоэффекты применяются для решения различных производственных проблем, вроде дрожания камеры или эффекта «роллинг шаттер», а также в стилистических целях. С их помощью можно менять цветность, добавлять искажения в отснятый материал или анимировать изменение размера и положения клипа в кадре. Задача состоит в том, чтобы знать, когда использовать эффект, а когда — нет.

Работа с эффектами Добавить видеоэффект в программе Adobe Premiere Pro очень просто: вы можете перетащить его на клип вручную или выделить клип, а затем дважды щелкнуть мышью по названию эффекта на панели Effects (Эффекты).

360

УРОК 13

Добавление видеоэффектов

К одному клипу разрешается применять любое количество эффектов, что часто приводит к неожиданным результатам. Кроме того, вы можете использовать корректирующий слой для добавления одних и тех же эффектов к группе клипов. Поскольку Adobe Premiere Pro предусматривает более 100 эффектов, их выбор бывает затруднительным. Некоторые эффекты, созданные сторонними разработчиками, доступны для платной или бесплатной загрузки. Очень важно понимать принцип использования эффектов в программе Adobe Premiere Pro. Фиксированные эффекты При добавлении клипа в последовательность к нему автоматически применяется несколько эффектов. Они называются фиксированными и содержат элементы управления параметрами стандартной геометрии, степенью непрозрачности и настройками звука, которые должен иметь каждый клип. Все фиксированные эффекты можно настроить с помощью панели Effect Controls (Управление эффектами). 1 Запустите программу Adobe Premiere Pro и откройте файл Lesson 13.prproj. 2 Дважды щелкните мышью по последовательности 01 Fixed Effects, чтобы загрузить ее. 3 Выделите первый клип на монтажном столе. 4 Выберите команду меню Window ⇒ Workspace ⇒ Effects (Окно ⇒ Рабочее пространство ⇒ Эффекты). 5 Откройте панель Effect Controls (Управление эффектами) (она должна быть состыкована с панелью монитора источника). Если ваше рабочее пространство отличается от изображенного на данном рисунке, выберите команду меню Window ⇒ Workspace ⇒ Reset Current Workspace (Окно ⇒ Рабочее пространство ⇒ Сброс текущего рабочего пространства). 6 Рассмотрите используемые фиксированные эффекты. По умолчанию фиксированные эффекты применяются к каждому клипу последовательности, но они не оказывают на клипы влияния, пока вы не внесете изменения в их параметры.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

361

7 Щелкните мышью по каждому из треугольников, расположенных рядом с названиями эффектов, чтобы отобразить их свойства.

362

УРОК 13

Добавление видеоэффектов

•

Motion (Движение): Данный эффект позволяет анимировать, вращать и масштабировать изображение клипа. Вы также можете использовать элементы управления для уменьшения мерцания краев анимированного объекта. Это пригодится, если вы масштабировали исходный ролик высокого разрешения, и программа Adobe Premiere Pro выполнила ресэмплинг цифрового изображения.

•

Opacity (Непрозрачность): Этот эффект позволяет вам указать, насколько непрозрачным или прозрачным должно быть изображение клипа. Кроме того, вы можете использовать многоцелевые режимы смешивания для осуществления специальных приемов композитинга и сложных изображений в реальном времени. Подробнее об этом вы узнаете в уроке 15.

•

Time Remapping (Перераспределение времени): Это свойство позволяет вам замедлить, ускорить и воспроизвести видео в обратном направлении, а также заморозить кадры. Мы изучили его в уроке 8.

•

Volume (Громкость): Если монтируемый клип содержит аудиочасть, то эффект Volume (Громкость) применяется автоматически. Вы можете использовать данный эффект для настройки уровня громкости отдельных клипов.

8 Выделите второй клип на монтажном столе и внимательно изучите панель Effect Controls (Управление эффектами). Данные эффекты имеют ключевые кадры, это означает, что их значения изменяются с течением времени.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

363

В данном случае к клипу были применены эффекты масштабирования и панорамирования, чтобы произвести цифровое увеличение и изменить композицию. Далее в этой главе мы подробнее поговорим о ключевых кадрах. 9 Нажмите кнопку Play (Воспроизвести), чтобы просмотреть текущую последовательность несколько раз и сравнить два кадра. Панель Effects Кроме только что изученных фиксированных эффектов, программа Adobe Premiere Pro содержит стандартные эффекты. Вы будете использовать их для воздействия на качество изображения клипа и его вид. Поскольку в программе более 100 эффектов, они организованы в корзины, что упрощает процесс поиска. Вы найдете 16 стандартных корзин (категорий) (при использовании эффектов, созданных сторонними разработчиками, количество корзин может увеличиться). Корзины объединяют эффекты по логическим задачам, например, Distort (Искажение), Keying (Кеинг) и Time (Время). Это упрощает поиск и выбор нужного эффекта. 1 Выделите панель Project (Проект). 2 Дважды щелкните мышью по последовательности 02 Browse, чтобы загрузить ее. 3 Выделите столе.

клип

на

монтажном

4 Щелкните мышью по вкладке Effects (Эффекты), чтобы открыть одноименную панель. Также это можно сделать, нажав сочетание клавиш Shift+7. 5 Дважды щелкните мышью по корзине Video Effects (Видеоэффекты), чтобы открыть ее. 6 Нажмите кнопку New Custom Bin (Новая пользовательская корзина) в нижней части панели.

Новая пользовательская папка/корзина появится на панели Effects (Эффекты) под корзиной Lumetri Looks. Давайте переименуем ее. 364

УРОК 13

Добавление видеоэффектов

7 Щелкните по корзине, чтобы выделить ее.

8 Щелкните еще раз непосредственно по имени корзины (Custom Bin 01), чтобы выделить и изменить его.

9 Измените имя на Favorite Effects.

10 Откройте корзину Video Effects (Видеоэффекты) и перетащите несколько эффектов в созданную вами корзину. Пока выберите те эффекты, которые вам интересны. Вы можете в любое время добавить или удалить их из корзины Favorite Effects.

Примечание. Эффекты остаются в своих исходных корзинах и отображаются в вашей. Вы можете настраивать пользовательские корзины, чтобы создавать категории эффектов, соответствующие текущему проекту.

•

При просмотре списка эффектов вы заметите несколько значков рядом с их названиями. Понимание того, что представляют собой эти значки, ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

365

Примечание. При таком разнообразии подкаталогов в корзине Video Effects (Видеоэффекты) иногда бывает трудно найти нужный эффект. Если вы знаете его название целиком или частично, начните вводить его в поле поиска, расположенном в верхней части панели Effects (Эффекты). Программа Adobe Premiere Pro мгновенно отобразит все эффекты и переходы, в названии которых содержится введенная вами комбинация букв. Количество вариантов будет уменьшаться по мере ввода.

•

может повлиять на выбор эффектов, которые вы захотите использовать в проекте. Ускоренные эффекты 32-разрядный цвет

Эффекты, использующие цветовую схему YUV

Ускоренные эффекты

Первый значок (на котором изображен треугольник ускоренного воспроизведения) означает, что эффект ускоряется вашим графическим процессором (GPU). Помните, что графический процессор (обычно называемый видеокартой) может значительно повысить производительность программы Adobe Premiere Pro. По возможности используйте видеокарту, поддерживаемую системой Mercury Playback Engine. При наличии такой карты данные эффекты часто предусматривают ускоренную обработку или даже обработку в режиме реального времени и требуют просчета только при конечном экспорте. Список поддерживаемых видеокарт можно найти на веб-странице программы Adobe Premiere Pro. 32-разрядные (высокоразрядные) эффекты

Примечание. При использовании любых 32-разрядных эффектов, для обеспечения максимального качества попробуйте использовать цепочку эффектов только такой разрядности. Если вы будете смешивать различные эффекты, то это скажется на общей четкости и точности передачи изображения, поскольку для его обработки программе придется переключаться между 32- и 8-разрядными пространствами.

•

366

УРОК 13

Рядом с названиями некоторых эффектов вы можете заметить значки с числом 32. Они означают, что те поддерживают обработку в режиме 32 бита на канал, которая также называется высокоразрядной или обработкой с плавающей запятой. Вы можете использовать высокоразрядную обработку, если выполняется одно из следующих условий. •

Вы работаете с видеоматериалом, сжатым кодеком с 10- или 12разрядами на канал (таким, как RED, ARRIRAW, AVC-Intra 100 или 10 bit DNxHD и ProRes).

•

Вы хотите сохранить высокую точность передачи изображения при применении к видеоматериалу нескольких эффектов.

Кроме того, высокоразрядные эффекты могут улучшить 16-разрядные фотографии или композиции программы Adobe After Effects, обработанные в 16- или 32-разрядном цветовом пространстве. Чтобы использовать высокоразрядные эффекты, убедитесь, что для вашей последовательности установлен флажок Render at Maximum Bit Depth (Просчитывать с максимальной разрядностью). Его можно найти на вкладке Video (Видео) диалогового окна Export Settings (Настройки экспорта).

Добавление видеоэффектов

Примечание. Вы найдете множество категорий (корзин) видеоэффектов. Некоторые эффекты, которые сложно классифицировать, могут находиться в различных корзинах или являться отдельной категорией, но данная организация вполне удобна.

•

YUV-эффекты

Если вам нужно использовать эффекты, которые обрабатывают цвета изображения, то, скорее всего они оптимизированы для работы с цветовым пространством YUV. Эффекты программы Adobe Premiere Pro без значка YUV обрабатывают изображения в привычном для компьютера RGB-пространстве, что может сделать корректировку экспозиции и цвета менее точной. Эффекты YUV разбивают видео на Y-канал (или канал яркости) и два цветовых канала (без яркости). Большая часть видеоматериала изначально структурирована именно таким образом. Данные фильтры позволяют легко настроить контрастность и экспозицию, не искажая при этом цвет.

Примечание. Чтобы узнать больше о YUV-эффектах, перейдите по ссылке bit.ly/yuvexplained.

•

Применение эффектов Практически все параметры видеоэффектов доступны на панели Effect Controls (Управление эффектами), что упрощает процедуру настройки их поведения и интенсивности. Вы можете добавлять ключевые кадры для каждого свойства, указанного на панели Effect Controls (Управление эффектами), чтобы задавать изменение поведения эффекта по ходу воспроизведения клипа (просто посмотрите на параметры под значком секундомера). Кроме того, допустимо использовать кривые Безье для настройки значений скорости и ускорения данных изменений. 1 Продолжайте работать с последовательностью 02 Browse. 2 При необходимости, щелкните мышью по вкладке Effects (Эффекты), расположенной рядом с панелью Project (Проект), чтобы отобразить соответствующую панель.

Примечание. Можно изменить порядок следования эффектов, перетаскивая их вверх и вниз в списке, но с фиксированными эффектами такое проделать нельзя. Это могло бы привести к проблеме, поскольку одни эффекты могут быть масштабированы после применения других.

•

3 Введите слово black в поле поиска панели Effects (Эффекты), чтобы сузить результаты поиска. Выберите видеоэффект Black & White (Черно-белое). 4 Перетащите видеоэффект Black & White (Черно-белое) на клип Leaping_Frog, расположенный на монтажном столе. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

367

Применение этого эффекта мгновенно преобразует ваш полноцветный материал в черно-белый или, более точно, в оттенки серого. Кроме того, данный эффект появится на панели Effect Controls (Управление эффектами). 5 Убедитесь, что клип Leaping_Frog выделен на монтажном столе. 6 При необходимости, щелкните мышью по вкладке Effect Controls (Управление эффектами), чтобы открыть данную панель. 7 Включать и отключать действие эффекта можно с помощью кнопки fx, расположенной рядом с его названием на панели Effect Controls (Управление эффектами). Чтобы оценить эффект, убедитесь, что индикатор текущей позиции монтажа расположен на данном клипе.

Включение и выключение эффекта — это хороший способ увидеть, каким образом он сочетается с остальными. Для эффекта Black & White (Черное и белое) предусмотрен только параметр fx. Данный эффект может быть включен или выключен.

8 Убедитесь, что клип выделен, и параметры эффектов отображены на панели Effect Controls (Управление эффектами). Выделите эффект Black & White (Черно-белое) и нажмите клавишу Delete. 368

УРОК 13

Добавление видеоэффектов

9 Введите слово Direction в поле поиска панели Effects (Эффекты), чтобы сузить диапазон поиска. Найдите видеоэффект Directional Blur (Направленное размытие). 10 Дважды щелкните мышью по эффекту Directional Blur (Направленное размытие) на панели Effects (Эффекты), чтобы применить его. 11 На панели Effect Controls (Управление эффектами) щелкните по треугольнику слева от названия эффекта Directional Blur (Направленное размытие) и обратите внимание на появившиеся настройки, не предусмотренные для эффекта Black & White (Черно-белое): Direction (Направление размытия), Blur Length (Длительность размытия), а также на значок секундомера рядом с каждой настройкой (он предназначен для активации ключевых кадров, о чем пойдет речь далее в этом уроке). 12 Присвойте параметру Direction (Направление) значение 90°, а параметру Blur Length (Длительность размытия) — значение 4, чтобы имитировать сцену, снятую с медленной скоростью затвора. 13 Щелкните мышью по треугольнику слева от названия настройки Blur Length (Длительность размытия) и переместите ползунковый регулятор, находящийся чуть ниже на панели Effect Controls (Управление эффектами). При изменении значения данного параметра результат мгновенно отображается на мониторе программы. 14 Откройте меню в правом верхнем углу панели Effect Controls (Управление эффектами) и выберите команду Remove Effects (Удалить эффекты).

15 Откроется диалоговое окно с перечнем всех эффектов, которые можно удалить. Нажмите кнопку ОK, поскольку нам нужно удалить все эффекты. Это самый простой способ начать все с начала.

 Совет. Фиксированные эффекты в программе Adobe Premiere Pro обрабатываются в определенном порядке, что может привести к нежелательному масштабированию или изменению размера. Поскольку вы не в силах изменить порядок фиксированных эффектов, можете отключить их и использовать другие аналогичные эффекты, к примеру, эффект Transform (Трансформация) вместо эффекта Motion (Движение) или Alpha Adjust (Коррекция Альфа) вместо Opacity (Непрозрачность). Хотя эти эффекты не идентичны, они похожи и ведут себя аналогичным образом. Вы можете использовать их, когда необходимо изменить порядок следования эффектов, выполняющих эти действия.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

369

Другие способы применения эффектов Чтобы сделать работу с эффектами более гибкой, существует три способа их многократного использования. •

Вы можете выделить эффект на панели Effect Controls (Управление эффектами), выбрать команду меню Edit ⇒ Copy (Правка ⇒ Копировать), а затем выделить панель Effect Controls (Управление эффектами) необходимого клипа и выбрать команду меню Edit ⇒ Paste (Правка ⇒ Вставить).

•

Чтобы копировать все эффекты одного клипа, а затем наложить их на другой, выделите клип на монтажном столе и выберите команду меню Edit ⇒ Copy (Правка ⇒ Копировать), а затем выделите необходимый клип и выберите команду меню Edit ⇒ Paste Attributes (Правка ⇒ Вставить атрибуты).

•

Вы можете создать предустановку, чтобы сохранить настроенные эффекты для многократного использования. Мы рассмотрим данный метод позже в этом уроке.

Использование корректирующих слоев Иногда вам требуется применить эффект к нескольким клипам. Программа Adobe Premiere Pro CC предлагает простой способ сделать это с помощью корректирующих слоев. Суть приема проста: создать новый слой, к которому можно применить эффекты, и наложить его поверх всех видеодорожек. Данные эффекты будут применены ко всему, что находится под корректирующим слоем. Вы можете настроить маркеры обрезки и степень непрозрачности корректирующего слоя для большего контроля над эффектом. Легче настроить один эффект, чем несколько его экземпляров, примененных к разным клипам. Давайте создадим глобальный эффект для последовательности, которая уже была смонтирована. 1 Щелкните мышью по панели Project (Проект). 2 Дважды щелкните по последовательности 03 Multiple Effects, чтобы загрузить ее. Примечание. Эта последовательность была упрощена для экономии пространства на жестком диске. В исходной использовалось несколько звуковых дорожек.

•

370

УРОК 13

3 Нажмите кнопку New Item (Новый элемент) в нижней части панели Project (Проект) и выберите пункт Adjustment Layer (Корректирующий слой) в появившемся раскрывающемся списке. Нажмите кнопку ОK, чтобы создать корректирующий слой, размеры которого будут соответствовать

Добавление видеоэффектов

размерам текущей последовательности. Новый корректирующий слой будет добавлен на панель Project (Проект). 4 Перетащите корректирующий слой на дорожку V2 на монтажном столе.

5 Перетащите правый край корректирующего слоя до конца последовательности.

Корректирующий слой должен выглядеть так, как показано на следующем рисунке.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

371

Далее создадим эффект кинопленки с помощью фильтров и настройки степени непрозрачности корректирующего слоя. 6 На панели Effects (Эффекты) найдите эффект Gaussian Blur (Размытие по Гауссу). 7 Перетащите эффект на корректирующий слой. 8 Установите указатель текущей позиции монтажа в положение 27:00, чтобы получить сверхкрупный план для более точной настройки эффекта. 9 Присвойте параметру Blurriness (Размытие) на панели Effect Controls (Управление эффектами) значение 25.0 пикселов. Чтобы эффект был применен равномерно, убедитесь, что флажок Repeat Edge Pixels (Повторять пикселы краев) установлен.

Чтобы создать эффект кинопленки, используем режим наложения. Это позволит смешать два слоя на основании значения их яркости и цветности. Подробнее о таких режимах вы узнаете в уроке 15. 10 Щелкните мышью по треугольнику Opacity (Непрозрачность) на панели Effect Controls (Управление эффектами). 11 Откройте раскрывающийся список Blend Mode (Режим смешивания) и выберите пункт Soft Light (Мягкий свет), чтобы создать мягкое смешивание.

372

УРОК 13

Добавление видеоэффектов

12 Присвойте параметру Opacity (Непрозрачность) значение 75%, чтобы приглушить эффект.

Вы можете щелкнуть мышью по переключателю видимости корректирующего слоя (значок с изображением глаза, расположенный рядом с дорожкой V2) на монтажном столе, чтобы увидеть изображение до и после применения эффекта.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

373

До применения корректирующего слоя

После применения корректирующего слоя и мягкого смешивания

Передача клипа в программу Adobe After Effects Если на вашем компьютере установлена программа Adobe After Effects, вы можете легко передать в нее клип, а затем вернуть его в программу Adobe Premiere Pro. Благодаря тесной взаимосвязи между программами, данные инструменты легко интегрировать. Это позволяет существенно расширить возможности применения эффектов. Для перемещения клипов вы будете использовать Dynamic Link (Динамическую связь) — революционный процесс, который полностью изменил подход к работе с мультимедийными данными во время монтажа. Благодаря ему вы легко можете перемещать клипы между приложениями без необходимости их просчета. 1

В открытой последовательности выделите клип, который вы хотите отправить в программу After Effects. В данном упражнении можно использовать последовательность 04 Dynamic Link.

2

Щелкните правой кнопкой мыши по любому из выделенных клипов.

3

В открывшемся контекстном меню выберите пункт Replace With After Effects Composition (Переместить в композицию программы After Effects).

4

Запустится программа After Effects (если она еще не была открыта). Если в программе After Effects откроется диалоговое окно Save As (Сохранить как), введите имя файла и выберите папку, в которой необходимо сохранить новый проект, и нажмите кнопку Save (Сохранить).

374

УРОК 13

Добавление видеоэффектов

Присвойте файлу имя Lesson 13-01.aep и сохраните его в папку Lessons. Будет создана новая композиция, которая унаследует настройки программы Adobe Premiere Pro. Название новой композиции будет основано на названии проекта, за которым последует текст «Linked Comp (Связанная композиция)». 5

Если композиция не открыта, дважды щелкните мышью по композиции Lesson 13-01 Linked Comp 01 на панели Project (Проект) в программе After Effects, чтобы загрузить ее.

Применить эффект в программе After Effects можно несколькими способами. Чтобы не усложнять, мы будем работать с предустановками анимации. Подробную информацию о работе с эффектами вы можете найти в книге «Официальный учебный курс Adobe After Effects CC». 6

Найдите панель Effects & Presets (Эффекты и предустановки), откройте раскрывающийся список, расположенный в верхнем правом углу данной панели, и выберите пункт Browse Presets (Обзор предустановок).

7

Запустится программа Adobe Bridge, которая позволит вам выбрать предустановку.

Вы можете перемещаться по корзинам, чтобы просмотреть миниатюры предустановок. Щелкайте по ним для предварительного просмотра эффекта. 8

Дважды щелкните мышью по папке Image-Creative (Фотографические креативные), чтобы просмотреть предустановки.

9

Вы можете щелкнуть по предустановке, чтобы просмотреть соответствующую анимацию.

10 Дважды щелкните мышью по предустановке Colorize — sepia.ffx (Колоризация — сепия). Когда вы вернетесь в программу After Effects, выбранная предустановка будет применена к выделенному слою.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

375

11 Вернитесь в программу After Effects, чтобы просмотреть выбранный эффект. 12 Выделите клип на монтажном столе и нажмите клавишу Е, чтобы увидеть примененный эффект. 13 Если необходимо, щелкните мышью по треугольникам рядом с названиями эффектов Tint (Оттенок) и Fill (Заливка), чтобы отобразить соответствующие параметры.

14 Щелкните мышью по индикатору каждого цвета, чтобы настроить цвета, которые будут использоваться для эффектов Tint (Оттенок) и Fill (Заливка). Используйте сепию в прохладных тонах.

15 Нажмите кнопку RAM Preview (Просмотр с использованием оперативной памяти) для предварительного просмотра эффекта. Кадры сохранятся в кэше, и файл будет воспроизведен в режиме реального времени.

376

УРОК 13

Добавление видеоэффектов

16 Выберите команду меню File ⇒ Save (Файл ⇒ Сохранить), чтобы сохранить изменения. 17 Вернитесь в программу Adobe Premiere Pro. Кадры будут обработаны в фоновом режиме и переданы из программы Adobe After Effects в приложение Adobe Premiere Pro. Вы также можете выделить клип на монтажном столе и выбрать команду меню Sequence ⇒ Render Effects in Work Area (Последовательность ⇒ Просчитать эффекты в рабочей области). Некоторые предустановки можно выбрать и загрузить с веб-сайта компании Adobe. Для этого посетите страницу www.adobe.com/go/learn_ae_cs3additionalanimationpresets. Большинство размещенных предустановок доступны для бесплатной загрузки.

Управление наложением эффектов с помощью ключевых кадров Термин ключевой кадр происходит из традиционной анимации, где главный художник рисует ключевые кадры (или основные позы), а затем его помощники создают кадры, которые расположены между ними (этот процесс также называется построением промежуточных кадров). При создании анимации в программе Adobe Premiere Pro вы являетесь главным художником, а компьютер выполняет всю остальную работу, то есть интерполирует кадры в промежутках между ключевыми. Добавление ключевых кадров С помощью ключевых кадров вы можете изменять во времени почти все параметры видеоэффектов. Например, вы можете обеспечить постепенный выход из фокуса, изменение цвета кожи или удлинение тени. 1 Выделите панель Project (Проект). 2 Дважды щелкните мышью по последовательности 05 Keyframes, чтобы загрузить ее. 3 Просмотрите клип несколько раз, чтобы ознакомиться с материалом. 4 Найдите эффект Lens Flare (Блик линзы) на панели Effects (Эффекты). Примените его к видеослою.

Примечание. Если вы не установите указатель текущей позиции монтажа на клип, к которому применяете эффект, то на мониторе программы вы не увидите ни изображения клипа, ни эффекта. Выбор клипа не приводит к перемещению указателя текущей позиции монтажа.

•

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

377

5 Щелкните мышью по треугольнику рядом с названием эффекта Lens Flare (Блик линзы), чтобы отобразить его параметры, и настройте эффект так, как показано на следующем рисунке.

6 Увеличьте окно панели Effect Controls (Управление эффектами) так, чтобы оно было достаточно широким. Вы можете перетаскивать границы панелей, изменяя их размер. При необходимости, нажмите кнопку Show/Hide Timeline View (Показать/Скрыть монтажный стол).

7 Установите указатель текущей позиции монтажа в начало последовательности. 8 Щелкните мышью по значкам с секундомерами параметров Flare Center (Центр блика) и Flare Brightness (Яркость блика) для включения их анимации.

9 Установите указатель текущей позиции монтажа в конец клипа. Вы можете переместить указатель текущей позиции монтажа непосредственно на панели Effect Controls (Управление эффектами). Убедитесь, что вы видите последний кадр видеоизображения, а не черный экран. 378

УРОК 13

Добавление видеоэффектов

10 Настройте параметры Flare Center (Центр блика) и Flare Brightness (Яркость блика) таким образом, чтобы блик передвигался по небу, становясь ярче. Используйте следующий рисунок в качестве руководства.

 Совет. Для точного перехода от одного ключевого кадра к другому используйте кнопки Go To Previous Keyframe (Перейти к предыдущему ключевому кадру) и Go To Next Keyframe (Перейти к следующему ключевому кадру). Это не позволит программе Adobe Premiere Pro добавлять нежелательные ключевые кадры.

11 Воспроизведите последовательность и посмотрите, как эффект изменяется с течением времени. Интерполяция и скорость ключевых кадров Интерполяция ключевых кадров изменяет поведение параметра эффекта при приближении или удалении от ключевого кадра. Поведение, которое используется по умолчанию, является линейным. Другими словами, между ключевыми кадрами сохраняется постоянная скорость. Однако гораздо лучше использовать постепенное ускорение или замедление. Программа Adobe Premiere Pro предлагает несколько способов управления: с помощью ключевых кадров и с помощью графика скорости. Интерполяция ключевых кадров осуществляется очень легко (двумя щелчками мыши), в то время как настройка графика скорости может быть довольно сложной. Овладение данной функцией займет некоторое время и потребует практики. В этом уроке вы можете использовать предыдущую последовательность или открыть последовательность 06 Interpolation. 1 Убедитесь, что видите монтажный стол панели Effect Controls (Управление эффектами) (при необходимости, нажмите кнопку Show/Hide Timeline View (Показать/Скрыть монтажный стол), расположенную в верхней части панели). 2 Установите указатель текущей позиции монтажа в начало клипа. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

379

Примечание. При работе с настройками положения контекстное меню ключевого кадра предоставляет два вида параметров интерполяции: пространственная (связанная с положением) и временная (связанная со временем). Пространственную интерполяцию можно настроить с помощью монитора программы и панели Effect Controls (Управление эффектами), а временную — с помощью монтажного стола и панели Effect Controls (Управление эффектами). Эти темы рассматриваются в уроке 9.

•

Анимация эффекта Lens Flare (Блик линзы) нуждается в настройке для обеспечения более реалистичного движения. 3 Щелкните правой кнопкой мыши по первому ключевому кадру свойства Flare Center (Центр блика). 4 В появившемся контекстном меню выберите команду Temporal Interpolation ⇒ Ease Out (Временная интерполяция ⇒ Плавный выход), чтобы создать плавный выход из ключевого кадра.

5 Щелкните правой кнопкой мыши по второму ключевому кадру параметра Flare Center (Центр блика). В появившемся контекстном меню выполните команду Temporal Interpolation ⇒ Ease In (Временная интерполяция ⇒ Плавный вход), чтобы создать плавный переход от положения последнего ключевого кадра. Далее изменим параметр Flare Brightness (Яркость блика). 6 Выделите первый ключевой кадр параметра Flare Brightness (Яркость блика), а затем, нажав и удерживая клавишу Shift, щелкните мышью по второму ключевому кадру, чтобы выделить и его.

7 Щелкните правой кнопкой мыши по одному из выделенных ключевых кадров параметра Flare Brightness (Яркость блика) и выберите пункт Auto Bezier (Автоматическая Безье) в появившемся контекстном меню, чтобы создать плавную анимацию между двумя ключевыми кадрами. 380

УРОК 13

Добавление видеоэффектов

8 Воспроизведите анимацию, чтобы оценить внесенные вами изменения. Теперь давайте настроим ключевые кадры с помощью графика скорости. 9 Установите указатель мыши на панель Effect Controls (Управление эффектами), а затем нажмите клавишу `, чтобы развернуть панель во весь экран. Это позволит вам лучше увидеть элементы управления ключевыми кадрами. 10 При необходимости, щелкните мышью по треугольникам рядом с параметрами Flare Center (Центр блика) и Flare Brightness (Яркость блика), чтобы увидеть изменяемые параметры.

График скорости отображает скорость между ключевыми кадрами. Внезапные спады или всплески говорят о резких изменениях скорости — рывках. Чем дальше от центра находится точка на кривой, тем больше скорость. 11 С помощью маркеров ключевых кадров измените степень крутизны кривой.

12 Нажмите клавишу `, чтобы вернуть размер окна в исходное состояние. 13 Воспроизведите последовательность, чтобы оценить внесенные вами изменения. Продолжайте экспериментировать, пока не научитесь использовать ключевые кадры и интерполяцию. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

381

Понимание методов интерполяции Ниже приведен список методов интерполяции, доступных в программе Adobe Premiere Pro. •

Linear (Линейная): Способ интерполяции, который используется по умолчанию. Он создает анимацию между ключевыми кадрами с постоянной скоростью.

•

Интерполяция Bezier (Безье): С помощью данного метода вы можете вручную настроить кривую анимации с обеих сторон от ключевого кадра. Кривые Безье позволяют создать резкое ускорение при проходе через ключевой кадр.

•

Continuous Bezier (Непрерывная Безье) интерполяция: Данный способ создает плавное изменение скорости при проходе через ключевой кадр. В отличие от предыдущего метода, настройка одного маркера влияет на настройку маркера по другую сторону от ключевого кадра, что обеспечивает плавный переход через него.

•

Интерполяция Auto Bezier (Автоматическая Безье): Данный прием создает плавное изменение скорости при проходе через ключевой кадр, даже если вы изменили значение параметра ключевого кадра. При ручной настройке маркеров кривой активируется метод Continuous Bezier (Непрерывная кривая Безье), поддерживающий плавный переход через ключевой кадр. Иногда этот тип интерполяции может привести к появлению нежелательного движения, поэтому сначала попробуйте один из других вариантов.

•

Hold (Удерживающая) интерполяция: Изменяет значение свойства без постепенного перехода (резкое изменение эффекта). График, соответствующий данному методу интерполяции, имеет вид прямой горизонтальной линии.

•

Ease In (Плавный вход). Замедляет изменения значения по мере приближения к ключевому кадру.

•

Ease Out (Плавный выход). Постепенно ускоряет изменение значения по мере отдаления от ключевого кадра.

Предустановки эффектов Примечание. Эффекты являются отличным способом анимации или перемещения изображения или текста поверх изображения видеоклипа.

•

382

УРОК 13

Для экономии времени при выполнении повторяющихся задач программа Adobe Premiere Pro предоставляет возможность использования предустановок эффектов. В программе уже присутствует несколько предустановок, однако настоящая мощь приложения заключается в создании своих собственных предустановок для решения определенных задач. Создание предустановки эффекта позволяет сохранить даже ключевые кадры анимации.

Добавление видеоэффектов

Использование встроенных предустановок Вы можете использовать одну из встроенных предустановок программы Adobe Premiere Pro. Они полезны для решения таких задач, как создание фаски, эффекта «картинка-в-картинке» и стилизованных переходов. 1 Щелкните мышью по панели Project (Проект). 2 Дважды щелкните мышью по последовательности 07 Presets. В этой последовательности содержатся два клипа: видеоролик и наложенный на него логотип. Давайте анимируем появление логотипа с помощью предустановки анимации. 3 Разверните корзину Presets ⇒ Mosaics (Предустановки ⇒ Мозаика) на панели Effects (Эффекты). Если вы не видите эту корзину, очистите поле поиска. 4 Перетащите предустановку Mosaic In (Мозаичный вход) на клип paladin-logo.psd, расположенный на дорожке V2. 5 Воспроизведите последовательность, чтобы увидеть анимированный логотип на экране. 6 Щелкните мышью по клипу paladin-logo.psd на дорожке V2 и просмотрите соответствующие элементы управления на панели Effect Controls (Управление эффектами).

7 Поэкспериментируйте с положением ключевых кадров на панели Effect Controls (Управление эффектами), чтобы настроить эффект. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

383

Сохранение пользовательских предустановок Хотя в программе и есть несколько предустановок эффектов, вам следует научиться создавать собственные предустановки. Это довольно простой процесс, в результате которого создается файл предустановки, легко перемещаемый между компьютерами. Процесс сводится к выбору нужных параметров. 1 Щелкните мышью по панели Project (Проект). 2 Дважды щелкните мышью по последовательности 08 Creating Presets. В этой последовательности содержится два клипа и два экземпляра логотипа. 3 Воспроизведите последовательность, чтобы просмотреть анимацию. 4 Выделите первый экземпляр paladin_logo.psd. 5 Откройте панель Effect Controls (Управление эффектами) и выберите команду меню Edit ⇒ Select All (Правка ⇒ Выделить все), чтобы выделить все эффекты, примененные к клипу. Вы также можете выделить отдельные параметры, если хотите сохранить только часть эффектов. Удерживая нажатой клавишу Ctrl (Windows) или Command (OS X), выделите несколько эффектов на панели Effect Controls (Управление эффектами). В данном случае выделите все эффекты. 6 Щелкните мышью по раскрывающемуся списку панели Effect Controls (Управление эффектами) и выберите пункт Save Preset (Сохранить предустановку).

7 В открывшемся одноименном диалоговом окне введите название предустановки — Logo Animation. 384

УРОК 13

Добавление видеоэффектов

8 Выберите один из следующих типов предустановок, чтобы указать, как программа Adobe Premiere Pro должна обрабатывать ключевые кадры: •

Scale (Масштабирование): Масштабирует исходные ключевые кадры пропорционально длине целевого клипа. Все существующие ключевые кадры исходного клипа будут удалены.

•

Anchor to In Point (Привязать к точке входа): Сохраняет позицию первого ключевого кадра, а также соотношения между остальными ключевыми кадрами. Другие ключевые кадры добавляются в клип относительно его точки входа. В данном упражнении используйте именно этот вариант.

•

Anchor to Out Point (Привязать к точке выхода): Сохраняет позицию последнего ключевого кадра, а также соотношения между остальными ключевыми кадрами. Другие ключевые кадры добавляются в клип относительно его точки выхода.

9 Нажмите кнопку ОK, чтобы сохранить ключевые кадры и примененные эффекты вместе с клипом в виде новой предустановки. 10 Найдите корзину Presets (Предустановки) на панели Effects (Эффекты). 11 Найдите только что созданную предустановку Logo Animation. 12 Перетащите предустановку на второй экземпляр файла paladin_logo. psd на монтажном столе.

13 Воспроизведите последовательность, чтобы увидеть анимацию титра, которую только что применили. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

385

Использование нескольких графических процессоров Если вы хотите ускорить просчет эффектов или экспорт клипов, подумайте об установке дополнительной видеокарты. Для ее установки на материнской плате компьютера должен быть еще один разъем PCI-E. Сейчас программа Adobe Premiere Pro в полной мере поддерживает использование нескольких видеокарт, что существенно ускоряет скорость обработки файлов. Дополнительную информацию о поддерживаемых видеокартах вы можете найти на веб-сайте корпорации Adobe.

Часто используемые эффекты В этом уроке вы изучили несколько эффектов. Поскольку изучение всех эффектов выходит за рамки этой книги, мы изучим еще три дополнительных эффекта, которые часто бывают полезны при монтаже. Познакомившись с этими возможностями, вы сможете лучше оценить функции программы. Стабилизация изображения и уменьшение эффекта «роллинг шаттер» Эффект Warp Stabilizer (Стабилизатор изображения) позволяет удалить дрожание камеры, которое часто возникает при использовании компактных камер. Данный эффект позволяет также удалить параллакс движения (когда изображения сдвигаются относительно плоскости). Кроме того, с помощью данного эффекта можно удалить визуальные артефакты, возникающие при съемке с помощью камер с КМОП-матрицами (цифровые зеркальные фотоаппараты), и компенсировать эффект «роллинг шаттер». Во время панорамирования или горизонтального движения объекта в кадре, создается иллюзия искривления изображения с четкими вертикальными полосами. Давайте исследуем данный эффект 1 Щелкните мышью по панели Project (Проект). 2 Дважды щелкните мышью по последовательности 09 Warp Stabilizer. 3 Воспроизведите последовательность и обратите внимание на дрожание изображения клипа. 4 Выделите клип на монтажном столе. 386

УРОК 13

Добавление видеоэффектов

5 Найдите эффект Warp Stabilizer (Стабилизатор изображения) на панели Effects (Эффекты) и дважды щелкните по нему мышью, чтобы применить его к выделенному клипу. Эффект Warp Stabilizer (Стабилизатор изображения) будет применен к клипу. Кадры, которые находятся между точками входа/выхода, будут подвергнуты анализу.

Процесс анализа состоит из двух этапов. Во время выполнения анализа вы увидите предупреждающее сообщение поверх видеоматериала. Вы также можете оценить прогресс выполнения анализа на панели Effect Controls (Управление эффектами). Во время выполнения анализа вы можете продолжать работу с последовательностью.

 Совет. Если вы заметили дрожание деталей в кадре, вы можете это исправить. В группе настроек Advanced (Дополнительно) установите флажок Detailed Analysis (Детальный анализ). При этом программа выполнит дополнительный анализ фазы, чтобы отследить конкретные элементы. Вы также можете выбрать пункт Enhanced Reduction (Снижение увеличения) в раскрывающемся списке Rolling Shutter Ripple (Искажение роллинг шаттер), расположенном в группе настроек Advanced (Дополнительно). Эти параметры обрабатываются медленнее, но приводят к превосходным результатам.

6 Вы можете улучшить эффект, используя несколько методов стабилизации, включая следующие три: •

Result (Результат): В раскрывающемся списке Result (Результат) вы можете выбрать пункт Smooth Motion (Плавное движение), чтобы сохранить общее движение камеры (хотя оно и стабилизируется) или пункт No Motion (Без движения), чтобы попытаться удалить любое движение камеры. Для целей данного упражнения выберите пункт Smooth Motion (Плавное движение).

•

Smoothness (Сглаживание): Этот параметр определяет, какая часть движений камеры должна сохраниться при использовании параметра Smooth Motion (Плавное движение). Чем выше значение данного параметра, тем больше степень сглаживания. Поэкспериментируйте с клипом, пока не добьетесь нужного эффекта стабилизации.

•

Method (Метод): Вы можете использовать четыре доступных пункта раскрывающегося списка Method (Метод). Пункты PerspecОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

387

tive (Перспектива) и Subspace Warp (Искривление подпространства) являются наиболее мощными, поскольку они изменяют и обрабатывают изображение в большей степени, чем остальные. Если один из указанных выше пунктов вносит слишком большие искажения, вы можете выбрать пункт Position, Scale, and Rotation (Положение, масштабирование и поворот) или Position (Положение). 7 Воспроизведите последовательность. Эффекты Timecode и Clip Name Если вам необходимо отправить копию последовательности, предназначенную для просмотра, клиенту или коллеге, эффекты Timecode (Временной код) и Clip Name (Имя клипа) будут весьма полезны. Вы можете применить эффект Timecode (Временной код) к корректирующему слою и, тем самым, создать видимый временной код на всей последовательности. Это полезно, поскольку позволяет другим людям оставлять комментарии на основании конкретной точки во времени. Вы можете настроить положение, размер и степень непрозрачности отображаемого временного кода, а также его формат и источник. Эффект Clip Name (Имя клипа) необходимо применять непосредственно к каждому клипу. 1 Щелкните мышью по панели Project (Проект). 2 Дважды щелкните мышью по последовательности 10 Timecode Burn-In. 3 Нажмите кнопку New Item (Новый элемент) на панели Project (Проект), выберите пункт Adjustment Layer (Корректирующий слой) в появившемся раскрывающемся списке, а затем нажмите кнопку ОK. На панель Project (Проект) будет добавлен новый корректирующий слой. 4 Перетащите корректирующий слой на дорожку V2 монтажного стола. 5 Перетащите правый край корректирующего слоя до конца последовательности. 6 На панели Effects (Эффекты) найдите эффект Timecode (Временной код). Перетащите эффект на корректирующий слой, чтобы применить его. 7 В раскрывающемся списке Time Display (Отображаемое время) выберите пункт 24, чтобы значение данного параметра соответствовало частоте кадров последовательности.

388

УРОК 13

Добавление видеоэффектов

8 Выберите источник временного кода. В нашем случае выберите пункт Generate (Генерировать) и присвойте параметру Starting Timecode (Начать временной код) значение 01:00:00:00, чтобы оно соответствовало последовательности. 9 Настройте параметры Position (Положение) и Size (Размер) эффекта. Примечание. Если вы хотите отобразить временной код исходного клипа, то эффект Timecode (Временной код) необходимо применить непосредственно к каждому клипу последовательности. Вы можете использовать команды Copy (Копировать) и Paste Attributes (Вставить атрибуты).

•

Следует переместить окно временного кода так, чтобы оно не закрывало изображение клипа. Если вы планируете опубликовать финальный видеоролик во Всемирной паутине, убедитесь, что временной код разборчив. Теперь давайте применим эффект, который позволяет видеть имя каждого клипа в экспортируемом ролике. Это упростит получение отзывов от клиентов или коллег.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

389

10 С помощью инструмента Selection (Выделение), выделите все клипы последовательности, расположенные на дорожке V1. 11 На панели Effects (Эффекты) найдите эффект Clip Name (Имя клипа). 12 Дважды щелкните мышью по эффекту Clip Name (Имя клипа), чтобы применить его к выделенным клипам. Вы можете использовать команды Copy (Копировать) и Paste Attributes (Вставить атрибуты) для ускорения проведения операции.

13 Настройте параметры эффекта по своему вкусу, чтобы убедиться, что данные, отображаемые эффектами Timecode (Временной код) и Clip Name (Имя клипа), легко читаются. Эффект Shadow/Highlight Shadow/Highlight (Тени/Света) — это эффект, полезный для быстрого решения проблем в клипе, связанных с контрастом. С его помощью можно повысить яркость изображения объекта, который находится в тени, а также затемнить переэкспонированные области. Эффект выполняет относительно изолированные изменения на основе окружающих пикселов. По умолчанию, используются значения, предназначенные для исправления проблем с подсветкой, но вы можете изменить их при необходимости. Давайте познакомимся с эффектом. 1 Щелкните мышью по панели Project (Проект). 2 Дважды щелкните мышью по последовательности 11 Shadow/Highlight, чтобы загрузить ее. 3 Воспроизведите последовательность, чтобы увидеть затемненные кадры. 390

УРОК 13

Добавление видеоэффектов

4 Выделите клип на монтажном столе. 5 На панели Effects (Эффекты) найдите эффект Shadow/Highlight (Тени/Света). Дважды щелкните мышью по нему, чтобы применить к выделенному кадру. Эффект Shadow/Highlight (Тени/Света) будет применен к клипу. 6 Воспроизведите последовательность, чтобы увидеть результаты работы эффекта.

По умолчанию, флажок Auto Amounts (Авто-значения) установлен и обеспечивает автоматическую адаптацию эффекта под изображение выбранного клипа. При этом большинство параметров неактивны, но, зачастую, этот флажок позволяет добиться приемлемых результатов. 7 Сбросьте флажок Auto Amounts (Авто-значения) на панели Effect Controls (Управление эффектами). 8 Разверните группу элементов управления More Options (Дополнительно). Давайте укажем программе, что считать тенями, а что светами, а затем скорректируем экспозицию. 9 Используя изображение в качестве инструкции, выполните настройки параметров эффекта. •

Shadow Amount (Значение теней). Этот параметр определяет, насколько следует осветлить тени.

•

Highlight Amount (Значение светов). Используйте этот параметр, чтобы затемнить света в изображении.

•

Shadow Tonal Width (Тональный диапазон теней) и Highlight Tonal Width (Тональный диапазон светов). ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

391

Используйте эти ползунковые регуляторы для определения, что считается тенями и светами. Большие значения параметров используются для расширения диапазона, а малые — для сужения. Эти параметры полезны для изоляции областей, коррекцию которых вы хотите выполнить.

392

УРОК 13

•

Shadow Radius (Радиус теней) и Highlight Radius (Радиус светов). Эти параметры влияют на смешение выделенных и невыделенных пикселов. С их помощью можно создать более сглаженный эффект смешивания. Во избежание нежелательных свечений, избегайте больших значений параметров.

•

Color Correction (Цветокоррекция). При настройке экспозиции цвета изображения могут стать бледнее. Используйте этот ползунковый регулятор, чтобы вернуть естественный вид скорректированным областям изображения.

•

Midtone Contrast (Контрастность средних тонов). Этот параметр позволяет добавлять контрастность областям средних тонов. Это может быть полезно в случаях, когда необходимо, чтобы средние тона лучше соответствовали измененным областям теней и светов.

Добавление видеоэффектов

Контрольные вопросы 1 Каковы два способа применения эффекта к клипу? 2 Перечислите три способа добавления ключевого кадра. 3 Перетаскивание эффекта на клип активирует параметры эффекта на панели Effect Controls (Управление эффектами), однако на мониторе программы эффект не отображается. Почему? 4 Как применить эффект к нескольким клипам сразу? 5 Как сохранить группу эффектов в виде пользовательской предустановки?

Ответы 1 Можно перетащить эффект прямо на клип на монтажном столе или выделить клип и дважды щелкнуть мышью по эффекту на панели Effects (Эффекты). 2 Установите указатель текущей позиции монтажа на панели Effect Controls (Управление эффектами) в позицию, где вы хотите создать ключевой кадр, и щелкните мышью по значку секундомера Toggle Animation (Переключатель анимации); переместите указатель текущей позиции монтажа и нажмите кнопку Add/Remove Keyframe (Добавить/ удалить ключевой кадр); активировав функцию применения ключевых кадров, установите указатель текущей позиции монтажа в нужную позицию и измените значение параметра. 3 Нужно переместить указатель текущей позиции монтажа на монтажном столе на выбранный клип, чтобы отобразить его на мониторе программы. Если вы просто выделите клип щелчком мыши, указатель текущей позиции монтажа не переместится на клип. 4 Наложите корректирующий слой на клипы, к которым вы хотите применить эффект. Затем вы сможете применить эффект ко всем клипам, находящимся ниже корректирующего слоя. 5 Вы можете выделить панель Effect Controls (Управление эффектами), а затем выбрать команду меню Edit ⇒ Select All (Правка ⇒ Выделить все). Кроме того, вы можете, удерживая нажатой клавишу Ctrl (Windows) или Command (OS X), выделить нужные эффекты на панели Effect Controls (Управление эффектами), а затем в раскрывающемся списке панели Effect Controls (Управление эффектами) выбрать пункт Save Preset (Сохранить предустановку).

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

393

КОРРЕКЦИЯ И ВЫРАВНИВАНИЕ ЦВЕТА

14

Обзор урока Здесь вы сможете:

•

познакомиться с рабочим пространством Color Correction (Цветокоррекция);

•

научиться использовать вектороскопы и осциллографы;

•

применять эффекты цветокоррекции;

•

исправлять ошибки экспозиции и цветового баланса;

•

работать со специальными эффектами;

•

создавать атмосферу.



394

Выполнение данного урока займет примерно 60 минут. В этом разделе вы изучите некоторые ключевые методы улучшения изображения клипов. Профессионалы используют эти способы каждый день для придания особой атмосферы телевизионным программам и фильмам.

Склейка клипов — это только начало. Теперь пришло время поработать над цветом.

395

Начало работы До этого момента вы организовывали свои клипы, создавали последовательности и применяли специальные эффекты. Все эти навыки пригодятся, когда вы приступите к цветокоррекции. Чтобы получить максимум от инструментов цветокоррекции Adobe Premiere Pro CC, вам необходимо разобраться с терминами цветовой композиции. попробуйте понять, как ваши глаза фиксируют цвет и свет; как их записывает камера; как их отображает монитор, телевизор, видеопроектор или экран в кинотеатре. Adobe Premiere Pro содержит множество инструментов цветокоррекции и позволяет создавать собственные предустановки. Этот урок вы начнете с изучения основ цветокоррекции, а затем познакомитесь с наиболее популярными эффектами для регулирования цвета. 1 Откройте файл Lesson 14.prproj, который находится в папке Lesson 14. Если программа не может найти файл урока, обратитесь к началу книги, где описываются способы поиска и обновления связей с файлами. 2 Если необходимо, выберите команду меню Window ⇒ Workspace ⇒ Color Correction (Окно ⇒ Рабочее пространство ⇒ Цветокоррекция), чтобы переключиться на рабочее пространстве Color Correction (Цветокоррекция). 3 Выберите команду меню Window ⇒ Workspace ⇒ Reset Current Workspace (Окно ⇒ Рабочее пространство ⇒ Сброс текущего рабочего пространства), 4 Нажмите кнопку Yes (Да) в диалоговом окне Reset Workspace (Сброс рабочего пространства).

Работа с цветом Теперь, когда вы переключились в новое рабочее пространство, наступил удачный момент для перехода к новому образу мышления. Пришло время взглянуть на клипы не с точки зрения действий, а с позиции того, насколько они сочетаются друг с другом: создается ли впечатление, что они были сняты в одно и то же время, в одном и том же месте и одной и той же камерой. Работа с цветом включает в себя два основных этапа: 1 Обеспечение совместимости цветов, яркости и контрастности клипов. 2 Создание особой атмосферы путем добавления тональности или цветового оттенка. 396

УРОК 14

Коррекция и выравнивание цвета

Для достижения обеих целей вы будете использовать одни и те же инструменты, однако выполнять данные этапы следует именно в таком порядке и по отдельности. Если цвета двух клипов одной последовательности не соответствуют друг другу, возникает проблема совместимости. Рабочее пространство Color Correction Как и в случае с другими специализированными рабочими пространствами, Color Correction (Цветокоррекция) перемещает и масштабирует панели, обеспечивая наиболее удобный интерфейс для решения определенных задач. Данное рабочее пространство имеет несколько примечательных отличий: •

доступен новый монитор — контрольный;

•

панель Effect Controls (Управление эффектами) занимает большую часть экрана.

Вы заметите уменьшившийся монтажный стол, уступивший место контрольному монитору, и увеличившуюся панель Effect Controls (Управление эффектами). Это нормально, поскольку во время цветокоррекции вам не потребуется монтировать клипы и просматривать несколько клипов одновременно. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

397

Основы видеоизмерения Вас может удивить то, что интерфейс программы Adobe Premiere Pro очень темный. Это связано с тем, что зрение очень субъективно и весьма относительно. Когда два цвета расположены рядом, присутствие одного влияет на восприятие другого. Чтобы цвет интерфейса программы Adobe Premiere Pro не так сильно влиял на восприятие вами цветов в последовательности, корпорация Adobe использовала темно-серый оттенок. Если вы когда-нибудь видели студию, в которой художники добавляют последние штрихи к фильмам или телевизионным программам, вы, вероятно, обратили внимание, что вся комната оформлена в серой гамме. Художники обычно используют большой кусок серого картона или часть стены, на 398

УРОК 14

Коррекция и выравнивание цвета

которую они могут смотреть некоторое время, чтобы восстановить восприятие цветов перед проверкой работы. Сочетание вашего субъективного видения и различий в яркости и отображении цветов при их воспроизведении на экране монитора или телевизора требует использования объективных показателей. Именно их и предоставляют устройства видеоизмерения. Они повсеместно используются профессионалами мультимедийной индустрии. Познакомившись с такими устройствами, вы сможете использовать их везде. 1 Если последовательность Lady Walking еще не открыта, найдите ее в корзине последовательностей и откройте. 2 Установите указатель текущей позиции монтажа на монтажном столе так, чтобы он находился в конце одного клипа последовательности. На мониторе программы вы должны увидеть идущую по улице девушку. Этот же клип должен появиться на контрольном мониторе.

Контрольный монитор По внешнему виду и принципу работы контрольный монитор напоминает монитор источника и монитор программы. Данная панель отображает содержимое текущей последовательности так же, как и монитор программы. Основное отличие заключается в том, что на ней отсутствуют инструменты для монтажа. Например, с помощью контрольного монитора вы не можете добавить точки входа или выхода. Вместо этого на нем находятся элементы навигации по монтажному столу и кнопка для синхронизации с монитором программы. Если нажата кнопка синхронизации с монитором программы, то изображение на контрольном мониторе синхронизировано с изображениями на монтажном столе и мониторе программы. Если данная кнопка не нажата, ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

399

то вы можете перемещать указатель текущей позиции монтажа на контрольном мониторе, не влияя на остальные панели. Синхронизация с монитором программы

Предыдущая склейка Шаг назад

Следующая склейка Шаг вперед

Функция синхронизации с монитором программы очень полезна, поскольку контрольный монитор отображает вектороскоп или различные волновые представления так же, как это делают монитор источника и монитор программы. Когда вы синхронизируете контрольный монитор с одной из областей просмотра, вы получаете объективную, динамически обновляемую информацию о клипе в последовательности, и в то же самое время просматриваете его на мониторе программы. Примечание. Когда контрольный монитор синхронизирован с монитором программы, воспроизведение видео на нем не осуществляется. Когда вы останавливаете воспроизведение или перетаскиваете указатель текущей позиции монтажа на монтажном столе в новое положение, отображаемое на нем изображение обновляется, чтобы соответствовать новому положению указателя.

•

Поскольку синхронизацию между панелями разрешается отключить, вы можете использовать контрольный монитор для сравнения кадров в последовательности, а также для сравнения кадров в корзине. Осциллограф YC

Для работы с цветом в программе Adobe Premiere Pro вам необходимо познакомиться с осциллографом YC. В меню контрольного монитора выберите пункт выберите пункт YC Waveform (Волновое представление YC). Если вы воспроизведете последовательность или перетащите указатель текущей позиции монтажа вдоль временной шкалы, то увидите, что волновое представление обновляется, отображая результат анализа текущего кадра. 400

УРОК 14

Коррекция и выравнивание цвета

Для новичка волновые представления могут показаться сложными, однако на самом деле разобраться в них не составит труда. Волновые представления отображают уровень яркости и интенсивность цвета ваших изображений. В волновом представлении отображается каждый пиксел текущего кадра. Чем ярче пиксел, тем выше его положение. Каждый пиксел сохраняет свое исходное положение по горизонтали (то есть пиксел в середине изображения будет отображаться в середине волнового представления), однако его положение по вертикали не соответствует его позиции в изображении. Вертикальное положение пиксела соответствует его яркости или интенсивности цвета. Волновые представления яркости и интенсивности цвета отображаются вместе, но разными цветами. •

0 (в нижней части шкалы) означает, что пиксел не имеет яркости и/ или интенсивности цвета.

•

100 (в верхней части шкалы) означает, что пиксел имеет максимальную яркость. На шкале RGB (Красный, Зеленый, Синий) это значение будет соответствовать 255.

•

Если вы работаете с последовательностью в формате NTSC, волна автоматически будет использовать шкалу, проградуированную в IRE. Если вы работаете с последовательностью в формате PAL, волновое представление автоматически будет использовать шкалу, проградуированную в милливольтах (где 0 обозначает 0,3 В).

Несмотря на научную терминологию, на практике все очень просто. Нижняя часть графика представляет собой линию, соответствующую нулевому уровню яркости, а верхняя — максимальному. Числа на краю графика могут быть иными, но смысл остается прежним. Название осциллографа YC происходит от названий сигналов яркости (освещенности) и цветности. Буква «C» означает цветность (chrominance), а буква «Y» означает яркость (luminance), что требует пояснения. Все дело в способе измерения цветовой информации, использующем оси х, у и z, где y соответствует значению яркости. Первоначально планировалось создать простую систему записи цвета, и использование оси y для обозначения яркости прижилось. Не важно, какие буквы вы используете, если вы знаете, что они означают!

Элементы управления, расположенные над волновым представлением осциллографаYC, включают: ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

401

•

Intensity (Интенсивность): Позволяет изменить яркость отображения волнового представления.

•

Setup (7.5 IRE) (Настройка (7.5 IRE): Данный флажок применяется только к аналоговому видео стандартного разрешения (SD), в котором точка 0 соответствует значению 7.5. Установка данного флажка не влияет на способ отображения волнового представления, а лишь смещает точку 0 к значению 7.5 единиц IRE.

•

Chroma (Цветность): С помощью этого флажка можно включить или отключить отображение в волновом представлении информации о цвете.

Мы не работаем с аналоговым видео стандартного разрешения, так что флажок Setup (7.5 IRE) (Настройка (7.5 IRE) необходимо сбросить. Мы также еще только собираемся работать с яркостью, поэтому сбросьте флажок Chroma (Цветность). Сейчас вы, скорее всего, увидите более простое отображение волнового представления, похожее на то, которое показано на следующем рисунке.

 Совет. Может показаться, что форма волнового представления соответствует изображению. Помните, что вертикальное положение пикселов изображения не используется при отображении волнового представления.

402

УРОК 14

Вам должны быть видны части изображения с дымным фоном слева и справа (с гребнями в тех местах, где изображен узор на фоне), а также темная область посередине, на которой изображена девушка. Если вы воспроизведете последовательность, то увидите, как обновляется волновое представление. Его форма помогает определить уровень контрастности изображения и убедиться в «правильности» уровней видео, то есть в том, что ваше видео соответствует уровням допустимой минимальной и максимальной яркости и насыщенности цвета. Сразу видно, что контрастность данного кадра невысока. В нем присутствуют глубокие тени и всего несколько светов — пикселов, расположенных в верхней части волнового представления.

Коррекция и выравнивание цвета

Вектороскоп

В то время, как осциллограф YC выражает уровень яркости через вертикальное положение пикселов (чем ярче пиксел, тем выше он расположен, чем пиксел темнее, тем ниже он находится), вектороскоп отображает только информацию о цвете.

В меню контрольного монитора выберите пункт Vectorscope (Вектороскоп). Загрузите последовательность Skyline, которая находится в корзине Sequences. Она содержит только один клип. Пикселы изображения отобразятся на вектороскопе. Если пиксел находится в центре круга, он имеет малую насыщенность. Чем ближе к границам круга находится пиксел, тем выше насыщенность его цвета. Если вы внимательно посмотрите на вектороскоп, то увидите, что он разбит на сектора с первичными… •

R = Красный

•

G = Зеленый

•

B = Синий

…и вторичными цветами: •

YL = Желтый

•

CY = Голубой

•

MG = Пурпурный

Чем ближе пиксел к одному из этих цветов, тем больше этого цвета он содержит. В то время, как осциллограф отображает информацию о том, где находится пиксел на изображении (благодаря горизонтальному расположению пикселов), в вектороскопе эта информация отсутствует. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

403

Даже невооруженным глазом видно, что происходит в кадре со съемкой Сиэтла. В нем содержатся темно-синие оттенки и немного красных и желтых. Небольшое количество красного цвета отображается в виде пиков, достигающих отметки CY на вектороскопе. Вектороскоп полезен, поскольку с его помощью можно получить объективную информацию о цветах в вашей последовательности. Если в кадре присутствует оттенок, возникший, например, из-за того, что камера не была откалибрована должным образом, его несложно обнаружить с помощью вектороскопа. Вы можете использовать один из эффектов цветокоррекции в программе Adobe Premiere Pro, чтобы уменьшить уровень нежелательного цвета или добавить цвета, противоположные ему. Элементы управления для настройки таких эффектов цветокоррекции, как Fast Color Corrector (Быстрая цветокоррекция), содержат цветовое колесо, подобное вектороскопу, с помощью которого можно легко понять, что нужно делать.

О первичных и вторичных цветах Красный, зеленый и синий являются первичными цветами. Обычно они используются в таких системах отображения, как экраны телевизоров и мониторов. Для получения других оттенков, которые вы видите, используются различные комбинации первичных цветов. В основе работы цветового колеса лежит красивая симметрия. По сути, вектороскоп является таким же цветовым колесом. Любой вторичный цвет можно получить с помощью комбинации двух первичных. Получившийся вторичный оттенок противоположен оставшемуся первичному. Например, с помощью комбинации красного и зеленого цвета можно получить желтый, который противоположен синему цвету.

404

УРОК 14

Коррекция и выравнивание цвета

Аддитивные и субтрактивные цвета Экраны телевизоров и мониторы компьютеров используют аддитивные цвета. Это значит, что цвета создаются путем генерации света различного цвета с последующим их сочетанием в различных пропорциях. Чтобы получить белый цвет, используют комбинацию красного, зеленого и синего цветов, взятых в одинаковых пропорциях. Когда вы рисуете цветными карандашами на белой бумаге, вы вычитаете цвет из белого, добавляя пигмент. Он препятствует отражению части света от бумаги. Такие цвета называются субтрактивными. При использовании аддитивных цветов применяются первичные цвета, а при использовании субтрактивных — вторичные. В определенном смысле они являются двумя сторонами одной и той же теории цвета.

Осциллограф RGB

В меню контрольного монитора выберите пункт RGB Parade (Представление RGB).

Осциллограф RGB отображает волновое представление подобно осциллографу YC. Разница в том, что уровни красного, синего и зеленого цветов показываются отдельно. В связи с этим каждое изображение сжато в горизонтальной плоскости до одной третьей части области просмотра монитора. Обратите внимание, что все три части волнового представления RGB зачастую имеют схожий узор, особенно в тех областях, где присутствуют ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

405

белые или серые пикселы, поскольку эти участки содержат равные части красного, зеленого и синего цветов. Осциллограф RGB является одним из наиболее часто используемых инструментов цветокоррекции, поскольку он четко показывает соотношения каналов первичных цветов. Осциллограф YCbCr

В меню контрольного монитора выберите пункт YCbCr Parade (Представление YCbCr).

Несмотря на то, что компьютерные мониторы используют аддитивную цветовую систему (в которой для отображения цветовых уровней используется RGB-система), большинство камер для записи изображения применяют цветоразностную цветовую систему, часто обозначаемую как YCbCr (для цифровых сигналов): •

Y: Яркость

•

Cb:Хроматический синий

•

Cr: Хроматический красный

Информация Y формирует автономное черно-белое изображение, а Cb и Cr содержат информацию о цветовом тоне и насыщенности каждого пиксела. Цветовой тон и насыщенность определяются значениями, расположенными на двух линиях, называемых векторами. Эти линии проходят поперек стандартного цветового колеса вектороскопа. Вертикальный вектор называется R-Y (аналоговая версия цифрового Cr), а горизонтальный вектор — B-Y (аналоговый эквивалент Cb). 406

УРОК 14

Коррекция и выравнивание цвета

Любой доступный цвет может быть задан с помощью этих двух векторов. Вы способны увидеть, как с помощью такого рода «широты и долготы» генерируются любые координаты. Хотя с появлением цифрового видео некоторые проблемы, связанные с передачей видеосигнала, исчезли, цветоразностная система сохранилась, поскольку она является более эффективным способом сжатия, хранения и передачи видеосигнала. Осциллограф YCbCr отображает информацию трех типов (как и осциллограф RGB), то есть три изображения сжимаются в горизонтальной плоскости. В данном случае первая волна показывает уровень яркости (как и в случае с волновым представлением YC); вторая волна соответствует оси B-Y вектороскопа; третья волна — оси R-Y. Комбинированное представление

Существует два комбинированных представления, отображающих сразу несколько устройств видеоизмерения. Они особенно полезны, если на экране вашего компьютера достаточно пространства, чтобы увеличить размер контрольного монитора. Комбинированные представления позволяют одновременно видеть несколько окон. •

Представление Vect/YC Wave/YCbCr Parade (Вектороскоп/Волновое представление YC/Представление YCbCr): Отображает комбинацию вектороскопа и осциллографов YC и YCbCr.

•

Представление Vect/YC Wave/RGB Parade (Вектороскоп/Волновое представление YC/Представление RGB): Отображает комбинацию вектороскопа и осциллографов YC и RGB. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

407

Обзор эффектов для работы с цветом  Совет. Вы всегда можете найти эффект с помощью поля поиска, расположенного в верхней части панели Effects (Эффекты). Наилучший способ узнать, как работает эффект, это применить его к клипу с большим диапазоном цветов, светов и теней, настроить все параметры и посмотреть, что из этого получится.

Эффекты цветокоррекции применяются, настраиваются и удаляются точно так же, как и все остальные эффекты программы Adobe Premiere Pro. Вы можете использовать ключевые кадры для изменения настроек цветокоррекции во времени. В программе Adobe Premiere Pro доступно много способов работы с цветом и освещением. Ниже приведены несколько эффектов, которые вы, возможно, захотите опробовать в первую очередь. Цветовые эффекты В программе Adobe Premiere Pro для настройки цветов предусмотрено несколько эффектов. Следующие два позволяют создать черно-белое изображение и добавить к нему оттенок. Эффект Tint

Используйте пипетку или палитру цветов, чтобы оставить в изображении только два выбранных цвета. Они будут сопоставлены с черными и белыми и заменят остальные цвета в изображении.

408

УРОК 14

Коррекция и выравнивание цвета

Эффект Black-and-White

Преобразует изображение в черно-белое. Его полезно применять в комбинации с другим эффектом, с помощью которого можно добавить цвет.

Удаление и замена цвета Эти эффекты позволяют выборочно изменять цвета вместо преобразования всего изображения. Позже мы поработаем с некоторыми из них. Эффект Leave Color

Используйте пипетку или палитру цветов, чтобы выделить цвет, который вы хотите сохранить. Настройте параметр Amount to Decolor (Степень обесцвечивания) чтобы уменьшить насыщенность остальных цветов.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

409

Используйте параметры Tolerance (Чувствительность) и Edge Software (Смягчение краев) для более тонкой настройки эффекта. Эффект Change to Color

Используйте пипетку или палитру цветов, чтобы выделить цвет, который вы хотите заменить, а также тот, которым вы хотите его заменить.

Используйте раскрывающийся список Change (Замена), чтобы выбрать метод, с помощью которого эффект должен настроить изображение. Эффект Change Color

Подобно эффекту Change to Color (Заменить на цвет) этот эффект предоставляет элементы управления, с помощью которых можно тонко настроить замену одного цвета другим. 410

УРОК 14

Коррекция и выравнивание цвета

Вместо того, чтобы выбирать подходящий цвет, вы можете задать оттенок и с помощью параметров Tolerance (Чувствительность) и Softness (Мягкость) уточнить его. Цветокоррекция Этот эффект содержит ряд элементов управления, с помощью которых можно настроить не только общий вид вашего видео, но и выбрать, а затем настроить отдельные цвета или диапазон цветов. Эффект Fast Color Corrector

Как следует из названия, эффект Fast Color Corrector (Быстрая цветокоррекция) служит для быстрой и простой коррекции цветов и уровней яркости в ваших клипах. Позже в этом уроке вы будете использовать данный эффект для настройки баланса белого. Эффект Three-Way Color Corrector

Этот эффект очень похож на предыдущий. Он использует отдельные элементы управления для коррекции цветов теней, полутонов и светов. Помимо этого, данный эффект имеет мощные элементы управления для выборочной цветокоррекции пикселов определенного цвета, яркости или насыщенности. Далее в этом уроке вы примените данный эффект к клипу. Эффект RGB Curves

Элементами управления эффекта RGB Curves (Кривые RGB) являются простые графики, которые позволяют получить реалистичОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

411

ные результаты. Горизонтальная ось каждого графика представляет исходный клип (информация о тенях находится с левой стороны, а сведения о светах — с правой). Вертикальная ось отображает результат применения эффекта (информация о тенях находится в нижней части, а сведения о светах — в верхней). Прямая линия, которая соединяет левый нижний и правый верхний углы графика, обозначает, что изображение не подверглось изменениям. Измените ее форму (потянув за нее), чтобы изменить соотношение между исходными и результирующими уровнями клипа. Позже для решения проблем с экспозицией мы будем использовать эффект с другой формой кривой. Эффект RGB Color Corrector

Этот эффект цветокоррекции содержит элементы управления, позволяющие точно настроить изображение. Вы можете внести изменения во все изображение целиком или использовать выборочную коррекцию красных, зеленых и синих его участков. •

Gamma (Гамма): Служит для коррекции полутонов.

•

Pedestal (Основание): Служит для настройки точки черного. Высокое значение параметра Pedestal (Основание) приводит к увеличению яркости теней, тем самым снижая четкость изображения и затуманивая его. Низкое значение параметра Pedestal (Основание) способствует затемнению теней. При очень низких значениях все детали в тенях будут утеряны.

•

Gain (Усиление): Служит для настройки светов или точки белого. Вы можете получить интересные результаты, уменьшая значение параметра Pedestal (Основание) и повышая значение Gain (Усиление). При этом тени будут становиться темнее, а света — ярче, что приведет к увеличению контрастности.

412

УРОК 14

Коррекция и выравнивание цвета

Использование фильтров Lumetri и программы SpeedGrade Adobe Premiere Pro CC содержит несколько фильтров Lumetri, созданных в программе Adobe SpeedGrade. При выборе того или иного фильтра в корзине Lumetri Looks, появляется специальная панель предварительного просмотра, которая помогает вам в выборе. Применить фильтр Lumetri можно точно так же, как и любой другой специальный эффект. Фактически фильтр является преднастроенным эффектом, в основе которого лежит эффект Lumetri и который вы можете найти в категории Color Correction (Коррекция цвета). При применении эффекта Lumetri вам будет предложено выбрать файл с расширением .look или .lut. Эти файлы содержат информацию о цветокоррекции и могут быть созданы в различных приложениях, в том числе и в программе Adobe SpeedGrade. Возможность работы с файлами .look или .lut описанным способом, позволяет выполнять цветокоррекцию в программе Adobe SpeedGrade именно так, как требуется, а затем использовать полученные результаты в программе Adobe Premiere Pro. Применив эффект Lumetri, вы всегда можете настроить примененный фильтр на панели Effect Controls (Управление эффектами), нажав кнопку Setup (Настройка).

Технические цветовые эффекты Кроме художественных эффектов программа Adobe Premiere Pro предусматривает эффекты, используемые для профессионального обработки видеоизображения. Эффект Video Limiter

Эффект Video Limiter (Ограничитель видео) позволяет точно контролировать максимальные и минимальные уровни видео. Он создан для получения реалистичных результатов. Например, вместо того, чтобы просто обрезать излишне яркие части изображения, данный эффект приводит изображение в соответствие с допустимым диапазоном. Исследуйте параметры эффекта Video Limiter (Ограничитель видео) и определите, какие комбинации настроек подходят для того или иного кадра.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

413

Эффект Broadcast Colors

Эффект Broadcast Colors (Цвета вещания) предусматривает более простой интерфейс, который позволяет убедиться в допустимости уровней изображения. Если вам известен максимально допустимый уровень сигнала, выполните следующее. 1 Выберите тип видеосигнала в раскрывающемся списке Broadcast Locate (Локация вещания) (NTSC или PAL). 2 Выберите, хотите ли вы, чтобы эффект уменьшил яркость или насыщенность пикселов, выходящих за пределы установленных вами ограничений. 3 Используя шкалу в единицах IRE, укажите максимальную амплитуду сигнала.

Эффект Broadcast Colors (Цвета вещания) скорректирует все пикселы, выходящие за пределы установленного максимума. Вы можете использовать параметры Key Out Safe (Безопасные точки) и Key Out Unsafe (Небезопасные точки) раскрывающегося списка How To Make Color Safe (Как обезопасить цвет), чтобы определить пикселы, на которые повлияет эффект Broadcast Colors (Цвета вещания).

Исправление ошибок экспозиции Далее мы рассмотрим три клипа, изображение которых содержит ошибки экспозиции, и исправим их с помощью нескольких эффектов цветокоррекции. 1 Загрузите последовательность Lady Walking, расположенную в корзине Sequences. Она содержит три клипа. 414

УРОК 14

Коррекция и выравнивание цвета

2 Отобразите осциллограф YC на контрольном мониторе. Убедитесь, что флажки Setup (7.5 IRE) (Настройка (7.5 IRE) и Chroma (Цветность) сброшены. Последовательность содержит только один клип. Если вы установите указатель текущей позиции монтажа монтажного стола на первый клип и рассмотрите волновое представление, то заметите, что контрастность недостаточна. Все пространство в кадре заполнено туманом. 100 IRE означает переэкспонирование, а 0 IRE — недоэкспонирование. Обратите внимание, что показатели изображения далеки от этих уровней. Ваши глаза быстро привыкнут к картинке, и вам покажется, что она выглядит хорошо. Давайте посмотрим, сможем ли мы слегка оживить ее. 3 Примените к клипу эффект Luma Curve (Кривая яркости). 4 Щелкните мышью по кривой управления яркостью на панели Effect Controls (Управление эффектами), чтобы создать точку управления. Измените форму кривой таким образом, чтобы она стала похожа на букву S. Используйте следующий рисунок в качестве примера. Вы добьетесь лучших результатов, если для настройки используете кадр из более поздней части клипа. Выберите точку 00:00:06:20.

 Совет. Если вы увеличите размер панели Effect Controls (Управление эффектами), область настройки кривой яркости станет больше, что упростит настройку эффекта.

5 Ваши глаза, скорее всего, очень быстро привыкнут к новому изображению. Попробуйте отключить и включить эффект Luma Curve (Кривая яркости), чтобы сравнить изображение до и после его применения. Небольшое изменение, которое вы произвели, добавило изображению глубины, усилив света и тени. Если вы отключите эффект и включите его снова, то увидите, как изменяется форма волны. В изображении все еще отсутствуют света, но это нормально, поскольку его натуральными цветами являются, в основном, полутона. Недоэкспонированные изображения Загрузите последовательность Color Work, расположенную в папке Sequences. Установите указатель текущей позиции монтажа на монтажном столе на третий клип последовательности — 00021.mp4. С первого взгляда может показаться, что с картинкой все в порядке. Света смотрятся не очень хорошо, но в изображении присутствует достаточное количество деталей, особенно отчетливо прорисовано лицо. Давайте рассмотрим форму волны. В нижней части волнового представления находится немало пикселов, лежащих ниже значения 0,3 ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

415

(это PAL- последовательность, то есть используются значения напряжений от 0,3В до 1В). Фактически, любой пиксел, имеющий значение меньше 0,3, теряется. В этой области нет деталей, поскольку ее пикселы полностью черные. В данном случае похоже, что детали правой стороны костюма утеряны. Проблема пикселов черного цвета заключается в том, что при увеличении яркости, черный цвет станет серым, но в нем не появится никаких деталей. 1 Примените к клипу эффект Brightness & Contrast (Яркость и контраст). 2 Используйте параметр Brightness (Яркость) на панели Effect Controls (Управление эффектами), чтобы увеличить яркость изображения. Вместо того чтобы вручную вводить значение данного параметра, воспользуйтесь ползунковым регулятором. Перетащите его вправо и понаблюдайте за динамичными изменениями изображения. Обратите внимание, что по мере перетаскивания, волна в представлении будет подниматься вверх. Это повлияет на света в изображении, однако тени так и останутся прямой линией. Вы просто измените цвет теней с черного на серый. Если вы установите значение 100 для параметра Brightness (Яркость), то увидите, что изображение по-прежнему остается плоским. 3 Удалите эффект Brightness & Contrast (Яркость и контраст).  Совет. Вы можете удалить точку управления с кривой, перетащив ее за пределы графика.

4 Попробуйте произвести коррекцию с помощью эффекта Luma Curve (Кривая яркости) или RGB Curves (Кривые RGB). На следующем рисунке приведен пример наложения эффекта Luma Curve (Кривая яркости) для корректировки изображения. Поэкспериментируйте с первым клипом 00023. mp4 последовательности. Он демонстрирует, что существуют пределы того, что может быть исправлено. Переэкспонированные изображения Установите указатель текущей позиции монтажа на монтажном столе на последний клип последовательности — 00019.mp4. Многие пикселы пересвечены. Так же, как в первом клипе последовательности с излишне темными пикселами, здесь в пересвеченных областях утеряны детали. Это значит, что уменьшение яркости приведет только к тому, что кожа и волосы человека в кадре вместо белых станут серыми, однако никаких деталей при этом не появится.

416

УРОК 14

Коррекция и выравнивание цвета

Обратите внимание, что значения теней на этом снимке не достигают 0. Отсутствие темных теней делает изображение плоским. Попробуйте настроить контрастность изображения с помощью эффекта Luma Curve (Кривая яркости), используя кривую. На следующем рисунке приведен пример, как можно достичь желаемого результата.

Когда цветокоррекция выполнена правильно? Цветокоррекция изображения — это очень субъективный процесс. Хотя для форматов, изображений и технологий вещания существуют строгие стандарты, решение о внесении необходимых изменений является весьма субъективным. Такие инструменты, как осциллографы, помогают выявить недостатки изображения, однако только вы можете решить, как оно должно выглядеть в конечном итоге. Если вы создаете видеопроект для телевидения, вам необходимо просматривать промежуточные результаты работы на телевизионном экране. Между отображением цветов на телевизионных экранах и мониторах компьютера существует большая разница. Эта все равно, что сравнивать цвета фотографий на экране вашего компьютера с цветами этих же фотографий, распечатанных на принтере.

Коррекция цветового баланса Ваши глаза автоматически адаптируются к изменению цвета освещения. Это удивительная способность позволяет воспринимать белый цвет как белый, даже если объективно он оранжевый, поскольку предмет освещен светом от лампы накаливания. Камеры могут автоматически настраивать баланс белого цвета для компенсирования разницы в освещении так же, как это делают глаза. При правильной калибровке белые объекты выглядят белыми, независимо от того, где вы снимаете: в помещении, освещенном оранжевым светом от лампы накаливания или на улице при дневном свете. Иногда автоматическая настройка баланса белого цвета не является оптимальной, поэтому профессиональные операторы предпочитают выполнять ее вручную. Если баланс белого установлен неправильно, вы можете получить интересные результаты. Неправильная калибровка камеры является наиболее распространенной причиной проблем, связанных с балансом белого. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

417

Простая настройка баланса белого Установите указатель текущей позиции монтажа на клип 00020.mp4 на монтажном столе последовательности. Цветокоррекция данного клипа выполнена ужасно! Индикатором является газета. Примените к клипу эффект Fast Color Corrector (Быстрая цветокоррекция). Он содержит много параметров, аналогичных настройкам эффекта Three-Way Color Corrector (Трехуровневая цветокоррекция). Мы рассмотрим их позже. А сейчас давайте разберемся, почему данный эффект называется быстрым.  Совет. Поиск белой области, к которой необходимо применить пипетку, может занять некоторое время.

1 Выберите пипетку White Balance (Баланс белого) на панели Effect Controls (Управление эффектами). 2 На мониторе программы щелкните по той части газеты, которая должна быть белой. Постарайтесь не задеть серую область текста. Параметр White Balance (Баланс белого) укажет эффекту Fast Color Corrector (Быстрая цветокоррекция), что именно должно быть белым. Обратите внимание, что образец чисто белого цвета выбран по умолчанию. Когда с помощью пипетки вы укажете другой цвет, эффект Fast Color Corrector (Быстрая цветокоррекция) скорректирует все цвета изображения в соответствии с разницей между чисто белым цветом, и тем, который вы выбрали.

 Совет. При проведении цветокоррекции изменения в изображении могут быть едва уловимыми. Включите и отключите эффект на панели Effect Controls (Управление эффектами), чтобы увидеть изображение до и после его применения.

В этом примере вы выбрали кремовый цвет — результат освещения сцены. Эффект Fast Color Corrector (Быстрая цветокоррекция) сместит все цвета сцены ближе к синему. Вы можете увидеть, что именно делает эффект, если посмотрите на цветовое колесо, расположенное под параметром White Balance (Баланс белого). Как и вектороскоп, оно отображает цвет, интенсивность которого увеличивается по мере приближения к краям круга. Вместо измерения цвета, цветовое колесо эффекта Fast Color Corrector (Быстрая цветокоррекция) выполняет его корректировку. Чем дальше от центра смещается малый круг, тем сильнее изменяется изображение. Данный пример демонстрирует, что программа Adobe Premiere Pro осуществила небольшой сдвиг в сторону голубого цвета. Таким образом, параметр White Balance (Баланс белого) и цветовое колесо помогли вам узнать о необходимой цветокоррекции для настройки баланса белого.

418

УРОК 14

Коррекция и выравнивание цвета

Первичная цветокоррекция Слова первичный и вторичный имеют несколько значений. Исторически сложилось так, что цветокоррекция применялась во время процесса трансляции телевизионного фильма. Первичная коррекция подразумевает коррекцию соотношения первичных цветов (красный, зеленый и синий), испускаемых светодиодами. Вторичная коррекция заключается в фокусировке на определенных диапазонах цветов изображения часто путем коррекции вторичных цветов. Таким образом, термины первичный и вторичный относятся не только к цветам на цветовом колесе, но и к стадиям цветокоррекции. Вообще говоря, первичная цветокоррекция по-прежнему подразумевает цветокоррекцию всего изображения. Сегодня вы можете произвести настройку вторичных цветов, и все равно считать цветокоррекцию «первичной», поскольку она влияет на все изображение. Кроме того, для получения наилучших результатов, выполнение этих коррекций следует производить в первую очередь. Поскольку вторичная цветокоррекция (названная так, потому что обычно производится после первичной) обычно является более тонкой, данный термин стал означать коррекцию отдельных пикселов изображения. Сначала давайте рассмотрим первичную цветокоррекцию. Эффект ThreeWay Color Corrector (Трехуровневая цветокоррекция) работает подобно эффекту Fast Color Corrector (Быстрая цветокоррекция), однако предоставляет более продвинутые параметры. Это очень мощный инструмент, который в сочетании с контрольным монитором и корректирующим слоем позволяет выполнять профессиональную цветокоррекцию. Перед началом работы давайте познакомимся с основными элементами управления: •

Раскрывающийся список Output (Вывод): Используйте его, чтобы просмотреть ваш клип в цвете или в черно-белом режиме. Просмотр клипа в черно-белом режиме позволяет оценить контрастность.

•

Группа настроек Show Split View (Показывать комбинированный режим): Установите и сбросьте флажок Show Split View (Показывать комбинированный режим), чтобы увидеть разницу между исходным и отредактированным клипом. Вы можете выбрать способ разОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

419

деления окна представления (по горизонтали или по вертикали), а также изменить процентное соотношение областей разделения.

420

УРОК 14

•

Shadows Balance (Баланс теней), Midtones Balance (Баланс полутонов), Highlights Balance (Баланс светов): С помощью каждого из этих цветовых колес можно точно откорректировать цвета в вашем клипе. Если вы установите флажок Master (Общий), коррекция, которую вы произведете, будет применена ко всему клипу, а не только к теням, полутонам и светам. Обратите внимание, что коррекция, которую вы выполнили при установленном флажке Master (Общий), не зависит от коррекции, выполненной со сброшенным флажком.

•

Input Levels (Входные уровни): Используйте эти ползунковые регуляторы, чтобы изменить уровни теней, полутонов и светов в клипе.

•

Output Levels (Выходные уровни): Используйте этот ползунковый регулятор, чтобы установить минимальное и максимальное значение яркости клипа. Он напрямую связан с параметром Input Levels (Входные уровни), то есть если вы установите значение 20 для параметра Input Levels (Входные уровни) и 0 — для параметра Output Shadow (Выходные тени), то значение яркости любого пиксела, не превышающее 20, уменьшится до 0.

•

Tonal Range Definition (Определение тонального диапазона): Используйте эти ползунковые регуляторы, чтобы определить диапазон пикселов, на которые будут влиять настройки теней, полутонов и светов. Например, если вы перетащите ползунковый регулятор светов влево, вы увеличите количество пикселов, на которых повлияют элементы управления светами. Треугольный ползунковый регулятор позволяет определить степень сглаживания границы между уровнями, которые вы корректируете. Щелкните мышью по треугольнику параметра Tonal Range Definition (Определение тонального диапазона), чтобы получить доступ к индивидуальным элементам управления и флажку Show Tonal Range (Показать тональный диапазон). Если вы установите этот флажок, то программа Adobe Premiere Pro отобразит изображение в трех серых тонах, чтобы вы могли определить, какая часть вашего изображения подвергнется изменениям во время коррекции. Черные пикселы являются тенями, серые — полутонами, а белые — светами.

•

Saturation (Насыщенность): Используйте данный параметр, чтобы скорректировать значение цвета в клипе. Он имеет четыре ползун-

Коррекция и выравнивание цвета

ковых регулятора: один для общей коррекции всего клипа, а три других — для настройки теней, полутонов и светов. •

Группа настроек Secondary Color Correction (Коррекция вторичных цветов): Эта продвинутая функция цветокоррекции позволяет определить конкретные пикселы, которые необходимо настроить, основываясь на их цвете и яркости. Установка флажка Show Mask (Показать маску) позволяет увидеть выбранные для цветокоррекции пикселы. С помощью данной функции вы можете, например, придать выбранным пикселам зеленый оттенок.

•

Группа настроек Auto Levels (Автоматические уровни): Используйте эту группу элементов управления для автоматической настройки входных уровней. Вы можете щелкнуть по кнопкам автоматической коррекции или воспользоваться пипетками. Чтобы использовать пипетки, выберите одну из них (черную, серую или белую) и щелкните по соответствующей части изображения. Например, выберите пипетку White Level (Уровень белого) и щелкните по светлой части изображения. На основании вашего выбора программа Adobe Premiere Pro обновит значения элементов управления уровнями.

•

Shadows (Тени), Midtones (Полутона), Highlights (Света), Master (Общий): Эти элементы управления позволяют выполнить коррекцию теней, полутонов, светов или общего цветового баланса с большей точностью. При изменении одного из них, другие обновляются автоматически.

Об уровнях Яркость восьмиразрядного видео, которое используется для трансляции стандартного разрешения, имеет градацию от 0 до 255. Когда вы настраиваете параметры Input Levels (Входные уровни) или Output Levels (Выходные уровни), вы изменяете соотношение между отображаемыми и исходными уровнями клипа. Например, если вы зададите значение 255 для параметра Output Levels (Выходные уровни), то программа Adobe Premiere Pro будет использовать максимальный диапазон яркости для видео. Если вы установите значение 200 для входного уровня белого цвета, то программа растянет уровень яркости исходного клипа так, что значение 200 будет соответствовать значению 255. В результате света станут ярче, а уровни пикселов, превышающие 200, обрежутся и потеряют все детали. Параметр Input Levels (Входные уровни) имеет три элемента управления: Shadows (Тени), Midtones (Полутона) и Highlights (Света). Изменяя их значения, вы изменяете соотношения между уровнями исходного клипа и способ их отображения во время воспроизведения.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

421

•

Группа элементов управления Master Levels (Общие уровни): Эти элементы управления позволяют вам выполнять такие же настройки, как и параметры Input Levels (Входные уровни) и Output Levels (Выходные уровни), но с большей точностью. При изменении одного из них другие обновляются автоматически.

Трехуровневая цветокоррекция Цвета клипа 00020.mp4 последовательности Color Work улучшились после применения эффекта Fast Color Corrector (Быстрая цветокоррекция). Но, возможно, мы сможем их еще улучшить. Взгляните на вектороскоп: изображение имеет красно-оранжевый оттенок. Для улучшения цвета, мы можем продолжать работать с элементами управления эффекта Fast Color Corrector (Быстрая цветокоррекция), но эффект Three-Way Color Corrector (Трехуровневая цветокоррекция) имеет больше элементов управления. 1 Отключите эффект Fast Color Corrector (Быстрая цветокоррекция) и примените эффект Three-Way Color Corrector (Трехуровневая цветокоррекция).  Совет. Если вы хотите воспользоваться пипеткой, увеличьте масштаб монитора программы до 100%, чтобы упростить выбор нужного пиксела.

2 На панели Effect Controls (Управление эффектами) разверните группу элементов управления Auto Levels (Автоматические уровни). Поочередно щелкните по кнопкам Auto Black Level (Автоматический уровень черного), Auto Contrast (Автоконтраст) и Auto White Level (Автоматический уровень белого). Обратите внимание, как изменяется значение параметра Input Levels (Входные уровни) в соответствии с новыми уровнями. Программа Adobe Premiere Pro определила черные пикселы для уровня черного, а белые — для уровня белого, и на их основе получила уровень серого. Изменения минимальны. Очевидно, что проблема заключается не в диапазоне контраста в кадре. 3 Используйте пипетки Shadows (Тени), Midtones (Полутона) и Highlights (Света) элементов управления Color Balance (Цветовой баланс), чтобы выбрать черные, серые и белые объекты в кадре. Так вы скорректируете цветовой оттенок. 4 Обратите внимание на вектороскоп. Если он до сих пор показывает, что кадр имеет оттенок, установите флажок Master (Общий) и перетащите индикатор на любом из цветовых колес в направлении от цвета, показанного на вектороскопе. Настроив цветовой баланс, вы можете поэкспериментировать с выходными уровнями для более точной настройки результата. Эффект ThreeWay Color Corrector (Трехуровневая цветокоррекция) предоставляет

422

УРОК 14

Коррекция и выравнивание цвета

очень точный контроль над изображением вашего клипа. Если вам нужно выполнить более общую коррекцию, то вы можете воспользоваться эффектом Fast Color Corrector (Быстрая цветокоррекция). Вторичная коррекция цвета Как говорилось ранее, вторичная цветокоррекция заключается в коррекции отдельных пикселов, а не всего изображения. Коррекция осуществляется так же, как и в случае с эффектами Fast Color Corrector (Быстрая цветокоррекция) или Three-Way Color Corrector (Трехуровневая цветокоррекция). Отличие заключается лишь в том, что данный вид коррекции влияет на ограниченный участок изображения. Давайте попробуем выполнить вторичную цветокоррекцию последовательности Yellow Flower. Клип Desert 001 последовательности содержит потрясающий пейзаж с голубым небом над красно-оранжевой скалой. Давайте сделаем небо более голубым. 1 Примените еще один экземпляр эффекта Three-Way Color Corrector (Трехуровневая цветокоррекция) к клипу Desert 001. 2 Разверните группу элементов управления Secondary Color Correction (Коррекция вторичных цветов) второго экземпляра эффекта Three-Way Color Corrector (Трехуровневая цветокоррекция). Щелкните мышью по первой пипетке параметра Center (Центр), чтобы выбрать ее. 3 Используйте пипетку, чтобы выделить голубой цвет в небе. 4 Установите флажок Show Mask (Показать маску). В данном режиме программа Adobe Premiere Pro окрасит выделенные пикселы в белый цвет, а невыделенные — в черный. Очевидно, нам следует выделить более широкую область. 5 Используйте вторую пипетку параметра Center (Центр), чтобы выделить остальную часть неба. Эта пипетка позволяет добавить новые области к уже выделенным, а третья пипетка — вычесть области из выделения. Как только вы выберите пипетку, изображение вернется к своему первоначальному виду, что позволит вам выполнить выделение. 6 Продолжайте выделение с помощью пипетки, пока все небо не будет выбелено белым цветом в режиме Show Mask (Показать маску). Не переживайте, если на изображении будут присутствовать серые области. 7 При использовании пипетки вы применяли параметры Hue (Оттенок), Saturation (Насыщенность) и Luma (Яркость) к выделенной области. Разверните настройки этих параметров. Вы увидите элементы управления для ручной настройки уровней, включая параметры ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

423

Start Softness (Начальная мягкость) и End Softness (Конечная мягкость), которые отвечают за переход между выделенными и не выделенными пикселами. Попробуйте изменить их немного, чтобы сгладить границы выделенной области. Когда вы будете удовлетворены результатом, сбросьте флажок Show Mask (Показать маску).  Совет. Вполне вероятно, что вы также выделили часть настольной лампы, поскольку она имеет такой же цвет, как и та часть изображения, которую вы корректируете. Вы можете избежать этого с помощью второй копии клипа и эффекта Garbage Matte (Отсекающая маска). Более подробную информацию о данном эффекте см. в уроке 15.

8 В данный момент лишь часть вашего изображения выделена для коррекции. Установите флажок Master (Общий), расположенный в верхней части группы настроек эффекта Three-Way Color Corrector (Трехуровневая цветокоррекция). Теперь используйте цветовое колесо для задания более голубого цвета.

Используя вторичную цветокоррекцию вы изменили только цвет голубого неба.

424

УРОК 14

Коррекция и выравнивание цвета

Специальные эффекты для работы с цветом Некоторые специальные эффекты позволяют творчески подойти к управлению цветами в ваших клипах. Другие предусматривают важные функции, которые приводят ваш материал в соответствие со строгими стандартами телевещания. Ниже приведены некоторые из этих эффектов. Эффект Leave Color Используйте этот эффект, чтобы выделить один цвет, который вы хотите оставить, и удалить остальные цвета. Первый клип последовательности Yellow Flower идеально подходит для применения специальных эффектов. Используйте пипетку Color to Leave (Оставить цвет), чтобы выбрать цвет, который вы хотите оставить без изменений. Используйте параметр Amount to Decolor (Область обесцвечивания), чтобы указать степень обесцвечивания. Параметры Tolerance (Чувствительность) и Edge Softness (Смягчение краев) используются для уточнения выделенной области. С помощью раскрывающегося списка Match Colors (Соответствие цветов) можно указать, на основании чего следует выделять цвет (оттенки или RGB-уровни).

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

425

Эффект Change to Color Используйте этот эффект, чтобы выбрать цвет, который нужно заменить, а затем цвет, на который его нужно заменить.

Используйте пипетку From (Из), чтобы выбрать цвет в кадре, который вы хотите заменить, а пипетку или палитру цветов To (На), чтобы выбрать цвет, которым его нужно заменить. Ниже приведен пример использования данного эффекта.

До

После

Обеспечение соответствия стандартам телевещания  Совет. Хотя эффект Video Limiter (Ограничитель видео) часто применяется к отдельным клипам, вы можете использовать его по отношению ко всей последовательности. Для этого вложите ее в другую последовательность. Подробную информацию о вложении последовательностей см. в уроке 8.

426

УРОК 14

В телевещании существуют определенные ограничения минимальной и максимальной яркости и насыщенности цветов. Хотя вы можете вручную настроить уровни видео, проще объединить части последовательности, требующие корректировки. Эффект Video Limiter (Ограничитель видео) позволяет автоматически ограничить уровни клипов в соответствии со стандартами, установленными вами. Прежде чем устанавливать значения параметров Signal Min (Минимальный сигнал) и Signal Max (Максимальный сигнал) данного эффекта, необходимо проверить ограничения, накладываемые вашей вещательной организацией.

Коррекция и выравнивание цвета

Затем вам нужно просто выбрать один из пунктов в раскрывающемся списке Reduction Axis (Ограничение по оси), чтобы ограничить яркость, цветность, оба этих параметра или установить «умное» ограничение. Раскрывающийся список Reduction Method (Метод ограничения) позволяет определить, какая часть видеосигнала подвергнется коррекции. Как правило, вы будете выбирать пункт Compress All (Сжать все).

Создание атмосферы Поработав некоторое время с эффектами цветокоррекции в программе Adobe Premiere Pro, вы поймете, какое влияние они оказывают на общий вид и атмосферу вашего видеоматериала. Вы можете использовать предустановки эффектов, чтобы придать вашим клипам особое настроение, а также применить эффект к корректирующему слою, чтобы создать для всей последовательности определенную атмосферу. Часто вам нужно будет сделать следующее: •

Выполнить коррекцию каждого кадра так, чтобы он соответствовал остальным кадрам сцены. Так вы обеспечите непрерывность цвета.

•

Создать общую атмосферу для всех ваших клипов.

Вы можете выполнить описанные выше действия с последовательностью Theft Unexpected. 1 Загрузите последовательность Double Identity, расположенную в корзине Sequences. 2 Нажмите кнопку New Item (Новый элемент), расположенную в нижней части панели Project (Проект), и выберите пункт Adjustment Layer (Корректирующий слой) в появившемся списке. Настройки будут соответствовать последовательности, поэтому просто нажмите кнопку ОK. 3 Перетащите созданный корректирующий слой на дорожку V2 в последовательности. По умолчанию длительность корректирующего слоя равна длительности статических изображений. Она слишком коротка для данной последовательности. 4 Измените длительность корректирующего слоя, перетащив его начало и конец так, чтобы они совпали с началом и концом последовательности. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

427

5 Примените любой эффект цветокоррекции к корректирующему слою и выполните любые изменения по своему вкусу. Попробуйте применить один из фильтров Lumetri. Внесенные вами изменения будут применены ко всем клипам последовательности. Примечание. Если вы применяете корректирующий слой к последовательности, содержащей титры, необходимо убедиться, что он находится между дорожками с видео и титрами. В противном случае эффект корректирующего слоя будет применен и к титрам.

•

Передача клипов в программу Adobe SpeedGrade Adobe SpeedGrade — мощное приложение для цветокоррекции, которое входит в состав семейства Creative Cloud. Программа Adobe Premiere Pro содержит мощные инструменты цветокоррекции, но она предназначена, прежде всего, для монтажа. Программа Adobe SpeedGrade создана специально для выполнения цветокоррекции и содержит превосходные инструменты для решения соответствующих задач. Вы можете отправить вашу последовательность из программы Adobe Premiere Pro в программу Adobe SpeedGrade двумя способами.

428

УРОК 14

•

Экспортируйте последовательность в формате EDL, выбрав команду меню File ⇒ Export ⇒ EDL (Файл ⇒ Экспорт ⇒ EDL), а затем импортируйте в программу Adobe SpeedGrade.

•

Выберите команду меню File ⇒ Send To Adobe SpeedGrade (Файл ⇒ Отправить в Adobe SpeedGrade). Программа Adobe Premiere Pro создаст файл с расширением .irpc, поддерживаемый приложением Adobe SpeedGrade, и экспортирует вашу последовательность в высококачественный формат DPX.

Коррекция и выравнивание цвета

Контрольные вопросы 1 Зачем нужна синхронизация контрольного монитора и монитора программы? 2 Как отобразить осциллограф YC? 3 Как отключить отображение информации о насыщенности цвета в осциллографе YC? 4 Почему следует использовать такие инструменты, как вектороскоп, вместо того, чтобы полагаться на свое зрение? 5 Как можно создать атмосферу для всей последовательности? 6 Зачем может потребоваться ограничение уровней яркости и цветности?

Ответы 1 Контрольный монитор отображает содержимое текущей последовательности так же, как и монитор программы. Синхронизировав их, вы можете быть уверены, что на контрольном мониторе отображается то же содержимое, даже тогда, когда вы исследуете вектороскоп или волновое представление. 2 Щелкните мышью по кнопке меню контрольного монитора и выберите нужный тип отображения. 3 Сбросьте флажок Chroma (Цветность), расположенный в нижней части панели осциллографа YC. 4 Восприятие цвета очень субъективно. На цвет, который вы видите в данный момент, влияет цвет, который вы видели до этого. Вектороскоп предоставляет объективное представление о цвете. 5 Вы можете использовать предустановку, чтобы выполнить цветокоррекцию нескольких клипов, или добавить корректирующий слой и применить коррекцию к нему. Любые клипы, которые находятся ниже корректирующего слоя, подвергнуться его влиянию. 6 Если ваша последовательность предназначена для телевизионного вещания, вам необходимо убедиться, что она соответствует требованиям, предъявляемым к максимальным и минимальным уровням. Эти требования вы можете узнать у вещательной организации, с которой вы работаете.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

429

ПРИЕМЫ КОМПОЗИТИНГА

15

Обзор урока Здесь вы научитесь:

•

использовать альфа-канал;

•

применять приемы композитинга;

•

работать с непрозрачностью;

•

работа с рир-экраном;

•

использовать маски.



Выполнение данного урока займет примерно 50 минут. Программа Adobe Premiere Pro CC содержит мощные инструменты, с помощью которых вы можете профессионально выполнять композитинг видеослоев в последовательности. В этом уроке вы узнаете о ключевых методах композитинга и подготовки к нему, о настройке непрозрачности клипов, кеинга кадров, снятых на фоне рир-экрана, и маскировании.

430

Композитинг предполагает применение смешивания, комбинирования, многослойности, кеинга, маскирования и кадрирования в любых комбинациях. Все, что используется для объединения изображений двух кадров, является композитингом.

431

Начало работы До сих пор вы работали в основном с отдельными кадрами. Вы создавали переходы в позициях склеек между двумя клипами или монтировали клип на верхнюю видеодорожку, чтобы его изображение перекрывало изображение клипа, расположенного на нижней видеодорожке. В этом уроке вы узнаете о способах композитинга этих видеослоев. Вы по-прежнему будете использовать клипы на верхней и нижней дорожках, однако теперь они будут являться передним и задним планами одного смешанного изображения. При наложении может производиться кадрирование изображения переднего плана или кеинг, при котором определенные цвета становятся прозрачными, но, вне зависимости от метода, который вы выберете, процесс монтажа клипов в последовательности останется прежним. Вы начнете с изучения важной концепции, объясняющей, как отображаются пикселы, а затем опробуете несколько методов на практике. 1 Откройте файл Lesson 15.prproj, находящийся в папке Lesson 15. Переключитесь в рабочее пространство Effects (Эффекты). 2 Выберите команду меню Window ⇒ Workspace ⇒ Effects (Окно ⇒ Рабочее пространство ⇒ Эффекты). 3 Выберите команду меню Window ⇒ Workspace ⇒ Reset Current Workspace (Окно ⇒ Рабочее пространство ⇒ Сброс текущего рабочего пространства), чтобы открыть диалоговое окно Reset Workspace (Сбросить рабочее пространство). 4 Нажмите кнопку Yes (Да).

Что такое Альфа-канал? Все начинается с того, что камера записывает красную, зеленую и синюю части светового спектра в качестве разных цветовых каналов. Поскольку каналы являются монохромными (в каждом из них содержится информация только об одном цвете), они обычно описываются как оттенки серого. Программа Adobe Premiere Pro использует эти три канала для создания соответствующих цветовых каналов. Они комбинируются с помощью первичных аддитивных цветов, в результате чего создается RGBизображение. Вы воспринимаете результат объединения этих трех каналов в качестве полноцветного видеоизображения.

432

УРОК 15

Приемы композитинга

Этот титр…

Прозрачная область

Видимая область

Частично прозрачное свечение

…комбинируется с этим видео…

…для создания комбинированного изображения

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

433

Однако это еще не все. Существует четвертый монохромный канал — альфа-канал. Четвертый канал не содержит информацию о цвете. Вместо этого он определяет степень непрозрачности — степень видимости пикселов. Для описания четвертого канала существует несколько различных терминов, среди которых видимость, прозрачность, микшер и непрозрачность. Название не играет ключевой роли. Важно понимать: степень прозрачности каждого пиксела не зависит от его цвета. Так же, как вы настраиваете параметры красного цвета в клипе при цветокоррекции, вы можете использовать элементы управления степенью непрозрачности, чтобы настроить параметры альфа-канала. По умолчанию значение альфа-канала, или степени непрозрачности клипа, снятого на обычную камеру, равно 100%, то есть все пикселы полностью видны. На 8-разрядной видеошкале (от 0 до 255) это соответствует значению 255. Клипы с анимацией, текстом или логотипом часто имеют альфа-каналы, которые определяют, какая часть изображения видима, а какая — нет.

Применение композитинга в ваших проектах Использование специальных эффектов и техник композитинга может поднять обработку видеоматериала на качественно новый уровень. Композитинг подразумевает создание новых изображений на основе существующих. Начав работу с эффектами композитинга в программе Adobe Premiere Pro, вы откроете для себя новые способы съемки и монтажа, которые облегчат процесс наложения изображений друг на друга. Сочетание методов съемки и специальных эффектов композитинга позволяет добиться впечатляющих результатов. Вы можете комбинировать простые фоновые изображения со сложными узорами для создания особого настроения. Или вы можете вырезать части изображения, которые не вписываются в общую картину, и заменить их другими. Композитинг является одним из наиболее творческих этапов нелинейного монтажа в программе Adobe Premiere Pro. Съемка видео с учетом последующего композитинга Большинство успешных работ, связанных с композитингом, начинаются с создания плана. Начните с обдумывания того, как помочь программе определить области изображения, которые должны быть прозрачными. Программа Adobe Premiere Pro предусматривает ограниченное количество способов определения таких пикселов. Рассмотрите стандартный 434

УРОК 15

Приемы композитинга

специальный эффект Chroma Key (Кеинг по цвету), также называемый хромакеем, который используется, например, для помещения ведущего прогноза погоды перед картой. На самом деле ведущий стоит перед зеленым рир-экраном. Специальная технология использует зеленый цвет, чтобы определить, какие пикселы должны быть прозрачными. Видеоизображение ведущего используется для переднего плана композиции. Некоторые пикселы остаются видимыми (ведущий), а некоторые становятся прозрачными (зеленый фон). Осталось только поместить другое видеоизображение в качестве фонового. В нашем случае это карта, однако, с таким же успехом можно использовать другое изображение или видео. Планирование может существенно повлиять на качество вашей композиции. Цвет рир-экрана (синий или зеленый) должен быть однотонным, чтобы данная технология работала должным образом. Кроме этого, выбранный цвет рир-экрана не должен присутствовать на объекте. При применении эффекта украшения или одежда зеленого цвета могут стать прозрачными. Это изображение…

…в сочетании с этим…

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

435

…превращается в это

При использовании рир-экрана метод съемки может оказать значительное влияние на итоговый результат. Для подсветки фона используйте мягкий свет и попытайтесь предотвратить появление эффекта заливки, который возникает, когда свет, отраженный от экрана, попадает на объект. При этом вы рискуете сделать прозрачными части вашего объекта съемки. Основные термины В этом уроке мы будем использовать некоторые термины, которые, возможно, будут для вас новыми. Давайте рассмотрим наиболее важные из них:

436

УРОК 15

•

Альфа/Альфа-канал: Четвертый информационный канал каждого пиксела, в котором содержится информация о прозрачности изображения. Это отдельный монохромный канал, который может быть создан независимо от содержимого изображения.

•

Кеинг: Процесс, при котором отдельные пикселы, в зависимости от их цвета и яркости, становятся прозрачными. Эффект Chroma Key (Кеинг по цвету) использует цвета, чтобы определить область, которая должна стать прозрачной (то есть изменить значения альфа-канала), в отличие от эффекта Luma Key (Кеинг по яркости), который для этих целей использует информацию о яркости пикселов.

•

Непрозрачность: Этот термин используется для описания общего значения альфа-канала клипов последовательности в программе Adobe Premiere Pro. Вы можете изменять непрозрачность клипа во времени с помощью ключевых кадров.

•

Режим наложения: Технология, которая изначально использовалась в программе Adobe Photoshop. Вместо того чтобы просто поместить одно изображение поверх другого, вы можете выбрать один из нескольких режимов наложения, который определит характер взаимо-

Приемы композитинга

действия переднего плана с фоновым изображением. Например, вы можете настроить наложение таким образом, чтобы видеть только те пикселы, яркость которых превышает яркость фона или применить к фону цветовую информацию клипа переднего плана. Экспериментирование часто является наилучшим способом познакомиться с режимами наложения. •

Съемка на фоне рир-экрана: Процесс съемки объекта на фоне зеленого (или другого цвета) экрана с последующим применением специального эффекта, позволяющего избирательно сделать прозрачными зеленые (или другого цвета экрана) пикселы посредством создания маски на основе фонового цвета. Затем клип комбинируется с фоновым изображением. Хорошим примером применения данной техники является прогноз погоды.

•

Маска: Изображение, фигура или видеоклип, используемые для определения области переднего плана, которая должна быть прозрачной или полупрозрачной. Программа Adobe Premiere Pro позволяет использовать маски различных типов. В этом уроке вы будете с ними работать.

Применение эффекта Opacity Вы можете настроить непрозрачность клипа с помощью ключевых кадров на монтажном столе или на панели Effect Controls (Управление эффектами). 1 Загрузите последовательность Desert Jacket, находящуюся в корзине Sequences. Эта последовательность содержит клип с изображением переднего плана с мужчиной в рубашке, надевающего куртку, а также фоновое изображение с кадром пустыни. 2 Немного увеличьте высоту дорожки V2 и включите отображение ключевых кадров видео, выбрав пункт Show Video Keyframes (Показать ключевые кадры видео) в раскрывающемся списке Timeline Display Settings (Параметры отображения монтажной области).

3 Программа Adobe Premiere Pro позволяет использовать огибающую для настройки параметров и ключевых кадров любых эффектов, примененных к клипу. Поскольку эффект Opacity (Непрозрачность) фиксированный, его огибающая появляется автоматически. В самом ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

437

 Совет. При перемещении огибающей вы можете нажать и удерживать клавишу Ctrl (Windows) или Command (OS X) для более тонкой настройки.

деле, ее использование по умолчанию определяет непрозрачность клипа. Попробуйте перетащить огибающую вверх или вниз при помощи инструмента Selection (Выделение). Когда вы используете инструмент Selection (Выделение) указанным способом, огибающая перемещается без добавления дополнительных ключевых кадров.

В данном примере непрозрачность переднего плана равна 50%.

Управление непрозрачностью с помощью ключевых кадров Управление непрозрачностью с помощью ключевых кадров на монтажном столе аналогично управлению уровнем громкости. Вы используете те же самые инструменты и сочетания клавиш, и результат будет именно таким, какой вы ожидаете. Чем выше расположена огибающая, тем более непрозрачным будет изображение клипа. 1 Загрузите последовательность Theft Unexpected, находящуюся в корзине Sequences. В качестве переднего плана этой последовательности используется титр, расположенный на дорожке V2. Необходимо сделать так, чтобы титр с различной скоростью проявлялся и исчезал с течением времени. Это можно обеспечить с помощью эффекта перехода так, как если бы вы добавляли переход к видеоклипу. Для большего контроля над настройкой непрозрачности вы можете использовать ключевые кадры. 2 Убедитесь, что дорожка V2 развернута, и вы можете видеть огибающую титра переднего плана, Theft_Unexpected.psd.

438

УРОК 15

Приемы композитинга

3 Удерживая нажатой клавишу Ctrl (Windows) или Command (OS X), щелкните по огибающей, чтобы добавить четыре ключевых кадра: два в начале клипа и два — в конце.

 Совет. Часто бывает проще сначала добавить маркеры ключевых кадров на огибающую, а затем уже перетаскивать их с целью настройки.

4 Настройте ключевые кадры так, чтобы они обеспечивали проявление и исчезновение титра (подобно настройке ключевых кадров для уровня громкости звука). Воспроизведите последовательность и просмотрите результат своей работы.

 Совет. Добавив ключевой кадр при нажатой клавише Ctrl (Windows) или Command (OS X), вы можете отпустить клавишу и сразу начать настраивать положение ключевого кадра путем его перетаскивания.

Вы можете использовать панель Effect Controls (Управление эффектами) для добавления ключевых кадров управления непрозрачностью. Как и ключевые кадры уровня громкости, ключевые кадры эффекта Opacity (Непрозрачность) по умолчанию активируются на панели Effect Controls (Управление эффектами). Это значит, что если вы хотите настроить непрозрачность всего клипа, то иногда бывает быстрее воспользоваться монтажным столом, нежели панелью Effect Controls (Управление эффектами). Комбинирование слоев на основании режима наложения Режим наложения — это способ композитинга пикселов переднего и заднего планов. Каждый режим наложения по-разному рассчитывает сочетание четырех каналов переднего плана (RGBA — красный, зеленый, синий и альфа-каналы) с соответствующими уровнями фонового изображения. Каждый пиксел рассчитывается отдельно в комбинации с пикселом, расположенным непосредственно позади него. По умолчанию для всех клипов используется режим наложения Normal (Нормальный). В этом режиме все области изображения переднего плана имеют одинаковое значение альфа-канала. Чем больше степень непрозрачности изображения переднего плана, тем лучше видны пикселы, расположенные поверх пикселов фонового изображения. Лучший способ получить представление о принципе действия режимов наложения — это поработать с ними.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

439

1 Замените текущий титр в последовательности Theft Unexpected более сложным титром Theft_Unexpected_Layered.psd, расположенным в корзине Graphics. Это можно сделать перетаскиванием нового элемента, удерживая нажатой клавишу Alt (Windows) или Option (OS X). При замене клипа таким образом, существующие ключевые кадры сохранятся. 2 Выделите новый титр на монтажном столе и обратите внимание на панель Effect Controls (Управление эффектами). 3 Разверните параметры эффекта Opacity (Непрозрачность) и посмотрите на раскрывающийся список Blend Mode (Режим наложения).

4 В данный момент используется режим наложения Normal (Нормальный). Выберите другой вариант, чтобы увидеть разницу. Каждый режим наложения рассчитывает соотношение между пикселами изображений переднего и заднего планов по-разному. Описание режимов наложения можно найти в справочных материалах программы Adobe Premiere Pro.

В этом примере используется режим наложения Lighten (Освещение). Отображаются только те пикселы переднего плана, яркость которых превышает яркость соответствующих пикселов заднего плана.

Настройка прозрачности альфа-канала Большинство типов мультимедийных данных уже имеют различные уровни альфа-каналов. Ярким примером являются титры: текст имеет 100%-ную непрозрачность, а остальная область слоя — 0%-ную непрозрачность. Значение непрозрачности таких элементов, как тень от текста, 440

УРОК 15

Приемы композитинга

как правило, принимает промежуточные значения. Некоторая прозрачность тени делает ее более реалистичной. Программа Adobe Premiere Pro рассматривает пикселы с более высокими значениями альфа-канала как более видимые. Это наиболее распространенный способ интерпретации альфа-каналов, но иногда вы можете встретить мультимедийные данные, которые настроены противоположным образом. Вы сразу обнаружите проблему, так как изображение будет окантовано черным цветом. Эту проблему легко решить, поскольку программа Adobe Premiere Pro, наряду со способностью интерпретировать аудиоканалы клипа, также может выбрать правильный способ интерпретации информации альфа-каналов. Используя титр в последовательности Theft Unexpected, очень легко увидеть результаты. 1 Импортируйте файл Theft_Unexpected_Layered_No_BG.psd из папки Lesson 15. В диалоговом окне Import Layered File (Импорт многослойного файла) выберите пункт Merge All Layers (Объединить все слои) в раскрывающемся списке Import As (Импортировать как). 2 Это тот же самый титр, только фон на нем удален. Замените текущий титр только что импортированным. 3 Найдите титр Theft_Unexpected_Layered_No_BG.psd в вашем проекте. Щелкните правой кнопкой мыши по клипу и выберите команду Modify ⇒ Interpret Footage (Изменить ⇒ Интерпретировать материал) в появившемся контекстном меню. В нижней части панели вы найдете группу элементов управления настройками интерпретации альфа-канала Alpha Channel (Альфа-канал).

4 Попробуйте поочередно установить каждый флажок и исследуйте результат на мониторе программы. Для того чтобы изменения вступили в силу, нажмите кнопку ОК. Вы можете использовать следующие параметры: •

Ignore Alpha Channel (Игнорировать альфа-канал): Устанавливает значение альфа-канала всех пикселов на 100%. Может быть полезен, когда вы не собираетесь использовать фоновый слой.

•

Invert Alpha Channel (Инвертировать Альфа-канал): Инвертирует значение альфа-канала каждого пиксела. Это значит, что пиксел, который был полностью непрозрачным, станет полностью прозрачным и наоборот. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

441

Кеинг по цвету Когда вы изменяете уровень непрозрачности с помощью огибающей или панели Effect Controls (Управление эффектами), вы изменяете уровень альфа-канала каждого пиксела изображения на одно и то же значение. Существуют способы выборочной коррекции значения альфа-канала пикселов на основе их местоположения, яркости или цвета. С помощью эффекта Chroma Key (Кеинг по цвету) можно настроить непрозрачность ряда пикселов, основываясь на их яркости, оттенке и насыщенности цвета. Принцип достаточно прост: вы выбираете цвет или диапазон цветов, и чем ближе цвет пиксела к указанному, тем более прозрачным он становится. Чем больше цвет пиксела соответствует указанному цвету, тем сильнее снижается значение его альфа-канала, пока пиксел не станет полностью прозрачным. Давайте осуществим кеинг по цвету. 1 Перетащите клип 0137SZ.mov из корзины Greenscreen на кнопку New Item (Новый элемент) на панели Project (Проект). При этом будет создана последовательность с клипом на дорожке V1, совпадающая по характеристикам с исходным материалом. 2 Перетащите клип на дорожку V2 — это будет наш передний план. 3 Перетащите клип Seattle_Skyline_Still.tga непосредственно из корзины Shots на дорожку V1 новой последовательности. 4 Поместите кадр Seattle_Skyline_Still.tga непосредственно под клипом переднего плана и сократите его длительность так, чтобы она совпадала с общей длительностью проекта. 442

УРОК 15

Приемы композитинга

5 На панели Project (Проект) переименуйте новую последовательность в Seattle Skyline и переместите ее в корзину Sequences.

Все что осталось для создания композиции — лишь удалить зеленые пикселы. Предварительная обработка материала В идеале, каждый клип с рир-экраном имеет безупречный зеленый фон и четкие границы элементов переднего плана. В реальности есть много причин, по которым ваш материал может быть далек от идеала. Есть вероятность столкнуться с проблемой, вызванной плохим освещением во время записи. Однако существует и другая проблема, связанная с тем, как видеокамеры хранят информацию. Поскольку ваши глаза не воспринимают цвет так же точно, как информацию о яркости, камеры сохраняют не всю информацию о цвете. Например, в видео формата DVCPro 25 информация о цвете регистрируется только для каждого четвертого пиксела. Различные камеры используют технологию уменьшения захвата цвета для уменьшения размера файла (в разных системах используется разный ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

443

подход). Иногда информация о цвете сохраняется для каждого второго пиксела; в других случаях — только для каждого второго пиксела каждой второй строки. Любая система усложняет кеинг, поскольку уменьшает количество цветовой информации в изображении. Если ваш материал не очень хорошо поддается кеингу, попробуйте выполнить следующее. •

Используйте эффект легкого размытия перед кеингом. При этом детали пикселов смешаются, смягчив контуры и сделав цвета изображения более однородными. Небольшое размытие не приведет к существенному ухудшению качества изображения. Вы можете применить к клипу эффект размытия, а затем эффект Chroma Key (Кеинг по цвету). Эффект Chroma Key (Кеинг по цвету) применится к клипу после его размытия.

•

Попробуйте выполнить цветокоррекцию кадра перед кеингом. Если контрастность между передним и задним планами вашего кадра не достаточно высока, то перед кеингом можно выполнить цветокоррекцию с помощью одного из эффектов — Three-Way Color Corrector (Трехуровневая цветокоррекция) или Fast Color Corrector (Быстрая цветокоррекция).

Использование эффекта Ultra Key Программа Adobe Premiere Pro предусматривает мощный, быстрый и легко настраиваемый эффект кеинга под названием Ultra Key (Ультракеинг). Выберите цвет, который вы бы хотели сделать прозрачным, а затем настройте эффект соответствующим образом. Эффект Ultra Key (Ультра-кеинг), как и любой другой эффект кеинга по цвету, динамически создает маску, основанной на выборе цвета. Маска настраивается с помощью параметров эффекта Ultra Key (Ультра-кеинг). Давайте опробуем этот эффект. 1 Примените эффект Ultra Key (Ультра-кеинг) к клипу 0137SZ.mov новой последовательности Seattle Skyline.

444

УРОК 15

Приемы композитинга

2 Выберите пипетку Key Color (Цвет кеинга) на панели Effect Controls (Управление эффектами) и щелкните с ее помощью по зеленой области в мониторе программы. Этот клип содержит сплошной зеленый фон, так что не важно, в какой позиции вы щелкнете. При работе с другим материалом вам, вероятно, потребуется поэкспериментировать, чтобы найти позицию щелчка.

Эффект Ultra Key (Ультра-кеинг) распознает все пикселы зеленого цвета, указанного вами, и изменит значение их альфа-канала на 0%.

 Совет. Если во время щелчка пипеткой по рир-экрану вы удерживаете нажатой клавишу Ctrl (Windows) или Command (OS X), то программа Adobe Premiere Pro выделит средний цвет области размером 5×5 пикселов, вместо цвета одного конкретного пиксела. Обычно это позволяет выбрать более подходящий цвет для кеинга.

3 Выберите пункт Alpha Channel (Альфа-канал) в раскрывающемся списке Output (Вывод) эффекта Ultra Key (Ультра-кеинг) на панели Effect Controls (Управление эффектами). В этом режиме альфаканал отображается в оттенках серого цвета. Темные пикселы станут прозрачными, а светлые — непрозрачными. Изображение почти готово, однако на нем осталось несколько серых областей, пикселы которых будут частично прозрачными. Нам этого не нужно. С правой и левой стороны нет зеленого цвета, поэтому эти пикселы не подвергнутся кеингу. Мы исправим это позже. 4 Выберите пункт Aggressive (Агрессивно) в раскрывающемся списке Setting (Настройки). Так вы немного очистите выделение. Просмотрите клип, чтобы найти кадры, содержащие четкие черные и белые области. Области изображения серого цвета станут частичнопрозрачными.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

445

5 Выберите пункт Composite (Композитный) в раскрывающемся списке Output (Выход), чтобы увидеть результат. В случае с данным клипом режим Aggressive (Агрессивно) работает гораздо лучше остальных. Режимы Default (По умолчанию), Relaxed (Ослабленно) и Aggressive (Агрессивно) изменяют значения параметров в группах настроек Matte Generation (Генерация маски), Matte Cleanup (Очистка маски) и Spill Suppression (Подавление рассеивания). Вы также можете изменить их самостоятельно, чтобы получить более чистый результат кеинга. Каждая группа настроек имеет свою цель. Ниже приведен их краткий обзор:

446

УРОК 15

•

Matte Generation (Генерация маски): Элементы управления Matte Generation (Генерация маски) позволяют настроить способ интерпретации цвета, выбранного для кеинга. Настройте эти параметры для достижения лучших результатов при работе со сложным материалом.

•

Matte Cleanup (Очистка маски): После определения маски, вы можете использовать эту группу параметров для ее настройки. Параметр Choke (Сужение) сужает маску, что полезно в случаях, когда в вашем кеинге пропущены некоторые края. Будьте осторожны и не сужайте маску слишком сильно, чтобы не потерять очертания деталей в изображении переднего плана. Специалисты в области создания визуальных эффектов часто называют этот процесс «цифровой стрижкой». Параметр Soften (Смягчение) определяет степень размытия маски, что, как правило, визуально улучшает «смешивание» изображения переднего и заднего плана и усиливает реалистичность композиции. Параметр Contrast (Контрастность) позволяет увеличить контрастность альфаканала, делая черно-белое изображение еще «более» черно-белым и, помогая подготовить изображение к кеингу. Путем увеличения контрастности можно получить более четкие области выделения.

•

Spill Suppression (Подавление рассеивания): Параметр Spill Suppression (Подавление рассеивания) компенсирует цвет, который отражается от зеленого фона на объект. Обычно результирующий цвет, который получается при смешивании отраженного от фона цвета и цвета объекта, достаточно отличается от выбранного, чтобы не стать прозрачным. Однако зеленые края объекта выглядят не очень хорошо. Эффект Spill Suppression (Подавление рассеивания) автоматически компенсирует отраженный цвет, путем добавления противоположного цвета, расположенного с другой стороны цветового колеса. Например, когда используется зеленый рир-экран, добавляется пурпурный цвет, а когда используется синий рир-экран — добавляется желтый. Это нейтрализует «заливку» объекта фоновым цветом.

Приемы композитинга

•

Элементы управления Color Correction (Коррекция цвета) позволяют быстро и легко настроить видео переднего плана, чтобы обеспечить его смешивание с фоном. Часто трех этих элементов управления бывает достаточно, чтобы добиться реалистичных результатов. Обратите внимание, что они используются после кеинга, так что их действие не скажется на его результатах.

Подробную информацию о каждом из этих параметров можно найти в справочных материалах программы Adobe Premiere Pro.

Примечание. В этом примере мы использовали видеоматериал с зеленым фоном. Возможно, что при выполнении кеинга вы будете иметь дело с синим экраном. В этом случае принцип останется прежним.

•

Использование масок Эффект Ultra Key (Ультра-кеинг) динамически генерирует маску на основании цветов в вашем кадре. Вы можете создать собственную маску или использовать другой клип в качестве ее основы. При создании собственной маски, вам необходимо определить форму, которая будет вырезана из вашего видео. Давайте рассмотрим общую последовательность действий при использовании клипа с зеленым рирэкраном. 1 Вернитесь к последовательности Seattle Skyline. В клипе показан актер, который стоит на фоне зеленого экрана. Однако фон не достигает края экрана.

2 Отключите эффект Ultra Key (Ультра-кеинг), не удаляя его, нажав кнопку Toggle Effect (Переключить эффект) ( ) на панели Effect Controls (Управление эффектами). Это позволит нам вновь увидеть участки изображения с зелеными областями. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

447

Примените эффект Four-Point Garbage Matte (Четырехточечная отсекающая маска) к клипу 0137SZ.mov. Отсекающая маска определяет область, которую можно сделать видимой или прозрачной. 3 Выделите эффект Four-Point Garbage Matte (Четырехточечная отсекающая маска) на панели Effect Controls (Управление эффектами). Для этого щелкните мышью по его названию в списке эффектов. Когда вы выделите эффект, программа Adobe Premiere Pro отобразит специальные маркеры на мониторе программы. Примечание. Маска в этом примере выходит за пределы изображения. Это не проблема — главное выделить то, что необходимо исключить. В данном случае черный занавес успешно исключен.

•

4 Перетащите маркеры маски, чтобы исключить черный занавес.

Сразу после этого вы увидите фоновый слой этой последовательности. Эффект Four-Point Garbage Matte (Четырехточечная отсекающая маска) уже определил некоторые пикселы, которые должны быть прозрачными. 5 С помощью панели Effect Controls (Управление эффектами) снова включите эффект Ultra Key (Ультра-кеинг) и сбросьте выделение с клипа, чтобы скрыть маркеры маски. В результате получился чистый кеинг. Вы использовали эффект FourPoint Garbage Matte (Четырехточечная отсекающая маска), поскольку это был относительно простой клип для кеинга. Существуют 8- и 16- точечные версии данного эффекта, которые применяются для более сложных кадров. Кроме того, положение точек маски можно настроить с помощью ключевых кадров, используя стандартные элементы управления на панели Effect Controls (Управление эффектами).

448

УРОК 15

Приемы композитинга

Использование изображений или клипов в качестве маски Отсекающие маски позволяют определить области, которые должны быть видимыми или прозрачными областями. Программа Adobe Premiere Pro позволяет использовать в качестве маски другие клипы. При использовании эффекта Track Matte Key (Кеинг по блуждающей маске), программа Adobe Premiere Pro использует информацию о яркости или альфа-канале одного клипа, чтобы определить маску для другого. При должном планировании и подготовке этот простой эффект позволяет добиться потрясающих результатов. Использование эффекта Track Matte Key

Давайте используем эффект Track Matte Key (Кеинг по блуждающей маске), чтобы добавить титр со слоями в последовательность Seattle Skyline. 1 Смонтируйте только видео (не аудиочасть) клипа 00841F.mov из корзины Shots на дорожке V3 монтажного стола. Клип содержит съемку цветов в пустыне, которые мы будем использовать в качестве текстуры титров. Поместите клип в начале последовательности. 2 Смонтируйте клип Theft_Unexpected.psd из корзины Graphics на дорожку V4 монтажного стола, прямо над клипом 00841F.mov. 3 Обрежьте длительность клипа с изображением так, чтобы она соответствовала длительности клипа с цветами.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

449

4 Примените эффект Track Matte Key (Кеинг по блуждающей маске) к клипу 00841F.mov, расположенному на дорожке V3. 5 На панели Effect Controls (Управление эффектами) выберите в раскрывающемся списке Matte (Маска) эффекта Track Matte Key (Кеинг по блуждающей маске) пункт V4. 6 Выберите пункт Matte Luma (Яркость маски) в раскрывающемся списке Composite Using (Режим комбинирования). Просмотрите последовательность, чтобы оценить результат. Верхний клип больше не виден. Он используется для определения видимых и прозрачных областей клипа на дорожке V3.

Создание пользовательской маски с помощью инструмента Titler Эффект Track Matte Key (Кеинг по блуждающей маске) позволяет использовать любой клип для определения прозрачных и видимых областей. Обычной практикой является использование инструмента Titler (Титры) программы Adobe Premiere Pro для создания простых фигур, которые будут использоваться вместе с эффектом Track Matte Key (Кеинг по блуждающей маске). Давайте создадим круг со сглаженными краями и используем его для подсвечивания области кадра. 450

УРОК 15

Приемы композитинга

1 Загрузите последовательность Explosions, расположенную в корзине Sequences. Эта последовательность содержит клип с бегущим человеком между взрывами и корректирующий слой. Нам нужно заострить внимание на бегущем человеке. Мы сделаем это путем композитинга корректирующего слоя с графическим элементом, созданным с помощью конструктора титров. 2 Выберите команду меню Title ⇒ New Title ⇒ Default Still (Титр ⇒ Новый титр ⇒ Статичный, по умолчанию).

Примечание. При создании новых титров программа Adobe Premiere Pro использует текущую последовательность, чтобы задать их размеры. Чтобы упростить себе жизнь, перед началом работы загрузите последовательность, в которой необходимо создать титр.

•

Откроется диалоговое окно New Title (Новый титр). При необходимости вы можете изменить настройки, однако они в этом не нуждаются, поскольку основаны на текущей последовательности. 3 Введите текст Highlight в поле Name (Имя) и нажмите кнопку OK. 4 В окне конструктора титров находится несколько панелей. Панель, расположенная в верхней левой части окна, содержит инструменты для создания текста и фигур. Выберите инструмент Ellipse (Эллипс) ( ). 5 В центральной части окна конструктора титров показан текущий кадр монтажного стола в качестве фона для титра, который вы создаете. Создайте в этой области небольшой круг при помощи инструмента Ellipse (Эллипс). Чтобы получить идеально ровный круг, во время создания фигуры удерживайте нажатой клавишу Shift.

Примечание. Более подробную информацию по использованию конструктора титров вы найдете в уроке 16.

•

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

451

6 Выберите инструмент Selection (Выделение) конструктора титров и щелкните по только что созданному кругу, чтобы выделить его. После того, как вы выделите круг, его параметры отобразятся на панели Title Properties (Свойства титра). 7 Выберите пункт Radial Gradient (Радиальный градиент) в раскрывающемся списке Fill Type (Тип заливки). Появится образец цвета с двумя цветовыми узлами, определяющими начальный и конечный цвета градиента.

Цветовой узел 1 Цветовой узел 2

8 Щелкните мышью по второму цветовому узлу, а затем уменьшите значение параметра Color Stop Opacity (Непрозрачность цветового узла) до 0%.

Примечание. Возможно, вам придется расширить правый столбец, чтобы увидеть значение параметра Color Stop Opacity (Непрозрачность цветового узла).

•

452

УРОК 15

9 Почти идеально, однако градиент не достаточно явный. Перетащите второй цветовой узел влево для увеличения градиента, чтобы края круга стали достаточно мягкими. Закройте окно конструктора титров. Новый титр будет автоматически добавлен на панель Project (Проект).

Приемы композитинга

Создание блуждающей маски После создания графического элемента для применения с эффектом Track Matte Key (Кеинг по блуждающей маске), вы можете переместить и анимировать его, используя элементы управления Motion (Движение) на панели Effect Controls (Управление эффектами). 1 Отредактируйте титр с мягкими границами, только что созданный на дорожке V3 последовательности Explosions. Настройте его положение и длительность так, чтобы они совпадали с параметрами остальных клипов на монтажном столе. Если у вас нет титра, вы можете использовать клип Highlight из корзины Graphics. Сначала графический элемент будет помещен в центр экрана. 2 Примените эффект Track Matte Key (Кеинг по блуждающей маске) к корректирующему слою на дорожке V2. На панели Effect Controls (Управление эффектами) выберите пункт Video3 в раскрывающемся списке Matte (Маска) данного эффекта. Сначала вы не увидите результата применения эффекта, поскольку в корректирующий слой не было внесено никаких изменений. 3 Разверните параметры эффекта Fast Color Corrector (Быстрая цветокоррекция) на панели Effect Controls (Управление эффектами) корректирующего слоя.

Примечание. Лучше создать графический элемент заведомо большего размера и использовать параметр Scale (Масштабирование), чтобы уменьшить его, чем увеличивать фигуру. При увеличении масштаба увеличиваются пикселы, что может привести к появлению резких границ.

•

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

453

Этот эффект уже используется на корректирующем слое, чтобы сделать изображение ярче. 4 Выделите титр Highlight на монтажном столе. Используйте элементы управления Motion (Движение) на панели Effect Controls (Управление эффектами), чтобы бегущий человек находился в центре круга, который вы создали. Используйте ключевые кадры, чтобы круг изменялся в размере и передвигался по экрану, следуя за беглецом.  Совет. Если вы выделите название эффекта Motion (Движение) на панели Effect Controls (Управление эффектами), появится панель прямого управления, на которой вы можете перетащить клип на новое место, а также масштабировать его.

454

УРОК 15

Приемы композитинга

Ротоскопинг в программе After effects Программа Adobe Premiere Pro предусматривает несколько отсекающих масок, содержащих до 16 точек, позволяющих вручную маскировать области изображения в клипе. Однако возможности этого приложения не превосходят возможности программы Adobe After Effects. Программа Adobe After Effects позволяет использовать точно позиционируемые многоточечные маски, управляемые с помощью ключевых кадров и кривых Безье. Процесс точного выбора объектов на переднем плане с помощью маски называется ротоскопированием. Программа Adobe After Effects предусматривает специальный инструмент Roto Brush (Рото-кисть), который значительно облегчает работу по ротоскопированию изображения. Чтобы отправить клип в программу After Effects и использовать инструмент Roto Brush (Рото-кисть), выполните следующий шаги: 1

Щелкните правой кнопкой мыши по клипу, который вы хотите отправить в программу After Effects, и выберите пункт Replace With After Effects Composition (Переместить в композицию программы After Effects) в появившемся контекстном меню. Программа Adobe Premiere Pro отправит клип в программу After Effects, в которой автоматически будет создана новая композиция.

2

Вам потребуется указать имя и расположение нового проекта After Effects. Мы рекомендуем сохранить его в подкаталог с файлами вашего проекта Adobe Premiere Pro, чтобы упростить работу с ним в будущем.

3

Клип автоматически будет добавлен в композицию программы After Effects. Дважды щелкните мышью по клипу на монтажном столе, чтобы открыть его.

4

Как и в программе Premiere Pro, в After Effects содержится несколько инструментов для различных целей. В программе After Effects они по умолчанию находятся в верхней части экрана. Выберите инструмент Roto Brush (Рото-кисть).

5

Используя инструмент Roto Brush (Рото-кисть), обведите объект, который находится на переднем плане. Нет необходимости обводить его строго по контурам. Инструмент Roto Brush (Рото-кисть) автоматически найдет и захватит края вашего объекта.

6

Продолжайте выполнять щелчки инструментом Roto Brush (Ротокисть), пока не выделите весь объект. Удерживая нажатой клавишу Alt (Windows) или Option (OS X), щелкните мышью по объекту, чтобы исключить области из выделения.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

455

7

Прямо под шкалой времени на панели со слоем находится элемент настройки диапазона действия инструмента Roto Brush (Рото-кисть). Перетащите маркер конца диапазона, чтобы определить длительность действия инструмента.

8

Нажмите клавишу Пробел. Инструмент Roto Brush (Рото-кисть) автоматически будет отслеживать контуры выделенного вами объекта, создав маску, которая сделает пикселы вне контуров — прозрачными, а внутри — видимыми. Если инструмент Roto Brush (Рото-кисть) потеряет контур выделенной области, нажмите клавишу Пробел, чтобы остановить анализ, измените контур, а затем снова нажмите клавишу Пробел для продолжения работы.

9

Когда инструмент Roto Brush (Рото-кисть) закончит анализ клипа, вы можете сохранить композицию After Effects и вернуться в программу Adobe Premiere Pro. Теперь пикселы вне выделенной области станут прозрачными, и вы сможете использовать клип в качестве элемента переднего плана в композиции.

Элементы управления инструментом Roto Brush (Рото-кисть) находятся на панели Effect Controls (Управление эффектами) в программе Adobe After Effects. Они появляются сразу, как только вы начнете работать с инструментом Roto Brush (Рото-кисть). Закончив работу в программе Adobe After Effects, убедитесь, что сохранили проект, поскольку программе Adobe Premiere Pro нужно будет отобразить результат применения маски. Программа Adobe After Effects CC, кроме инструмента Roto Brush (Ротокисть), содержит новый дополнительный инструмент — Refine Edge (Уточнить край). Выделив область с помощью инструмента Roto Brush (Ротокисть), используйте новый инструмент для рисования поверх маски в особо сложных областях изображения, уточняя края в них.

456

УРОК 15

Приемы композитинга

Контрольные вопросы 1 В чем заключается разница между RGB-каналами и альфа-каналом? 2 Как применить к клипу режим наложения? 3 Как управлять непрозрачностью клипа с помощью ключевых кадров? 4 Как изменить способ интерпретации альфа-канала мультимедийных файлов? 5 Что такое кеинг клипа? 6 Существует ли ограничение по виду клипов, которые можно использовать вместе с эффектом Track Matte Key (Кеинг по блуждающей маске)?

Ответы 1 Все каналы используют одну и ту же шкалу. Отличие заключается в том, что RGB- каналы содержат информацию о цвете, а альфа-канал — о степени непрозрачности. 2 Режим наложения можно применить, используя параметр Blend Mode (Режим наложения) эффекта Opacity (Непрозрачность), который находится на панели Effect Controls (Управление эффектами). 3 Вы можете настроить непрозрачность клипа так же, как настраивается уровень громкости. Убедитесь, что вы видите огибающую настраиваемого клипа, и перетащите ее с помощью инструмента Selection (Выделение). Для более точной настройки можно использовать инструмент Pen (Карандаш). 4 Щелкните правой кнопкой мыши по имени файла и выберите команду Modify ⇒ Interpret Footage (Изменить ⇒ Интерпретировать материал) в появившемся контекстном меню. В нижней части панели будут отображены параметры интерпретации альфаканала Alpha Channel (Альфа-канал). 5 Кеинг — это специальный эффект, использующий информацию о цвете пикселов для определения прозрачных и видимых частей изображения. 6 Нет. Вы можете использовать любой клип, чтобы произвести кеинг с помощью эффекта Track Matte Key (Кеинг по блуждающей маске). Вы даже можете применить к этому клипу специальные эффекты, результат чего отразится на маске.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

457

СОЗДАНИЕ ТИТРОВ

16

Обзор урока Здесь вы освоите:

•

использование конструктора титров;

•

типографику и видеопроекты;

•

создание титров;

•

стилизацию текста;

•

работу с фигурами и логотипами;

•

создание бегущих строк и прокручиваемых титров;

•

работу с предустановками.



458

Выполнение данного урока займет около полутора часов.

Конструктор титров программы Adobe Premiere Pro CC — многофункциональный инструмент для создания текста и фигур. Созданные с его помощью объекты можно накладывать на видеоизображение или использовать в качестве самостоятельных клипов, чтобы донести до аудитории определенную информацию. Вы можете создать как статические, так и динамические титры.

459

Начало работы Несмотря на то, что видео и звук являются основными элементами последовательности, вам часто будет необходимо использовать в проекте текст. Он очень эффективен в тех случаях, когда требуется быстро донести какую-либо информацию до аудитории. Например, с помощью текста вы можете указать имя и должность интервьюируемого в видеоролике (область надписи называется нижней третью экрана), обозначить части (главы) длинного видеофильма или перечислить имена людей, участвующих в его создании. Правильное использование текста позволяет кратко и емко передавать информацию, имеет ряд преимуществ по сравнению с устной речью и позволяет предоставлять информацию в промежутках между частями диалога. Кроме того, текст может использоваться для акцентирования ключевой информации. В программе Adobe Premiere Pro CC вы найдете многофункциональный конструктор титров. Он позволяет создавать текст и фигуры для их дизайна. Вы можете использовать шрифты, установленные на вашем компьютере (и те, которые доступны в вашей учетной записи Creative Cloud), а также настраивать непрозрачность и цвет. Кроме того, допустимо вставлять графические элементы или логотипы, созданные в других приложениях Adobe, например, Adobe Photoshop или Adobe Illustrator. Конструктор титров — это очень мощный инструмент, позволяющий создавать эффектные титры для ваших проектов.

Обзор интерфейса конструктора титров В этом уроке вы настроите параметры заранее созданного текста и таким образом познакомитесь с мощными возможностями конструктора титров программы Adobe Premiere Pro. Затем вы создадите титр с нуля. 1 Запустите программу Adobe Premiere Pro и откройте проект Lesson 16.prproj. Последовательность 01 Seattle уже должна быть загружена. Примечание. Возможно, вам придется развернуть окно конструктора титров, чтобы увидеть все содержимое панели Title Properties (Свойства титра).

•

460

УРОК 16

2 Дважды щелкните мышью по объекту Title Start на панели Project (Проект). Откроется окно конструктора титров с уже размещенным поверх видеоизображения титром. Текстовое поле должно быть выделено по умолчанию (если это не так, щелкните мышью по нему один раз, чтобы выделить его).

Создание титров

На следующем рисунке представлены панели окна конструктора титров: Инструменты титров

Действия титра

Конструктор титров

Свойства титра

Стили титра

•

Панель Title Tools (Инструменты титров): Инструменты позволяют определить границы и траектории текста, а также выбрать геометрические фигуры.

•

Главная панель Title Designer (Конструктор титров): Здесь вы создаете и просматриваете текст и графические элементы.

•

Панель Title Properties (Свойства титра): На ней находятся настройки текста и графических элементов, такие как параметры шрифтов и эффекты.

•

Панель Title Actions (Действия титра): Используется для выравнивания, центрирования или распределения текста и групп объектов.

•

Панель Title Styles (Стили титра): Здесь вы найдете предустановки стилей текста. Выбирать можно из нескольких библиотек стилей.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

461

3 Выполните несколько щелчков мышью по миниатюрам на панели Title Styles (Стили титра), чтобы ознакомиться с доступными стилями текста. Каждый раз при выборе нового стиля, приложение Adobe Premiere Pro применяет его к активному или выбранному тексту. Некоторые из этих стилей могут использовать настройки, которые скрывают текст. В ближайшее время мы столкнемся с ними. Когда вы закончите знакомство со стилями, выберите стиль Adobe Garamond White 90, показанный на этом рисунке. Он больше всего соответствует настроению данного эпизода фильма.

4 Щелкните мышью по раскрывающемуся списку Font Browser (Браузер шрифтов) в окне конструктора титров. Обратите внимание на то, что текущим шрифтом является Adobe Garamond Pro.

5 Прокрутите список и обратите внимание на то, что при выборе шрифта вы сразу видите результат его применения к тексту. Набор установленных на компьютере шрифтов варьируется от системы к системе. Выберите шрифт, похожий на используемый в этом уроке. 6 Щелкните мышью по раскрывающемуся списку Font Family (Семейство шрифтов) на панели Title Properties (Свойства титра) в правой 462

УРОК 16

Создание титров

части главной панели. Это еще один способ изменить шрифт. Попробуйте это сделать, используя данную панель. Вы также можете поэкспериментировать с раскрывающимся списком Font Style (Стиль шрифта). 7 По окончании выберите пункт Adobe Caslon Pro (или похожий на него шрифт) в раскрывающемся списке Font Family (Семейство шрифтов), а в раскрывающемся списке Font Style (Стиль шрифта) — вариант Bold (Полужирный), чтобы улучшить удобочитаемость текста. 8 Измените размер шрифта, присвоив значение 140. Вы можете ввести новое значение в поле Size (Размер) вручную или установить указатель инструмента Selection (Выделение) на поле, чтобы около него появились две стрелки, а затем, удерживая нажатой кнопку мыши, перетащить указатель вправо так, чтобы число в поле достигло значения 140.

Примечание. Экспериментируя, вы можете случайно сбросить выделение с текста. Если увидите, что вокруг него отсутствует ограничивающая рамка с маркерами, выберите инструмент Selection (Выделение) в левом верхнем углу главной панели окна конструктора титров и щелкните по тексту мышью.

•

9 Нажмите кнопку Center (По центру) на панели Titler Designer (Конструктор титров), чтобы выровнять текст по центру.

10 Присвойте параметру Tracking (Трекинг) значение 3.0. Значение трекинга определяет расстояние между всеми символами выделенного текстового блока. 11 Сделайте тень от текста более выраженной. В группе параметров Title Properties (Свойства титра) присвойте параметру Shadow Distance (Расстояние до тени) значение 10, параметру Shadow Size (Размер тени) — значение 15, а параметру Shadow Spread (Распространение тени) — 45. Вы можете вручную ввести значение каждого параметра в соответствующее поле или задать его путем перетаскивания. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

463

Примечание. Приложение Adobe Premiere Pro CC автоматически сохраняет обновленные титры в файле проекта. Они не выносятся в отдельный файл на жестком диске.

•

12 Щелкните по кнопкам Horizontal Center (Центрировать по горизонтали) и Vertical Center (Центрировать по вертикали) на панели Title Actions (Действия титра), чтобы расположить текст точно по центру экрана.

Ваш проект должен выглядеть примерно так, как показано на следующем рисунке.

13 Переместите окно конструктора титров вправо, чтобы увидеть панель Project (Проект). 464

УРОК 16

Создание титров

14 На ней дважды щелкните мышью по файлу Title Finished, чтобы загрузить его в окно конструктора титров. 15 Для переключения между двумя титрами используйте раскрывающийся список на главной панели — Title Designer (Конструктор титров). Ваш титр должен выглядеть так же, как текст в файле Title Finished. 16 Закройте окно конструктора титров, щелкнув по кнопке × в верхнем правом углу (Windows) или по кнопке Close (Закрыть) в левом верхнем углу окна (OS X). 17 Перетащите файл Title Start из панели Project (Проект) на дорожку V2 на монтажном столе. Обрежьте только что добавленный клип так, чтобы его длительность соответствовала длине последовательности. Затем протащите указатель текущей позиции монтажа через весь монтажный стол, чтобы просмотреть титр в данном видеоклипе.

Примечание. Вы можете применить к титрам переходы, чтобы они въезжали в кадр или постепенно появлялись и исчезали.

•

Использование титров в других проектах Вам, вероятно, захочется создать предустановки титров для отображения на экране имен участников фильма, которые можно использовать в других проектах. Однако приложение Adobe Premiere Pro не сохраняет титры в виде отдельных файлов автоматически. Чтобы сделать титры доступными для использования в других проектах, выделите файл с титром на панели Project (Проект), выберите команду меню File ⇒ Export ⇒ Title (Файл ⇒ Экспорт ⇒ Титр), введите имя файла, выберите папку и нажмите кнопку Save (Сохранить). Теперь вы можете просто импортировать данный файл с титром точно так же, как и любые другие материалы.

Основы типографики в видеопроектах При создании текста для видео важно придерживаться определенных правил типографики. Поскольку текст часто комбинируется с анимированным разноцветным фоном, вам нужно обеспечить его четкое восприятие. Необходимо найти такой баланс между удобочитаемостью и эстетичностью, чтобы текст обладал необходимой информативностью, ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

465

но не загромождал экран. В противном случае титры будет трудно читать и зритель потеряет к ним интерес. Выбор шрифта Скорее всего, в вашем компьютере содержатся сотни, если не тысячи, шрифтов. Это усложняет выбор подходящего. Чтобы упростить процесс, попытайтесь ответить на несколько вопросов: •

Удобочитаемость: Легко ли воспринимается выбранный шрифт при данном размере? Все ли символы в строке легко читаются? Если вы в течение нескольких секунд посмотрите на текст, а затем закроете глаза, что вы запомните о текстовом блоке?

•

Стиль: Как с помощью одних лишь прилагательных вы можете описать выбранный шрифт? Передает ли шрифт настроение видео? Шрифт как гардероб — выбор правильного шрифта является необходимой составляющей удачного дизайна.

•

Гибкость: Сочетается ли данный шрифт с остальными? Предусматривает ли он различные начертания (жирный, полужирный, курсив), которые позволяют выделить важную информацию? Можете ли вы создать иерархию для передачи различных видов данных, вроде имени и должности диктора?

Ответы на эти вопросы должны помочь в создании более эффектных титров. Вам, вероятно, придется поэкспериментировать, чтобы выбрать максимально подходящий шрифт. К счастью, вы легко можете изменить существующий титр или создать его копию и изменить ее. Выбор цвета Хотя вам доступно практически бесконечное число оттенков, выбор подходящего цвета может быть на удивление сложным. Дело в том, что текст остается разборчивым при использовании лишь нескольких цветов. Выбор еще сильнее усложняется, если ваше видео предназначено для вещания, или в случае, когда дизайн должен соответствовать фирменному стилю продукта. Кроме того, необходимо обеспечить восприятие текста при его помещении поверх движущегося фона. Наиболее популярным цветом для титров на видео является белый. Не удивительно, что второй по популярности цвет — черный. Если используются другие оттенки, то обычно они бывают очень светлыми или очень темными. К светлым цветам, которые лучше всего подходят для текста, относятся желтый, голубой и серый, а также коричневый. К темным цветам относятся зеленый и темно синий. Цвет, выбранный вами, должен контрастировать с фоном, на который он помещен. 466

УРОК 16

Создание титров

Белый текст на рисунке слева хорошо читается на темном фоне. Синий текст на правом изображении читается гораздо труднее, поскольку его цвет близок к цвету фона.

Примечание. Когда вы создаете текст для видеопроекта, часто фоновое изображение содержит много цветов. Это может затруднить обеспечение контраста, необходимого для сохранения удобочитаемости. В таком случае вам поможет добавление обводки, внешнего свечения или тени, что придаст контраст очертаниям текста.

•

Кернинг Во время создания титров вам может потребоваться изменить расстояние между отдельными парами символов. Обычно это делается для улучшения внешнего вида текста, а сам процесс называется кернингом. Чем больше размер шрифта, тем важнее выполнить ручную настройку (поскольку при увеличении размера шрифта недостатки кернинга становятся более заметными).  Совет. Лучше всего начинать настройку кернинга с расстояния между первой прописной и последующей строчной буквами, особенно в случае с заглавной буквой с узким «основанием», например, «Т», при использовании которой создается ощущение слишком большого пустого пространства вдоль базовой линии.

Кернинг в оригинальном изображении настроен немного неверно (слева). После ручной корректировки общая читаемость текста улучшилась (справа). Лучший способ узнать о кернинге — изучить профессионально сверстанные материалы, такие как плакаты и журналы. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

467

В программе Adobe Premiere Pro (как и в других приложениях Adobe), настроить кернинг очень просто. 1 Щелкните мышью по тексту, чтобы установить курсор или переместите его с помощью клавиш ←, ↑, ↓ и →. 2 Поместите текстовый курсор между двумя символами, расстояние между которыми вы хотите изменить, нажмите и удерживайте клавишу Alt (Windows) или Option (OS X). 3 Нажмите клавишу ←, чтобы уменьшить расстояние между символами или клавишу →, чтобы увеличить его. 4 Поместите текстовый курсор между следующей парой символов и настройте кернинг, если это необходимо.

Некорректный кернинг

Корректный кернинг

Трекинг Еще один параметр текста, похожий на кернинг, — это трекинг. Трекинг определяет расстояние между всеми символами в строке текста. Он может быть использован для сжатия или растяжения строки текста на экране. Трекинг часто используется в следующих случаях. •

Компактный трекинг. Если строка текста слишком длинная (например, титр с именем диктора в нижней части экрана), вы можете сжать ее. При этом высота шрифта останется прежней, но строка вместит больше текста.

•

Растянутый трекинг. Растянутый трекинг можно использовать тогда, когда все буквы в строке являются прописными или когда вы хотите добавить обводку к тексту. Он часто используется для титров больших размеров или в случаях, когда текст используется в качестве элемента дизайна или анимации.

Трекинг используется в сочетании с функцией Small Caps (Капитель), чтобы создать стилизованные титры, не теряющие удобочитаемости.

468

УРОК 16

Создание титров

Трекинг в программе Adobe Premiere Pro можно настроить с помощью панели Title Properties (Свойства титра) (или панели Character (Символ) в других приложениях Adobe). Трекинг, как и кернинг, является субъективным. Лучший способ узнать о трекинге — обратиться к профессиональным примерам за вдохновением и руководством.

Растянутый трекинг

Компактный трекинг

Интерлиньяж Помимо необходимости управлять пространством между символами в строке, возможно, вам потребуется изменить расстояние между самими строками. Это расстояние называется интерлиньяж. Слово происходит от фр. interligne — дословный перевод: «написанное между строк».

На исходном изображении строки текста расположены слишком близко друг к другу, что затрудняет чтение (слева). При изменении интерлиньяжа с 5 до 24 на панели Title Properties (Свойства титра) расстояние между строками увеличилось, что улучшило восприятие текста (справа).

В большинстве случаев вы можете использовать настройки интерлиньяжа, установленные по умолчанию. Однако при необходимости его можно изменить, чтобы вместить текст в предустановку или разместить больше информации на экране. Чтобы поместить на экране больше текста, вам необходимо уменьшить интерлиньяж, то есть расстояние между строками текста. Не устанавливайте слишком маленькое значение интерлиньяжа, поскольку буквы, элементы которых располагаются под строкой (д, р, у, ф, ц, щ), будут пересекаться с буквами на нижней строке (б, ф е, й). Это наверняка усложнит восприятие текста.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

469

Примечание. Программы корпорации Adobe позволяют создавать текст в точке (для этого необходимо просто щелкнуть мышью в любой позиции и ввести текст) и текст в абзаце, дающий больший контроль над выравниванием и прочими параметрами. Чтобы создать текст в абзаце, необходимо сначала выделить область с помощью инструмента Type (Текст).

•

Выравнивание Вы, возможно, привыкли, что, например, в печатных средствах массовой информации текст выравнивается по левому краю, однако для текста в видеопроектах жестких правил не существует. В общем случае текст, располагающийся в нижней трети экрана, выравнивается по левому или правому краю. С другой стороны, для текста в титрах вы часто будете использовать выравнивание по центру. В окне конструктора титров (или на панели Paragraph (Абзац) в других приложениях Adobe) вы найдете соответствующие кнопки для выравнивания текста. Безопасные зоны для размещения титров

Примечание. Вы можете отключить отображение границ безопасных зон. Для этого в раскрывающемся списке в окне конструктора титров (или раскрыв меню Title ⇒ View (Титр ⇒ Просмотр)) выберите пункт Safe Title Margin (Безопасная зона титров) и/или Safe Action Margin (Безопасная зона действия).

•

При работе с конструктором титров вы заметите две рамки (вложенные одна в другую). Первая охватывает 90 процентов видимой области и называется безопасной зоной действия. Элементы, которые не попадают в это поле, могут обрезаться при воспроизведении сигнала на телевизоре. Убедитесь, что все основные элементы, которые необходимо отобразить на экране (например, логотип) умещаются в этой области. Вторая рамка, содержащая 80 процентов видимой области, называется безопасной зоной титров. Так же, как поля в данной книге не дают тексту слишком приблизиться к краям страницы, старайтесь размещать титры в пределах их безопасной зоны.

Текст на изображении слева расположен слишком близко к границе экрана (и выходит за пределы зоны безопасности для титров). Текст на изображении справа находится в пределах безопасной зоны для титров, что улучшает удобочитаемость текста в видео

470

УРОК 16

Создание титров

Создание титров Во время создания титров вам необходимо определить, как будет организован текст на экране. Конструктор титров предлагает три варианта создания текста, каждый из которых имеет параметры горизонтального и вертикального направления. Горизонтальный текст Область текста Текст по контуру

Вертикальный текст Вертикальная область текста Вертикальный текст по контуру

•

Текст в точке. Данная функция позволяет создавать текстовую рамку по мере ввода символов. Текст располагается в одну строку, пока вы не нажмете клавишу Enter (Windows) или Return (OS X) или не выберете команду меню Title ⇒ Word Wrap (Титр ⇒ Перенос слов). Изменение формы и размера рамки отражается на форме и размере текста.

•

Текст в абзаце. Форма и размер текстовой рамки задаются до ввода текста. Изменение размера рамки в дальнейшем отражается на объеме показываемого текста, но не влияет на его форму или размер.

•

Текст по контуру. Сначала вы создаете траекторию, вдоль которой будет следовать текст. Это делается путем расстановки точек (щелчками мышью), образующих кривые, на текстовом экране. Затем можно настраивать форму или направление кривых при помощи маркеров управления.

На панели Title Tools (Инструменты титров) вы можете выбрать один из инструментов, расположенных с левой или правой стороны. Ваш выбор определит ориентацию текста по вертикали или горизонтали. Добавление текста в точке Теперь, когда вы знаете, как создавать и изменять титры, пришло время создать их с нуля. Давайте поработаем с новой последовательностью. Вы создадите титр для рекламы туристического направления. 1 Если панель Title (Титр) открыта, закройте ее. Загрузите последовательность 02 Cliff, расположенную на панели Project (Проект). 2 Чтобы открыть диалоговое окно New Title (Новый титр) выберите команду меню File ⇒ New ⇒ Title (Файл ⇒ Новый ⇒ Титр) или нажмите сочетание клавиш Ctrl+T (Windows) или Command+T (OS X).

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

471

 Совет. Изменение временного кода с одновременным слежением за текстовым экраном может пригодиться, если вы захотите поместить надпись поверх определенного кадра видео или просто посмотреть, как смотрится текст, и выполнить определенные настройки, чтобы улучшить его читаемость. Видеокадр, отображаемый за титрами, не сохраняется с ними. Он служит основой для позиционирования и стилизации титров.

3 Введите текст The Dead Sea в поле Name (Имя) и нажмите кнопку OK.

4 При желании, измените значение временного кода (возле кнопки Show Background Video (Показывать видео на фоне) в верхней части главной панели), чтобы изменить кадр видео, отображающийся на текстовом экране.

5 Нажмите кнопку Show Background Video (Показывать видео на фоне), чтобы скрыть изображение кадра видеоклипа. Теперь фон представляет собой серую шахматную доску, обозначающую прозрачность. Если вы поместите текст на видеодорожку на монтажном столе, то видео будет просматриваться сквозь прозрачные области. Если вы уменьшите степень непрозрачности текста, то увидите сквозь него фон. Помните, что 100 % непрозрачности соответствует 0 % прозрачности (в то время, как 30 % непрозрачности соответствует 70 % прозрачности). 6 Щелкните мышью по стилю Myriad Pro White 25 (показан на рисунке ниже).

Установите указатель мыши поверх стиля и подождите несколько секунд, чтобы увидеть его название. 472

УРОК 16

Создание титров

7 Щелкните мышью по инструменту Type (Текст), а затем щелкните в любом месте главной панели окна конструктора титров. Инструмент Type (Текст) создаст текст в точке. 8 Введите текст THE DEAD SEA, в соответствии с приведенным рисунком.

9 Выберите инструмент Selection (Выделение) в левом верхнем углу панели Title Tools (Инструменты титров). На рамке вокруг текста титра появятся маркеры. Вы не сможете воспользоваться сочетаниями клавиш, поскольку выполняете ввод текста в текстовое поле. 10 Перетащите углы и края текстовой рамки при помощи маркеров управления и понаблюдайте, как при этом изменяются размеры и форма текста. Нажмите и удерживайте клавишу Shift, чтобы выполнить равномерное масштабирование текста.

11 Подведите указатель мыши к углу снаружи текстовой рамки, чтобы указатель принял форму изогнутой стрелки. Удерживая нажатой кнопку мыши, поверните текстовую рамку.

Примечание. Если вы продолжите вводить последовательность символов, то заметите, что она не переносится на следующую строку автоматически, а выходит за пределы экрана справа. Чтобы текст, достигая границы безопасной для титров зоны, автоматически переносился на следующую строку, выберите команду меню Title ⇒ Word Wrap (Титр ⇒ Перенос слов). Для принудительного перехода на новую строку нажмите на клавишу Enter (Windows) или Return (OS X).

•

 Совет. Вместо перетаскивания маркеров текстовой рамки вы также можете изменить значения параметра Transform (Преобразование) на панели Title Properties (Свойства титра). Введите новое значение вручную или перетаскивайте его влево и вправо указателем мыши, пока не добьетесь необходимого результата. Произведенные изменения параметров рамки отражаются незамедлительно (если она выделена).

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

473

12 Убедившись, что инструмент Selection (Выделение) выбран, щелкните в любой позиции внутри текстовой рамки и перетащите текст вместе с рамкой в любую другую позицию на главной панели конструктора титров. Попробуйте получить результат, показанный на рисунке. Используйте техники изменения масштаба, положения и вращения текста, изученные ранее. Добавление текста в абзаце Хотя текст в точке довольно гибок, вы можете получить больший контроль над разметкой, размещая текст в абзаце. При использовании данной функции текст, достигая края текстовой рамки, автоматически переносится на новую строку. Продолжайте работать с титром, с которыми работали в предыдущем упражнении. 1 Выберите инструмент Area Type (Область текста) на панели Title Tools (Инструменты титров).

2 Методом перетаскивания создайте текстовую рамку на главной панели конструктора титров, занимающую левый нижний угол зоны безопасности для титров. Инструмент Area Type (Область текста) создаст текст в абзаце. 3 Начинайте печатать. Введите имена участников конференции в ЛасВегасе. Вы можете использовать любые имена. На этот раз введите столько символов, чтобы текст дошел до границы рамки. Уменьшите размер шрифта, чтобы в рамке поместилось несколько строк текста. В отличие от текста в точке, создание текста в абзаце позволяет тексту оставаться внутри рамки заданных размеров. Слова, которые не помещаются на текущей строке, автоматически переносятся на следующую. 4 Нажмите клавишу Enter (Windows) или Return (OS X), чтобы перейти на новую строку. 5 Выделите весь текст и присвойте параметру Font Size (Кегль) значение 60. 474

УРОК 16

Создание титров

Слово на этом рисунке настолько длинное, что не помещается на одной строке, поэтому программа автоматический перенесла его на новую. Уменьшение размера шрифта на панели Title Properties (Свойства титра) позволяет вместить больше символов в одну строку.

6 Выберите инструмент Selection (Выделение) и измените размер и форму текстовой рамки.

Исходный текст слишком длинный и не помещается на одну строку (слева). Изменение размера рамки позволяет вместить больше символов (справа).

Размер текста не изменяется. Вместо этого выполняется настройка его положения на базовых линиях рамки. Если та будет слишком маленькой, чтобы вместить весь текст, то часть его скроется за нижним краем. В таком случае около нижнего правого угла рамки появится маленький знак (+), указывающий на то, что часть текста находится за ее пределами. 7 Закройте окно титра. Поскольку программа Adobe Premiere Pro автоматически сохраняет текст в файл проекта, вы можете перейти к другим титрам или создать новые, не потеряв текущих.

 Совет. Копирование и вставка утвержденного клиентом или продюсером текста позволяет избежать ошибок.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

475

Стилизация текста Ранее вы экспериментировали со стилями титров, которые позволяют быстро отформатировать выделенный текстовый блок. Хотя использовать стили очень просто и быстро, их применение является только началом. Панель Title Properties (Свойства титра) дает полный контроль над оформлением текста. Изменение оформления текста  Совет. Вместо того, чтобы использовать цветовую палитру для изменения параметра Color Stop Color (Цвет цветового узла), вы можете использовать пипетку (расположенную рядом с образцом цвета), чтобы захватить цвет из видеоизображения. Нажмите кнопку Show Background Video (Показывать видео на фоне), расположенную в верхней части конструктора титров, изменив значение временного кода перейдите к кадру, который вы хотите использовать для выбора цвета, и щелкните пипеткой по нужному оттенку.

На панели Title Properties (Свойства титра) вы найдете несколько инструментов для изменения внешнего вида вашего текста. При правильном использовании они позволяют улучшить удобочитаемость текста, его внешний вид и стиль. Однако переусердствовав и добавив слишком много эффектов, вы рискуете получить непрофессиональный результат и отрицательно повлиять на читаемость.

Далее перечислены наиболее полезные типографические инструменты, расположенные на панели Title Properties (Свойства титра). • Fill Type (Тип заливки): На ваш выбор представляются несколько типов заливки. Наиболее популярными являются типы Solid (Сплошная) и Linear Gradient (Линейный градиент), однако вы также мо476

УРОК 16

Создание титров

жете использовать дополнительные функции создания градиента, фаски и ореола. • Color (Цвет): Позволяет указать цвет шрифта текста. Вы можете щелкнуть мышью по индикатору или ввести цифровое значение цвета в палитре, а также использовать инструмент Eyedropper (Пипетка), чтобы выбрать цвет из видеоклипа. • Sheen (Блеск): Мягкий свет может добавить тексту глубину. Убедитесь, что настроили размер и непрозрачность данного эффекта. • Stroke (Обводка): Вы можете добавить как внешнюю, так и внутреннюю обводку. Она бывает сплошной или градиентной и выглядит как тонкая линия по периметру текста. Настройте уровень непрозрачности градиента, чтобы создать легкую подсветку или мягкие контуры. Обводка обычно используется, чтобы сохранить разборчивость текста на видео или на сложном фоне. • Shadow (Тень): Тень часто добавляется к титрам в видеопроектах, поскольку повышает их читаемость. Удостоверьтесь, что настроили степень мягкости тени. Помимо этого убедитесь, что используете один и тот же угол падения тени для всех титров в проекте, чтобы сохранить целостность дизайна. 1 Дважды щелкните мышью по титру The Dead Sea на панели Project (Проект). 2 Нажмите кнопку Show Background Video (Показывать видео на фоне), чтобы увидеть титры на фоне кадра видеоклипа. 3 Измените текстовый блок «The Dead Sea» с помощью параметров, описанных в данном разделе.

Примечание. Восклицательный знак рядом с образцом цвета означает, что выбранный оттенок не является безопасным для вещания. То есть могут возникнуть проблемы с его передачей при транслировании сигнала (а также при записи видео на DVD или Blu-ray диски). Щелкните мышью по восклицательному знаку, чтобы выбрать ближайший к указанному безопасный цвет.

•

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

477

4 Продолжайте форматирование, пока не получите устраивающее вас изображение. Сохранение пользовательских стилей Если вы добились устраивающего вас оформления титра, то можете сохранить его в качестве стиля. Последний содержит информацию о цветах и шрифтах текстового блока. С помощью одного щелчка мыши вы можете изменить внешний вид текста, применив к нему созданный стиль. Все параметры текста обновятся в соответствии с настройками примененной предустановки. Давайте создадим стиль на основе текста, измененного в ходе предыдущего упражнения. 1 Выделите текстовый блок или объект, обладающий свойствами, которые вы бы хотели сохранить. Используйте текст, отформатированный в ходе предыдущего упражнения. 2 Щелкните мышью по кнопке меню панели Title Styles (Стили титра) и выберите пункт New Style (Новый стиль).

3 Введите описательное название нового стиля и нажмите кнопку ОK. Стиль будет добавлен на панель Title Styles (Стили титра). 4 Для упрощения просмотра стилей, вы можете щелкнуть мышью по кнопке меню панели Title Styles (Стили титра) и выбрать один из пунктов: Text Only (Только текст), Small Thumbnails (Маленькие миниатюры) или Large Thumbnails (Большие миниатюры). 5 Для управления стилем, щелкните правой кнопкой мыши по миниатюре. Вы можете создать копию стиля для внесения изменений, переименовать стиль, чтобы упростить его поиск, или удалить стиль. 6 Закройте титр, чтобы сохранить изменения в нем. 478

УРОК 16

Создание титров

Создание графических элементов и титров в программе Adobe Photoshop Помимо программы Adobe Premiere Pro вы также можете создавать графические элементы и титры в программе Adobe Photoshop. Хотя программа Adobe Photoshop известна в первую очередь как инструмент для ретуширования фотографий, она также позволяет создавать изысканные титры и логотипы. Данное приложение содержит несколько дополнительных функций, включая сглаживание, позволяет работать со слоями и даже проверять орфографию. Чтобы создать новый документ Adobe Photoshop в программе Adobe Premiere Pro, выполните следующие действия: 1

В программе Adobe Premiere Pro выделите панель Project (Проект) и выберите команду меню File ⇒ New ⇒ Photoshop File (Файл ⇒ Новый ⇒ Файл Photoshop).

2

Изучите окно New Photoshop File (Новый файл Photoshop). Настройки видео должны соответствовать вашему проекту.

3

Нажмите кнопку ОK.

4

Выберите каталог для сохранения вашего PSD-файла, присвойте ему имя и нажмите кнопку Save (Сохранить).

5

Откроется окно программы Adobe Photoshop, позволяя вам отредактировать титр.

Новый созданный документ Adobe Photoshop будет автоматически настроен таким образом, чтобы соответствовать используемому монтажному столу в программе Premiere Pro (или выбранной вами предустановки). Сейчас, когда у вас есть открытый документ в программе Photoshop, давайте вкратце рассмотрим некоторые из функций данной программы. 6

Выберите инструмент Text (Текст), нажав клавишу Т.

7

Создайте текстовый блок, перетащив указатель мыши от левого края безопасной зоны титров до правого. Как и в программе Adobe Premiere Pro, использование текстового блока в программе Adobe Photoshop позволяет вам точно контролировать разметку текста.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

479

8

Введите текст титра.

9

Настройте шрифт, размер и цвет по своему вкусу, используя элементы управления на панели Options (Параметры), расположенной в верхней части экрана.

10 Нажмите кнопку Commit (Применить текущую правку), чтобы завершить создание текстового слоя.

11 Добавьте эффект тени, выполнив команду меню Layer ⇒ Layer Style ⇒ Insert Drop Shadow (Слои ⇒ Стиль слоя ⇒ Тень). Внесите изменения по своему вкусу. Когда вы закончите работу в программе Adobe Photoshop, можете закрыть и сохранить титр. Он автоматически обновится в проекте Adobe Premiere Pro. Если вы захотите вернуться в программу Adobe Photoshop, выделите титр на панели Project (Проект) или на монтажном столе и выберите команду меню команду Edit ⇒ Edit In Adobe Photoshop (Правка ⇒ Редактировать в Adobe Photoshop).

480

УРОК 16

Создание титров

Работа с фигурами и логотипами При работе над титрами для вашего проекта, вам, вероятно, понадобится нечто большее, чем просто слова. К счастью, программа Adobe Premiere Pro позволяет генерировать векторные фигуры, которые могут быть заполнены цветом или стилизованы для создания графических элементов. Вы также можете импортировать готовые графические элементы (например, логотип) в программу Adobe Premiere Pro, чтобы поместить их в ваш титр. Создание фигур Если вам уже приходилось создавать фигуры в таких графических редакторах, как Adobe Photoshop или Adobe Illustrator, то вы легко научитесь создавать геометрические объекты в приложении Adobe Premiere Pro. Просто выберите один из инструментов фигур на панели Title Tools (Инструменты титров), создайте фигуру, удерживая нажатой кнопку мыши и перетаскивая указатель по экрану, а затем отпустите кнопку мыши.

Перо

Прямоугольник Прямоугольник с усеченными углами Клин Эллипс

Прямоугольник со скругленными углами Закругленный прямоугольник Дуга Линия

Для создания фигур в приложении Premiere Pro выполните следующие шаги: 1 Нажмите сочетание клавиш Ctrl+T (Windows) или Command+T (OS X), чтобы создать новый титр. 2 Введите текст Shapes Practice в поле Name (Имя) диалогового окна New Title (Новый титр) и нажмите кнопку OK. 3 Нажмите кнопку Show Background Video (Показывать видео на фоне), чтобы скрыть изображение кадра видеоклипа на фоне. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

481

4 Выберите инструмент Rectangle (Прямоугольник), нажав клавишу R, и создайте прямоугольник методом перетаскивания в окне конструктора титров.

5 Выделив прямоугольник на главной панели окна конструктора титров, щелкайте мышью по значкам разных стилей титра. Обратите внимание, как каждый стиль влияет на фигуру. Поэкспериментируйте с различными стилями или создайте свой собственный. 6 Удерживая нажатой клавишу Shift, создайте квадрат в другой части панели. 7 Выберите инструмент Rounded Corner Rectangle (Прямоугольник со скругленными углами) и создайте фигуру, удерживая нажатой клавишу Alt (Windows) или Option (OS X). Центр фигуры соответствует точке, в которой вы начали рисование. 8 Выберите инструмент Clipped Corner Rectangle (Прямоугольник с усеченными углами) и, удерживая нажатыми клавиши Shift+Alt (Windows) или Shift+Option (OS X), создайте фигуру от центра, сохраняя симметричные пропорции.

482

УРОК 16

Создание титров

Вы также найдете дополнительные инструменты для создания линий и произвольных форм. 9 Нажмите сочетание клавиш Ctrl+A (Windows) или Command+A (OS X), а затем — клавишу Delete, чтобы очистить рабочую область. 10 Выберите инструмент Line (Линия), нажав клавишу L, и создайте прямую линию. 11 Выберите инструмент Pen (Перо) и щелкните в пустой области холста, чтобы создать точку привязки (не перетаскивайте точку, чтобы случайно не создать для нее маркеры управления). 12 Установите вторую точку в другом месте, чтобы завершить сегмент. При этом можно удерживать нажатой клавишу Shift, чтобы значение угла сегмента было кратным 45°. Появится вторая точка привязки. 13 Продолжайте создавать дополнительные прямые сегменты при помощи инструмента Pen (Перо). Последняя добавленная точка привязки будет иметь вид большого квадрата; это значит, что данная точка выделена. 14 Завершите создание контура одним из следующих способов: •

Переместите инструмент Pen (Перо) к начальной точке привязки, чтобы замкнуть контур. Когда указатель мыши окажется поверх данной точки, возле него появится маленький кружок. Щелкните мышью по начальной точке для соединения ее с конечной.

•

Чтобы оставить контур открытым, щелкните мышью в любом пустом месте панели, удерживая нажатой клавишу Ctrl (Windows) или Command (OS X), или выберите любой другой инструмент на панели Title Tools (Инструменты титров).

15 Поэкспериментируйте с разными фигурами. Попробуйте разместить их так, чтобы они накладывались друг на друга, и применить различные стили. Количество возможных вариантов бесконечно. 16 Закройте текущий титр. Добавление графики Использование графики позволяет интегрировать графические файлы в дизайн титров. Вы можете вставить файлы основных форматов, включая векторные (.ai, .eps) и растровые (.psd, .png, .jpeg). 1 Дважды щелкните мышью по файлу Lower-Third Start на панели Project (Проект), чтобы открыть его в окне конструктора титров. 2 Выберите команду меню Title ⇒ Graphic ⇒ Insert Graphic (Титр ⇒ Графика ⇒ Вставить графику). ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

483

Примечание. Если вы помещаете векторную графику в титр, программа Adobe Premiere Pro преобразует ее в растровое изображение, которое появится в своем оригинальном размере. Вы можете уменьшить или увеличить его. Однако при увеличении картинка может стать мозаичной.

•

3 Выберите файл logo.ai в папке Lesson 16 и нажмите кнопку Open (Открыть). 4 Используя инструмент Selection (Выделение), перетащите логотип в желаемую позицию титра. При необходимости настройте размер, непрозрачность, масштаб или угол поворота логотипа. Удерживайте нажатой клавишу Shift, чтобы сохранить пропорции при масштабировании и избежать искажений.

5 По окончании закройте титр. Если вам необходимо вернуть размер логотипа к исходному, выделите его и выберите команду меню Title ⇒ Logo ⇒ Restore Logo Size (Титр ⇒ Логотип ⇒ Восстановить размер логотипа). Если вы случайно исказили логотип, выделите его и выберите команду меню Title ⇒ Logo ⇒ Restore Logo Aspect Ratio (Титр ⇒ Логотип ⇒ Восстановить соотношение сторон логотипа). Выравнивание фигур и логотипов Создавая титры, скорее всего, вы захотите аккуратно их расположить. Конструктор титров программы Adobe Premiere Pro позволяет выравнивать и распределять элементы титров. Выравнивание дает возможность привести в соответствие положение объектов, например выровнять два или более объектов по краю или по центру. Также допустимо выделить три или более объектов и задать одинаковое расстояние между ними.

484

УРОК 16

Создание титров

1 Дважды щелкните мышью по файлу Align Start на панели Project (Проект), чтобы открыть его в конструкторе титров.

Этот титр содержит три фигуры, расположенные на экране в случайном порядке. 2 Нажав и удерживая клавишу Shift, щелкните мышью по каждой из фигур, чтобы выделить их. Обратите внимание на то, что при выделении более одного объекта активируются инструменты группы Align (Выравнивание). 3 Щелкните по кнопке Align Vertical Bottom (Вертикальное выравнивание cнизу), чтобы выровнять нижние края всех трех объектов. Все три объекта будут выровнены по самому нижнему.

4 Щелкните по кнопке Horizontal Center Distribute (Горизонтальное распределение по центру), чтобы задать одинаковое расстояние между объектами.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

485

В данный момент объекты распределены равномерно, то есть расположены на одинаковом расстоянии друг от друга. Теперь давайте выровняем их относительно экрана. 5 Щелкните по кнопкам Horizontal Center (Центрировать по горизонтали) и Vertical Center (Центрировать по вертикали). Три квадрата теперь идеально выровнены по центру экрана.

6 По завершении работы закройте окно титра.

486

УРОК 16

Создание титров

Создание бегущих строк и прокручиваемых титров При помощи конструктора титров можно настраивать вертикальную прокрутку заглавных и финальных титров, а также создавать бегущие строки, например, для новостного сюжета. 1 В основном окне программы Adobe Premiere Pro выберите команду меню Title ⇒ New Title ⇒ Default Roll (Титр ⇒ Новый титр ⇒ Прокручиваемый, по умолчанию). 2 Введите текст Rolling Credits в качестве названия нового титра и нажмите кнопку OK. 3 Выберите инструмент Area Type (Область текста) и введите какойлибо текст, применив к нему стиль Caslon Pro 68. Создайте заполнители титров, как показано на рисунке ниже, нажимая клавишу Enter (Windows) или Return (OS X) в конце каждой строки. Абзац текста должен выходить за нижний край экрана. Используйте панель Title Properties (Свойства титра), чтобы выполнить форматирование вашего текста. 4 Нажмите кнопку Roll/Crawl Options (Параметры прокрутки по вертикали и горизонтали). Параметры прокрутки по вертикали и горизонтали

Примечание. При выборе вертикальной прокрутки текста автоматически появляется полоса прокрутки вдоль правого края главной панели, позволяя просматривать текст, выходящий за пределы экрана (как показано на рисунке). Если выбран параметр горизонтальной прокрутки титра, то полоса прокрутки появится вдоль нижнего края главной панели, позволяя просматривать текст, выходящий за края экрана.

•

Откроется диалоговое окно со следующими параметрами. • Still (Статичный). Данный параметр позволяет создать статичный титр. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

487

•

•

•

•

•

• • • Примечание. Растягивание клипа титров с целью увеличения длительности замедляет скорость прокрутки. Сжатие клипа для уменьшения его длительности — ускоряет темп.

•

 Совет. Часто проще ввести текст ваших титров в каким-нибудь текстовом редакторе или документе, а затем скопировать и вставить его, вместо того, чтобы набирать текст непосредственно в окне конструктора титров.

488

УРОК 16

Roll (Вертикальная прокрутка). Данный параметр уже должен быть активен, поскольку текущий титр был создан для вертикальной прокрутки, по аналогии с титрами в конце фильмов. Crawl Left (Прокрутка влево), Crawl Right (Прокрутка вправо). Данные параметры указывают направление горизонтальной прокрутки (вертикальная всегда направлена вверх). Start Off Screen (Начать вне экрана). Данный параметр определяет, должен ли текст появляться из-за края экрана или в той позиции конструктора титров, в которой он был размещен. End Off Screen (За пределы экрана). Данный параметр определяет, что прокрутка продолжается до тех пор, пока титр полностью не исчезнет с экрана. Preroll (Предпуск). Данный параметр определяет количество кадров, которые должны пройти перед появлением на экране первых слов. Ease-In (Плавный вход). Данный параметр задает количество кадров, в течение которых прокрутка плавно набирает скорость. Ease-Out (Плавный выход). Данный параметр задает количество кадров, в течение которых прокрутка замедляется в конце. Postroll (Постпуск). Данный параметр задает количество кадров, которые должны пройти после завершения прокрутки титров.

5 Установите флажки Start Off Screen (Начать вне экрана) и End Off Screen (Закончить вне экрана); а затем введите значение 5 в поля параметров Ease-In (Плавный вход) и Ease-Out (Плавный выход). Нажмите кнопку ОK.

6 Закройте окно конструктора титров. 7 Перетащите созданный титр Rolling Credits на дорожку V2 на монтажном столе, находящуюся над видеоклипом (если там уже есть какие-нибудь титры, поместите новые поверх уже размещенных, чтобы произвести замену).

Создание титров

8 Выберите инструмент Edit (Правка) и растяните клип с титрами вправо так, чтобы его длительность соответствовала длительности видеоклипа. 9 Выделите последовательность и нажмите клавишу Пробел, чтобы воспроизвести ее для просмотра титров.

Анимация текста с помощью программы Adobe After Effects Если вы хотите создать анимированные титры для программы Adobe Premiere Pro, воспользуйтесь программой Adobe After Effects. Она предусматривает очень мощный механизм анимации с 17 свойствами, начиная от Scale (Масштабирование) и Position (Положение) и заканчивая Blur (Размытие) и Skew (Скос). 1

Чтобы создать новую композицию Adobe After Effects в программе Adobe Premiere Pro, выберите команду меню File ⇒ Adobe Dynamic Link ⇒ New After Effects Composition (Файл ⇒ Adobe Dynamic Link ⇒ Новая композиция After Effects).

2

Откроется диалоговое окно New After Effects Comp (Новая композиция After Effects), настройки в котором будут автоматически установлены в соответствии с параметрами вашего проекта. Нажмите кнопку ОK. Новая композиция Adobe After Effects будет добавлена на монтажный стол и панель Project (Проект).

3

Вы автоматически перейдете в программу After Effects. Введите название проекта и нажмите кнопку Save (Сохранить).

Сохраните этот проект в одну папку с файлом Adobe Premiere Pro, чтобы его было легко найти. Любые дополнительные клипы, отправляемые в программу Adobe After Effects из текущего проекта Adobe Premiere Pro, будут автоматически добавлены в проект Adobe After Effects. 4

Выберите инструмент Text (Текст) и щелкните мышью в окне панели After Effects Composition (Композиция After Effects), чтобы ввести тест.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

489

Вы можете щелкнуть мышью под окном композиции, чтобы отобразить рамку, определяющую зону безопасности для титров. Если вы не уверены в действии той или иной кнопки, просто установите на нее указатель мыши, чтобы получить подсказку. 5 Настройте свойства текста с помощью панели Character (Символ), чтобы улучшить его стиль и читаемость. 6 Самый простой способ анимировать слой — это использовать предустановку. Выделите слой с текстом на монтажном столе. Установите индикатор текущей позиции монтажа в начало монтажного стола. 7 Откройте панель Effects & Presets (Эффекты и предустановки) (если она закрыта, откройте ее из меню Window (Окно)). Щелкните мышью по кнопке меню панели Effects & Presets (Эффекты и предустановки), расположенному в верхнем правом углу, и выберите пункт Browse Presets (Обзор предустановок). Запустится программа Adobe Bridge с выбранной по умолчанию предустановкой. 8

Найдите папку Text и дважды щелкните по ней мышью. Просмотрите подкаталоги, чтобы увидеть остальные предустановки анимации. Вы можете щелкнуть мышью по файлу с расширением .ffx для предварительного просмотра предустановки в окне Preview (Предварительный просмотр).

9

Выберите предустановку и дважды щелкните по ней мышью, чтобы применить к выделенному текстовому слою. Для этого упражнения зайдите в корзину Animate In (Анимация входа) и выберите файл Raining Characters In.ffx. Программа Adobe Bridge будет свернута, а приложение Adobe After Effects — станет активным.

490

УРОК 16

Создание титров

10 Нажмите кнопку RAM Preview (Просмотр с использованием оперативной памяти) на панели Preview (Предварительный просмотр), чтобы просмотреть анимацию текста. Если вас не устраивает скорость воспроизведения, можете изменить ее. 11 Не сбрасывая выделения с текстового слоя в программе Adobe After Effects, нажмите клавишу U, чтобы увидеть все добавленные ключевые кадры. Вы можете перетащить их в новое положение на монтажном столе, чтобы задать время начала и окончания анимации.

12 Вы можете настроить отдельные параметры текстовых эффектов. Щелкните мышью по треугольнику категории Range Selector (Выбор диапазона), чтобы свернуть его параметры. Щелкните еще раз, чтобы отобразить все свойства анимации. Щелкните мышью по треугольнику категории Advanced (Дополнительно), чтобы отобразить ее свойства.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

491

13 Поэкспериментируйте с различными свойствами группы настроек Advanced (Дополнительно) и проследите за результатом. В частности, попробуйте изменить следующие параметры и оцените изменения, нажав кнопку RAM Preview (Просмотр с использованием оперативной памяти): •

Randomize Order (Случайный порядок): Случайным образом изменяет порядок, в котором свойства применяются к символам, затрагиваемым параметром Range Selector (Выбор диапазона).

•

Random Seed (Случайное значение): Определяет метод генерации случайных значений. Задайте другое значение для данного параметра, чтобы получить иной результат анимации.

•

Shape (Фигура): Влияет на фигуру, используемую для выделения символов между началом и окончанием диапазона. Изменение значения оказывает существенный эффект. Вы можете выбрать один из пунктов: Square (Квадрат), Ramp Up (Подъем), Ramp Down (Падение), Triangle (Треугольник), Round (Круг) или Smooth (Гладкий).

14 Если вы довольны созданной вами анимацией, сохраните проект Adobe After Effects и вернитесь в программу Adobe Premiere Pro. Теперь вы сможете смонтировать новую композицию Adobe After Effects на монтажном столе так же, как и любые другие титры.

492

УРОК 16

Создание титров

Контрольные вопросы 1 В чем разница между текстом в точке и текстом в абзаце? 2 Зачем нужна безопасная зона титров? 3 Почему инструменты группы Align (Выравнивание) могут быть неактивны? 4 Как при помощи инструмента Rectangle (Прямоугольник) создать равносторонний квадрат? 5 Как добавить обводку или тень?

Ответы 1 Текст в точке создается при помощи инструмента Type (Текст). Текстовая рамка увеличивается по мере ввода текста. Изменение ее формы отражается на размере и форме текста. При использовании инструмента Area Type (Область текста) вы задаете рамку, и все вводимые символы остаются в пределах ее границ. Изменение формы рамки изменяет объем отображаемого текста. 2 Некоторые телевизоры обрезают края изображения. Степень обрезки зависит от конкретного устройства. Размещение текста внутри безопасной для титров зоны обеспечивает его гарантированное отображение без обрезки на любом телевизоре. С появлением цифровых телевизоров проблема обрезки сигнала встречается реже. Однако рамку безопасной зоны по-прежнему следует использовать для организации титров в кадре. 3 Инструменты группы Align (Выравнивание) становятся активными только тогда, когда на главной панели окна конструктора титров выделено более двух объектов. 4 Для создания равностороннего квадрата нарисуйте его с помощью инструмента Rectangle (Прямоугольник), удерживая нажатой клавишу Shift. 5 Для добавления обводки или тени, выделите текст или объект, подлежащий редактированию, а затем установите флажок Outer Stroke (Внешняя обводка), Inner Stroke (Внутренняя обводка) или Shadow (Тень). Настройка параметров незамедлительно отразится на объекте.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

493

УПРАВЛЕНИЕ ПРОЕКТАМИ

17

Обзор урока Здесь вы освоите:

•

использование инструмента Project Manager (Менеджер проектов);

•

импорт проектов;

•

организацию совместной работы;

•

управление жесткими дисками.



494

Выполнение данного урока займет примерно 25 минут.

Узнайте, где хранятся ваши мультимедийные данные и проекты, с помощью нескольких простых шагов.

495

Начало работы Создавая проекты в программе Adobe Premiere Pro, вы, возможно, пока не чувствуете необходимости их организовать. Если это ваш единственный проект, то найти его на жестком диске довольно легко. Организация нескольких проектов окажется более сложной. Вы станете использовать множество мультимедийных данных, полученных из разных источников, начнете создавать различные титры и использовать несколько последовательностей, каждая из которых будет содержать собственные макеты. В конечном счете вам потребуется каким-то образом упорядочить все эти элементы. Решением станет создание организационной системы для ваших проектов, а также системы их архивации на случай, если вы вдруг решите продолжить работу над ними позднее. Системы организации проектов следует разрабатывать до того, как в них возникнет необходимость. Посмотрите на ситуацию с другой стороны: если у вас нет организационной системы в тот момент, когда она вам нужна (например, когда у вас есть новый видеоклип, который необходимо где-либо сохранить), вы можете быть слишком заняты, чтобы думать о таких вещах, как название файла и местоположение. В результате чего в одном месте будут храниться несколько одноименных проектов и множество несвязанных друг с другом файлов. Вывод прост: создавать порядок нужно заранее. Возьмите ручку и лист бумаги и разработайте собственную систему, начиная с получения мультимедийных файлов и начала монтажа и заканчивая экспортом итогового видео и его архивацией. В начале этого урока вы узнаете о функциях, которые помогут вам управлять файлами проектов, не отвлекаясь от творческого процесса. Затем вы изучите некоторые подходы к организации совместной работы. 1 Откройте файл Lesson 17.prproj, который находится в папке Lesson 17. 2 Выберите команду меню Window ⇒ Workspace ⇒ Editing (Окно ⇒ Рабочее пространство ⇒ Монтаж), чтобы переключиться в рабочее пространство Editing (Монтаж). 3 Выберите команду меню Window ⇒ Workspace ⇒ Reset Current Workspace (Окно ⇒ Рабочее пространство ⇒ Сброс текущего рабочего пространства). Откроется диалоговое окно Reset Workspace (Сбросить рабочее пространство). 4 Нажмите кнопку Yes (Да), чтобы применить изменения. 496

УРОК 17

Управление проектами

Меню File В процессе работы вы будете пользоваться кнопками в интерфейсе программы или сочетаниями клавиш на клавиатуре, однако некоторые важные команды доступны только в меню. С помощью меню File (Файл) вы можете получить доступ к параметрам проекта и инструменту Project Manager (Менеджер проектов), который оптимизирует процесс работы над проектом. А при помощи меню Clip (Клип) можно сделать клипы автономными, то есть отделить от них мультимедийные файлы, или, наоборот, связать клипы, которые в настоящий момент автономны. Команды меню File Функции, доступные в подменю Project Settings (Настройки проекта), используются для создания проекта. Обратите внимание: единственное, чего вы не можете совершить в диалоговом окне Project Settings (Настройки проекта) — это изменить расположение файла проекта. Однако это можно сделать, переместив файл с помощью файловых менеджеров Windows Explorer (Проводник Windows) (Windows) или Finder (OS X). Команды Import Batch List (Импорт списка пакета) и Export Batch List (Экспорт списка пакета) используются для импорта и экспорта списка имен файлов, см. урок 3. Функция Project Manager (Менеджер проектов) автоматизирует процесс создания резервных копий проекта и удаляет неиспользуемые мультимедийные файлы. Далее в уроке мы обратимся к этому инструменту. Команда Remove Unused (Удалить неиспользуемое) позволяет автоматически удалить из проекта все клипы, которые не используются ни в одной последовательности. Она полезна, если вы хотите привести в порядок свой проект. Вы увидите, что некоторые функции меню Clip (Клип) дублируются. Команды Link Media (Связи с файлами) и Make Offline (Сделать автономным) доступны на панели Project (Проект), когда вы щелкаете по клипу правой кнопкой мыши. То же касается и функции Automate to Sequence (Автоматический перенос в последовательность), которую вы изучали в уроке 5. Клипы в автономном режиме Смысл слов автономный и неавтономный может различаться в зависимости от выполняемой работы и контекста. В программе Adobe Premiere ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

497

Pro этими словами обозначается взаимосвязь между клипами и мультимедийными файлами, на которые они ссылаются: •

Online (Неавтономный): Клип связан с мультимедийным файлом.

•

Offline (Автономный): Клип не связан с мультимедийным файлом.

Когда клип находится в состоянии Offline (Автономный), вы можете монтировать его и применять эффекты, но не увидите изображение. Вместо этого появится предупреждающее сообщение Media Offline (Мультимедийный файл недоступен).

Большинство операций в программе Adobe Premiere Pro полностью обратимы. Это значит, что вне зависимости от того, что вы делаете с клипами в последовательности, оригинальные мультимедийные файлы останутся неизменными. Перевод клипа в режим Offline (Автономный) является исключением из правил. Если вы щелкните правой кнопкой мыши по клипу на панели Project (Проект) или выберете команду меню Project ⇒ Make Offline (Проект ⇒ Сделать автономным), откроется одноименное диалоговое окно, которое содержит два положения переключателя:

•

498

УРОК 17

Media Files Remain On Disk (Файлы с материалами остаются на диске): Данная функция разрывает связь между клипом и мультимедийным файлом и оставляет последний на месте и без изменений.

Управление проектами

•

Media Files Are Deleted (Файлы с материалами будут удалены): Данная функция удаляет мультимедийный файл. После этого клип переходит в автономный режим Offline, поскольку его связь с мультимедийным файлом теряется.

Преимущество перевода клипа в автономный режим заключается в том, что такой клип может быть связан с новым мультимедийным файлом. Если вы работаете с мультимедийным файлом низкого качества, то можете заменить его другим, с более высоким разрешением. Работа с файлами низкого разрешения иногда оправдана, если у вас мало места на жестком диске или очень много клипов. После завершения монтажа вы можете улучшить итоговый результат, заменив небольшие мультимедийные файлы с низким разрешением, более качественными файлами с высоким разрешением. Будьте осторожны с переводом клипа в автономный режим. Если вы удалите мультимедийный файл, вы не сможете использовать его в проекте. Используйте функцию удаления мультимедийных файлов очень аккуратно.

 Совет. Вы можете перевести в автономный режим сразу несколько клипов. Для этого выделите необходимые, прежде чем выбрать данную команду.

Использование инструмента Project Manager Давайте обратимся к инструменту Project Manager (Менеджер проектов). Чтобы открыть его, выберите команду меню Project ⇒ Project Manager (Проект ⇒ Менеджер проектов). Данный инструмент содержит несколько параметров, которые автоматизируют процесс оптимизации проекта. Он собирает вместе все мультимедийные файлы, используемые в проекте. Инструмент Project Manager (Менеджер проектов) весьма полезен в случаях, когда вы собираетесь архивировать проект или хотите открыть его для общего доступа. Используя этот инструмент для сбора всех ваших мультимедийных файлов и их передачи коллегам, вы можете быть уверены, что никакой из файлов не пропадет или не станет автономным. При использовании инструмента Project Manager (Менеджер проектов) вы получите ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

499

новый, отдельный файл проекта. Поскольку данный файл не зависит от текущего проекта, вы можете использовать инструмент Project Manager (Менеджер проектов), чтобы убедиться, что все в порядке, перед тем, как что-либо удалять. Далее представлен обзор параметров данного инструмента:

500

УРОК 17

•

Source (Источник): Выберите одну или все последовательности проекта. Основываясь на этом, инструмент Project Manager (Менеджер проектов) выберет клипы и мультимедийные файлы.

•

Переключатель Resulting Project (Результирующий проект) позволяет установить, какого рода файлы войдут в новый проект: мультимедийные файлы, которые являются обрезанными частями клипов последовательности, или полные копии этих клипов.

•

Exclude Unused Clips (Исключить неиспользуемые клипы): При установке этого флажка, новый проект не будет содержать клипы, которые не используются в вашей последовательности(ях).

•

Make Offline (Сделать автономным): При установке этого флажка, программа Adobe Premiere Pro автоматически разорвет связь с клипами, захваченными с видеоленты, для их будущего захвата с помощью команды Batch Capture (Пакетный захват). Эта функция бывает полезна, когда исходный материал имеет низкое разрешение, а вы хотите выполнить повторный захват используемых его частей в высоком разрешении. Флажок не влияет на мультимедийные данные, импортированные из файлов.

•

Include Handles (Включить захлесты): Позволяет добавить некоторое количество начальных/конечных кадров в новую обрезанную версию клипов вашей последовательности(ей). Дополнительные кадры обеспечивают больше гибкости при обрезке и позволяют настраивать склейки.

•

Include Preview Files (Включить файлы для предварительного просмотра): Если вы уже просчитали эффекты, то можете включить файлы предварительного просмотра в новый проект, чтобы не пришлось производить повторный просчет.

•

Include Audio Conform Files (Включить файлы корректировки звука): Эта функция позволяет включить файлы корректировки звука в ваш проект. Таким образом, программе Adobe Premiere Pro не потребуется повторно производить анализ звука для нового проекта.

•

Rename Media Files to Match Clip Names (Переименовать файлы материалов для соответствия именам клипов): Как следует из названия, данная функция переименовывает мультимедийные файлы так, чтобы они соответствовали названиям клипов в проекте. Будьте

Управление проектами

осторожны, она может затруднить определение исходных мультимедийных файлов для ваших клипов. •

Project Destination (Назначение проекта): Выберите путь для сохранения нового проекта.

Работа с сокращенным проектом Чтобы создать файл нового сокращенного проекта, в который войдут только те части клипов, которые вы используете в выбранной последовательности(ях), выполните следующее: 1 Выберите команду меню File ⇒ Project Manager (Файл ⇒ Менеджер проектов). 2 Выберите последовательность(и), которые вы хотите включить в новый проект. 3 Установите переключатель в положение Create New Trimmed Project (Создать новый сокращенный проект). 4 Установите флажок Exclude Unused Clips (Исключить неиспользуемые клипы) в том случае, если вам не потребуется повторно захватывать или импортировать файлы, которые будут находиться в автономном режиме. 5 Установите флажок Make Offline (Сделать автономным), если вы хотите выполнить повторный захват всех клипов с видеоленты. В большинстве случаев вам не потребуется устанавливать этот параметр. 6 Добавьте несколько захлестов. По умолчанию к концу каждого клипа, используемого в последовательности, добавляется захлест равный 1 секунде. Измените это значение, если хотите иметь большую гибкость при обрезке и настройке склеек в новом проекте. 7 Решите, хотите ли вы переименовать мультимедийный файлы. Как правило, лучше оставить исходные названия. Однако, если вы хотите открыть доступ к сокращенному проекту другому монтажеру, может быть полезно переименовать их.

Примечание. Добавление захлеста в 5 и 10 секунд не нанесет никакого вреда. Это просто будет означать, что длительность ваших мультимедийных файлов стала немного больше.

•

8 Нажмите кнопку Browse (Выбрать) и укажите место, где следует сохранить новый проект. 9 Нажмите кнопку Calculate (Вычислить), чтобы программа Adobe Premiere Pro оценила размер файла нового проекта, основываясь на ваших настройках. Нажмите кнопку ОK. Преимущество использования сокращенного проекта заключается в том, что у вас больше не будет ненужных мультимедийных файлов, которые занимают место на жестком диске. Это удобный способ архивирования ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

501

и перемещения проекта, требующий минимального объема дискового пространства. Опасность заключается в том, что после того, как неиспользуемые мультимедийные файлы будут удалены, они пропадут. Убедитесь в наличии резервной копии неиспользуемых мультимедийных файлов или в том, что они вам точно не понадобятся. При создании нового сокращенного проекта, программа Adobe Premiere Pro не удалит исходные файлы. Если вы неправильно выбрали элементы, то всегда можете вернуться обратно и проверить, прежде чем вручную удалить их с жесткого диска. Сбор и копирование файлов в новое местоположение Чтобы собрать и скопировать в одно место все файлы, которые используются в выделенных последовательностях, выполните следующие шаги: 1 Выберите команду меню File ⇒ Project Manager (Файл ⇒ Менеджер проектов). 2 Выберите последовательность(и), которые вы хотите включить в новый проект. 3 Установите переключатель в положение Collect Files and Copy to New Location (Собрать файлы и скопировать в новое расположение). 4 Установите флажок Exclude Unused Clips (Исключить неиспользуемые клипы). Сбросьте его, если вы хотите включить все клипы, независимо от того, используются они в последовательности или нет, а также в том случае, когда создаете новый проект, чтобы организовать мультимедийные файлы, если вы, например, импортировали их из различных папок. После создания нового проекта каждый мультимедийный файл, связанный с ним, будет скопирован в его папку. 5 Решите, хотите ли вы включить в новый проект файлы для предварительного просмотра, чтобы избежать повторного просчета эффектов. 6 Решите, хотите ли вы включить файлы корректировки звука, чтобы программа Adobe Premiere Pro не производила повторный анализ звука в проекте. 7 Решите, хотите ли вы переименовать мультимедийные файлы. Как правило, лучше оставить их оригинальное название. Однако если вы планируете предоставить доступ к проекту другому монтажеру, переименование файлов может помочь в их опознавании. 8 Нажмите кнопку Browse (Выбрать) и укажите путь, по которому следует сохранить новый проект. 502

УРОК 17

Управление проектами

9 Нажмите кнопку Calculate (Вычислить), чтобы программа Adobe Premiere Pro, основываясь на ваших настройках, оценила размер файла нового проекта. Нажмите кнопку ОK. Подобный способ сбора всех мультимедийных файлов очень полезен, если они находятся в различных местах и их трудно найти. В этом случае программа Adobe Premiere Pro создаст копии исходных файлов в одном месте. С помощью этого способа можно создать архив всего исходного проекта. Использование панели Link Media и команды Locate Программа Adobe Premiere Pro CC имеет новую функцию поиска утерянных мультимедийных файлов. Панель Link Media (Связи файлов) появляется автоматически при открытии проекта, содержащего связи с такими файлами. Она предоставляет элементы управления, с помощью которых вы легко можете восстановить связи между клипами из корзины и мультимедийными файлами на жестком диске.

Параметры, используемые по умолчанию, выполняют задачу достаточно хорошо, но если вы используете файлы различных типов или более сложную систему организации мультимедийных файлов, возможно, вам захочется включить или отключить некоторые функции. Если вы решите перевести все клипы в автономный режим (вы также можете сделать автономными все клипы, утратившие связи с исходными мультимедийными файлами), программа Premiere Pro сохранит клип в проекте, но больше не будет предлагать вам восстановить связи. Для клипов, находящихся в автономном режиме, это можно сделать с помощью команды Locate (Обнаружить). Откроется панель Locate (Обнаружить), где следует выбрать файл, с которым утеряна связь. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

503

После щелчка мышью по кнопке ОК, программа Adobe Premiere Pro автоматически выполнит поиск утерянных мультимедийных файлов в указанном месте. Такая автоматизация позволяет значительно ускорить процесс восстановления.

Финальные этапы управления проектом Если ваша цель состоит в том, чтобы получить максимальную гибкость во время повторного монтажа последовательностей в новом проекте, рассмотрите возможность использования функции Remove Unused (Удалить неиспользуемое), доступной в меню Edit (Правка), прежде, чем применять инструмент Project Manager (Менеджер проектов). Команда Remove Unused (Удалить неиспользуемое) сохранит только те клипы, которые в настоящий момент используются в последовательностях. Однако, в отличие от функции создания сокращенного файла проекта, при использовании инструмента Project Manager (Менеджер проектов) для сбора всех файлов в одном месте будут скопированы исходные мультимедийные файлы. Пожалуй, это наилучший способ, сочетающий в себе контроль над пространством жесткого диска и гибкость при работе с новым проектом.

Импорт проектов или последовательностей Кроме мультимедийных файлов различных форматов, программа Adobe Premiere Pro позволяет импортировать из существующих проектов последовательности вместе с клипами, которые в них используются.

504

УРОК 17

Управление проектами

Попробуйте сделать это прямо сейчас: 1 Используйте наиболее подходящий метод для импорта новых мультимедийных файлов. Если вы дважды щелкнете мышью по пустой области на панели Project (Проект), откроется диалоговое окно Import (Импорт). 2 Выберите файл Desert Sequence.prproj, находящийся в папке Lesson 17, и нажмите кнопку Import (Импорт). Откроется диалоговое окно Import Project (Импорт проекта), в котором присутствуют всего два положения переключателя.

•

Import Entire Project (Импорт всего проекта): Эта функция позволяет импортировать все последовательности проекта вместе со всеми клипами.

•

Import Selected Sequences (Импорт выбранных последовательностей): Позволяет импортировать лишь определенные последовательности. При этом будут импортированы только клипы, используемые в этих последовательностях.

3 Проект, который вы импортируете, имеет всего одну последовательность, поэтому установите флажок Import Entire Project (Импорт всего проекта) и нажмите кнопку ОK.

Программа Adobe Premiere Pro добавит новую корзину, содержащую импортируемую последовательность, а также дополнительные корзины с используемыми в ней клипами. Это отличный способ, поскольку Adobe Premiere Pro автоматически организует новые клипы, на основании импортированного проекта.

Примечание. Если при импорте файла программы Adobe Premiere Pro, вы выберете импорт выделенной последовательности, откроется диалоговое окно Import Adobe Premiere Pro Sequence (Импортировать последовательность Adobe Premiere Pro). С его помощью вы можете выборочно импортировать определенные последовательности с ассоциированными клипами проекта.

•

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

505

Организация совместной работы Функция импорта проектов открывает новые возможности для совместной деятельности. Вы можете разделить работу между несколькими монтажерами, использующими одни и те же мультимедийные данные. Затем один из монтажеров может импортировать все остальные проекты, чтобы составить из них законченную последовательность. Файлы проектов, как правило, небольшие и пригодны к отправке по электронной почте. Это позволяет монтажерам обмениваться обновленными файлами проекта по электронной почте, открывать их и производить сравнение, при условии, что каждый имеет копии одних и тех же мультимедийных файлов. Также допустимо использовать службы доступа к локальным папкам для обновления файла совместного проекта, который связан с копиями локальных мультимедийных файлов. Помните, что вы всегда можете добавлять метки с комментариями на монтажном столе. Поэтому при обновлении последовательности старайтесь оповещать ваших коллег о внесенных изменениях. Будьте осторожны: программа Adobe Premiere Pro не блокирует файлы проектов, когда они находятся в работе. Это значит, что два человека могут работать с одним и тем же файлом одновременно. Он обновляется при каждом сохранении. Таким образом, пользователь, который сохранит файл проекта последним, определит его окончательный вариант. При совместной работе лучше всего использовать различные копии файла проекта. Существует несколько специализированных мультимедийных серверов, созданных сторонними разработчиками, которые помогают организовать совместную работу с использованием общих файлов. Эти серверы позволяют хранить мультимедийные данные и управлять ими таким образом, что несколько редакторов могут одновременно иметь к ним доступ. Помните о следующих ключевых вопросах. •

У кого находится последняя версия монтируемой последовательности?

•

Где хранятся мультимедийные файлы?

Зная однозначные ответы на эти вопросы, вы сможете организовать совместную работу в программе Adobe Premiere Pro.

Управление жесткими дисками После использования инструмента Project Manager (Менеджер проектов) для создания новой копии проекта или завершения проекта и работы с мультимедийными данными вам необходимо будет освободить место на 506

УРОК 17

Управление проектами

жестких дисках. Размер видеофайлов обычно весьма велик. Даже имея жесткий диск очень большого объема, вскоре вам придется задуматься о том, какие мультимедийные файлы вам нужны, а какие можно удалить. Чтобы облегчить процесс удаления ненужных материалов по окончании работы над проектом, рассмотрите возможность импорта всех мультимедийных файлов в папку, содержащую ваш проект, или в специальный раздел на жестком диске. Это означает, что вам необходимо сохранить копии файлов в отдельное место, прежде чем импортировать их, поскольку во время импорта мультимедийных данных программа Adobe Premiere Pro создает ссылку на то место, где они хранятся. Организация мультимедийных файлов перед их импортом упрощает процесс удаления ненужного контента после окончания работы, поскольку все будет находиться в одном месте. Помните, что удаление клипов из проекта или удаление самого файла проекта не затрагивает мультимедийные файлы. Дополнительные файлы При импорте новых мультимедийных файлов в проект для хранения кэша задействуется пространство на жестком диске. Кроме того, каждый раз, когда вы просчитываете эффекты, программа Adobe Premiere Pro создает файлы предварительного просмотра. Чтобы удалить их и освободить пространство на жестком диске, выполните следующие шаги. •

Выберите команду меню Edit ⇒ Preferences ⇒ Media (Правка ⇒ Настройки ⇒ Мультимедиа) (Windows) или Premiere Pro ⇒ Preferences ⇒ Media (Pro ⇒ Настройки ⇒ Мультимедиа) (OS X) и нажмите кнопку Clean (Очистить), расположенную в группе настроек Media Cache Database (База данных КЭШа для хранения мультимедийных материалов).

•

Удалите файлы просчета, связанные с вашим текущим проектом, выбрав команду меню Sequence ⇒ Delete Render Files (Последовательность ⇒ Удалить файлы просчета). В качестве альтернативы вы можете найти и удалить папку Preview Files. Для этого выберите команду меню File ⇒ Project Settings ⇒ Scratch Disks (Файл ⇒ Настройки проекта ⇒ Рабочие диски), чтобы узнать местонахождение этой папки, а затем с помощью файлового менеджера Windows Explorer (Проводник Windows) (Windows) или Finder (OS X), удалите ее вместе со всем содержимым.

Тщательно выбирайте место хранения кэша и файлов предварительного просмотра вашего проекта, поскольку их размер может быть весьма велик. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

507

Управление мультимедийными данными с помощью функции Dynamic Link Функция Dynamic Link позволяет программе Adobe Premiere Pro работать с композициями After Effects в то время, пока они открыты в программе After Effects. Для этого программе Adobe Premiere Pro необходим доступ к файлу проекта After Effects, который содержит данную композицию, а программа After Effects должна иметь доступ к мультимедийным файлам, используемым в композиции. Если вы работаете на компьютере, где установлены оба приложения и ваши мультимедийные данные находятся на его жестком диске, это осуществляется автоматически. При использовании инструмента Project Manager (Менеджер проектов) для сбора файлов нового проекта Adobe Premiere Pro копии файлов Dynamic Link не создаются, вам придется сделать их самостоятельно. Если вы храните свои проекты Dynamic Link в одной и том же месте, то проблем не возникнет. Просто скопируйте папку и поместите ее вместе с остальными уже собранными материалами.

508

УРОК 17

Управление проектами

Контрольные вопросы 1 Зачем может потребоваться переводить клипы в автономный режим? 2 Зачем при создании сокращенного проекта с помощью инструмента Project Manager (Менеджер проектов) учитывать захлесты? 3 Для чего нужна функция Collect Files and Copy to New Location (Собрать файлы и скопировать в новое расположение) инструмента Project Manager (Менеджер проектов)? 4 Каков результат выполнения команды Remove Unused (Удалить неиспользуемое) в меню Edit (Правка)? 5 Как можно импортировать последовательность из другого проекта Adobe Premiere Pro? 6 Добавит ли инструмент Project Manager (Менеджер проектов) такие материалы Dynamic Link, как композиции After Effects, при создании нового проекта?

Ответы 1 Если вы работаете с копиями мультимедийных файлов, которые имеют низкое разрешение, то, чтобы выполнить их повторный захват или импорт, нужно перевести клипы в автономный режим. 2 Сокращенные проекты содержат только те части клипов, которые используются в последовательностях. Чтобы получить некоторую гибкость во время монтажа, вам необходимо добавить захлесты. 24-кадровый захлест на самом деле увеличивает общую длительность клипа на 48 кадров, поскольку добавляет по 24 кадра в начале и в конце клипа. 3 Если вы импортировали мультимедийные файлы из различных мест, то найти и организовать их должным образом может быть сложно. При помощи инструмента Project Manager (Менеджер проектов) вы способны разместить все файлы проекта в одной папке, что упростит процесс управления ими. 4 При выборе команды Remove Unused (Удалить неиспользуемое) программа Adobe Premiere Pro удаляет из вашего проекта все клипы, которые не используются в последовательности. Помните, что исходные мультимедийные материалы не будут удалены. 5 Чтобы импортировать последовательность из другого проекта Adobe Premiere Pro, импортируйте файл проекта так же, как любой другой мультимедийный файл. Программа Adobe Premiere Pro предложит импортировать весь проект или только его отдельные последовательности. 6 Инструмент Project Manager (Менеджер проектов) не собирает файлы программы Dynamic Link во время создания нового проекта. Поэтому следует сохранять проекты Dynamic Link в том же месте, где находится каталог с вашим проектом, или в специально отведенной для этой цели папке. Это облегчает нахождение и копирование материала для нового проекта.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

509

ЭКСПОРТ КАДРОВ, КЛИПОВ И ПОСЛЕДОВАТЕЛЬНОСТЕЙ

18

Обзор урока Здесь мы рассмотрим:

•

настройку параметров экспорта;

•

экспорт отдельных кадров;

•

создание видеофайлов, последовательностей изображений и аудиофайлов;

•

использование приложения Adobe Media Encoder;

•

экспорт в приложение Final Cut Pro;

•

экспорт в приложение Avid Media Composer;

•

работа со списками монтажных решений;

•

вывод на ленту.



510

Выполнение данного урока займет около часа.

Экспорт проекта — это последний шаг в производстве видеопродукции. Приложение Adobe Media Encoder предлагает несколько форматов вывода высокого уровня: Adobe Flash, QuickTime и MPEG. Каждый из них предусматривает десятки настроек, а также функции пакетной обработки.

511

Начало работы Примечание. Приложение Adobe Premiere Pro может экспортировать клипы, выделенные на панели Project (Проект), последовательности и отдельные области последовательностей. Все содержимое, выделенное на момент выбора команды меню File ⇒ Export (Файл ⇒ Экспорт), будет экспортировано. Поэтому будьте внимательны и перед экспортом убедитесь, что выделен нужный материал, чтобы не терять время, выполняя просчет содержимого панели Project (Проект) вместо готовой последовательности.

•

Один из самых приятных этапов монтажа видео — это представление готовой работы своей аудитории. Программа Premiere Pro CC предлагает широкий диапазон настроек экспорта, начиная от различных способов вывода на видеоленту и заканчивая преобразованием в цифровые файлы. Все чаще проекты распространяются в виде цифровых файлов. Чтобы создать их, вы можете использовать Adobe Media Encoder. Это отдельная программа, которая позволяет экспортировать проект в несколько форматов одновременно, причем она делает это в фоновом режиме, так что вы можете продолжать работу в других приложениях, например, в Adobe Premiere Pro и Adobe After Effects.

Краткий обзор настроек экспорта После завершения работы над проектом (или при желании поделиться промежуточными результатами) вы можете выбрать один из нескольких вариантов экспорта: •

экспортировать всю последовательность в отдельный файл и опубликовать его во Всемирной паутине или записать на диск;

•

экспортировать отдельный кадр или несколько кадров для публикации во Всемирной паутине или отправки по электронной почте;

•

экспортировать только звуковое сопровождение, только видео или и звук, и видео;

•

автоматически импортировать экспортированные клипы или изображения обратно в проект;

•

осуществить экспорт непосредственно на видеоленту.

Разрешается не только выбирать формат экспорта, но и указывать несколько других параметров.

512

УРОК 18

•

Вы способны создавать файлы схожих форматов. Кроме того, файлы допустимо сохранять в оригинальном качестве и размере или сжимать их, чтобы уменьшить.

•

Есть возможность перекодировать мультимедийные данные из одного формата в другой, чтобы упростить обмен ими с другими людьми, участвующими в работе над проектом.

Экспорт кадров, клипов и последовательностей

•

При необходимости можно указать разрешение, количество кадров в секунду, скорость передачи данных и способ сжатия звука и видео, если наиболее подходящая предустановка не точно соответствует преследуемым вами целям.

Вы можете экспортировать проекты для дальнейшего редактирования или использовать их в презентациях, потоковой передачи данных во Всемирной паутине или других сетях, или создать анимацию на основе последовательности изображений.

Экспорт отдельных кадров Во время монтажа иногда требуется экспортировать отдельный кадр, чтобы отправить его коллегам или клиенту на утверждение. Также вам может понадобиться выбрать и экспортировать определенную миниатюру, чтобы использовать ее для обозначения видеофайла при размещении его во Всемирной паутине. Программа Adobe Premiere Pro предусматривает упрощенный способ экспорта статичных изображений. Давайте познакомимся с функцией Export Frame (Экспорт кадра). Чтобы выбрать нужный кадр, просто поместите поверх него указатель текущей позиции монтажа. Вы можете использовать функцию Export Frame (Экспорт кадра) двумя способами. •

Загрузить клип с панели Project (Проект) в монитор источника. При использовании функции Export Frame (Экспорт кадра) монитора источника, программа Adobe Premiere Pro автоматически создаст статичное изображение, разрешение которого будет соответствовать разрешению исходного видеофайла.

•

Переместить указатель текущей позиции монтажа на монтажном столе или на мониторе программы, чтобы выбрать нужный кадр. При использовании функции Export Frame (Экспорт кадра) на монтажном столе программа Adobe Premiere Pro автоматически создаст статичное изображение, разрешение которого будет соответствовать разрешению выделенной последовательности. Примечание. В данном проекте используется композиция «Tell Somebody» исполнителя Alex при участии AdmiralBob, по лицензии Creative Commons Attribution 3.0.

•

Давайте опробуем эту функцию. 1 Запустите программу Adobe Premiere Pro и откройте файл Lesson 18_01.prproj. 2 Щелкните мышью в любом месте последовательности Review Copy на монтажном столе, чтобы выделить ее.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

513

3 На мониторе программы нажмите кнопку Export Frame (Экспорт кадра), расположенную в нижней правой части панели.

Если вы не видите этой кнопки, значит, вы, вероятно, изменили конфигурацию данной панели. Вы можете выделить монитор программы и нажать сочетание клавиш Shift+E, чтобы вызвать команду вручную. 4 В диалоговом окне Export Frame (Экспорт кадра) введите имя для нового файла. 5 В раскрывающемся списке Format (Формат) выберите необходимый формат неподвижного изображения:

514

УРОК 18

Экспорт кадров, клипов и последовательностей

•

JPEG, PNG, BMP и GIF лучше всего подходят для сжатия изображений (например, для отправки по электронной почте);

•

TIFF и Targa подходят для печати и анимации;

•

DPX в основном используется в производстве цифрового видео и при цветокоррекции.

6 Нажмите кнопку Browse (Найти), чтобы открыть диалоговое окно Browse for Folder (Найти папку). Создайте новую папку с названием Exports на рабочем столе и выделите ее. 7 Оставьте флажок Import into Project (Импортировать в проект) установленным, чтобы добавить изображение обратно в текущий проект. 8 Нажмите кнопку OK, чтобы экспортировать кадр.

Экспорт мастер-копии

Примечание. Пользователи операционной системы Windows могут экспортировать файлы в форматах BMP, DPX, GIF, JPEG, PNG, TGA и TIFF. Пользователи системы OS X могут экспортировать файлы в форматах DPX, JPG, PNG, TGA и TIFF.

•

Создание мастер-копии позволяет сохранить цифровую копию смонтированного проекта для дальнейшего использования. Мастер-копия является автономным цифровым файлом, который содержит весь контент вашей последовательности в высоком разрешении и в наилучшем качестве. Создав копию, вы можете использовать ее для создания сжатых версий проекта. Обеспечение соответствия настроек последовательности В идеале настройки мастер-копии (разрешение, частота кадров и кодек) должны полностью соответствовать настройкам исходного материала вашей последовательности. Программа Adobe Premiere Pro позволяет быстро и без труда сопоставить настройки для соответствия исходному материалу. Выберите подходящую предустановку последовательности (или позвольте программе настроить параметры автоматически под исходный формат файла). ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

515

Примечание. В некоторых случаях материал не удается экспортировать в «родном» для камеры формате. Например, материал в формате XDCAM EX будет экспортирован в формате MPEG2. В большинстве случаев экспортируемый файл будет иметь формат, идентичный первоначальному, а скорость его воспроизведения будет практически совпадать со скоростью воспроизведения источника.

•

1 Продолжайте работать с последовательностью Review Copy в файле Lesson 18_01.prproj. 2 Выделите последовательность (на панели Project (Проект) или на монтажном столе) и выберите команду меню File ⇒ Export ⇒ Media (Файл ⇒ Экспорт ⇒ Мультимедиа). Откроется диалоговое окно Export Settings (Настройки экспорта). Чуть позже мы рассмотрим интерфейс этого окна.

3 Установите флажок Match Sequence Settings (Соответствие настройкам последовательности) в диалоговом окне Export Settings (Настройки экспорта).

4 Щелкните мышью по ссылке Output Name (Выходное имя), чтобы выбрать каталог для сохранения и ввести имя целевого файла.

516

УРОК 18

Экспорт кадров, клипов и последовательностей

5 Выберите целевую папку (например, Lesson 18), а в качестве имени файла введите текст Review Copy 01.mxf. 6 Нажмите кнопку Save (Сохранить). 7 Проверьте данные в области Summary (Резюме), чтобы убедиться, что выходной формат соответствует настройкам последовательности. В нашем случае вы должны использовать мультимедийный файл DNxHD (MXF-файл) со скоростью воспроизведения 29.97 кадров в секунду.

 Совет. Если в экспортируемой последовательности содержится много масштабированных элементов (например, фотографий или видеоклипов с различным разрешением), вы можете использовать функцию Maximum Render Quality (Максимальное качество просчета). Это увеличит время обработки, но обеспечит великолепный результат.

8 Нажмите кнопку Export (Экспорт), чтобы создать цифровую копию последовательности. Выбор кодека При экспорте последовательности в качестве фильма вы можете изменить используемый кодек. Некоторые форматы видеозаписи (например, DSLR и HDV) сильно сжимают изображение. Использование более качественного кодека может улучшить качество созданного вами мастер-файла. 1 Используйте упражнения.

проект

из

предыдущего

2 Выберите команду меню File ⇒ Export ⇒ Media (Файл ⇒ Экспорт ⇒ Мультимедиа) или нажмите сочетание клавиш Ctrl+M (Windows) или Command+M (OS X). 3 В диалоговом окне Export Settings (Настройки экспорта) щелкните мышью по раскрывающемуся списку Format (Формат) и выберите пункт QuickTime. 4 Щелкните по имени выходного файла (текст золотого цвета) и введите текст Review Copy 02.mov. Сохраните файл в том ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

517

же расположении, которое использовали в предыдущем упражнении. 5 Щелкните мышью по вкладке Video (Видео) в нижней части диалогового окна. 6 В раскрывающемся списке Video Codec (Видеокодек) выберите кодек, установленный на вашем компьютере. В нашем примере выбран кодек JPEG2000. С его помощью можно получить файл очень хорошего качества (однако очень большого размера). Убедитесь, что разрешение и скорость воспроизведения соответствуют параметрам вашей последовательности. Возможно, вам придется прокрутить окно или изменить размер панели, чтобы улучшить просмотр настроек. Используйте настройки, показанные на следующем рисунке. 7 Щелкните мышью по вкладке Audio (Звук) и выберите пункт Uncompressed (Без сжатия) в раскрывающемся списке Audio Codec (Аудиокодек). В группе настроек Basic Audio Settings (Основные настройки звука) выберите пункт 48000 Hz в раскрывающемся списке Sample Rate (Частота дискретизации), пункт Stereo (Стерео) — в раскрывающемся списке Channels (Каналы) и пункт 16 bit — в раскрывающемся списке Sample Size (Размер выборки). Выберите пункт 1 Stereo Pairs (1 Стерео-пара) в раскрывающемся списке Audio Track Layout (Разметка аудиодорожки).

8 Нажмите кнопку Export (Экспорт) в нижней части диалогового окна, чтобы экспортировать последовательность и преобразовать ее в указанный формат файла. 518

УРОК 18

Экспорт кадров, клипов и последовательностей

Работа с приложением Adobe Media Encoder Adobe Media Encoder — это самостоятельное приложение, которое можно запустить отдельно или из программы Adobe Premiere Pro. Одно из преимуществ работы в программе Adobe Media Encoder состоит в том, что вы можете дать ей указания непосредственно из приложения Adobe Premiere Pro и продолжать работу во время кодирования. Выбор формата файла для экспорта Программы Adobe Premiere Pro и Adobe Media Encoder позволяют экспортировать файлы в различные форматы. Далее представлен их краткий обзор.

•

AAC Audio: Формат расширенного кодирования звука часто используется при H.264 кодировании.

•

Audio Interchange File (AIF): Формат звука, часто использующийся в операционной системе OS X.

•

DNxHD MXF OP1a: Этот формат используется в первую очередь для обеспечения совместимости с системами монтажа компании Avid. Однако с его помощью можно получить кроссплатформенный высококачественный формат файла, подходящий для профессионального монтажа. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

519

520

УРОК 18

•

DPX: Формат DPX расшифровывается, как Digital Picture Exchange (Обмен цифровыми изображениями) и представляет собой формат высококачественных графических изображений для сохранения промежуточных проектов и работы над спецэффектами.

•

F4V: Обновленная версия видеоформата Flash, которая используется для публикации видеороликов во Всемирной паутине. Формат F4V применяет видеокодек H.264 и аудиокодек AAC.

•

FLV: Это видеоформат Flash, совместимый со старыми компьютерами. Файлы FLV-формата используют видеокодек VP6 и аудиокодек MP3.

•

H.264: На сегодняшний день это наиболее гибкий и широко распространенный формат, предусматривающий настройку параметров для таких устройств, как iPod и Apple TV, TiVo Series3 SD и HD, и таких сервисов, как YouTube и Vimeo. Файлы H.264 могут быть переданы на смартфоны, например, Android, Blackberry и iPhone, или использованы в качестве высококачественных промежуточных файлов для работы в других видеоредакторах.

•

H.264 Blu-ray: Данный формат позволяет создавать файлы формата H.264 для записи на диски Blu-ray.

•

JPEG: Используется при создании последовательности изображений.

•

MP3: Данный формат сжатия звука пользуется большой популярностью во Всемирной паутине.

•

MPEG2: Более старый формат файлов, использующийся при создании дисков DVD и Blu-ray. Предустановки в данной группе настроек позволяют создавать файлы, предназначенные для воспроизведения на компьютерах. Некоторые вещательные организации также используют формат MPEG2.

•

MPEG2 Blu-ray: Создает из вашего HD-материала видео- и аудиофайл MPEG2, совместимый с форматом Blu-ray.

•

MPEG2-DVD: Используйте этот формат для создания стандартных DVD-дисков.

•

MPEG4: Выбор данного кодека позволяет создать файлы более низкого качества H.263 3GP для распространения на старых моделях мобильных телефонов.

•

MXF OP1a: Этот формат позволяет вам создавать файлы, совместимые с такими системами, как AVC-INTRA, DV, IMX и XDCAM.

•

P2 Movie: Данный формат вывода используется для просчета последовательностей на карты P2.

•

PNG: Этот поддерживающий прозрачность формат предназначен для сжатия графических изображений без потерь для публикации во Всемирной паутине.

Экспорт кадров, клипов и последовательностей

•

QuickTime: Формат-контейнер, который может хранить файлы, закодированные при помощи различных кодеков. Все файлы данного формата имеют расширение .mov. Это наиболее предпочтительный формат для использования на компьютерах Mac.

•

Targa: Предназначен для хранения изображений без сжатия и используется крайне редко.

•

TIFF: Данный формат графических изображений очень популярен; он обеспечивает высокое качество и возможность сжатия как с потерей качества, так и без.

•

Waveform Audio: Формат аудиофайлов без сжатия, часто используется в операционной системе Windows (файлы .wav).

Следующие форматы доступны только в операционной системе Windows: •

Microsoft AVI: Это формат-контейнер, позволяющий сохранять файлы, используя несколько технологий сжатия или кодеков. Хотя он официально не поддерживается компанией Microsoft, данный формат по-прежнему широко используется в операционной системе Windows, в основном для создания объемных промежуточных файлов при монтаже проекта, например, для их передачи между приложениями. Этот формат редко используется для распространения файлов.

•

Windows Bitmap: Редко используемый формат графических изображений без сжатия (.bmp).

•

Animated GIF и GIF: Данные форматы сжатия неподвижных и анимированных графических изображений используются преимущественно во Всемирной паутине.

•

Uncompressed Microsoft AVI: Это редко используемый формат для создания высококачественных промежуточных файлов.

•

Windows Media: Данная функция позволяет создавать файлы MWV для воспроизведения проигрывателем Windows Media Player и некоторыми серверными приложениями. Идеально подходит для программы Microsoft Silverlight.

Этот краткий обзор форматов предоставляет полезные сведения, которые пригодятся вам при экспорте видео. Настройка параметров экспорта Для осуществления экспорта из программы Adobe Premiere Pro с помощью приложения Adobe Media Encoder вам потребуется создать очередь проекта. Для начала необходимо использовать диалоговое окно Export Settings (Настройки экспорта), чтобы выполнить первоначальную настройку файла, который вы хотите экспортировать. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

521

1 При необходимости откройте файл Lesson 18_01.prproj. 2 Выберите команду меню File ⇒ Export ⇒ Media (Файл ⇒ Экспорт ⇒ Мультимедиа). При работе с диалоговым окном Export Settings (Настройки экспорта) по элементам управления следует двигаться сверху вниз: сначала выбрать формат и предустановку, затем указать имя выходного файла и, наконец, определить, что вы хотите экспортировать — звук, видео или и то, и другое. 3 Выберите пункт H.264 в раскрывающемся списке Format (Формат). Этот формат часто используется для создания файлов, загружаемых на веб-сайты. Выберите пункт Vimeo HD 1080p 29.97 в раскрывающемся списке Preset (Предустановка).

При этом установятся параметры, соответствующие размеру кадра и скорости воспроизведения кадров исходного материала. Кроме того, кодек и скорость передачи данных будут отвечать требованиям веб-сайта Vimeo. 4 Щелкните мышью по имени выходного файла (текст золотого цвета) и введите текст Review Copy 03.mp4. Сохраните его в том же месте, что и файл предыдущего упражнения. 5 Проверьте данные в области Summary (Резюме), чтобы увидеть результат выбора настроек. Обратите внимание, что содержимое вкла522

УРОК 18

Экспорт кадров, клипов и последовательностей

док, представленных в правой нижней части диалогового окна Export Settings (Настройки экспорта), зависит от выбранного формата. Наиболее важные параметры находятся на вкладках Filters (Фильтры), Video (Видео) и Audio (Звук) (их настройки также зависят от выбранного формата). Далее приведен краткий обзор различных вкладок. •

Filters (Фильтры): Фильтр, доступный для итогового файла, называется Gaussian Blur (Размытие по Гауссу). Он подавляет шум в видеоизображении, слегка размывая картинку. Попробуйте экспортировать проект без применения этого фильтра, чтобы оценить необходимость его использования. Если таковая есть, понемногу увеличивайте степень размытия. Слишком сильное подавление шума сделает видео излишне размытым. Разумное использование фильтра Gaussian Blur (Размытие по Гауссу) — хороший способ значительно уменьшить размер изображения с высоким разрешением, что помогает в распространении файла при низкой скорости передачи данных. Это также позволяет устранить лишние мелкие детали, которые могут привести к «ложным окантовкам» или «мерцанию» изображения.

•

Video (Видео): Вкладка Video (Видео) дает возможность настроить разрешение, количество кадров в секунду, порядок полей и профиль. Значения, установленные по умолчанию, зависят от выбранной предустановки.

•

Audio (Звук): Вкладка Audio (Звук) позволяет изменить скорость передачи звука и, для некоторых форматов, кодек. Значения, установленные по умолчанию, зависят от выбранной предустановки.

•

Multiplexer (Мультиплексор): Эти элементы управления помогают проверить совместимость метода кодирования с конкретным устройством (например, iPod или PlayStation Portable).

•

FTP: На этой вкладке вы можете указать FTP-сервер для загрузки экспортированного видео после завершения кодирования. Введите параметры FTP-сервера, если вы хотите использовать данную функцию. Сведения для доступа к FTP-серверу можно сохранить в пользовательской предустановке или папке просмотра, и видеофайл будет кодирован и загружен автоматически.

Панели Source и Output Обратите внимание на раскрывающийся список Source Range (Диапазон источника), расположенный слева в нижней части панели Export Settings (Настройки экспорта). В нем указывается диапазон экспорта. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

523

Можно выбрать экспорт рабочей области, выделенной в последовательности (пункт Work Area (Рабочая область)), диапазон, заданный точками входа/выхода последовательности, участок, выделенный маркерами, расположенными непосредственно над этим раскрывающимся списком, или экспортировать всю последовательность. Он полезен в случаях, когда вы хотите экспортировать выделенные области на монтажном столе вместо экспорта всей последовательности.

Обратите внимание на вкладки Source (Источник) и Output (Выход). Последняя обеспечивает предварительный просмотр видео, которое вы собираетесь кодировать. Данная вкладка очень полезна, поскольку позволяет заметить такие ошибки, как нарушение соотношения сторон или искажения, вызванные пикселами неправильной формы, используемыми в некоторых видеоформатах.

Использование форматов Программа Adobe Media Encoder поддерживает много форматов. Изучение всех параметров может показаться сложным. Давайте рассмотрим часто возникающие ситуации и используемые в этих ситуациях форматы. Это поможет вам сделать оптимальный выбор. Обязательно протестируйте настройки экспорта на примере небольшого файла, прежде чем работать с крупным проектом.

524

УРОК 18

•

Загрузка на веб-сайты для использования в проектах Flash: При выборе формата FLV|F4V используйте FLV для создания файла с помощью старого кодека On2 VP6, а F4V — для применения нового высококачественного кодека H.264. Если вы не знаете, какой формат предпочесть, остановите свой выбор на F4V. Предустановки Match Source Attributes (В сочетании с характеристиками исходного материала) просты в использовании и позволяют создавать файлы высокой совместимости. Обратитесь к своему сетевому администратору за информацией о формате, разрешении, скорости передачи данных и т. д.

•

Кодирование для дисков DVD/Blu-ray: Используйте формат MPEG2 при авторинге дисков обоих типов, а точнее, MPEG2-DVD для DVDдисков и MPEG2 Blu-ray — для дисков Blu-ray.

Экспорт кадров, клипов и последовательностей

Формат MPEG2 неотличим от H.264 в плане скорости обработки данных и кодирует гораздо быстрее. Однако последний позволяет вместить больше контента в меньшем объеме. Рекомендуется обрабатывать последовательности в приложении Encore без просчета, выполнив команду меню File ⇒ Adobe Dynamic Link ⇒ Import Adobe Premiere Pro Sequence (Файл ⇒ Adobe Dynamic Link ⇒ Импортировать последовательность Adobe Premiere Pro). •

Кодирование для устройств: Используйте формат H.264 и такие предустановки, как 3GPP, при создании видео для устройств Apple iPod/iPhone, Apple TV, Kindle, Nook, Android и TiVo. Выбирайте MPEG4 для более старых устройств, поддерживающих данный формат. Ознакомьтесь с информацией на сайте производителя и воспользуйтесь предложенными там рекомендациями.

•

Кодирование для публикации видеороликов во Всемирной паутине: Используйте предустановки формата H.264, позволяющие создавать широкоэкранное видео в высоком и стандартном разрешениях, для сервисов YouTube и Vimeo. Используйте эти предустановки в качестве отправной точки и помните об ограничениях, предусмотренных конкретным сервисом для разрешения, размера файла и его длительности.

•

Windows Media или Silverlight: Наиболее безопасным выбором является формат Windows Media, хотя последние версии модуля Silverlight могут проигрывать файлы формата H.264. Кодируя файл H.264 для Silverlight, следуйте правилам создания видео для проекта Flash, описанным ранее, поскольку данный модуль должен поддерживать любой файл, произведенный для платформы Flash.

Проверенные предустановки приложения Adobe Premiere Pro подходят для решения конкретных задач. Не изменяйте параметры при кодировании проектов для записи на оптические диски или переноса на мобильные устройства, поскольку изменения могут сделать их воспроизведение невозможным. При использовании других предустановок также воздержитесь от внесения изменений, если вы не вполне понимаете, за что отвечает настраиваемый параметр. Большинство предустановок приложения Adobe Premiere Pro обеспечивают высококачественный результат при использовании параметров по умолчанию.

Очередь экспорта Когда вы будете готовы экспортировать свою последовательность или выделенный диапазон, обратите внимание на несколько элементов, которые определяют важные детали экспортируемого файла. Тщательно исследуйте действие каждого из следующих параметров на результат экспорта. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

525

526

УРОК 18

•

Use Maximum Render Quality (Использование максимального качества просчета): Используйте данную функцию при изменении размера изображения с большого на маленький во время просчета, однако помните, что она очень требовательна к ресурсам компьютера и может увеличить продолжительность просчета в 4 или 5 раз. Данный параметр применяется только в случаях применения масштабирования и при необходимости обеспечения наивысшего качества выходного видео.

•

Use Previews (Использование файлов предварительного просмотра): Установка данного флажка позволяет использовать результаты просчетов, созданных для предварительного просмотра, в качестве отправной точки для просчета итогового файла, вместо того, чтобы проводить просчет проекта и эффектов с нуля. Это помогает ускорить процесс кодирования, однако качество может пострадать, если формат экспорта будет отличаться от настроек последовательности. Используйте данную функцию только тогда, когда вам необходим черновой вариант видео, или в условиях недостатка времени.

•

Use Frame Blending (Использование смешения кадров): Этот параметр позволит сгладить движение, если вы изменяете скорость исходного клипа в своем проекте или выполняете просчет с частотой кадров, отличной от используемой в последовательности.

•

Import into Project (Импортировать в проект): Данный флажок позволяет использовать экспортированный видеофайл или изображение в текущем проекте в качестве исходного материала. Это особенно полезно в случаях подготовки стоп-кадров.

•

Metadata (Метаданные): Нажмите кнопку Metadata (Метаданные), чтобы открыть панель Metadata Export (Экспорт метаданных). Вы можете использовать широкий диапазон настроек, включая информацию об авторском праве, авторе и управлении правами. Вы также можете внедрить другую полезную информацию, например, маркеры, сценарии и транскрипции речи, необходимую для дополнительных средств обработки, таких как разработка Flash-проектов.

Экспорт кадров, клипов и последовательностей

Примечание. На вкладке Video (Видео) находится флажок Render at Maximum Depth (Просчет с максимальной глубиной цвета). Его использование может визуально улучшить качество выходного файла, поскольку во время просчета программа будет использовать более широкую гамму цветов. Однако использование этого параметра может увеличить время обработки.

•

Примечание. При работе с профессиональными форматами (такими как MXF OP1a, DNxHD MXF OP1a или QuickTime), вы можете экспортировать до 32 звуковых каналов. В этом случае исходная последовательность должна использовать многоканальную мастердорожку с соответствующим количеством дорожек.

• •

Queue (Очередь). Щелкните по данной кнопке, чтобы отправить файл в приложение Adobe Media Encoder, которое должно запуститься автоматически.

•

Export (Экспорт). Щелкните по данной кнопке, чтобы произвести экспорт прямо из диалогового окна Export Settings (Настройки экспорта), не задействуя приложение Adobe Media Encoder. Это упрощает экспорт, но не дает вам возможности продолжать работу в программе Adobe Premiere Pro во время просчета.

Нажмите кнопку Queue (Очередь), чтобы отправить файл в программу Adobe Media Encoder и запустить ее. Дополнительные параметры в программе Adobe Media Encoder Работа в программе Adobe Media Encoder имеет несколько дополнительных преимуществ. Несмотря на необходимость дополнительной настройки, выходящей за пределы простого щелчка мыши по кнопке Export (Экспорт) диалогового окна Export Settings (Настройки экспорта), результаты того стоят.

Примечание. Программа Adobe Media Encoder не требует обязательного запуска приложения Adobe Premiere Pro. Вы можете открыть программу Adobe Media Encoder вручную и добавить файлы, которые уже находятся на вашем компьютере.

•

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

527

Ниже представлены наиболее полезные функции программы Adobe Media Encoder.

528

УРОК 18

•

Добавление дополнительных отдельных файлов: Вы можете добавить отдельные файлы в программу Adobe Media Encoder, выбрав команду меню File ⇒ Add Source (Файл ⇒ Добавить исходный файл).

•

Импорт проектов Adobe Premiere Pro: Вы можете выбрать команду меню File ⇒ Add Premiere Pro Sequence (Файл ⇒ Добавить последовательность Premiere Pro), чтобы указать файл проекта Adobe Premiere Pro и выбрать последовательности (не запуская программу Adobe Premiere Pro).

•

Прямой просчет композиций Adobe After Effects: Вы можете импортировать и кодировать композиции приложения Adobe After Effects путем выбора команды меню File ⇒ Add After Effects Composition (Файл ⇒ Добавить композицию After Effects). Этот метод схож с предыдущим тем, что он не требует запуска программы Adobe After Effects.

•

Использование папок отслеживания: Если вы хотите автоматизировать некоторые задачи кодирования, то можете создать папку отслеживания, выбрав команду меню File ⇒ Add Watch Folder (Файл ⇒ Добавить папку отслеживания), а затем назначить для нее предустановку. Исходные файлы, помещенные в папку отслеживания, будут автоматически кодированы в формат (или форматы), указанный в предустановке.

•

Изменение очереди: Вы можете добавлять, дублировать или удалять любые задачи при помощи соответствующих кнопок и путем перетаскивания, а также изменять порядок еще не начатых задач в очереди.

Экспорт кадров, клипов и последовательностей

Если вы не приступили к просчету, нажмите кнопку Start Queue (Запустить очередь), чтобы запустить процесс. Приложение Adobe Media Encoder кодирует файлы по очереди, а не одновременно, и если вы добавите файлы в очередь уже после начала просчета, то они тоже будут закодированы. •

Изменение предустановок: При использовании того или иного подхода вы можете выбрать формат и предустановку. Ими легко управлять после добавления задач кодирования в приложение Adobe Media Encoder. Чтобы изменить любую настройку кодирования, выделите задачу и нажмите кнопку Settings (Настройки) в правой части окна программы.

Обмен файлами с другими приложениями для монтажа Необходимость в совместной работе зачастую является неотъемлемой частью процесса постпродакшн. К счастью, программа Adobe Premiere Pro позволяет как открывать, так и сохранять файлы, совместимые со многими популярными приложениями для монтажа и цветокоррекции. Экспорт файла Final Cut Pro XML Использование формата Final Cut Pro XML позволяет обмениться проектом Adobe Premiere Pro с различными приложениями. Вы можете импортировать ваш проект непосредственно в программу Final Cut Pro 7 и 6 или конвертировать его в формат Final Cut Pro X, используя инструмент 7toX for Final Cut Pro. Вы также можете экспортировать ваш проект в другие приложения, например, DaVinci Resolve или Grass Valley Edius. Экспортировать файл из программы Adobe Premiere Pro в программу Final Cut Pro и импортировать XML-файл в программу Final Cut Pro очень легко. 1 Для начала выберите команду меню File ⇒ Export ⇒ Final Cut Pro XML (Файл ⇒ Экспорт ⇒ Final Cut Pro XML) в программе Adobe Premiere Pro. Нажмите кнопку Yes (Да), чтобы сохранить свой проект. 2 В диалоговом окне Final Cut Pro XML — Save Converted Project As (Сохранить преобразованный проект как Final Cut Pro XML) введите имя файла, выберите папку, в которую его необходимо сохранить, и нажмите кнопку Save (Сохранить). Программа Adobe Premiere Pro оповестит вас, если при экспорте файла XML возникнут какие-либо проблемы. Полученный файл может быть импортирован в другое приложение. Скорее всего, вам потребуется импортировать или захватить мультимедийные материалы в другое приложение, чтобы обновить связи. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

529

Экспорт в формат OMF Формат Open Media Framework (OMF) (Открытая мультимедийная система) является стандартным методом обмена аудиоданными между системами (чаще всего для микширования звука). При экспорте OMFфайла обычно создается единый файл, содержащий все звуковые дорожки. При открытии файла OMF в совместимом приложении отображаются все дорожки.

Чтобы создать OMF-файл, выполните следующие шаги: 1 Выделите последовательность и выберите команду меню File ⇒ Export ⇒ OMF (Файл ⇒ Экспорт ⇒ OMF). 2 Введите имя файла в поле OMF Title (Название OMF). 3 Убедитесь, что значения параметров Sample Rate (Частота сэмплирования) и Bits per Sample (Разрядов на сэмпл) соответствуют вашему материалу. Чаще всего для этих параметров используются значения 48000 Гц и 16 разрядов, соответственно. 4 В раскрывающемся списке Files (Файлы) выберите один из следующих пунктов: • Encapsulate (Инкапсулировать): При выборе этого пункта создается OMF-файл, который содержит метаданные проекта и все звуковые дорожки выделенной последовательности. Обычно, размер такого файла очень большой. • Separate Audio (Отдельный звук): При выборе этого пункта в папке omfiMediaFiles создаются отдельные моно-файлы AIFF. 5 При использовании варианта Separate Audio (Отдельный звук) выберите один из пунктов в раскрывающемся списке Formats (Форматы): AIFF или Broadcast Wave (Широковещательный Wave). Оба обеспечивают высокое качество файла, но ваш выбор зависит от системы, с которой вы собираетесь обмениваться данными. Обычно файлы формата AIFF являются наиболее совместимыми. 530

УРОК 18

Экспорт кадров, клипов и последовательностей

6 В раскрывающемся списке Render (Просчет) выберите пункт Copy Complete Audio Files (Копировать полные аудиофайлы) или Trim Audio Files (Обрезать аудиофайлы) (последний выберите в случае, если хотите получить файл меньшего размера). Вы можете добавить захлесты (дополнительные кадры), чтобы обеспечить некоторую гибкость при изменении клипов. 7 Нажмите кнопку ОK, чтобы создать OMF-файл. 8 Выберите папку, в которую необходимо сохранить файл, и нажмите кнопку Save (Сохранить). В данном случае выберите папку с уроком. Экспорт в формат AAF Другой способ обмена файлами заключается в использовании формата Advanced Authoring Format (AAF) (Усовершенствованный формат для авторинга). Обычно этот способ используется для обмена информацией о проекте и исходными мультимедийного файлами с программой Avid Media Composer.

1 Выберите команду меню File ⇒ Export ⇒ AAF (Файл ⇒ Экспорт ⇒ AAF). 2 В диалоговом окне AAF — Save Converted Project As (Сохранить преобразованный проект как AAF) выберите папку, в которую необходимо сохранить файл, и нажмите кнопку Save (Сохранить). 3 Диалоговое окно AAF Export Settings (Настройки экспорта AAF) содержит два параметра: •

Save as legacy AAF (Унаследовать AAF): Этот параметр улучшает совместимость файла, однако не поддерживает часть функций.

•

Embed audio (Встроить звук): При установке данного флажка программа внедряет аудиоданные в файл, чтобы сократить количество усилий по обновлению связей.

4 Нажмите кнопку ОK, чтобы сохранить последовательность в виде AAF-файла в указанной папке. По завершению экспорта, откроется диалоговое окно AAF Export Log (Журнал экспорта AAF), в котором будут указаны ошибки экспорта (при их наличии). ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

531

Работа со списками монтажных решений Списки монтажных решений (EDL, Edit Decision List) существуют с тех времен, когда маленький объем жестких дисков ограничивал размеры видеофайлов, а медленные процессоры не могли воспроизвести видео высокого разрешения. Чтобы справится с этими проблемами, монтажеры использовали файлы с низким разрешением в таких программах для нелинейного монтажа, как Adobe Premiere Pro, экспортировали их в списки EDL и приносили этот текстовый файл и ленту в постановочную студию. Там на дорогостоящем оборудовании создавался готовый продукт в полном разрешении. В наши дни работа редко организуется таким образом, однако создатели фильмов по-прежнему используют списки монтажных решений в связи с большими размерами файлов и другими сложностями обработки видео. Если вы собираетесь использовать списки EDL, то при создании проекта следует иметь в виду следующее:

532

УРОК 18

•

Списки EDL лучше всего подходят для проектов, в которых содержится только одна видеодорожка, две стереофонические (или четыре монофонические) дорожки и не используются вложенные последовательности.

•

При использовании EDL можно применять большинство стандартных переходов, а также изменять скорость клипа.

•

Приложение Adobe Premiere Pro поддерживает ключевую дорожку для титров или других материалов. Эта дорожка должна находиться непосредственно над видеодорожкой, выбранной для экспорта.

•

При захвате материала необходимо точно указывать временные коды.

•

Платы захвата должны предусматривать устройство управления, использующее временной код.

•

Чтобы обеспечить отсутствие каких-либо разрывов временного кода, видеокассеты должны обладать уникальными порядковыми номерами, и перед съемкой на них необходимо нанести временной код, чтобы гарантировать его непрерывность.

Экспорт кадров, клипов и последовательностей

Чтобы просмотреть возможности программы Adobe Premiere Pro по экспорту в формат EDL, выберите команду меню File ⇒ Export ⇒ EDL (Файл ⇒ Экспорт ⇒ EDL), после чего откроется диалоговое окно EDL Export Settings (Настройки экспорта EDL). Данное окно содержит следующие параметры: •

EDL Title (Заголовок EDL). Здесь указывается заголовок, который будет помещен в первой строке файла EDL. Заголовок может отличаться от имени файла. Вы сможете указать имя файла после щелчка по кнопке OK в диалоговом окне EDL Export Settings (Настройки экспорта EDL).

•

Start Timecode (Начальный временной код). Здесь вводится значение начального временного кода для первой склейки последовательности.

•

Include Video Levels (Включить уровни видео). Установка данного флажка позволяет включить в список EDL комментарии о степени непрозрачности видео.

•

Include Audio Levels (Включить уровни звука). Установка данного флажка позволяет включить в список EDL комментарии об уровне громкости звука.

•

Audio Processing (Обработка звука). Данный раскрывающийся список позволяет указать, когда будет производиться обработка звука. Вы можете выбрать среди вариантов Audio Follows Video (Аудио вместе с видео), Audio Separately (Аудио отдельно) и Audio At End (Аудио в конце).

•

Tracks to Export (Экспортируемые дорожки). Здесь указывается, какие дорожки будут экспортированы. Видеодорожка, находящаяся непосредственно над дорожкой, предназначенной для экспорта, считается ключевой.

Передача файла в программу Adobe SpeedGrade Корпорация Adobe предлагает собственную утилиту для цветокоррекции под названием SpeedGrade, которая входит в семейство Creative Cloud. Она содержит набор инструментов для управления и улучшения цвета. Передавать файл в программу SpeedGrade нужно в самом конце работы над проектом, когда осталось лишь окончательно скорректировать изображение. Программу SpeedGrade не следует использовать, если вы намерены внести изменения в содержимое или длительность проекта. 1 Выберите команду меню File ⇒ Save (Файл ⇒ Сохранить), чтобы сохранить любые изменения в вашей последовательности.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

533

2 Выберите команду меню File ⇒ Send to Adobe SpeedGrade (Файл ⇒ Отправить в Adobe SpeedGrade). 3 В открывшемся диалоговом окне выберите папку, в которой необходимо сохранить новый файл. 4 Нажмите кнопку Save (Сохранить). При этом для каждого клипа в вашей последовательности будет создан новый файл проекта и последовательность изображений (в формате DPX).

Скрытые субтитры Примечание. Этот сервис был создан организацией RHED Pixel и предоставлен национальным фондом National Foundation for Credit Counselling.

•

Ваши видеофильмы будет просматривать больше людей в случаях, когда обеспечивается доступность контента. Все чаще в видеоролики добавляют скрытые субтитры, которые могут быть расшифрованы телевизором. Их вставляют в видеофайл и используют видеоформаты (с поддержкой субтитров) для конкретных устройств воспроизведения. Эта практика стала практически стандартом в телевизионном вещании большинства стран мира и все больше и больше применяется в других сегментах. В программе Adobe Premiere Pro CC добавить скрытые субтитры относительно легко, в случае, если у вас есть текст, подготовленный должным образом. Обычно, файлы с субтитрами создаются с помощью специального программного обеспечения, например, программ MacCaption, CaptionMaker и MovieCaptioner.

Примечание. С помощью кнопки Button Editor (Редактор кнопок) вы можете настроить монитор программы, добавив на него кнопку Closed Captioning Display (Отображение скрытых субтитров), для быстрого доступа к включению и отключению просмотра субтитров.

•

534

УРОК 18

Ниже описано, как можно добавить субтитры к существующей последовательности. 1

Закройте текущий проект (не сохраняя его) и откройте файл Lesson 18_02.prproj.

2

Щелкните мышью по монтажному столу последовательности NFCC_ PSA.

3

Выберите команду меню File ⇒ Import (Файл ⇒ Импорт) и перейдите к файлу с субтитрами (поддерживаются форматы файлов .scc и .mcc). Пример вы найдете в папке Lesson 18.

4

Поместите клип с субтитрами на дорожку, расположенную выше самой верхней видеодорожкой.

5

Нажмите кнопку Settings (Настройки) на мониторе программы (значок с изображением гаечного ключа) и выберите команду меню Closed Captioning Display ⇒ Enable (Скрытые субтитры ⇒ Включить).

6

Воспроизведите последовательность, чтобы увидеть субтитры.

Экспорт кадров, клипов и последовательностей

7

Отредактируйте субтитры с помощью панели Captions (Субтитры) (Window ⇒ Captions (Окно ⇒ Субтитры)). С помощью элементов управления, расположенных на этой панели, вы можете изменить время отображения и форматирование субтитров.

В программе Adobe Premiere Pro вы также можете создавать собственные скрытые субтитры. 1

Выберите команду меню File ⇒ New ⇒ Closed Captions (Файл ⇒ Создать ⇒ Скрытые субтитры).

2

Откроется диалоговое окно. Параметры, используемые по умолчанию, соответствуют текущей последовательности. Оставьте их без изменений и нажмите кнопку ОК.

3

Откроется еще одно диалоговое окно, в котором необходимо указать дополнительные параметры вещания. Стандарт CEA-608 — наиболее используемый стандарт в странах с вещанием в формате NTSC (также известный как Line 21). Пункт TeleText используется в странах с форматом вещания PAL (Line 16). Этот клип записан в формате NTSC, поэтому выберите пункт CEA-608 в раскрывающемся списке Standard (Стандарт).

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

535

4

Выберите пункт CC1 в раскрывающемся списке Stream (Поток), чтобы указать первый поток субтитров (всего может быть добавлено до 4 потоков). Нажмите кнопку ОК. На панель Project (Проект) будет добавлен новый элемент под названием Closed Captions (Скрытые субтитры).

5

Поместите его на дорожку V2. Он слишком короткий для последовательности (по умолчанию, его длина составляет 3 секунды).

6

Выделите клип с субтитрами и откройте панель Captions (Субтитры) (Window ⇒ Captions (Окно ⇒ Субтитры)).

7

Введите текст, соответствующий диалогу и/или речи повествования.

8

С помощью параметров In (Вход) и Out (Выход) настройте длительность каждого блока с субтитрами.

9

Используйте элементы управления форматированием в верхней части панели Captions (Субтитры), чтобы настроить внешний вид каждого блока.

Вывод на ленту В то время как ленточные видеоустройства используются все реже, в некоторых отраслях и частях света их до сих пор используют для записи выходных файлов. Например, многие вещательные компании требуют предоставлять мастер-ленты в таких форматах, как HDCAM SR или DVCPRO HD. Если вы сняли видео в формате DV или HDV, то для создания резервной копии следует записать проект на видеоленту. Если у вас есть видеомагнитофон или камера, вы можете открыть проект Lesson 18_03.prproj. Он содержит две последовательности (одна в формате DV, другая — HDV), которые можно использовать для выходного файла. 536

УРОК 18

Экспорт кадров, клипов и последовательностей

Подготовка проекта к выводу на ленту Чтобы записать проект на видеоленту, следует подготовить последовательность должным образом. Это означает отсутствие пропущенных кадров или непросчитанных эффектов. Необходимо убедиться, что ваш жесткий диск достаточно быстрый, а сам компьютер правильно настроен. Ниже представлено несколько деталей, которым нужно уделить внимание: •

Настройки параметра Device Control (Управление устройством): Программа Adobe Premiere Pro должна распознать записывающее устройство. Откройте диалоговое окно Preferences (Установки) в программе Adobe Premiere Pro и щелкните мышью по вкладке Device Control (Управление устройством). В раскрывающемся списке Devices (Устройство) выберите соответствующий тип для управления устройством видеозаписи. Нажмите кнопку Options (Параметры) и укажите параметры, соответствующие вашему. Если вы используете профессиональное устройство видеозаписи или плату захвата, может потребоваться установка дополнительных драйверов.

•

Назначение звуковых каналов: Убедитесь в том, что звуковые каналы в последовательности настроены правильно. Некоторые устройства видеозаписи, например DV, поддерживают только два звуковых канала, в то время как другие способны поддерживать 4, 8 и даже 16 каналов. С помощью панели Audio Track Mixer (Микшер аудиодорожек) вы можете назначить каждой аудиодорожке в последовательности отдельный выход.

Подготовка видеоленты Чтобы произвести запись на видеоленту, сначала необходимо подготовить ее путем разметки временного кода. Этот процесс может отличаться в зависимости от устройства видеозаписи, поэтому обратитесь к руководству, предоставленному производителем. Обычно видеолента начинается с точки 00:58:00:00, чтобы вместить вспомогательную информацию о видео, такую, как настроечный сигнал и счетчик. Само видео обычно начинается с позиции 1:00:00:00. Запись на DV или HDV-устройство Программа Adobe Premiere Pro поддерживает подключение к устройству записи формата DV или HDV. Если вы осуществляли захват с видеоленты DV или HDV, то для хранения готового проекта можете записать его обратно на ленту. В этом случае следуйте инструкциям, описанным ниже. ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

537

1 Подключите видеокамеру DV или HDV к вашему компьютеру так же, как вы это делали при захвате видео. 2 Включите видеокамеру и переключите ее в режим VCR или VTR (Видеомагнитофон) (не в режим Camera (Камера)). 3 Перемотайте ленту в позицию, с которой хотите начать запись. 4 Выделите последовательность, которую хотите записать. 5 Выберите команду меню File ⇒ Export ⇒ Tape (Файл ⇒ Экспорт ⇒ Лента). Если вы работаете с камерой формата DV, откроется диалоговое окно Export to Tape (Экспорт на ленту). Ниже приведено краткое описание параметров данного окна. •

Activate Recording Device (Активировать устройство записи). Если вы установите данный флажок, вашим DV-устройством будет управлять приложение Adobe Premiere Pro. Сбросьте флажок, если хотите самостоятельно управлять устройством.

•

Assemble At Timecode (Начать запись с позиции временного кода). Вы можете выбрать на ленте точку входа, с которой будет начата запись. Если сбросить данный флажок, запись начнется с текущего положения.

•

Delay Movie Start By X Frames (Задержка в _ кадров перед началом записи). Данный параметр предназначен для немногих устройств записи цифрового видео, которым необходим короткий промежуток времени между приемом видеосигнала и его записью. Прочитайте инструкцию к вашему устройству, чтобы ознакомиться с рекомендациями производителя.

•

Preroll X Frames (Опережающий запуск в _ кадров). Большинству устройств не требуется много времени для набора полной скорости записи. Чтобы подстраховаться, установите значение до 150 кадров (5 секунд) или добавьте промежуток в начало последовательности.

Назначение остальных параметров понятно из их названий. 6 Нажмите кнопку Record (Запись), чтобы начать запись, или Cancel (Отмена), если не хотите записывать видео. Если вы не выполнили просчет проекта заранее (для этого надо нажать клавишу Enter (Windows) или Return (OS X)), то Adobe Premiere Pro сделает это сейчас. По завершении просчета приложение запустит устройство видеозаписи и запишет на него ваш проект.

538

УРОК 18

Экспорт кадров, клипов и последовательностей

Использование аппаратного обеспечения сторонних разработчиков Устройства ввода/вывода видеоизображения производятся различными компаниями, среди которых AJA, Blackmagic Design, Bluefish444 и Matrox. Эти платы позволяют подключать к вашему компьютеру профессиональные видеомагнитофоны. При работе с профессиональными устройствами пригодятся следующие функции. •

SD/HD-SDI: Serial Digital Interface (SDI) (Последовательный цифровой интерфейс) поддерживает видео стандартного или высокого разрешения и до 16 каналов цифрового звука. Используя один кабель, вы можете вывести на устройство видеозаписи видеоизображение, а также, при необходимости, звуковое сопровождение.

•

Компонентное видео: Некоторые устройства видеозаписи используют другие интерфейсы. Вы можете использовать компонентный интерфейс для аналоговых (YPrPb) и цифровых (YCbCr) соединений и передавать только видеосигнал.

•

AES и звук XLR: Если вы не используете звуковой сигнал SDI, многие устройства видеозаписи предлагают специальные аудио интерфейсы. Наиболее популярные из них: AES (XLR или BNC) и аналоговый звуковой XLR.

•

Управление устройством видеозаписи с помощью интерфейса RS422: Для управления профессиональным устройством видеозаписи используется RS-422. Это последовательный интерфейс для управления с покадровой точностью.

 Совет. Чтобы узнать подробнее о поддерживаемом аппаратном обеспечении, посетите веб-страницу www.adobe.com/ru/ products/premiere/ extend.html.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

539

Контрольные вопросы 1 Каков самый простой способ экспорта цифрового видео, если вы хотите создать автономный файл, который бы максимально соответствовал исходному качеству последовательности? 2 Назовите мультимедийные форматы для Всемирной паутины, поддерживаемые программой Adobe Media Encoder. 3 Какой формат записи используется при экспорте видео для большинства мобильных устройств? 4 Обязательно ли ждать, пока в приложении Adobe Media Encoder завершится обработка очереди заданий, прежде чем начинать работу над новым проектом?

Ответы 1 Установите флажок Match Sequence Settings (Соответствие настройкам последовательности) в диалоговом окне Export (Экспорт). 2 Все зависит от платформы. Обе операционные системы поддерживают форматы Flash (FLV|F4V), H.264 и QuickTime; операционная система Windows также поддерживает формат Windows Media. 3 При экспорте видео для большинства мобильных устройств используется формат H.264. 4 Нет. Программа Adobe Media Encoder — это автономное приложение. Вы можете работать в других приложениях и даже начать работу над другим проектом в программе Adobe Premiere Pro во время обработки очереди заданий в приложении Adobe Media Encoder.

540

УРОК 18

Экспорт кадров, клипов и последовательностей

ПРЕДМЕТНЫЙ УКАЗАТЕЛЬ Adobe Premiere Pro описание 29 порядок работы 31 экспорт композиций 528 Adobe Certified 20 порядок работы 30 Adobe Dynamic Link описание 30 Adobe Encore CS6 описание 30 порядок работы 31 Adobe Media Encoder выбор формата и заготовки 529 запуск 115 использование 519 создание папки просмотра 529 управление задачами 528 Adobe Premiere Pro CC NLE, программа нелинейного монтажа 24 обзор рабочего пространства 32 схема рабочего пространства 33 Adobe Soundbooth CC описание 29 After Effects CC описание 29 экспорт композиций из 528 Analyze Content, диалоговое окно 115 Anchor Point, параметр 256, 279 Area Type, инструмент 474 Audio Mixer, панель настройка Latch 323 настройка Touch 323 Automate to Sequence, процесс описание 155 Bridge CC, описание 30 Cube Spin, переход 232 Dynamic Link описание 30

Ease In, прием интерполяции 382 Ease Out, прием интерполяции 382 Edit Original, команда 87 EDL (списки монтажных решений), параметры экспорта 532 Effect Controls, панель функции 35 Effect Control, панель режим А/В 203 Effects, панель описание 35 EQ (Эквалайзер), эффект 335 Export Frame, функция 513 Export Settings, диалоговое окно открыть 366, 516, 517, 521, 522, 523 список Source Settings 366, 516, 517, 521, 522, 523 Flash, проекты, форматы 524 FLV|F4V, выбор фомата 524 HDV-видео системные требования 17 History, панель функции 36 Horizontal Center Distribute, инструмент 485 J-переход, добавление 317 Info, панель функции 36 L-переход, добавление 315 Media Browser, панель функции 35 Media Encoder запуск 115 использование 519 обзор 519 управление задачами 528 ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

541

Mercury Playback Engine, движок режим «только программное обеспечение» 17 режим ускорения процессора GPU 17 ускорение видеокарты 27 Motion, эффект параметр Anchor Point 256, 279 параметр Anti-flicker Filter 256 параметр Position 255, 279 параметр Rotation 255, 258, 261, 273, 274, 275 параметр Scale 255 параметры группы Scale 255, 258, 268, 269, 273, 274, 275, 279, 453 параметры ключевых кадров 261 MPEG2, формат, использование 524 Open Project, диалоговое окно 33 OS X, форматы экспорта 515 Overlap, настройка клипов 155, 156 Parametric EQ, эффект 335, 338 Project Manager, инструмент функции 497 Project, панель описание 35 подшивка панелей к 38 Prproj, расширение 33 Rate Stretch, инструмент изменение скорости при помощи 219, 251 Replace Footage, прием 227 Rolling Credits, титры, ввод имени 487 Rolling Edit, инструмент описание 208, 237, 238, 314 Scratch Disks, вкладка 56 Slide, инструмент в режиме А/В 198, 199, 205 Soundbooth CS5 описание 29 Source Monitor, панель расположение клипов 34

542

ПРЕДМЕТНЫЙ УКАЗАТЕЛЬ

Timeline, панель изменение скорости клипов 224 Titler, окно Horizontal Center Distribute, инструмент 485 Vertical Center Align 485 диалоговое окно New Title 471 загрузка титров в 465 изменение кадров видео 472 изменение текстовой рамки 473 инструмент Area Type 474 инструмент Type 473 команда Word Wrap 473 определение границ текста 461 прозрачность 472 создание и просмотр графики 461, 463, 465 создание и просмотр текста 461, 463, 465 стили 461, 462, 478 строка текста 471 текстовый блок 471 траектория текста 471 Tools, панель функции 36 Type, инструмент 473 Video Transitions, папка 232 Windows Media, формат 525 Windows, форматы экспорта 515 Анализ речи повышение точности 113 Аппаратное обеспечение, поддержка 27 Видеоскоп 399 Видеоэффекты параметры 367 Вложение клипов 231 Вложенные клипы, редактирование 231 Вложенные последовательности 229 Диски разделение 57

Дорожки расположение и функции 34 Жесткий диск рекомендации 17 Изменение времени, последствия 224 Изменение размеров панелей 37 Изображения импорт 83 масштабирование 87 панорамирование 87 Карты захвата, поддержка 27 Клипы вложение 231 добавление переходов 200 изменение размеров 261 изменение скорости ключевых кажров 220 изменение скорости при помощи Rate Stretch 219 подбор продолжительности 219 Ключевой кадр 377 добавление 377 Ключевые кадры скорости создание 221 Комбинации клавиш диалоговое окно New Title 471 звуковые переходы, добавление 210 Корзины на панели Project 35 Коррекция цвета 27

Память рекоммендации 17 Панели группировка 37 изменение размеров 37 как открыть 38 перемещение 37 Панели мониторов 34 Панель в отдельном окне, создание 40 Папки на панели Project 35 Папки уроков, каталог для хранения 32 Переходы в фотомонтаже 200 добавление в последовательность 202 пакетный перенос 200 применение к группе клипов 200 Пленка, запись 536 Последовательности добавление переходов 202 рендеринг части 202 Проекты запуск и окрытие 33 Прокрутка текста 487

Масштабирование времени активация изменения времени 220 Многокамерный монтаж возможности 28 Монтаж при помощи точек входа и выхода 214

Рабочее пространство Effect Controls, панель 35 Effects, панель 35 History, панель 36 Info, панель 36 Project, панель 35 Tools, панель 36 дорожки 34 мониторы просмотра 34 настройка 37 сброс 40 сохранение изменений 40 схемы 33 функции 33 Разделение дисков 57 Растеризация 88

Настройки проекта Scratch Disks, вкладка 56

Сертификация Adobe 20 Системные требования 17 ОФИЦИАЛЬНЫЙ УЧЕБНЫЙ КУРС ADOBE PREMIERE CC

543

Скорость клипов инструмент Rate Stretch 219 ключевые кадры 220 последствия изменения 224 Создание фигуры 481 Темные настройки 40 Титры движение 465 использование в проектах 465 постепенное исчезание 465 экспорт 465 Титры, прокрутка 487 Управление ключевым кадром 27 файлы расположение 32 Файлы просмотр в Media Browser 78 Файлы уроков копирование 18 работа с 19 Фигуры создание 481 Форматы, микширование 79

544

ПРЕДМЕТНЫЙ УКАЗАТЕЛЬ

Форматы цифровых данных, поддержка 25 Фотомонтаж, применение переходов 200 Цифровое видео, план работы многокамерный монтаж 28 поддержка аппаратного обеспечения 27 улучшенное редактирование звука 27 управление ключевым кадром 27 Частоты, настройка 335 Экспорт композиций After Effects 528 титры 465 Эффекты YUV 367 высокоразрядные 366 добавление с помощью ключевых кадров 377 применение 367 ускоренные 366 фиксированные 361 шаблоны 382